璀璨新生
——唐長沙窯藝術(shù)碰撞域外文化

張威

（南京藝術(shù)學(xué)院，南京市，210000）

長沙窯是中國陶瓷史非常有時代意義的重要窯口，也是當(dāng)時外貿(mào)瓷的主要窯口。它位于現(xiàn)今湖南省望城縣銅官鎮(zhèn)附近石渚的瓦渣坪一帶，最早存在于安史之亂之際，在唐朝的中晚期達(dá)到頂峰，五代時開始慢慢衰落，這個時期正好是社會風(fēng)氣開放和對外貿(mào)易發(fā)達(dá)的時期。唐朝經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)，社會穩(wěn)定，對外文化交流頻繁，大量的域外文化傳到唐朝，唐朝文化也影響到世界，作為文化載體的特色藝術(shù)品，陶瓷擴(kuò)大了中國文化影響力。

唐朝陶瓷大致分為“南青“（圖1 ）“北白”（圖2 ）的格局，彩瓷僅唐三彩比較豐富，作為一個新興起來的窯口，長沙窯將如何生存？長沙窯的窯工審時度勢抓住對外貿(mào)易的機會，把目光對準(zhǔn)海外市場，積極吸收融合域外文化，制造了一批優(yōu)質(zhì)的外銷瓷，使長沙窯的風(fēng)格煥然一新，打開了一條創(chuàng)新生存和興盛之路。

長沙窯彩繪瓷為其打開一條新路,它并非彩瓷的始祖，但彩瓷工藝的成熟和普及，當(dāng)功推長沙窯，長沙窯把中國推入了彩瓷時代。外銷瓷的主要產(chǎn)品主要是彩瓷（圖3）和模貼花瓷（圖 5），長沙窯受西域文化的浸潤是顯而易見的，主要包括歐洲的東漸文化，中西亞游牧民族文化以及南亞的佛教文化，這些文化因素經(jīng)絲綢之路傳入中原后，經(jīng)漢文化的洗禮，脫離了歐洲、西域的大文化背景，融入中原文化系統(tǒng)，這種現(xiàn)象在長沙窯瓷器上表現(xiàn)出來是分散的、單個的，沒有形成獨立的系統(tǒng)風(fēng)格。從裝飾手法上看，西亞的裝飾手法對長沙窯的影響深刻，彩繪是長沙窯的重要的特征。

彩畫是最早起始于埃及的彩花紋技法，后來被希臘羅馬所吸收，繼而慢慢傳到了西亞，與漢時同時的的安息國非常流行褐、綠彩陶。這種彩繪技法傳入中國以后，最先流行于新疆、甘肅青海等地方的石窟壁畫藝術(shù)，其風(fēng)格與中國傳統(tǒng)繪畫完全不同，特別是色彩方面，大量的使用紅綠彩。長沙窯的窯工大膽的將這一技法用于瓷器上，并將這種技法發(fā)揮得淋漓盡致。長沙窯用彩很豐富，但是以褐綠彩為主色調(diào)，對畫法也有所借鑒，與中國傳統(tǒng)的繪畫技法結(jié)合非常的完美，使得技法變化自如，潑墨法在長沙窯的瓷器上表現(xiàn)得酣暢淋漓形成各種自然的圖案，給人朦朧的美感，誘發(fā)人們遐想、，憧憬，頗耐人尋味。

圖1 唐 越窯青瓷碗

圖2 唐 刑窯白瓷執(zhí)壺

圖3 唐 長沙窯連珠幾何紋綠釉瓷枕

圖4 唐 舞馬銜杯圖

波斯薩珊王朝的主要裝飾手法連珠紋，由他組成的圓幾何紋樣在波斯錦、金銀器、玻璃器上屢見不鮮。受其影響，連珠紋在新疆尼雅、吐魯番、阿斯塔那等地的古墓出土的織錦上也是非常流行。與此同時中原文化吸取波斯金銀器、玻璃器中連珠紋圖案，唐三彩中便借用了這一裝飾手法，但長沙窯的應(yīng)用最為普及。長沙窯窯工對連珠紋的手法運用是具有創(chuàng)造性的，用法獨特變化豐富，如單彩變雙彩變多彩，多以褐彩連珠線條以及綠彩連珠線條相間組成的圖案。釉和彩以瓷胎為載體通過窯火的洗禮使得連珠紋的美感得到進(jìn)一步強化與藝術(shù)高度的提升。西域的連珠紋多為幾何紋（圖3），而長沙窯除了有幾何圖以外還有山巒起伏形和云形紋，圖案更復(fù)雜，寓意更加的豐富有深意。這自然是受到本土繪畫藝術(shù)的影響，更具有中國文化的內(nèi)涵，這樣的瓷器更具生命力。長沙窯還大膽的把文字運用在了瓷器上，以文字作為裝飾圖案，在瓷器史上可能是最早的，文字內(nèi)容不僅有中國的詩歌，還有阿拉伯文（圖14），深刻地體現(xiàn)了西域文化與中國文化的不斷融合與新生。

其次，模印貼花也是長沙窯最常見的一種裝飾手法，貼花配合潑釉使得紋樣本身更具有藝術(shù)張力，有超強視覺沖擊力。如果潑釉較厚，則紋樣若隱若現(xiàn)更具神秘感，讓人難以尋味。西安何家村出土以及黑石號出水的金銀器帶把金杯（圖12）上可見到貼花工藝，這種手法源自西亞金銀器的捶揲工藝（圖4）。長沙窯的貼花靈感便是由此而來的，甚至有些圖案是直接拷貝過來的。波斯錦上的對鳥、對鴨、對獸等圖案，在長沙窯的瓷器上也有不少的反映。長沙窯模印貼花圖案中常見成雙成對的鳥在棗椰（圖5）桫欏樹上，或枝葉上相對棲息，或?qū)︼w嬉戲，其布局基本上與波斯錦上的構(gòu)圖手法如出一轍。

佛教文化東漸后，唐代的寺廟佛塔屹立全國，這點在長沙窯的瓷器（圖7）上也得到了印證，青釉綠彩塔紋，郁郁蔥蔥的樹林中，聳立著一幢七層佛塔，折射出“天下名山僧占盡”的社會現(xiàn)實。模印貼花童子蓮花，彩繪摩羯紋（圖6）都是取材于佛教文化。彩繪也有常見到“童子坐蓮”取材于佛教的《龍女坐蓮圖》。印度佛教裝飾題材的沙欏樹，也常在長沙窯的產(chǎn)品中出現(xiàn)。

圖 5 唐 紋壺

圖 6 唐 摩羯紋

圖 7 唐 長沙窯佛塔紋壺

圖8 唐 長沙窯高足杯

圖9 唐 樂伎八棱金杯

圖10 唐 長沙窯青釉貼花瓜楞執(zhí)壺

長沙窯瓷器的造型與當(dāng)時西亞，中亞的金銀器及唐代金銀器都是極具淵源。1970年何家村發(fā)現(xiàn)的窖藏金銀其中就有一只樂伎八棱金杯。當(dāng)時窯工并沒有簡單的照搬這一些金屬器型，他們是將碗盞碟等器物的口分成幾等分，將壺的腹部分成幾等分，口沿的線條起伏，都融入傳統(tǒng)的葵形，蓮瓣形造型，形成了四曲，六曲等葵口和蓮瓣口，宛如錦上添花，頗有韻味，使這一類裝飾有了更寬廣的延伸。長沙窯的壺腹部經(jīng)等分后，則形成自己所特有的造型風(fēng)格——瓜棱形器（圖10），有凹棱、出筋兩種形式。同時也有一種方形倭角碟，其造型也是深受波斯金銀器的影響。長沙窯的器物中有很多的人物俑和小孩的玩具，胡人俑（圖11）是一個典型的西域胡商來華形象的真實寫照，這種胡人俑在盛唐時的岳州窯產(chǎn)品中也能見到，與中原唐三彩及灰陶胡人的形象有異曲同工之妙。長沙窯出土的一件三耳罐上，堆壓一寶袋圖案，也與唐三彩“胡人乘駱駝俑”鞍子上掛的寶袋相似。長沙窯在為數(shù)不多的人物紋飾中，由以西域的胡人為多。西域的音樂和舞蹈在張騫通西域后東漸，風(fēng)靡華夏，“黑石號“上的金杯（圖12）上有八個貼花人物，上面八個人物圖案有跳舞有吹奏樂器或持劍等，既是此等寫照。長沙窯塑造了很多胡人奏樂和舞蹈人物，如（圖13）湖南衡陽司前街水井出土的一件貼花舞蹈人物形象，流以及兩系下共貼三人，左邊一個執(zhí)壺站立，中間的一個做舞蹈狀，右邊一人在笛。這種舞蹈圖案在中國傳統(tǒng)圖案中非常罕見，舞蹈人物豐腴長頸，胳膊袒露，下身緊身短褲，上掛披巾，輕柔透明，紋褶飄逸流動，站在蒲團(tuán)前，扭動身軀，婆娑起舞，這與傳統(tǒng)的”長袖折腰“的舞蹈形象不同，是直接通過人體的曲線和肌肉的不斷變化給人以美感，豐富了中國舞蹈圖案的內(nèi)容和方法，也對中國的繪畫也產(chǎn)生了一定的影響。長沙窯瓷器八角燭臺造型深受西亞八角造型的影響，在明永樂、宣德年間都還存在。

豐富的文化內(nèi)涵成就了長沙窯的光輝歷史，這里的內(nèi)涵不僅僅只是中國文化的精髓所在，還包括豐富的域外文化精髓的傳入與融合。在唐代經(jīng)濟(jì)繁榮，海外貿(mào)易發(fā)達(dá)的背景下長沙窯窯工腦子活躍敢于把兩種文化融合在一起，通過自己的創(chuàng)新新生了一大批新的產(chǎn)品。新產(chǎn)品無論是造型還是裝飾的技法，元素以及藝術(shù)表現(xiàn)力讓世人眼前一亮，讓人們看到了長沙窯嶄新的風(fēng)格和敢于于創(chuàng)新的精神。一個新的產(chǎn)品種類要生存下去就要不斷的創(chuàng)新和改進(jìn)進(jìn)而符合當(dāng)下人們生活需求。古代各個窯口都有過為了讓自己的產(chǎn)品更好更有競爭力都創(chuàng)新改進(jìn)過，但筆者覺得長沙窯的這種嘗試和創(chuàng)新是首屈一指的，在產(chǎn)品創(chuàng)新上是最有發(fā)言權(quán)的。他的產(chǎn)品是為了適合市場而作出改進(jìn)的，同時產(chǎn)品本身很有自己的風(fēng)格和自己的藝術(shù)特色。藝術(shù)價值與市場價值兼得，是一個非常好的早期陶瓷產(chǎn)品典范。

圖11 唐 長沙窯胡人俑

圖12 唐 黑石號出水金杯

圖13 唐 長沙窯模印貼花執(zhí)壺

圖14 唐 長沙窯阿拉伯文字水壺

現(xiàn)今社會，人們對于生活用器都有一種觀點，那就是藝術(shù)與實用相結(jié)合。比方說一個產(chǎn)品設(shè)計，人們都希望這個產(chǎn)品即具有設(shè)計感也具有實用功能。長沙窯的裝飾性和實用性的結(jié)合就非常到位，它的瓷器彩繪具有非常強的欣賞功能，國畫寫意的技法在上面是運用的恰到好處，時代感非常強烈，又超越了它的時代。這是長沙窯留給現(xiàn)今我們陶藝創(chuàng)作者最寶貴的一筆財富，也為陶瓷藝術(shù)的發(fā)展抹下了一筆重彩，讓世代做陶人都能記住它鮮明的藝術(shù)個性。

長沙窯當(dāng)時在艱難的環(huán)境下生存下來的法則也同樣適用于當(dāng)今的陶藝創(chuàng)作，好的東西是永遠(yuǎn)不會過時的，就像現(xiàn)在筆者看一千多年前長沙窯的作品也覺得它很依然很美。藝術(shù)來源生活，要高于生活，但是我覺得更重要的是藝術(shù)要回到生活中，服務(wù)于大眾，好的藝術(shù)是要為大眾所接受的。筆者覺得藝術(shù)要有平民精神，藝術(shù)不僅僅只是給上層欣賞的，平民一樣有權(quán)利享受。長沙窯在于這一點上就非常具有發(fā)言權(quán)，長沙窯的彩繪，裝飾都很樸實但不失檔次，有些還富有童趣，讓人親切感受到那自然流露出來的情感。彩繪的線條、筆觸言簡意賅，所描繪的都是生活，每一幅圖畫非常的巧妙。這種藝術(shù)表現(xiàn)這是非常值得我們借鑒的，把自己對生活的感受，把自己的情感放進(jìn)自己的作品，讓別人能讀懂你的情感產(chǎn)生與之共鳴之音這樣才是成功的作品。作者也才能有所滿足，讓自己有更多的創(chuàng)作欲望和激情。這種藝術(shù)的平民精神是作者所追求的，也應(yīng)該是從事藝術(shù)的人們所追求的。