以水韻調(diào)和萬物，以水彩繪千彩斑斕世界
——評《曹秀利水彩作品集》

潘紹雄 彭 詠 姚紹將

(凱里學(xué)院美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院 貴州 凱里 556000)

一

水彩畫(watercolour)是使用干凈的水調(diào)和諸多透明顏料進(jìn)行視覺圖像創(chuàng)作的方式，是一種歷史悠久的圖像制作或藝術(shù)創(chuàng)造方法，歸屬于西畫的一個種類。其歷史范疇可追溯至古代埃及人的畫卷，波斯人富有異國情調(diào)的細(xì)密畫和歐洲中世紀(jì)圣經(jīng)手抄本的插圖，以及我國古代的傳統(tǒng)洛陽東郊顧人殘墓中布質(zhì)畫幔的遺跡，更早甚至可追溯到史前時代阿爾塔米拉(Altamira)和拉斯科(Lascauxl)的洞穴壁畫。只是古代人是用樹脂、動植物染料、石礦、泥土……調(diào)和水在石壁、土墻、獸皮、樹皮等材料上記錄他們的生存生活諸事，比如黑色以木炭制作，白色以白堊制作，土黃色、赭色(紅褐色)取之于泥土，紅色也可從朱砂類礦石取，蟲膠(樹脂)為橙為紫，石綠為綠，石青為藍(lán)，這些被制作的圖像更多的是起到記載生活真實(shí)，傳遞社會文明的工具性作用。當(dāng)然，這是水彩畫的起源形式，也是視覺藝術(shù)最早的表現(xiàn)形式之一。西方最早進(jìn)行水彩風(fēng)景畫的畫家是北歐文藝復(fù)興的代表人物德國著名畫家阿爾布雷希特·丟勒(Albrecht Dürer )，他的代表作《大草坪》、《兔》等作品，手法細(xì)膩，生機(jī)勃勃。而歐洲水彩畫真正興起是18至19世紀(jì)，尤其是經(jīng)歷英國有水彩藝術(shù)之父之稱的保羅·桑比德、羅伯特·柯曾斯父子、蓋思斯·巴勒、約翰·康斯坦布爾等多位水彩藝術(shù)家所創(chuàng)立的巨大成就，促使現(xiàn)代水彩畫走向成熟和完美。水彩畫也已經(jīng)發(fā)展出完整而獨(dú)特的內(nèi)在藝術(shù)語言體系。一般言之，現(xiàn)代的水彩畫是指用專門制作的水彩顏料，水依然是調(diào)和的媒介，在紙張上創(chuàng)造視覺形式，記錄生活，表達(dá)情感思想的藝術(shù)創(chuàng)作方式。通常有透明水彩(Transparent Watercolor)及不透明水彩(Gouache)兩大領(lǐng)域。20世紀(jì)初現(xiàn)代水彩畫相繼被引入國內(nèi)，受到國內(nèi)諸多藝術(shù)家的熱忱歡迎，出現(xiàn)如有“中國水彩畫的開山大師之稱”的李劍晨、潘思同、關(guān)廣志、王肇民、哈定、吳冠中、管恩智、呂品、陶世虎、石增琇、陶世虎、黃有維等水彩名家，同時水彩畫創(chuàng)作在各藝術(shù)院校得到教授，不斷普及。

二

青年藝術(shù)家曹秀利女士對水彩藝術(shù)興趣濃厚，獨(dú)愛又加，在生活中善于觀察，在創(chuàng)作技法技巧勤于專研，創(chuàng)作了大量的水彩畫，包括了風(fēng)景水彩、人物水彩、靜物水彩等方面，在藝術(shù)風(fēng)格上可以分為寫實(shí)的、抒情的、寫意與寫實(shí)有機(jī)融合的。在這部水彩畫集里曹秀利女士精選了自己近幾年創(chuàng)作的25幅作品，其中人物水彩5幅，靜物水彩6幅，其他14幅皆為風(fēng)景和生活水彩。整部作品集以輕松明快而內(nèi)蘊(yùn)細(xì)膩溫婉，清新自然而不失斑駁色彩的基調(diào)描繪了多彩貴州自然生態(tài)、民族特色和生活趣味諸多方面。其特點(diǎn)具體如下：一是顏色暈染恰當(dāng)，水分控制合理，給予觀者開闊的遐想空間。在曹秀利女士本部作品集的所有作品中，畫質(zhì)通透明亮舒適，淡色與艷色搭配合理，視覺美感醒目強(qiáng)烈。比如說在幾幅靜物水彩中，《心情》以水調(diào)灰白為輕快背景，花瓶亦為無色透明狀，而過度到濃烈的金黃色和紫色，使得整個圖像的觀看點(diǎn)聚焦，觀者心情美好無比，顏色暈染和水分控制和諧得當(dāng)，細(xì)節(jié)處理成熟?！兑盎ā贰ⅰ痘ā?、《臘肉》之中，都十分明顯地顯示了藝術(shù)家在處理顏色和水分比較成熟的方式，明麗顏色和次要顏色之間厚重與淡薄之間的搭配，紅的花，紅的瘦肉在明快的底色之中，清新美感突出。這種特點(diǎn)幾乎遍布了藝術(shù)家的所有作品之中。二是寫實(shí)與寫意有機(jī)融合，畫面生動，意象豐滿，意境幽遠(yuǎn)。藝術(shù)家在西南地區(qū)的苗鄉(xiāng)侗寨生活多年，開始諳熟黔東民族豐富多彩的風(fēng)土人情，創(chuàng)作了大量黔東山水風(fēng)景和人物水彩。這些作品之中很明顯地體現(xiàn)出了寫實(shí)與寫意有機(jī)融合的風(fēng)格特點(diǎn)。《挑1》、《挑2》給觀者一種似曾相識的寫意感覺，不禁使人想起了龐熏琹老先生在西南民族地區(qū)采風(fēng)時的作品集《貴州山民圖》。與龐老先生的《挑水》、《黃果樹》等作品相比較，曹女士的背景畫面多采用更深的色彩，尤其是在背景是視覺感上用了深灰色圖面替代遠(yuǎn)景物，

龐熏琹 挑水(《貴州山民圖》) 龐熏琹 黃果樹瀑布(《貴州山民圖》)

曹秀利 挑1 曹秀利 挑2

畫面留空或布白空間很多，沒有遠(yuǎn)處山水的襯托，但是不失氣韻生動的感覺，少數(shù)民族挑水的人物及倒影也極具寫意的特征。寫實(shí)與寫意的有機(jī)融合也大量地 體現(xiàn)在曹女士風(fēng)景與生活水彩畫之中，比如《西北小景》、《煙雨朦朧》、《老廠》等，意象“朦朧”處理得當(dāng)，通透空靈，清新悅目，“有深遠(yuǎn)無窮之昧”。三是創(chuàng)作中情感與形式平衡的追求。水彩畫容易受到材料、外界環(huán)境和制作心態(tài)等多種不確定因素的限制或影響，要求藝術(shù)家運(yùn)用適當(dāng)?shù)募挤ㄅc形式把流動因素的魅力控制為適宜而合理的程度，從而發(fā)揮其魅力。形式與所要表達(dá)的思想情感之間要平衡把握，才能創(chuàng)作出精致唯美、藝術(shù)品格較高的作品，從而感染觀者。曹女士的作品顯示了明顯的這種追求傾向，如《荷意》《老廠》兩幅作品，“荷意”諧音“何意”，以枯荷作為主要表現(xiàn)意象，色調(diào)暗淡、色彩晦澀，一派“留得枯荷聽雨聲”的意境，視覺形式與情感表現(xiàn)得到有機(jī)融合；《老廠》名副其實(shí)，“老而陳舊”，斑駁的墻里墻外斑駁不堪，雜草叢生，小屋頂有著歷經(jīng)滄桑的痕跡，沒有人煙，荒涼地聳立在崇山峻嶺之中……

荷 意 老 廠

再如《花》《野花》《花季》幾幅作品，水彩調(diào)和較為合理，明艷與淺淡對比，花叢猶如藝術(shù)家創(chuàng)作時的心花怒放，充滿快樂的情氛。在總體的水韻控制上有半寫意半寫實(shí)，使得觀者看起來充滿詩性。

三

眾所周知，古今中外女藝術(shù)家的成長之路可謂“路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索”，能作出決定出版一部作品集就更非易事。像衛(wèi)夫人、維熱-勒布倫(1755-1842，Elisabeth Louise Vigee-Le brun)、凱綏·珂勒惠支(1867-1945，Kaethe Kollwitz)、莉奧諾拉.卡林頓(Leonora Garrington)等較為有名的女藝術(shù)家實(shí)為罕見。除了諸多社會原因外，藝術(shù)史敘事當(dāng)承擔(dān)相應(yīng)的責(zé)任，因?yàn)樵诂F(xiàn)有的諸多藝術(shù)史敘事之中對女藝術(shù)家的記載幾乎皆被忽視，即使偶有記載也“惜墨如金”，寥寥幾筆，女藝術(shù)家的貢獻(xiàn)與價值也可有可無。但是藝術(shù)史中也不乏優(yōu)秀的女藝術(shù)家，比如水彩畫領(lǐng)域中英國的弗朗西斯·霍奇金斯、伊麗莎白·布萊卡德爾(Elizabeth Blackadder)，加拿大的卡羅爾·埃文斯(Carol Evans)、波蘭的瑪莎米(Mashami)、新西蘭的鮑麗娜·安達(dá)爾(Paoline.Adair)、法國的德菲娜·鮑索特(Delphine Poussot)等，國內(nèi)的劉虹麟、烏密鳳、龔玉、馮英、郭躍明等。認(rèn)識女藝術(shù)家曹秀利時間不長，除上面所提外，其作品也有著更豐富的審美特點(diǎn)，比如畫面布局合理，動靜結(jié)合等，也在細(xì)節(jié)和美學(xué)觀念上有待提高的地方，在此僅僅是稍作列舉。因?yàn)槠浯罅康乃囆g(shù)創(chuàng)作尚在摸索階段，她自己也多次強(qiáng)調(diào)很少有人能夠看到她的作品，有時候覺得自己創(chuàng)作的作品還不錯，稍有成就感，但稍作凝視后又覺得太過膚淺幼稚，矛盾忐忑之心理常常導(dǎo)致她選擇內(nèi)斂保守而不敢示于外人的處理方式。水彩畫的特點(diǎn)與曹雪芹所言的“女人是水做的”有著某種天然契合，這是一個十分有趣的問題。也和“字如其人“或”“畫如其人”有著類似特點(diǎn)。正是“畫如其人”，女藝術(shù)家曹女士長相清秀，為人清新伶俐，本科和碩士都以研習(xí)西方藝術(shù)為主，勤于思考和創(chuàng)作，習(xí)作擺滿了整個畫室。

去年隆冬某天，曹女士來辦公室找到了我，一幅靦腆矜持而略帶微笑地問我忙不忙，找我有點(diǎn)事情……鑒于自己淺陋的專業(yè)水平和愚拙的眼光，當(dāng)時并沒有馬上應(yīng)承下來，只是讓她先拿給我看看。晚上她把作品集發(fā)給了我，保存在電腦里一直沒有時間把每一幅作品細(xì)看，她倒是催促了多次。到了年底，閑暇之余，慢慢細(xì)看了兩遍，再三斟酌后寫下這段拙文，名曰評論，實(shí)則共勉。

作者簡介：潘紹雄(1970-)，男，副教授，主要研究繪畫創(chuàng)作；彭詠(1970-)，女，副教授，從事民族民間藝術(shù)創(chuàng)作與研究；姚紹將(1987-)，男，藝術(shù)學(xué)博士，研究方向?yàn)橐曈X文化、民族民間藝術(shù)。