京劇武生藝術(shù)“武戲文唱”芻議

摘 要：京劇武生是京劇“生”行的重要組成部分，在“唱念做打”四門功課中，“武生”從字面意思來看更注重“打”，但是武生除了“武”以外，還要注重“文”，兩者相輔相成，缺一不可。本文著重來分析武生的“武戲文唱”。

關(guān)鍵詞：京??；武生；武戲文唱

說起當(dāng)下的京劇，青衣、老生行當(dāng)占據(jù)了京劇舞臺的主要構(gòu)成，一是因為以青衣、老生為主的戲碼較多，另一方面是因為劇情多生動幽默，引人入勝，觀眾更愿意觀看。其實，武生行當(dāng)也是京劇藝術(shù)中不可或缺的一部分，同時也是對演員綜合素質(zhì)要求極高的一個行當(dāng)，然而，現(xiàn)在大武生人才相對比較匱乏，大多數(shù)武生演員在臺上更注重技巧的展示，而不是人物的塑造，從而使得很多觀眾看武戲覺得乏味，缺少興趣，甚至有的外國人看京劇武戲，感覺就是由不同技巧構(gòu)成的雜耍，也正因此，武生演員更應(yīng)該思考如何改變這一現(xiàn)狀，“武戲文唱”也就顯得格外重要。

一、“武戲文唱”的由來

“武戲文唱”的提出其實是由京劇的基本形式?jīng)Q定的，中國戲曲本身就是一門綜合藝術(shù)，而京劇作為中國戲曲的集大成者，綜合性更強，最為主要的表現(xiàn)形式就是“以歌舞演故事”，以“唱念做打”和“手眼身法步”這四功五法為基礎(chǔ)，將各類藝術(shù)形象在舞臺上完美呈現(xiàn)。從明末清初武戲剛出現(xiàn)開始，京劇中的“武”是吸收了一些武術(shù)、雜技技巧的基礎(chǔ)上所產(chǎn)生的，它包含了武生演員的腰腿功、把子功、跟頭等等基本功。俗話說“戲無情不感人，無技不驚人?！边@里邊提到的“技”指的是技巧，也是“武”的一中展現(xiàn)形式。經(jīng)過一段時間的發(fā)展，武戲演員漸漸地從“演技”變?yōu)椤把輵颉保笠詶钚窍壬蜕w叫天先生為先導(dǎo)，運用自己的藝術(shù)實踐提出了一個體現(xiàn)武戲美學(xué)思想的命題：武戲文唱。

二、“武戲文唱”的內(nèi)容體現(xiàn)

筆者認為，“武戲文唱”的“唱”字不應(yīng)和“唱念做打”的“唱”字意思等同，對于一個武戲演員來說，所謂“武戲文唱”的“唱”除了本身的意思外，更應(yīng)兼具“演”的含義，就好像現(xiàn)在所謂的“唱戲”其實是“演戲”的意思一樣。高盛麟先生也曾對“武戲文唱”解釋為“強調(diào)演人物”。

一般人們提到武戲，就會很容易聯(lián)想到“文唱”，但是卻很少有人提文戲想到“武唱”，這一現(xiàn)象說明，無論是專業(yè)演員還是戲迷或是學(xué)者，都唱吧武戲是否“文唱”來作為演員是否在演人物的標準，而相反則不會讓人將演人物聯(lián)系起來。所以，武戲不能單純依靠賣弄武功技巧來博得票房，更應(yīng)該重視藝術(shù)形象的塑造，即使是所有武戲中都會有的“開打”，也要根據(jù)人物、情境的不同“打”出層次和人物來。梅蘭芳先生就曾在自己的《舞臺生活四十年》中談到楊小樓先生的“武戲文唱”，梅先生指出：“最可貴的是他在純武功表演中能夠貫穿著角色的思想感情、人物性格特點?！边@也充分表明了“武戲文唱”的體現(xiàn)方式。

以京劇《挑滑車》來說，高寵作為一個王爺和一個民族英雄，在看到元帥岳飛敗陣后，想到自己作為戰(zhàn)將，“哪有坐觀成敗”之理，于是不顧元帥將令，單槍匹馬鋌而走險。為了體現(xiàn)高寵臨危不懼的大將風(fēng)度，和為了抵御外賊的赴湯蹈火、勇于捐軀的偉大精神，在一系列的開打中，要求演員必須步伐穩(wěn)、出手狠、把子準，還要給觀眾“動中有靜，靜中有動”的美感。但是，高寵這個人物和大部分英雄人物不同的是，高寵不是一個完人，他有著好大喜功、剛愎自用的一面，違反軍令，犯了錯誤，最終的結(jié)局雖然讓人扼腕，卻也十分符合邏輯。因此，武生演員在飾演高寵這一人物時，應(yīng)該在唱、念中突出人物情感，同時也應(yīng)在武打中，更有層次地表現(xiàn)出高王爺?shù)男愿窈腿宋锾卣?，讓人物變得更為豐滿和真實。

三、“武戲文唱”的美學(xué)表現(xiàn)

隨著時代的發(fā)展，觀眾對于演員的舞臺呈現(xiàn)要求也越來越高，無論是文戲還是武戲，除了人物形象是否豐滿，觀眾也逐漸開始注意演員對于“美”的塑造。對武戲演員來說，“武戲文唱”也必須要加入美學(xué)元素，也就是“舞”中的美感。把人們?nèi)粘Ｉ钪械膭幼?、肢體語言通過歌舞化、程式化、藝術(shù)化、抽象化的處理加工之后，搬上舞臺，這就形成了戲曲藝術(shù)所特有的舞蹈，這也是武生行當(dāng)重要的處理人物的表現(xiàn)手段之一。武戲的“舞”不僅是突出美的因素，也是以舞蹈為主體把故事和人物內(nèi)心表達給觀眾，因此“舞”也是“武戲文唱”的重要組成部分之一。

看過京劇的觀眾都知道，武戲表現(xiàn)手段的抽象性很高，這在一定程度上也造成了武戲“演人物”的劣勢，但是，這一特點又是武戲呈現(xiàn)“美”的優(yōu)勢。武戲本身可以使觀眾脫離具象的表面，而注重在形式本身，尤其在某些技巧的表現(xiàn)上，例如“旋子”、“飛腳”、“剁泥”等純粹技巧上，強逼著演員賦予人物情感也是不現(xiàn)實的，所以就更需要“美”的表現(xiàn)，這不僅是武戲欣賞價值所在，也可以讓觀眾充分發(fā)揮自我審美優(yōu)勢，感受武戲的技巧魅力。

一名合格的武生演員，會把死的動作變活，在程式化動作的基礎(chǔ)上進行加工整理，成為靈活的舞蹈語言，從而使得所飾演的人物在舞臺上變得更加立體、豐滿。觀眾欣賞文戲，除了人物塑造外，更注重唱腔的抑揚頓挫，輕重緩急，而武戲演員的舞蹈其實和文戲演員的唱腔有異曲同工之妙，也可以讓觀眾在欣賞武戲的過程中，感受到演員動作和內(nèi)心的節(jié)奏，給予觀眾美的享受。

當(dāng)然，所謂提倡和注重“武戲文唱”，并不是說演員可以忽略基本功和“技巧”的練習(xí)，無論是人物塑造還是舞臺上美的體現(xiàn)，都是以扎實的基本功為基礎(chǔ)，在嫻熟的“技”中進行升華，進一步“戲”和“美”的刻畫。所以，作為武生演員，必須要下大功夫練好基本功，與此同時，研究戲情戲理，掌握所塑造的人物和劇目的核心，再結(jié)合適當(dāng)?shù)墓?jié)奏、唱、念、扮相、行頭等多方面，注重“武戲文唱”，展現(xiàn)出武戲的真正魅力，也讓觀眾可以真正走進劇場“欣賞”武戲，喜歡武戲。

作者簡介：趙月（1986—），男，河北安平人，國家二級演員，主要研究方向：京劇。