廣東醒獅及其在地方院校舞蹈教學中的應用

【摘 要】廣東獅子舞又稱為醒獅，在中華獅子舞文化中占有非常重要的一席。所謂“南獅”就是指流傳在廣東，廣西和東南亞.歐美及港澳等國家和地區(qū)的廣東醒獅。動作大而威猛，鼓樂震撼，形態(tài)多變，栩栩如生，舞獅中不斷顯示出重"意"的獨特之處。作為地方院校舞蹈類專業(yè)在教學中怎樣傳承和發(fā)展民俗民間藝術一直是重中之重，醒獅是廣東民俗民間藝術的最具特色的非物質文化遺產之一。獅子舞和舞蹈結合在一起至少需要解決兩個基本問題，其一，獅子舞怎樣以舞蹈的形式出現？其二，獅子舞的音樂節(jié)奏應該怎么更好地適應舞蹈創(chuàng)編？舞獅在舞臺劇目中的典型代表作就是廣東舞蹈學校表演的劇目《醒獅》。

【關鍵詞】醒獅；動作特點；舞蹈教學；舞獅劇目

【中圖分類號】J676 【文獻標識碼】A

中華民族歷史久遠，民族民俗文化更是博大精深。在我國豐富多彩的民族民俗文化中，獅子舞可以稱得上是獨具特色并深受廣大人民喜愛的民間藝術形式。獅子舞在我國有著悠久的文化藝術歷史，在我國文化藝術史上占據著重要的位置，上到皇家貴族，下到黎民百姓都對這一藝術形式喜聞樂見。經過歷史的變遷和人口的流動遷移使得獅子舞這一藝術形式流傳甚廣，有人說有中國人的地方就有獅子舞。獅子舞不僅僅在我國廣袤的大地上流傳發(fā)揚，而且也深受世界各地人民喜愛，現在獅子舞的足跡已經遍布世界。獅子舞的表演形式也多種多樣，有雜技的獅子舞多帶有技巧、滾球、梅花樁等等，武術也有獅子舞，京劇戲曲中也有獅子舞，還分為南獅和北獅。南獅和北獅最大的區(qū)別體現在獅子的裝扮上，北獅的獅子頭和獅子皮覆蓋長長的毛發(fā)主要以金黃色和紅色為主，頭部用金色的油漆或者銅覆蓋，大嘴利牙，腿部也都覆蓋長長的毛發(fā)。南獅的“皮毛”相對薄一點沒有北獅那厚厚長長的毛發(fā)，而是用布畫上或者縫上象征毛發(fā)的裝飾，腿部裝飾也同樣。南獅的頭部不像北獅那么像獅子，有人說南獅的頭部和其整個造型更像是傳說中的年獸?？偠灾畯耐庥^上可以很好地區(qū)分南獅和北獅。

一、廣東獅子舞分類[1]

廣東的獅子舞文化在我國獅子舞文化中占據非常重要的一席。獅子舞的兩大分類“南獅和北獅”中的南獅就是指廣東區(qū)域的獅子舞也稱為“醒獅”。在《中華舞蹈志（廣東卷）》中廣東獅子舞的主要分類如下。

（一）“醒獅，又稱“獅舞”

醒獅屬吉慶舞蹈，廣東獨具特色的獅舞，流傳很廣，在廣東，廣西和東南亞.歐美及港澳等國家和地區(qū)，均可見到他活動的蹤影”。醒獅由兩人配合，一人抓住獅頭、舞動獅頭和前半身動作，一人雙手抓住第一人的腰部，晃動臀部表演獅子的后半身動作，舞動時還要不時地托舉起第一人也就是獅子的前半身來托舉到空中又或者是讓第一人踩在自己的肩頭和大腿部，用來表現獅子的站立姿勢，二人要經常練習才能達到配合嫻熟、威猛、歡樂、剛勁。

（二）“醒獅踩高樁”

“醒獅踩高樁又稱“舞獅”“獅舞”源于清代，東莞民間以盛行春節(jié)舞獅活動?！鳖櫭剂x醒獅踩高樁就是在醒獅的基礎上配合高高的木樁或金屬樁高低錯落擺放開來，獅子四腳踩在這些樁子上有的是一腳一個樁 有時兩腳一個樁 還有四腳同在一個樁，獅子在各個樁上跳來跳去不停的變換著姿態(tài)搖頭擺尾活靈活現，高樁又增加了舞獅的難度，舞獅中出現了越來越多的舞獅技巧，閃轉騰挪，攀登跳躍這一表演形式深受觀眾喜愛。

（三）鶴山獅

鶴山獅又稱“醒獅”或“獅舞”，流傳于鶴山縣各鄉(xiāng)鎮(zhèn)農村。每逢春節(jié)，元宵節(jié)和喜慶佳節(jié)，人們必敲鑼打鼓，演舞獅子迎春賀喜，以寓吉祥。

（四）仔獅戲球

仔獅戲球又名“仔獅燈”，流傳于粵東梅州市大埔縣的青溪，長治，湖寮等地，多活動與春節(jié)及元宵期間。仔獅燈就是在提線木偶的基礎上改造了獅燈，整個獅子造型小巧玲瓏，一人便可以表演一只獅子，通過獅子的提線和操控裝置喲啊是自表現出活靈活現的吐球抱球等動作。

（五）金獅舞

金獅舞又稱“仙獅舞”又名“五鬼弄金獅”流傳于大埔的茶陽，西河，長治，青溪，巖上，湖寮，百侯等鄉(xiāng)鎮(zhèn)。多在春節(jié)，元宵節(jié)和迎神賽會中活動。

（六）舞虎獅

“舞虎獅又稱‘虎獅，‘虎獅舞。流傳于廣東潮汕地區(qū)的普寧?；輥淼瘸青l(xiāng)和山區(qū)。所謂‘虎獅即獅頭為老虎形象造型?！?/p>

（七）梅縣獅子

“梅縣獅子又稱‘大嘴獅?？图胰艘暘{子為雄偉，威嚴和吉祥的象征。一般與春節(jié)，元宵節(jié)以及工程奠基與剪彩活動時表演。流傳于梅縣市各鄉(xiāng)鎮(zhèn)，農村”

（八）青蛙獅

“青蛙獅俗稱‘螞拐獅螞拐獅又名‘神獅子，我國南方獅子舞之一。主要流傳于粵北的樂昌縣三溪，秀水（這一帶宋代至民國時，曾屬乳源縣管轄），以及老坪石等鄉(xiāng)鎮(zhèn)。是當地群眾喜聞樂見的民間舞蹈，每逢年節(jié)，喜慶均要舉舞青蛙獅以寓吉祥?！鼻嗤塥{舞就是以青蛙為主要原型在獅子舞的基礎上二者合二為一，青蛙獅舞可以分為一人或兩人舞，服裝多以花綠色的獅子彩衣披在身上。其表演形式多以短小靈活，幽默歡樂和活靈活現栩栩如生見長，深受觀眾喜愛。

（九）席獅舞

“席獅舞也稱‘打席獅，流傳于梅州市的蕉嶺，興寧，梅縣一帶，是梅州客家地區(qū)特有的民間舞蹈，也是佛教場中，佛家僧尼為民間舉行的吊亡儀式中的一種祭祀性舞蹈”。

二、舞獅基本動作特點

獅舞是一種擬獸舞蹈，具備很高的觀賞價值和文娛價值，用各種技巧來表達山、嶺、巖、谷、溪、澗、水橋等意境，詮釋了喜、怒、哀、樂、靜、凝、吼、尋、盼等情感，運用翻、滾、臥、閃、騰、撲、越、戲、跳等動作，展現了獅子的形態(tài)特點，塑造了獅子的藝術形象。而且是利用各種動作變化將力度、幅度、速度等融入舞蹈技巧之中。在情緒上把獅子的兇猛強悍、霸氣外露的形態(tài)給表演出來，還要把獅子被人馴服的樣子以及一切微妙細膩的小動作展現出來。從獅舞的動作來講，舞者需要非常良好的身體素質，還要具備很好的團隊合作精神。舞獅是一種在繡球引導下一人或者兩人身披獅衣展示千變萬化的動作技巧，烘托出歡慶洋溢的節(jié)日氣氛。

南獅的動作大而威猛，配上大鑼大鼓等樂器，鼓樂震撼。隨著鑼鼓的節(jié)奏，獅子從“沉睡驚醒”“撓頭擺尾”“仰視低顧”“探測方向”，到“出洞”“見青”“碎青”“狂歡”“翻滾”等，動作千變萬化，形象活靈活現。獅子形態(tài)多變，一會兒威風凜凜，怒視邪惡；一會兒謙恭有禮，淳樸善良，逗人喜愛。醒獅動作造型變幻萬千，從起勢、常態(tài)、奮起、疑進、抓癢、迎賓、施禮、驚躍、審視、酣睡、出洞、發(fā)威、過山、上樓臺等等，動作神似，用一句很形象的話概括“喜則歡而碎步，怒則儀態(tài)萬千，哀則閉眼穩(wěn)步，樂則躍而跨步”。這就是南獅重"意"的獨特之處。

獅舞通過夸張的造型與音樂的動律結合起來，把醒獅表演的栩栩如生、動作多變。無論是動態(tài)的轉變，還是靜態(tài)的造型，都要考慮到要烘托出畫面美的表現環(huán)境，不只是追求審美愉悅，而且應包含一種愿望和祈求的情感體驗。獅舞動作的要根據音樂的“起、承、轉、合”的結構特點和音樂意境、情緒跟風格來編排動作、完成動作，使音樂成為龍獅舞的靈魂。要充分體現動作與音樂的節(jié)奏點跟風格變化達到完美統(tǒng)一。

三、獅子舞在教學中的應用

在高校舞蹈編導課堂中我們要研究、挖掘、整理、傳承，創(chuàng)新和發(fā)揚廣東地區(qū)特有的民族民俗文化，廣東的民族民俗文化將得到很好的傳承和創(chuàng)新。需要我們共同的不懈努力。保護這些傳承下來的民族民俗文化也是我們要肩負起來的責任，所以不論在課堂教學實踐還理論研究都應承擔起保護和發(fā)揚民族民俗文化的重要使命。

廣東獅子舞多種多樣，藝術表演形式也各具特點，作為高校的舞蹈編導課程中的地方特色的舞蹈創(chuàng)編，應研究怎樣能夠把廣東獅子舞和舞蹈完美地結合在一起。把獅子舞這一民族民間藝術形式通過改良創(chuàng)新在繼承和發(fā)揚獅子舞的同時也能夠把獅子舞推到又一個藝術的高點上。在教學中怎樣傳承和發(fā)展民俗民間藝術一直是重點中的重點，廣東獅子舞怎么樣能夠和舞蹈有機的結合在一起，廣東獅子舞其風格特征和音樂節(jié)奏都可以算是舞蹈，但是又缺乏在舞臺上的一種韻律，獅子舞多以剛勁、有力、嬉鬧的風格展示給大家，獅子舞的音樂節(jié)奏也是以民間樂器如銅鑼鼓聲為伴奏，缺少了多融合的音樂節(jié)奏，通鑼鼓聲震天響，又少了柔美的音樂韻律。

獅子舞和舞蹈結合在一起至少需要兩項創(chuàng)新。其一，獅子舞怎樣以舞蹈的形式出現；其二，獅子舞的音樂節(jié)奏應該怎么更好地適應舞蹈創(chuàng)編。對此，筆者認為獅子舞和舞蹈有機融合的空間非常大，這也是舞蹈編導課程里需要研究和實踐的重點之一。獅子舞的素材和形象元素加入合理的創(chuàng)新的舞蹈編創(chuàng)手法可以帶給觀眾新的獅子舞舞蹈形式。獅子舞的音樂節(jié)奏也需要加入更多的音樂創(chuàng)作，使之更加貼近舞臺舞蹈作品的需要。

在課堂教學中和舞蹈編創(chuàng)中，應該更多的以啟發(fā)式和研究型的態(tài)度去教授學生，讓學生更加深入地了解廣東獅子舞的藝術特征。在編創(chuàng)以廣東獅子舞為素材的舞蹈作品時，更應該注意要傳承廣東獅子舞的藝術特征和獅子舞的風格特點，萬變不理其宗。處理好獅子舞和舞蹈結合在一起。這需要教師，學生共同的努力。我們要盡所能去傳承 保護和發(fā)揚廣東獅子舞這一優(yōu)秀的民俗民間文化藝術，更要讓其在舞蹈藝術強大的烘托下展現出更高藝術欣賞力和藝術研究價值，讓廣東獅子舞能夠和舞蹈藝術完美融合并走進更高雅的藝術殿堂。

四、舞獅在舞蹈劇目中的運用

舞獅在舞臺劇目中的典型代表作就是廣東舞蹈學校表演的劇目《醒獅》。下面是針對這一作品的分析。

《醒獅》的舞蹈編導是邱宏、陳軍、柯志勇，首演團體為廣東舞蹈學校。首演演員是柯志勇。

獅子是民間傳說中辟邪驅魔的靈獸，舞獅也就隨著歷史發(fā)展的成為中華民族廣為流傳和深受喜愛的舞蹈形式。在劇目《醒獅》中表演出了獅子的形象特征，它的編導靈感來自廣東本土文化所形成的民間獅舞形象，編導從大眾所知的民間藝術中尋找創(chuàng)造素材，塑造了一個粗狂猛烈的獅子形象。

從整個舞蹈作品分析，舞蹈前段部分整個舞臺黑茫茫一片顯得空曠無際，一直在偏暗的燈光中完成。獅子的動作上下翻滾、左踢右擺，表現掙扎的樣子淋漓盡致，從中感覺到心里發(fā)出痛苦般的力量，是一種竭盡全力都要沖破牢籠的束縛來獲得自由的力量。不停地表現壓制在心里的痛苦，還要不停地表現獸性的迸發(fā)，在不停地壓制、不停地迸發(fā)中舞臺一瞬間燈光突亮，給獅子更加無邊的空間展示，使得舞蹈后段部分更加夸張放大，舞蹈的激烈、癲狂一段比一段厲害，讓舞蹈節(jié)奏感和視覺感走向了高潮。編導通過獅子的剛、韌、快、猛、怒的動作特點，編創(chuàng)出了一個威猛霸氣、剛健強悍的醒獅形象。在舞蹈的舞種上，不再局限于古典舞本身的醒獅、而是加入了現代舞所一直強調的速度、流暢度、協(xié)調度，從民俗文化舞蹈的舞獅形象中找到靈感，并深入了解獅子的生活習性和動作風格，結合了不同的舞蹈形式，編創(chuàng)出具有現代風格的藝術作品，還留給舞蹈更多的表演創(chuàng)作想法。

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作者簡介：孫婕（1983—），女，漢族，河北，學士學位，嶺南師范學院音樂學院舞蹈講師，主要從事舞蹈編導舞蹈教育研究。