文/邵大箴
于水
于水,1955年生于北京。中國(guó)新文人畫重要畫家。1994年畢業(yè)于中國(guó)藝術(shù)研究院首屆中國(guó)畫研究班。作品曾三次參加全國(guó)美展并兩次獲得銅獎(jiǎng)。曾赴聯(lián)合國(guó)及意大利、法國(guó)、日本、新加坡、泰國(guó)、臺(tái)灣等國(guó)家和地區(qū)舉辦畫展及學(xué)術(shù)交流。出版有《二十世紀(jì)下半葉中國(guó)畫家叢書·于水卷》《中國(guó)藝術(shù)年鑒·于水卷》《于水·五十五集》《美人記》《魏晉高度》《杯酒文章》《觀象于心·于水繪畫藝術(shù)》等數(shù)十種畫集及著作。現(xiàn)為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)藝術(shù)研究院研究員、北京豐華臻傳文化藝術(shù)有限公司簽約畫家。
于水的人物畫,有古風(fēng),有新意。
在80年代末、90年代初崛起的“新文人畫”派,比如:田黎明、陳平、李老十、于水等是北京畫壇新文人畫家中杰出的代表人物,而其中于水借寫古人的閑情逸致,表達(dá)內(nèi)心寧?kù)o舒緩的心境,表達(dá)了當(dāng)今人們新的審美趣味。
于水的繪畫重視繼承傳統(tǒng),融匯諸家之長(zhǎng),線描的基本功扎實(shí),筆墨簡(jiǎn)約隨性,設(shè)色明凈淡雅,形成兼工帶寫、舒緩閑雅的格調(diào)。他的作品大都寫畫古代仕女,人物造型和線條較工細(xì),景物的刻畫較工整,樹(shù)木花卉的用筆和線條異于人物,略微粗放灑脫,作色則不拘泥于隨附造型,水色交融,渲染、滲透較隨意。他的人物畫有自己鮮明的個(gè)人面貌,不需看畫上名章落款,一眼便可識(shí)別。究其緣由,是他的作品完整地展現(xiàn)出來(lái)的一種氣質(zhì)和氛圍。
于水 百子圖四屏·狀元及第圖 130×31.5cm
于水 百子圖四屏·乘風(fēng)圖 130×31.5cm
于水 百子圖四屏·迎新圖 130×31.5cm
于水 百子圖四屏·蹴鞠圖 130×31.5cm
于水 警幻紅樓夢(mèng) 144×77.5 cm
首先,是文氣。讀于水的畫,撲面迎來(lái)的是使人寧?kù)o的文雅氣氛。文質(zhì)彬彬,溫文爾雅,是他待人處事的作風(fēng),由內(nèi)在的文化涵養(yǎng)所支撐。他的大部分作品都題有與主題相關(guān)、似信手拈來(lái)的詩(shī)詞,若沒(méi)有深厚的文學(xué)功底,是很難做到這一點(diǎn)的。
其次,是雅氣。這雅,表現(xiàn)在幾個(gè)方面。一是畫面的整體氣氛雅。他作品中描繪的才子佳人,似乎都是在月光中,透著一股冷香。人物的姿態(tài)表情,舉手投足,順應(yīng)著周圍的景致,流露出淡淡的哀怨,古雅至極。二是用筆雅。于水的線條不緊不慢,行筆略澀,勾勒出一種散淡的氣息,從容優(yōu)雅。三是敷色雅。中國(guó)畫很少講色調(diào),但于水的畫是有色調(diào)的。正如我前面所說(shuō),他的畫大都沐浴在月光中,多為冷色調(diào),冷灰中淡紅粉紫都穩(wěn)妥得體,一點(diǎn)都不張揚(yáng),使得和環(huán)境融為一體的人物成為畫面的重點(diǎn),色調(diào)統(tǒng)一,淡然雅致。
再次,是仙氣。于水畫中人物,有盎然古意,并透出一種仙氣。中國(guó)人物畫家主張“以形寫神”,于水緊緊抓住眼神、手勢(shì)、身姿等重要細(xì)節(jié),貌似在敘述一個(gè)故事,一段情節(jié),但事實(shí)上人物和環(huán)境景物都不是再現(xiàn)一個(gè)畫面,而成為畫家自身抒發(fā)情緒的一個(gè)載體。那些古趣、仙氣,其實(shí)是畫家內(nèi)心的一種情懷,一種境界,讓觀者產(chǎn)生心靈的共鳴。這樣的人物畫,超越時(shí)空的限制,追求永恒性,其審美的價(jià)值不容忽視。
于水 牧童圖 70×34cm