延安時期中國鋼琴音樂文化發(fā)展

摘要：抗日戰(zhàn)爭時期，隨著中央紅軍落戶陜北，延安成為中國革命的中心，更促進(jìn)了延安文藝事業(yè)的發(fā)展。無數(shù)有志青年、文藝工作者來到延安，為根據(jù)地鋼琴文化的進(jìn)步、發(fā)展和傳播創(chuàng)造了良好的條件，鋼琴音樂教學(xué)和作品都有了前所未有的提高。

關(guān)鍵詞：抗日戰(zhàn)爭 延安時期 鋼琴文化

1935年秋，中共中央隨中央紅軍長征到達(dá)陜北吳起鎮(zhèn)（今吳起縣），扎根陜北大地，直到1948年，用了將近13年的時間才迎來了新民主主義革命的勝利曙光，在毛澤東等帶領(lǐng)下，從陜北吳堡縣東渡黃河到西柏坡。這一時期，延安地區(qū)有了前所未有的發(fā)展，為了團(tuán)結(jié)一切革命力量，促進(jìn)延安紅色文化發(fā)展，一系列政策也迅速隨之調(diào)整，促進(jìn)了中國鋼琴音樂文化的大發(fā)展大繁榮。

抗日戰(zhàn)爭時期的延安成為全國紅色革命的大本營，我黨高度重視文藝工作的發(fā)展，為我黨教育群眾團(tuán)結(jié)抗戰(zhàn)以及抨擊敵人方面產(chǎn)生了積極作用?？箲?zhàn)爆發(fā)以后，延安成了無數(shù)有志青年向往的地方，年輕人尤其是文藝青年的到來給延安帶來了活躍的氣氛，如冼星海、瞿維等。

冼星海出生在澳門一個工人家庭，13歲學(xué)習(xí)小提琴，21歲在北京大學(xué)音樂傳習(xí)所音樂系學(xué)習(xí)。1928年，他在上海國立音專學(xué)小提琴和鋼琴，在校期間發(fā)表了音樂短論《普遍的音樂》，為當(dāng)時音樂理論的學(xué)習(xí)提供了新思想。1929年赴巴黎求學(xué)，師從作曲家保羅·杜卡斯和提琴家帕尼·奧別多菲爾。1935年回國后，投入抗日救亡運動。代表作《黃河大合唱》。

1938年，冼星海從法國回來到延安“魯藝”主持音樂系工作，后擔(dān)任魯迅藝術(shù)學(xué)院音樂系主任。冼星海在《魯藝與中國新興音樂》一文中談道：“我們創(chuàng)作怎樣的新興音樂呢？回答是以‘大眾為第一要緊，音樂要有力量，節(jié)奏要明顯，通過民族的形式和內(nèi)容來創(chuàng)作中國新興音樂……第一，不能抄襲或摹仿歐洲的音樂。第二，不要趨向從前封建的形式和內(nèi)容，創(chuàng)作者可利用歐洲曲體來創(chuàng)作中國新興音樂，但要有新的和聲，旋律性與調(diào)性方面是要‘中國的、民眾的、通俗的，要以我國民歌小調(diào)、舊劇、大鼓及中國樂器研究作基礎(chǔ)。” [1]《哈薩克舞曲三首》是他少有的鋼琴作品，其旋律有的是活潑生動的舞曲，有的是婉轉(zhuǎn)悠長的敘事情歌，運用少數(shù)民族體裁創(chuàng)作鋼琴作品在當(dāng)時為數(shù)不多，是一種大膽的嘗試和探索。

瞿維原名瞿世雄。在延安“魯藝”時期，跟當(dāng)?shù)貏趧尤嗣駥W(xué)習(xí)民間音樂，初步開展其音樂創(chuàng)作，形成了自己的民族音樂風(fēng)格。通過在蘇聯(lián)進(jìn)修學(xué)習(xí)，提升了專業(yè)技能，其創(chuàng)作體裁形式多樣。著名歌劇《白毛女》是他與馬可、張魯?shù)热艘黄饎?chuàng)作的，是他的第一部重要作品。20世紀(jì)40年代創(chuàng)作了一部重要的鋼琴曲《花鼓》，描述了解放區(qū)人民的新生活，富有中國鮮明的民族特色。在“延安精神”和西方音樂的影響下，此曲不僅采用了民族民間音樂的曲調(diào)，而且運用了西方傳統(tǒng)的作曲創(chuàng)作手法，完美地用西洋樂器詮釋了中國民族風(fēng)格，充分發(fā)揮了鋼琴的表現(xiàn)力。

樂曲由序奏、尾聲加三段體的曲式構(gòu)成，第一部分主題采用了安徽民歌《鳳陽花鼓》的曲調(diào)，用復(fù)調(diào)的手法造成此起彼伏的藝術(shù)效果，表現(xiàn)了根據(jù)地人民載歌載舞的場景。樂曲進(jìn)入中段，速度由激烈的快板變?yōu)槭婢彽男邪澹魳酚擅骺?、熱情轉(zhuǎn)為活潑、優(yōu)美，仿佛一個少女在翩翩起舞，又像從遠(yuǎn)方逐漸傳來的笛聲，循序漸近使人浮想聯(lián)翩。民歌《茉莉花》的音調(diào)清新而樸實，前兩部分主要以和聲襯托式的手法為主。樂曲的第三部分是歡快場景的再現(xiàn)，運用復(fù)調(diào)對比的手法將前面兩部分的音樂做了巧妙結(jié)合，使樂曲的情緒更加激烈，達(dá)到全曲的高潮，直到結(jié)束。作品應(yīng)用我國五聲調(diào)式，對和聲進(jìn)行了民族化處理，全曲以鑼鼓節(jié)奏貫穿，通過模仿一系列打擊樂的手法，讓整個作品充滿強烈的民族風(fēng)格。

中華人民共和國成立初期，鋼琴家李嘉祿演奏的《花鼓》在上海中國唱片廠灌制成唱片，樂譜也同時出版，在國內(nèi)廣泛傳播。上世紀(jì)50年代，鋼琴演奏家周廣仁、劉詩昆在國際鋼琴比賽舞臺上演奏了鋼琴曲《花鼓》，使其在國外得以傳播。60年代初，《花鼓》被編入《高等音樂院校鋼琴教學(xué)曲選》教材中，越發(fā)明確了它在中國鋼琴史上的地位。[2]

延安時期，抗日救亡成為音樂工作者的戰(zhàn)斗心聲，他們用藝術(shù)作為武器參與抗日文藝宣傳。由于受當(dāng)時社會環(huán)境和戰(zhàn)爭條件的限制，在專業(yè)音樂教育方面，學(xué)校教學(xué)舉步維艱，鋼琴教學(xué)更是難以堅持，但鋼琴文化的傳播并沒有因此停滯不前。在愛國音樂家、工作者的艱苦努力下，鋼琴教學(xué)、傳播并沒有中斷。雖然鋼琴創(chuàng)作數(shù)量大大減少，但是鋼琴作品的質(zhì)量有了顯著提高。尤其是在延安文藝座談會之后，形成了毛澤東文藝思想的完整體系，推進(jìn)了馬克思主義文藝在中國的發(fā)展和傳播。[3]音樂作品創(chuàng)作題材發(fā)生了變化，堅持文藝為人民大眾服務(wù)，為社會主義文藝繁榮發(fā)展指明了正確的途徑。

參考文獻(xiàn)：

[1]程征.二十世紀(jì)上半葉中國鋼琴音樂創(chuàng)作的若干問題研究[D].福州：福建師范大學(xué)，2002.

[2]左震.鋼琴上的“花鼓”——鋼琴曲“花鼓”誕生50周年[J].鋼琴藝術(shù)，1996（10）.

[3]袁麗娟.從延安文藝座談會談音樂的發(fā)展[D].西安：陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院，2012.

（作者簡介：張晉榕，女，延安大學(xué)研究生在讀，研究方向：音樂課程與教學(xué)理論）（責(zé)任編輯 劉月嬌）