論廣東漢劇樂隊(duì)的伴奏特點(diǎn)與特色樂器

熊長(zhǎng)江

【摘 要】廣東漢劇原稱“外江戲”，是清朝時(shí)期從湖北、安徽、湖南等省流入廣東的皮黃劇種，和我國(guó)其他地方劇種一樣，廣東漢劇有著自己的風(fēng)格與特點(diǎn)。主要是在唱腔音樂上，只要演員一開口或音樂聲響，就能知道這是哪個(gè)劇種，屬于哪個(gè)民族、那個(gè)地區(qū)。

【關(guān)鍵詞】饒淑樞；頭弦；提胡；大蘇鑼

中圖分類號(hào)：J643 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：11007-0125（2018）14-0083-01

中國(guó)戲曲劇種種類繁多，據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)大約有三百多種。廣東漢劇就是其中之一，廣東漢劇原稱“外江戲”，是清朝時(shí)期從湖北、安徽、湖南等省流入廣東的皮黃劇種，和我國(guó)其他地方劇種一樣，廣東漢劇有著自己的風(fēng)格與特點(diǎn)?？v觀全國(guó)的各個(gè)劇種，如何辨別其風(fēng)格與特色？主要是在唱腔音樂上，也就是說，只要演員一開口或音樂聲響，就能知道這是哪個(gè)劇種，屬于哪個(gè)民族、那個(gè)地區(qū)。因?yàn)樗哂袧庥舻泥l(xiāng)土氣息和不同地區(qū)的韻律習(xí)慣，在傳達(dá)韻律這一方面，樂隊(duì)起到的作用是不容忽視的。戲曲樂隊(duì)的伴奏不僅是單純背景音樂，還可以渲染人物心理情感，通過這些伴奏將人物情緒淋漓盡致的表現(xiàn)出來，此外，還可以渲染舞臺(tái)氣氛，突出其主題內(nèi)容。

一、伴奏特點(diǎn)

任何戲曲伴奏藝術(shù)，都是為“主”作“伴”。是樂隊(duì)用樂器為配合演員的表演喜、怒、哀、樂等內(nèi)在情感，外在形象而演奏的輕、重、緩、急、抑、揚(yáng)、頓、挫的音樂，它在戲曲音樂中起著相當(dāng)重要的作用。廣東漢劇也是如此，其伴奏手法，主要是隨腔伴奏，講究“托”“?！薄皫А薄八汀?。比如“托”，指烘托，一般在唱腔進(jìn)行中的關(guān)鍵處伴奏或加強(qiáng)力度，或逐漸加速，或展伸節(jié)奏，或配合鼓板緊催之，以加強(qiáng)音樂的推動(dòng)性?！氨！笔侵秆輪T演唱的唱詞間歇和句段間歇，情語轉(zhuǎn)換之際的“填補(bǔ)”大小長(zhǎng)短不同的順聲韻、隨聲腔音樂，傳統(tǒng)上叫“小過門”，用以補(bǔ)墊上演唱空缺之處，以便更好的運(yùn)腔運(yùn)氣，情轉(zhuǎn)意合。“帶”是指樂隊(duì)先演奏個(gè)“弦引”也就是“過門”，通過這個(gè)“過門”起到一個(gè)定腔、定板、定曲、定調(diào)的作用。“送”是指，演員唱至句落，聲氣不足，氣氛不夠，用樂隊(duì)演奏以樂帶聲，以聲代情，烘托氣氛，感染觀眾。不同的聲腔、板式，又有不同的樂器配置和伴奏技法，如西皮和二黃的伴奏，以頭弦為領(lǐng)奏樂器，伴奏“散板”“滾板”時(shí)用的是長(zhǎng)弓密指，伴奏“二板”時(shí)，則以一拍兩音的節(jié)奏音型進(jìn)行。“大板”主要以笛子伴奏，曲牌則以用嗩吶為主奏等。在伴奏樂器的搭配上，形成了突出主旋律音樂，突出主唱，突出主弦樂器（頭弦）的伴奏風(fēng)格。在樂隊(duì)的演奏過程中根據(jù)音樂情緒和舞臺(tái)氣氛的要求，有快有慢，有強(qiáng)有弱，領(lǐng)合混奏，參差有序，互相補(bǔ)空，拱云托月。

二、特色樂器

廣東漢劇的樂隊(duì)分為“文場(chǎng)”和“武場(chǎng)”各四大件，“文場(chǎng)”有頭弦、提胡、揚(yáng)琴、琵琶。其中頭弦、提胡都屬于特色樂器，頭弦是廣東漢劇的領(lǐng)奏樂器，在1940年前被稱為“吊規(guī)子”。其琴筒、琴桿皆為木制，琴弦是用鋼絲兩根，里粗外細(xì)，琴弓用的是普通馬尾弓，弓子平拉，一般只用一個(gè)把位，其音色“尖而不燥、細(xì)膩、穿透力極強(qiáng)”。提胡是在1932年，由漢劇老藝人饒淑樞在以廣東高胡、上海二胡為基礎(chǔ)，設(shè)計(jì)出弦筒增大、弦桿加長(zhǎng)的新式胡琴，然后將設(shè)計(jì)圖紙交給汕頭蔡福記樂器店制造，并于1933年研制成功。因該胡琴琴桿是仿照小提琴式樣做的，故而取小提琴的“提”字與胡琴的“胡”字和起來，簡(jiǎn)稱提胡。提胡以音色圓潤(rùn)淳厚、清脆華麗，深受大家喜愛。

“武場(chǎng)”有司鼓、小鑼、大撥、大蘇鑼（又稱“銅鑼”）。其中大蘇鑼是特色樂器，其音色柔和、深沉肅穆、伴奏較為緩慢、平穩(wěn)。還有“號(hào)頭”屬于吹管類，俗稱“吊喇子”，其音色高尖、常用于開場(chǎng)與結(jié)束，其音又有凄厲恐怖之感，故在兩軍交戰(zhàn)，法場(chǎng)命斬的場(chǎng)面中能烘托緊張激烈、悲戚恐怖的氣氛。

隨著時(shí)代的變遷，為了滿足現(xiàn)代舞臺(tái)的氣氛與效果，廣東漢劇的樂隊(duì)編制也在不斷的變化，如在《廣東漢劇志》中記載，1920年以前樂隊(duì)組織形式為“文場(chǎng)”3人，既頭弦（兼小嗩吶），月琴、小三弦（兼笛子和大嗩吶）；“武場(chǎng)”3人，既司鼓（兼小鑼）、大撥、大蘇鑼，由于以前的戲曲樂隊(duì)沒有完整的編制，所以有的時(shí)候都是一個(gè)演奏員兼幾種樂器。1920年以后，在西方音樂元素的影響下，逐漸吸收了我國(guó)的民族樂器如：琵琶、箏、揚(yáng)琴、二胡、中胡、月琴、三弦、中阮、大阮、笙、橫笛、洞蕭等。新中國(guó)成立以后到現(xiàn)在，廣東漢劇樂隊(duì)的伴奏樂器不斷的在增加，加入了一些管弦樂器，引用了配器，用上了指揮。伴奏手法也在不斷的創(chuàng)新，使之具有濃郁的地方風(fēng)格，為當(dāng)?shù)赜^眾所喜愛。所有的一切都是為了渲染舞臺(tái)氣氛、感動(dòng)觀眾、使其視聽統(tǒng)一達(dá)到最佳的舞臺(tái)的音樂效果。

音樂是一門依賴于聽覺來表現(xiàn)的藝術(shù)，其生命在于傳達(dá)音樂中豐富的內(nèi)涵，戲曲音樂也是如此，與人物情感相輔相成，帶動(dòng)觀眾情緒是戲曲伴奏的一大特點(diǎn)，戲曲伴奏是一出戲的組成部分，必須統(tǒng)籌考慮全劇結(jié)構(gòu)以及具體演員的聲腔特色，演奏員要充分體驗(yàn)角色的心態(tài)、情緒的微妙變化，不僅要對(duì)音樂本身進(jìn)行詮釋，也需要對(duì)劇情、演唱演員的個(gè)性特點(diǎn)進(jìn)行了解，通過音樂刻畫人物形象，揭示劇中人物的內(nèi)心世界；表現(xiàn)劇中人物性格的對(duì)比與沖突，推動(dòng)戲劇矛盾和情節(jié)的展開與發(fā)展，這樣才能相得益彰，珠聯(lián)璧合。