民族聲樂教學中向戲曲學習和借鑒的探究

張艷川

【摘要】如今，我國戲曲在很大程度上影響了民族聲樂的特征以及發(fā)展趨勢。從另一方面來看，戲曲唱腔也受到民族聲樂的深刻影響。在創(chuàng)新、發(fā)展的過程中，民族聲樂與戲曲之間相輔相成、互相滲透，不斷推進我國民族聲樂教學的深入發(fā)展。在民族聲樂教學的過程中，充分融入戲曲元素的特征，聲樂課堂教學就會更具樂趣，也可以不斷推進民族聲樂的發(fā)展與創(chuàng)新，提供給戲曲事業(yè)源源不斷的活力。本文首先深入分析了民族聲樂與戲曲之間的關系，在此基礎上，探討了民族聲樂教學學習、借鑒戲曲的對策。主要從以下幾個方面展開，分別是民族聲樂教學中融入戲曲唱腔、借鑒戲曲唱腔需要的技巧、借鑒戲曲表演的聲情并茂以及民族聲樂教學融入戲曲唱腔的整體規(guī)劃。

【關鍵詞】戲曲;民族聲樂教學;對策

【中圖分類號】J616? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

如今，我國傳統(tǒng)戲曲已經(jīng)有了幾百年的發(fā)展歷史，飽含著前人的經(jīng)驗，無疑是中華民族的文化瑰寶。在我國民族聲樂教學過程中，若充分融入戲曲元素，我國民族音樂就可以得到進一步的發(fā)展、壯大，不斷凸顯自身的創(chuàng)新性、先進性。從另一方面來看，現(xiàn)階段，我國傳統(tǒng)戲曲事業(yè)出現(xiàn)了不斷下滑之勢，發(fā)展并不樂觀。受到信息化社會的沖擊，大量優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化在不斷地消失之中。在開展民族聲樂教學的過程中，教師若引入戲曲唱腔元素，可以不斷地振興、承續(xù)我國傳統(tǒng)文化，從而促進我國戲曲事業(yè)的發(fā)展壯大，讓我國璀璨的傳統(tǒng)文化立于世界民族之林。

一、民族聲樂與戲曲之間的聯(lián)系

從誕生、發(fā)展直至成熟的過程中，民族聲樂自始至終受到傳統(tǒng)戲曲的深刻影響。對于民族聲樂而言，傳統(tǒng)戲曲是一個重要的元素。在發(fā)展的過程中，兩者相互影響、共同發(fā)展、共生共榮。因此，在現(xiàn)代化社會中，我國傳統(tǒng)戲曲得以進一步發(fā)展傳承，民族聲樂也呈現(xiàn)出一片欣欣向榮的景象。通過借鑒戲曲元素，民族聲樂教學具有更強的趣味性，可以將學生民族聲樂學習的積極性充分調(diào)動起來，讓學生進行系統(tǒng)以及內(nèi)容方面的技巧訓練。為了深入學習民族聲樂，學生必須具有相對專業(yè)的演唱水平以及演唱技巧，良好的文化素養(yǎng)以及音樂素養(yǎng)同樣不可或缺。通過具備上述的軟實力，才可以打造出一個優(yōu)秀的民族聲樂學習者。教師在開展聲樂教學的過程中，會不可避免地涉及到專業(yè)的戲曲知識。在民族聲樂教學的過程中，創(chuàng)造性地融入戲曲唱腔元素，可以不斷提升聲樂學習者的整體個人素質(zhì)，也會對其自身的音樂素養(yǎng)帶來潛移默化的影響。從目的這一方面來看，民族聲樂教學有利于不斷提升學生的演唱水平，同時要將培養(yǎng)學生的文化認同感以及民族自豪感作為己任，加快實現(xiàn)中華民族的偉大復興。通過日常的教學活動，對中華民族的傳統(tǒng)文化進行不斷的傳承、廣泛的傳播。

除此之外，在民族聲樂教學的過程中，戲曲無疑是一個重要的催化劑。在傳統(tǒng)戲曲當中，可以找到民族聲樂表現(xiàn)形式以及演唱技巧的理論依據(jù)。因此，若是對戲曲有所研究，民族聲樂學習者就可以更加快速、深入地領悟民族聲樂學習過程中面臨著的難題，從而實現(xiàn)更加輕松、深入地學習。在開展民族聲樂教學過程中，通過提煉戲曲藝術價值，學習者可以有效提升自身的音樂水平，將中華傳統(tǒng)文化放到一個更廣闊的平臺上去，為更多人所喜愛、追隨。

二、民族聲樂教學學習、借鑒戲曲的對策

（一）融入戲曲唱腔

如今，許多音樂教師在開展民族聲樂教學的過程中，會將民族歌曲作為一個主要的教學材料。民族聲樂教學中較少運用戲曲唱腔，尚未形成一個較大的趨勢以及潮流。因此，學生難以提升自身的戲曲素養(yǎng)水平。通過在民族聲樂教學當中借鑒戲曲唱腔，可以對音樂教學空間以及深度做出進一步探索。此外，學生可以在戲曲素養(yǎng)的熏陶中更快、更好地學習民族聲樂。在發(fā)展綿延的過程中，戲曲融入了當?shù)氐膫鹘y(tǒng)藝術、地理環(huán)境特征以及民族特色，戲曲的地方色彩、特色就會更為濃郁。因此，在開展民族聲樂教學之前，教師必須充分認識唱腔的特征以及當?shù)孛袼滋厣?，對當?shù)匚幕厣M行充分的感受，不斷提升了解戲曲的程度，從而在課堂教學中實現(xiàn)民族聲樂以及戲曲唱腔的深度融合。

（二）積極融入多媒體技術

教師在實際教學過程中有必要將戲曲教學作為一個相對獨立的部分，在教學實踐活動中，教師可以及時引入多媒體教學模式，在民族聲樂課堂上，通過視頻以及音頻的方式向每一位學生全方位、深刻地展示戲曲唱腔的主要特征。相較于過去單純的說教而言，多媒體教學方式可以給予學生視覺以及聽覺的雙重沖擊，吸引學生的眼球，對民族聲樂的學習更具有積極性，更加真切地領悟傳統(tǒng)戲曲的無窮魅力。在觀看視頻之后，教師可以指導學生扮演不同的角色，從內(nèi)心深處對人物的真情實感以及喜怒哀樂進行感悟，對不同行當?shù)牟町愋缘某惶攸c進行理解，進一步在民族聲樂教學中融入戲曲唱腔。

（三）借鑒戲曲唱腔技巧

在表達人物情感的過程中，地方戲曲除了借助聲音，也可以借助肢體語言來表達。通過協(xié)調(diào)的肢體語言，有助于更完美地展現(xiàn)出戲曲唱腔的特征。演員在戲曲舞臺上每一次揮手、每一個步伐以及每一個眼神，都緊密地圍繞自己的唱腔展開，兩者之間息息相關。因此，在開展民族聲樂教學的時候，教師可以對戲曲的肢體語言進行引用，在民族聲樂學習中深入融入戲曲元素。

在舞臺上，戲曲演員要想擁有高超的發(fā)聲技巧，必須做好平時的“吊嗓”“念白”方面的訓練。學生通過開展“吊嗓”訓練，發(fā)聲水平就會進一步提高，可以更加自如地轉(zhuǎn)換真假音，較少出現(xiàn)破音的現(xiàn)象?！澳畎住敝傅氖锹晿放c語言之間的轉(zhuǎn)換。學習者若具有良好的“念白”技巧，就可以有效地克服聲音發(fā)悶的不足之處。通過借鑒上述戲曲唱腔中的技巧，有助于教師更加順利地開展民族聲樂教學活動。

（四）借鑒戲曲表演的聲情并茂

在開展民族聲樂教學活動中，教師要高度重視“聲”這一方面。因此，許多學生就會花費大量的精力以及時間去練聲、尋找發(fā)音技巧。然而，許多學生的聲音非常純凈，也具有高超的發(fā)音技巧，卻缺少了真情實感，情感的注入嚴重不足。在表演民族聲樂的過程中，表演者若不注入足夠的真情實感，在觀眾看來，表演無法打動觀眾，并未再現(xiàn)真實的生活場景，僅僅是一種作秀行為。表演甫一開始，觀眾就感覺到一種虛偽性，無法在真正意義上融入其中。在開展民族聲樂課堂教學中，教師除了教授表演形式以及聲音技巧之外，也可以引入戲曲表演的精髓，盡量做到聲情并茂地表演，從而在真正意義上吸引聽眾的耳朵，打動聽眾的內(nèi)心。通過自己演繹的場景，讓聽眾有一種身臨其境之感，內(nèi)心產(chǎn)生一種強烈的共鳴。

三、結語

通過上文論述可見，在民族聲樂教學中深入學習、借鑒戲曲唱腔并非一蹴而就，絕非易事。然而，通過引入戲曲元素，有助于民族聲樂進行源源不斷的創(chuàng)新，開創(chuàng)多種演唱的方法以及形式，對民族聲樂教學體系進行不斷的豐富以及完善，在世界音樂舞臺上牢牢地占據(jù)一席之地。此外，通過引入戲曲元素，有助于中華傳統(tǒng)文化的傳承以及發(fā)展。在民族音樂教學體系中納入戲曲唱腔，有助于不斷提升學生的文化自信以及審美情趣，無疑是一項突出的教學特色以及大膽的教學嘗試。

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