研究新媒體藝術下互動影像裝置“互動體驗感”

李卓群

一、互動影像裝置藝術的發(fā)展狀況

（一）國外發(fā)展狀況

裝置藝術出現于20 世紀初期，杜尚的“自行車的標簽”將藝術民主化廣泛傳播，改變了所謂的準則、秩序、原則，人人都可成為藝術家。20 世紀90 年代前后，計算機藝術以比較成熟的形式與電影、動畫等相結合，開創(chuàng)了計算機與藝術交織的先河。隨著新媒體藝術的應運而生，跨媒體藝術的展現成為可能，并不斷呈現出多樣化與多元化的樣貌，伴隨時代的發(fā)展，將影像與裝置融合，呈現出早起的電視裝置藝術，由于技術的不斷突破，影像裝置加入人機互動，呈現出當下互動型影像裝置藝術。在很多歐美國家，大家對于藝術非常重視，由數碼藝術的開端發(fā)展到數字媒體藝術，再到如今新媒體藝術的大環(huán)境下，許多只能藝術更是應運而生。西方也較早地將此研究課程納入高校，積極提倡學生對其進行參與研究。隨著研究的不斷革新，影像裝置藝術向互動影像裝置靠攏，互動裝置藝術隨著科技的進步不斷改革并完善，創(chuàng)新出新的藝術形式?；友b置藝術是以技術介入藝術媒體的全新創(chuàng)作模式，是將藝術與技術完美融合、藝術與科技結合創(chuàng)作的 方式。[1]但是由于在研究過程中，互動影像裝置對于技術的高要求困擾，使得藝術創(chuàng)作也放慢了腳步，也倡導應該積極面對并解決技術與藝術如何更好銜接這個問題。

（二）國內發(fā)展研究狀況

中國的影像裝置藝術發(fā)展比起國外要更加緩慢一些，是漫長的，并經歷了從排斥到接受到欣賞的長期過程。20 世紀90 年代后，伴隨著計算機的廣泛滲入以及人們對于藝術的接受，才慢慢進入主流藝術。張培力被稱為“中國錄像藝術之父”，他錄像作品《衛(wèi)字3 號》是錄像藝術首次在中國進行公開展示。這也是影像藝術在中國的初期嘗試，由于技術尚有欠缺，所以在互動性、體驗感方面是遠遠不及的。隨后，中國影像裝置藝術在創(chuàng)作與研究上迎來了臨摹階段，這也是將中國影像藝術與技術結合的重要階段。隨著這樣的藝術方式進入大眾視野，各個院校也開設新媒體的研究課程，極大程度地推動了互動影像裝置藝術在大眾視野中呈現，并嘗試與第三方產生種種聯系。

發(fā)展到今天，雖然中國互動影像裝置藝術仍然有很大發(fā)展空間，但是已經將當代藝術以及偶發(fā)藝術中的”現場感“進行了提取并運用在互動影像中，從而提高影像裝置與觀眾、與環(huán)境、與空間產生互動與趣味體驗。我們也應該思考，如何將傳統藝術與新媒體藝術完美結合，更在新媒體藝術的大環(huán)境下作出改變。所以，我們仍需要將理論與實踐結合、將技術與藝術融合，為互動影像裝置藝術帶來更廣闊的發(fā)展空間與平臺。

二、互動影像裝置藝術的互動性

（一）沉浸式互動性

新媒體時代下的互動影像裝置藝術作品中，作品賦予互動性最本質特征與地位，藝術家初期嘗試通過觸摸、聲音、攝像機等對作品進行互動，隨后通過計算機捕捉識別人的動作、表情、肢體語言、姿勢等方式實現作品的交互，在此基礎上，將體驗與周圍環(huán)境相結合，打造“黑暗環(huán)境”讓觀眾充分集中注意力于作品本身，發(fā)揮想象力和感受力，這是沉浸式體驗主要特征。[2]例如影像互動作品《光·景》，作品 以廣州的日常景色作為影像，觀眾坐在秋千上，隨著秋千的上下搖擺，投影影像會隨之變化，陽光的光景和自然景觀與人文情話使作品充滿情調。作品以秋千為互動載體，配合人的影像進行互動，秋千與投影因重力感應器連接；蕩起秋千，觀眾可以清晰感受到屏幕上展示的影像變換，感受城市光景流逝。沉浸式互動性在于能夠消除觀賞者與作品之間的界限，并引領觀眾進入作品、感受作品，仿佛自己沉浸在這個環(huán)境里，還原真實的藝術體驗與生活。傳統的互動性并不強調周圍環(huán)境與作品之間的聯系，這也使得觀眾總是以第三方的態(tài)度在欣賞作品，而非主觀視角定位進入作品。

（二）跨媒體式互動性

多媒體跨媒體的風格多樣性融入新媒體時代下的互動影像裝置藝術作品，改變的不僅僅是作品的表現形式或是呈現方式，而是將多元化充分融入影像裝置藝術作品。所謂多元化，表現為藝術家風格的多樣性以及作品多媒體跨媒體的藝術風格?！毒芑▓@》作品是絲路視覺為歡樂海岸打造的影像交互作品，在作品中，營造了一個沉浸式的夢幻感受空間，從視覺、聽覺、觸覺等多個感官角度出發(fā)，融合聲音、圖像、動畫，形成作品與觀眾之間的多元化互動，并利用環(huán)境的獨特優(yōu)勢將互動體驗擴大，強調自然與人之間的聯系。相似的作品還有日本Teamlab 團隊的《涂鴉自然——高山和深谷》也成熟出現過，參觀者可以在山谷和高山間穿梭，享受大自然的花開花落、生態(tài)系統的變化。當今，單一的圖像作品亦或是聲音作品，已經不能滿足觀眾對于裝置的欣賞需求。在未來的影像互動裝置作品中，會利用多個媒介融合，增加靜態(tài)與動態(tài)的新媒體表現形式，觀眾在對于影像作品的體驗交互上，期望值也更高，除了滿足觀眾在互動影像裝置作品中對于視覺上的高要求外，還應當滿足其身體感官的多方體驗，使觀眾暗示自己沉浸在藝術作品中，獲得全新的互動體驗。

（三）體感式互動性

交互裝置主要指在公共環(huán)境如博物館、美術館、游樂場和大型購物中心展出，也是新媒體和數字媒體藝術作品的美學特征的集中體現。由于互動裝置能夠和參與者達到很好的配合度，能夠輕松拉近參與者和裝置影像之間的距離。傳統藝術的演出方式是統一的、秩序的、規(guī)律的。而裝置藝術乃至互動裝置藝術則體現出完全不同的體驗感，對于不同人群、不同受眾會做出小范圍的判斷，并針對觀眾的不同動作、語言、肢體接觸等等，傳遞到計算機內端，識別后做出不同反饋，最后回饋給觀眾。藝術創(chuàng)作者在創(chuàng)作互動影像裝置藝術時，通過各種信息采集裝置如傳感器、行為捕捉裝置等，把特定空間內的信息整合起來，發(fā)送到控制設備如計算機、單片機中去，運用編寫好的程序進行信息處理，以指令的形式發(fā)送到顯示終端如顯示器中去，使之呈現出指定的圖形或圖像的藝術效果。[3]

三、互動影像裝置藝術的體驗感

（一）接觸式體驗感

新媒體藝術作品的交互感是體驗感中不可缺少的一部分，藝術作品的體驗感來自于觀眾對于未知作品的了解、探索、探究。首先吸引觀眾的，是作品的視覺語言特色被此吸引后，我們會開始關注作品的種類，如果僅僅是視覺類作品，大家會選擇以照片形式留念。如果是互動類作品，觀眾則會選擇與作品進行互動。這樣的體驗感我們稱之為接觸式體驗感，需要觀眾與藝術家的作品近距離體驗，這樣的近距離體驗增加了體驗的親密感，減少了距離感，或是觸碰、或是按壓、或是旋轉、或是拍打·······用各種體驗的方式對裝置進行探索。在Teamlab 的上海展覽上，一個影像互動裝置作品就以圖案和古文相互轉換出現過影像展，展覽以投影在一面墻上為載體，將古代的圖案與象形文字結合，當觀眾在墻面上觸發(fā)圖案的時候，圖案會順勢變?yōu)槲淖?，以文字的形式由上到下來到觀眾手間。當然，也可以觸發(fā)字后，轉換為圖案，這是可以相互轉換的。這樣對于影像互動的探索增加了觀眾與影像裝置的樂趣與親密體驗。

接觸式體驗感是在互動影像裝置的新興時期盛行的互動方式，在初期，很多優(yōu)秀的裝置與游戲都采用接觸式體驗交互增加藝術品的趣味性和互動性。

現如今，單純的接觸式體驗似乎已經不能滿足觀眾對于作品的好奇與探索，需要進一步提高對于互動的層次感和體驗感，與此同時才能滿足消費者與藝術欣賞者。

（二）非接觸式體驗感

在一定的空間中，語言、肢體姿勢、體感、聲控、紅外線等等非接觸式的交互方式都成為當下新媒體藝術作品中運用較為廣泛的方式。然而，在最開始，體感互動的方式在游戲中經?？梢姡w感排球，體感足球等體感運動受到廣泛好評。隨著技術的不斷革新，體感互動代入藝術作品中，我們對交互的定義從觸摸式轉變?yōu)榉墙佑|式，使觀眾可以在并非與藝術品近距離接觸的同時，感受到影像互動裝置作品對于觀眾的強大感知。在Fleeting light互動影像裝置中，投射出的是自然與城市的隨影與光影，當觀眾站在作品前，揮動臂膀時，出現光斑與斑駁的光波，藝術家試圖用體感交互揮動雙臂的方式，讓觀眾與自然之間有一次交融與思考，思考人類與自然的關系。類似此類的作品還有許多。與此同時，聲控交互裝置同樣也可以產生可視化效果，所以大量作品將聲控交互與波形、數據等等元素相結合，產生波形的波動、數據的更迭，而這些都以可視化新媒體藝術的方式給予表達。

四、結語

在新媒體時代下的互動影像裝置有著與眾不同的研究價值與意義，新媒體藝術的不斷突破對于影像互動裝置的浪潮仍在繼續(xù)，隨著新媒體技術的不斷完善，會出現越來越多優(yōu)秀的作品。我們在創(chuàng)作互動影像裝置作品時，往往更多關注于它的藝術表達形式，但是，在互動影像裝置藝術背后的，是我們對于影像的多元化表現以及對于互動的體驗情感表達。與此同時，在藝術與技術之間從來沒有隔閡，我們應該正確地處理科技與藝術之間的關系，不斷融合新的思維方式，突出藝術作品的核心價值觀，以多元化、跨領域、跨媒體的方式表達影像互動裝置藝術作品，在滿足觀眾需求的同時，同樣為影像互動裝置藝術提供更好的創(chuàng)作空間與平臺。