☉朱良志
唐代的龐居士對(duì)禪有精深的理解,他是藥山惟儼大師的弟子。一次他到藥山那里求法,告別藥山,藥山命門下十多個(gè)禪客相送。龐居士和眾人邊說邊笑,走到門口,推開大門,但見得漫天的大雪,紛紛揚(yáng)揚(yáng),乾坤正在一片混莽之中。眾人都很歡喜。龐居士指著空中的雪片,不由得發(fā)出感慨:“好雪片片,不落別處?!庇幸粋€(gè)全禪客問道:“那落在什么地方?”被龐居士打了一掌。
這是禪宗中最美妙的故事之一。龐居士的意思是,好雪片片,在眼前飄落,你就盡情領(lǐng)納天地間的這一片瀟灑風(fēng)光。好雪片片,不是對(duì)雪作評(píng)價(jià),而是一種神秘的嘆息,在嘆息中融入雪中,化作大雪片片飄。不落別處,他的意思不是說,這個(gè)地方下了雪,其他地方?jīng)]有下,而是不以“處”來看雪,“處”是空間,也不以時(shí)來看雪,如黃昏下雪、上午沒下之類的描述。以時(shí)空看雪,就沒有雪本身,那就是意念中的雪,那是在說一個(gè)下雪的事實(shí)。大雪飄飄,不落別處,就是當(dāng)下即悟。它所隱含的意思是,生活處處都有美,只是我們看不見而已,我們抱著一個(gè)理性的頭腦、知識(shí)的觀念,處處都去追逐,處處都去較真,那就無法發(fā)現(xiàn)這世界的美,像這位全禪客。其實(shí)現(xiàn)實(shí)生活中的人,常常不免要做全禪客,我們對(duì)眼前的好雪片片視而不見,糾纏在利益中、欲望中、沒有意思的計(jì)較中,生活的美意從我們眼前滑落。不是世界沒有美,而是我們常常沒有看美的眼睛。
在說上面這個(gè)故事時(shí),我正看到好雪片片,在中國(guó)畫的苑囿中紛紛揚(yáng)揚(yáng)地落。
今藏于北京故宮博物院的《雪溪圖》,據(jù)傳是摹自王維的作品,王維曾說:“夙世謬詞客,前身應(yīng)畫師?!彼且粋€(gè)高明的詩(shī)人,但似乎他更愿意做一個(gè)畫家。畫史上,王維的名氣很大,他被當(dāng)做南宗畫的始祖,他的畫后人的摹作很多。這幅《雪溪圖》,就是一幅摹作,從畫面的筆墨和氣氛看,比較接近畫史上對(duì)王維作品風(fēng)格的描繪。上有宋徽宗親筆題字,所以摹本的時(shí)代當(dāng)在北宋或北宋之前。這是一幅我國(guó)早期山水畫的杰作。
王維《雪溪圖》
讀此畫有一種深深的安寧感,真可謂筆墨宛麗,氣韻高清,凡塵不近。畫的中段為溪流,溪流中有個(gè)小漁舟,小舟的篷面上覆蓋著皚皚的雪,兩個(gè)打魚人忙碌著,兩邊為雪岸,近手處畫一彎小橋,沿著小橋向前,到溪岸,溪岸邊屋舍儼然,參差的老樹當(dāng)風(fēng)而立,樹枝上也染上了白色。隔岸則有平崗綿延,若隱若現(xiàn)的村落,一樣在白雪的覆蓋之下。此圖著意表現(xiàn)冬雪茫茫的意境,不在于表現(xiàn)凄寒,而在于表現(xiàn)雪意中的平和、澄澈和幽深。
王維生平非常喜歡畫雪,他可以說是一位畫雪的專家。他的雪景圖,僅見于宋徽宗朝《宣和畫譜》的著錄就有26幅。王維可以說是中國(guó)畫史上第一個(gè)將雪景作為主要表現(xiàn)對(duì)象的畫家。今存王維雪圖,除了上面所說的《雪溪圖》之外,還有《江干初雪圖》《長(zhǎng)江積雪圖》(皆為摹作)。雪似乎是他畫中的重要道具。傳說他曾畫過《雪中芭蕉圖》,芭蕉不可能在冬天出現(xiàn),但在他的感覺世界中,冬天的物也可以出現(xiàn)在夏天。禪本來就是要打破這世界的秩序,我們以為自己建立了一個(gè)理性世界,禪認(rèn)為不是,我們常說,一葉落,而知?jiǎng)徘铮U說“一葉落而知春”。
五代南唐的巨然是一位畫雪的高手,他的《雪圖》,今藏臺(tái)北故宮博物院,絹本,水墨,畫的是深山雪霽之景,深山中,一片茫茫,如宇宙初開之狀。溪橋山道之間,寺宇半露,向上以渾厚的線條畫出遠(yuǎn)山,雪意茫茫,渾厚華滋。又有古松若干,卓立于冷逸世界中。這幅畫是白的,又是香的,而不在于冷。在這里,不僅山凈,樹凈,那坡陀間的一溪寒水,也分外明凈。雪后時(shí)分,行旅幾人,輕盈地朝著深山走去,掩映在半山中的寺院,就是他們的目的地。
黃公望《九峰雪霽圖》
巨然《雪圖》
他們走向明凈,走向幽深,走向香界,遠(yuǎn)離塵世的紛擾。王羲之“快雪時(shí)晴”的感覺,在這幅畫中可以見出。
這幅畫可以以“高松飄白雪,深寺掩香燈”來評(píng)價(jià)。巨然是個(gè)僧人畫家,這幅山水其實(shí)表達(dá)的是對(duì)佛的信心。對(duì)于禪師來說,雪就是空,是不加裝飾的本色世界,是無塵土的凈界。禪認(rèn)為妙悟的過程就是抖落身上塵埃,所謂“身是菩提樹,心如明鏡臺(tái)。時(shí)時(shí)勤拂拭,莫使惹塵?!保ㄉ裥悖?/p>
元四家之一的黃公望,也是畫雪的高手。北京故宮博物院收藏的《九峰雪霽圖》,絹本,墨筆,是他的畫雪杰作。黃公望善于畫高聳的山巒,在中國(guó)畫史上,最得渾厚之妙,人多以“渾厚華滋”評(píng)之。此畫作于他80歲時(shí),這幅畫老辣中見溫柔。畫不似王維平遠(yuǎn)的山勢(shì),而是山峰林立,所謂“九峰”者,多峰也。山峰一一矗立,欲與天公試比高。這幅畫在構(gòu)圖上具有獨(dú)創(chuàng)性,山如冰棱倒懸,這就是我初讀此畫的感受。這幅畫的境界超邁,更是令人魂驚魄悸,此山不應(yīng)是人間所有,而是仙靈中的世界。黃公望畫的是一個(gè)琉璃世界,一個(gè)玉乾坤。大雪初霽,山峰靜穆地沐浴在雪的擁抱之中。山巒以墨線空勾,天空和水體以淡墨烘出,以稍濃之墨快速地勾畫出參差的小樹,而山峰下的樹枝如白花一樣綻放,筆勢(shì)斬截,毫無拖泥帶水之嫌,法度極為謹(jǐn)嚴(yán)。雪是冷的,但大癡畫來,卻有玉的溫潤(rùn)、玉的透靈。這通體透靈的琉璃世界,居然是用水墨畫出,真是不可思議。石濤曾說:“混沌里放出光明。”這幅畫正可當(dāng)之。正是山空有云影,夢(mèng)暖雪生香。在這樣的冷世界中,使人體味到清香四溢的境界。
世界上很少有哪個(gè)民族不喜歡雪,大雪飄飛,白雪皚皚,人在這樣的氛圍中,容易忘記塵世的煩躁,產(chǎn)生一種超越的感覺;雪是干凈的,而人們的俗世生活很容易沾染上污濁的東西,在雪中,我們似乎將心靈洗滌了一番,有詩(shī)道“皚如山上雪,明若云間月”,雪是清凈身;雪是冷寂的,給人凄涼的感受,使人有深深的內(nèi)心體驗(yàn),和這個(gè)充滿戲劇般喧鬧的世界形成鮮明的對(duì)比,在雪中,人們獲得心靈的安寧。唐人司空曙有詩(shī)云:“閉門空有雪,看竹永無人。”琉璃世界,一片靜寂,深心獨(dú)往,孤意自飛??侦`中有清凈,有永恒的寧?kù)o。雪給人帶來性靈的怡然。
雪是一個(gè)安寧的世界,一個(gè)安頓性靈的世界。南宋梁楷的《雪圖》,今藏日本,畫緬邈無垠的雪境,乾坤混蒙,一片茫茫,筆致柔和,風(fēng)格細(xì)膩,和梁楷的其他一些作品風(fēng)格不同,將雪溫柔神秘的特點(diǎn)表露出來,中有二人騎馬,在荒天雪地中,這是一次愜意的旅行。行者沒有那種匆匆趕路的神情,而是在靜靜地享受著這一片寧?kù)o,這一片神秘。
對(duì)于中國(guó)畫家來說,雪是一個(gè)至為豐富的體驗(yàn)世界,一個(gè)能彰顯人的生命感受和情緒意志的對(duì)象。文徵明說:“古之高人逸士,往往喜弄筆作山水以自?shī)?,然多寫雪景,蓋欲假此以寄其歲寒明潔之意耳?!鼻鍚聊咸镎f:“雪霽后寫得天寒木落,石齒出輪,以贈(zèng)賞音,聊志我輩浩落堅(jiān)潔耳?!边@都點(diǎn)出了雪畫情感寄托的特征。白雪連綿,蕩盡污垢,在雪意闌珊中,使畫家不落凡俗,從而自保堅(jiān)貞、自存高迥。畫雪反映了中國(guó)畫家的超越情懷。明王穉登贊趙大年《江干雪霽圖》有“皎然高映”之趣,有“人在冰壺玉鑒中”之感,即是就超越情懷而言的。雪為白,白為無,白雪提供了一片空無的世界。在這一世界中,畫家同于宇宙渾莽之中。王維《雪溪圖》就有天渾地莽、玄冥充塞氣象。霰雪紛其無垠,云霏霏兮承宇,云雪給我們創(chuàng)造了一個(gè)宇宙。
李成《寒林騎驢圖》
在中國(guó)畫家眼中,雪更是妙的,就是說雪中有妙意。他們常常將自己的哲思寄寓于雪中。我們注意到,對(duì)雪有偏愛的畫家多是僧人畫家,如巨然等,或是傾向于佛教尤其是禪宗情趣的畫家,如王維、關(guān)仝等。在禪宗中,雪意味著一種大智慧。有僧問:“什么是摩訶般若?”青聳禪師道:“雪落茫茫?!蹦υX是大,般若是智慧。大智慧就是雪落茫茫。百丈懷海說:“雪山喻大涅槃?!贝竽鶚劊锤镜某?。禪宗反對(duì)比喻象征,道不可比,但并非是絕對(duì)的。雪就是禪宗中一個(gè)很重要的喻象。在佛教中,有這樣的說法,說是釋迦牟尼在過去世曾到雪山修行,所以被稱為“雪山童子”。這樣的比喻當(dāng)然與清凈法身有關(guān)。傳禪宗中的牛頭法融開堂講《法華經(jīng)》,講得素雪滿階,群花自落。茫茫的雪意是智慧的淵海,它沉穩(wěn)、內(nèi)斂,深邃、平和、空無。我想在上舉三幅畫中,似乎都體現(xiàn)了對(duì)這大智慧的追求,那空明、清凈的智慧世界,原是畫家心靈之法身。
在中國(guó)藝術(shù)中,雪具有感發(fā)人心的功能,因而,它往往具有和酒同等的作用,催發(fā)意興,激蕩生命。黃公望《山陰訪戴圖》,頗有意境。畫的是東晉時(shí)的一個(gè)故事。東晉名士王徽之,就是那位愛竹成癖以至說出“何可一日無此君”的詩(shī)人,他在山陰時(shí),一天夜晚,一覺醒來,知是下雪,急命打開門窗酌酒,四望皎然。他在雪地里踱著步,詠著左思的招隱詩(shī),忽然想到了朋友雕塑家戴安道。此時(shí)戴在剡溪,離此有相當(dāng)遠(yuǎn)的路,他卻命家人駕小舟去訪問,小舟幾乎在雪溪中走了一夜,快到了戴的住所,他又命船家返回。人問其故,他說:“我本乘興而來,興盡而返,何必一定要見戴安道?”這是何等瀟灑倜儻的人生格調(diào)。他解除的是目的,高揚(yáng)的是“興”——生命的悸動(dòng),夜、酒、詩(shī)、友情,再加上雪,這就是他的興發(fā)感動(dòng),他有不可遏止的生命沖動(dòng)。
或許人的生命本來蟄伏的東西太多,我們?cè)詾樽约浩接?,乏味,原以為自己道不如人,其?shí),人人的生命都有靈光,雪的映照,使靈光躍現(xiàn)出來,原來,這里也可以靈光綽綽。
“詩(shī)思在灞橋風(fēng)雪中,驢子上”,這是中國(guó)詩(shī)學(xué)中一個(gè)由來巳久的有趣話題。灞橋,在西安東,近年灞橋的遺址出土,那個(gè)令千年前無數(shù)人斷腸的地方,浮出了歷史的水面。那里曾是唐代長(zhǎng)安人送別的地方,人稱銷魂橋。亂云低薄暮,流風(fēng)回舞雪,孤獨(dú)的游子在萬般無奈中踏上路程,放眼望,蒼天茫茫,乾坤中空無一物,只有一條瘦驢在彷徨。正所謂人煙一徑少,山雪獨(dú)行深。此情此景,怎能不勾起生存之嘆,怎能不產(chǎn)生命運(yùn)的恐慌。詩(shī)意的大門被這寂寞所撞開。
畫家常以此為畫題。北宋李成的《寒林騎驢圖》,就是表現(xiàn)這種境界的作品。此作曾被張大千收藏,上有“大風(fēng)堂供養(yǎng)天下第一李成畫”的題簽,今藏紐約大都會(huì)博物館。此畫大立軸,絹本,淡設(shè)色,乃李成生平杰作。占畫面很大分量的是古松,從左邊側(cè)出,直插畫面,有撐天拄地的氣勢(shì),樹干勁挺,氣象蕭瑟,殘雪歷歷其上。天寒地凍,大河滯斷水流,暮色蒼茫,大雪飄飛,蒼天混莽一片,大地失去姿容。溪岸上白雪皚皚,一人騎著瘦驢,目光驚悚,前后有二童子。真是路出寒云外,人發(fā)暮雪中。寒氣凜凜,如在霧中。明吳偉的《灞橋風(fēng)雪圖》,今藏北京故宮博物院,畫的也是灞橋風(fēng)雪中的送別場(chǎng)面。在寒冷的風(fēng)雪中,瘦驢、窄窄的小橋、遠(yuǎn)行者傷感的神情以及這寂寞的天地令人印象深刻。
在中國(guó)藝術(shù)的語匯中,雪總是和人的精神境界聯(lián)系在一起的。雪后尋梅,是中國(guó)文人很喜歡表達(dá)的境界,畫中也是如此。
明代江夏派名筆吳偉(小仙)的《踏雪尋梅圖》,今藏安徽省博物館,絹本,是一高近兩米的大幅立軸,乃小仙中年后作品。由此作可見出畫家放逸縱肆的特點(diǎn),與要表現(xiàn)的精神氣象頗相合。明代浙派大家戴進(jìn)也畫過《踏雪尋梅圖》,戴的畫細(xì)而文,和戴進(jìn)相比,小仙的筆速快了許多,風(fēng)格也更豪放。這幅畫逸筆草草,不求形似,但也不是全無法度。此畫畫一人雪后拖著拐杖,踏著大雪,過小橋,小橋下雪水潺潺,亂石參差,尋梅歸來,后有一童子抱琴隨之。橋頭有一戶人家,傍山而居,山坡上卻有老樹數(shù)株,枝干虬曲。高聳的山峰以亂筆掃出,山頭野樹上積滿了雪,山下丘壑縱橫,林木古剎在一片雪海中隱現(xiàn),很有精神。在靜絕塵氛的境界中,在白雪皚皚的天地中,人尋梅抱琴而行,小仙雖無言,但精神氣度躍然絹上。