關于演唱中存在的聲音搖晃問題之思考

【摘要】一個完整作品的根源需要，來源于一個好聲音的支持，歌唱者的聲音是否自然、穩(wěn)定、順暢，決定于聲樂作品演唱的成敗。氣息的不流動與喉頭的不穩(wěn)定，會使發(fā)出的聲音蒼白、單調，從而影響歌唱者在舞臺上的表演。擁有穩(wěn)定和諧的氣息，才能在歌唱中控制好自己的喉頭。

【關鍵詞】穩(wěn)定氣息；流動；喉頭；搖晃

【中圖分類號】J60 【文獻標識碼】A

引言

巧妙運用氣息的流動性詮釋作品的完美，在歌唱時，不要過分憋氣，也不要過分給氣，這樣容易在起音時會使喉部不穩(wěn)定，喉部肌肉過于松弛，只有穩(wěn)定喉頭，以此為目的促使各部器官肌肉協(xié)調歸位，使喉肌、舌根肌穩(wěn)定下來，聲音才會自然悅耳。氣息的流動與喉頭的穩(wěn)定和聲音的搖晃有著決定性的關系，

一、氣息的運用

氣息是聲音的動力，能夠自如地運用呼吸，是把每首歌唱好的基礎。歌唱中最重要的是氣息的合理運用，歌唱中的呼吸，需要歌唱者在積極又放松的狀態(tài)下進行。我們在吸氣時，不可以過于深或者過于淺地吸，吸氣要柔和、平緩，鼻子和嘴巴要一起吸氣，使橫膈膜下降，胸部自然擴張。我們在呼氣時，要保持吸氣的狀態(tài)，學會有節(jié)制地控制呼氣，控制呼氣的力量要適度。如果過分控制自己的氣息，會因為氣息緊張而使聲音不流暢，發(fā)僵，甚至會造成聲音搖晃等問題。氣息的需要必須要和氣息的供應成正比，我們歌唱所需要的呼吸比正常呼吸時要更深一些。氣息不管是在唱低音或者是唱高音的時候都應該是松暢的，不能使用蠻力，這樣的聲音聽起來自然又優(yōu)美，歌唱時我們要在最自然的狀態(tài)下氣息要深一些，但是不要吸太多，氣息過多會造成緊張，過分地控制氣，會導致聲音不流暢，造成聲音搖晃。

有很多人盡管他的呼吸能力很強，但是歌唱的聲音卻沒有達到理想的效果，這完全是因為沒有能夠將發(fā)聲的運動與氣息的運動結合起來，呼吸的大量氣流沒有能夠成為歌唱發(fā)聲的動力。所以，歌唱的氣息運動一定要和發(fā)聲運動結合在一起，這才是正確的歌唱呼吸基礎。

二、穩(wěn)定喉頭位置

我們在歌唱時，往往因為緊張造成頸喉部局部過于用力，使發(fā)出來的聲音或多或少地存在著雜音，這樣的話，聲音就失去了純度。喉頭一般穩(wěn)定在比較低的位置上，保持聲音的圓潤動聽，完全在于喉頭是否保持穩(wěn)定，如果喉頭放不下或者不穩(wěn)定一般都是下巴緊張，下頜僵硬。如果喉頭不穩(wěn)定，則很難發(fā)出統(tǒng)一而又圓潤的聲音，在一個作品中，要演唱出優(yōu)美動人的歌聲，必須要使喉頭處于最適合發(fā)聲的位置。

在歌唱時喉頭要保持相對穩(wěn)定的位置，就是在頸部肌肉最自然、最放松的狀態(tài)下，喉頭略微上下活動的一段部位，在這段部位的喉頭，有利于聲帶接受氣息的沖擊，還有利于使聲帶受到氣息作用時自由地震動，不會受到外界的壓迫。想要一個有圓潤動聽的聲音，首先要保持一個平和的心態(tài)，不要緊張，在演唱高音時不要特意深呼吸用力，放松心情，就和平時說話時一樣的狀態(tài)，這樣發(fā)出的聲音才會優(yōu)美動聽。

三、腔體的共鳴

共鳴腔體從低音唱到高音，在共鳴腔體的運用上是相互聯(lián)系的，但又不是完全的相同，整體的共鳴就是，胸腔、頭腔、口腔共鳴的混合使用，在歌唱時，要求共鳴腔體充分打開，才能使聲音通暢。共鳴腔分為咽喉腔共鳴、口腔共鳴、鼻腔共鳴、頭腔共鳴和胸腔共鳴，共鳴的運用在歌唱中要掌握好在高聲部、中聲部、低聲部，各個聲區(qū)的混合比例，使之彼此保持著一定的平衡，從而獲得良好的聲音。我們在唱低音時，一般運用胸腔共鳴，在唱中音時運用的是口腔共鳴，在唱高音時，運用的是頭腔共鳴，我們要合理地運用好這些共鳴腔體，才會發(fā)出圓潤、悅耳、動人的歌聲。

四、結語

在聲樂學習中，氣息是聲音的動力，自如地運用呼吸是歌唱的基礎，良好的歌聲與腔體共鳴，都需要恰到好處的歌聲來支持。沒有放松就沒有一個良好的呼吸，沒有一個好的呼吸，也不會獲得喉外肌的自如，放松、呼吸、聲區(qū)和共鳴這四個要素既要獨立，又要相輔相成，總之，歌唱藝術就是整體藝術。

參考文獻

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作者簡介：郭倩倩（1998—），女，漢族，河北唐山人，現(xiàn)就讀德州學院音樂學院2017級音樂表演專業(yè)，研究方向：聲樂理論。