Moncler Genius×藤原浩“我在第七層”

Lillie Zhou

以“羽絨服”為熱銷單品的Moncler，一向以“產品為中心，功能為核心”，這也解釋了為什么羽絨服在Moncler能成為“IT”單品。在品牌創(chuàng)立第66年之際，品牌主席兼CEORemo Ruffini先生開肩了“Moncler Genius”項目，并邀請8位創(chuàng)作者進行服裝創(chuàng)作，Moncler Genius這一座容納了8個不同單元的“大樓”中，每一個單元表達著獨特的主題，都在為Moncler的個性產品增添全新的可能。通過這8位創(chuàng)作者，靠他們的設計理念與審美取向，共同建立了Moncler Genius。

與8位創(chuàng)作者創(chuàng)作出不同的服裝系列，簡單意義上理解，你可以說這是時尚圈中司空見慣的“跨界合作”，但Ruffini卻著手于更大規(guī)模的跨界合作，因而在Moncler Genius的“花名冊”中有著從Pier Paolo Piceiolo、Craig Green到藤原浩的8位設計師，他們將于每個月推出不同的合作系列。這也是Ruffini應對如今市場中不斷變化的購買模式進行的一次嘗試。隨著社交媒體的影響與潮流品牌的“大起大落”，培養(yǎng)了新一代購物者難以捉摸的消費習慣，Monceler Genius則正是對著這股不安分的市場做出不同的嘗試。

到達Moncler Genius的第七層，迎面而來的則是由藤原浩一手打造的以“酷亞文化”為主題的系列。出生于1964年的“潮流教父”藤原浩，如今已經54歲了，從90年代到如今，時裝設計師、DJ、制作人、模特，如今的他也是品牌Fragment的主理人，玩限量，與不同品牌合作，帶貨，在藤原浩這里，似乎一切都十分得心應手。

藤原浩這次與Moncler Genius項目玩出了怎樣的花樣？不用說，一定與街頭文化有關，這一次，藤原浩通過日本街頭文化重新詮釋了Grunge Fashion：法蘭絨襯衫搭配馬海毛毛衣，在羽絨服上印上Slogan標語，以及印有Backstage的長風衣，無論是年輕化或是街頭化風格，他使用獨特的手法將作品巧妙地轉變。正巧于系列在6月發(fā)布之際，《智族GQ》也與藤原浩聊了聊關于這次系列的感受。

對話藤原浩

GQ人們經常將你稱之為“潮流教父”，我們知道你是從英國留學后歸來，將嘻哈文化傳入到了日本，甚至是亞洲，你當時所處時代的嘻哈文化是怎樣的？

H當時的時代是對潮流文化“覺知”的時代，一切看起來都是新穎并充滿活力的。而在朋克搖滾的熱潮過去之后，很多人開始轉向嘻哈文化，我也是他們的其中一位。

GQ除了音樂，當DJ以外，滑板也是你的興趣之一？

H是的，我曾經非常喜愛玩滑板，但我現(xiàn)在不怎么玩了，只是偶爾回去看看一些與滑板有關的電影。

GQ當時我們所認為的“小眾文化”，就像是滑板、嘻哈音樂，如今已經成為主流趨勢，你對于這種文化流向逐漸走向大眾有何看法？

H嘻哈文化、滑板文化曾經屬于十分小眾并獨立的狀態(tài)中，反而在90年代，這些文化將小圈子的人聚集在一起，造成了如今比較“大眾”的影響。

GQ如今大家都喜歡追在“IT”產品后購買，街頭品牌的商業(yè)價值也不可估量，街頭文化是否會成為極具商業(yè)化的一種賣法？

H我不這么覺得，這是好的現(xiàn)象，你當然可以花幾千人民幣來購買一件T恤，花幾百人民幣去買一雙運動鞋，現(xiàn)在的選擇比之前更多了，現(xiàn)在也有很多人把不同款式混搭著穿。

GQ不過如今有更多的年輕人對街頭風格越來越感興趣了。

H如今知道街頭風格的人越來越多了，有些人看起來特別棒，有些人看起來也挺好笑的。

GQ作為設計師的這個身份，你如何將品牌的價值告知于大眾？

H讓品牌“保值”，就要不斷地證明你可以做到什么。有時候消費者會比品牌知道外面發(fā)生了什么。

GQ你認為街頭風格將來的走向會是怎樣的？

H這個我真的不清楚，可是如今的街頭卻與當代的時裝風格十分相像…--有些太像了。

GQ這一次Moncler與Fragment的合作系列中，你的靈感來源是什么？

H我看到的，我聽到的?，F(xiàn)在我試著將我的態(tài)度放進來。

GQMoncler最有名的一個產品就是羽絨服了，在這一次的合作中你是如何將其進行再創(chuàng)作的？

H設計的時候在想我會穿什么樣的羽絨服，根據(jù)這個思路而得出的單品。

GQ這次合作中你最喜歡的是哪一件單品？

H羽絨服，無論你與Vintage的服裝或是新的服裝都可以進行混搭。

GQ你與Moncler的這次合作中有什么比較值得分享的故事嗎？

HMoncler辦公室的每個人都工作得十分認真，感覺他們沒有停歇的時候，這也讓我更加了一把勁。