看得見的城市

游走于不同的城市，如果你有心觀察，城市都在以不同的方式與你交流著。當(dāng)你口干舌燥時(shí)，在公共飲泉中可以受到希臘時(shí)代“阿果拉”城市文明的潤(rùn)澤：抬頭仰望梵蒂岡圣彼得大教堂的“中央大”露臺(tái)，到法國(guó)畫家馬奈的“小”《露臺(tái)》，印證著從君主演講的“公開性”到巴洛克時(shí)期的審美“私人化”；搭乘著巴西庫(kù)里奇巴的最早一班現(xiàn)代BRT，感受城市“公共交通的優(yōu)越感”……城市的每個(gè)構(gòu)成細(xì)胞都在呼吸，我們與城市共生共存著。本期，《鳳凰生活》邀請(qǐng)四位城市觀察者唐克揚(yáng)、薛松、吳季璁、Michelle Grenier，講述他們?cè)诔鞘杏蜧renier，講述他們?cè)诔鞘杏巫唛g對(duì)于文化、藝術(shù)、科技的思考。不妨嘗試做一回卡爾維諾，構(gòu)筑自己的城市視角。

每到一個(gè)城市，通常我會(huì)……

一個(gè)人上街走走，我不追隨旅游手冊(cè)推薦的典型路線，相反，我會(huì)跟隨自己的直覺(jué)，“行到水窮時(shí)”（我的建筑學(xué)經(jīng)驗(yàn)足以讓我找到回去的道路）。我會(huì)感興趣那些陋街僻巷里的景觀，以及人在其中的姿態(tài)和舉動(dòng)。我會(huì)想象我走進(jìn)了一段故事。最近，隨著年紀(jì)的增長(zhǎng)，我已經(jīng)越來(lái)越難以維持這種習(xí)慣了。

——策展人、建筑師唐克揚(yáng)

與唐克揚(yáng)對(duì)話時(shí)，他予人感覺(jué)是一位“嚴(yán)肅且活潑”的學(xué)者，他說(shuō)“我從一個(gè)美術(shù)館搞裝修的，就變成了策展人”，這一個(gè)不小心，他就成了第十二屆威尼斯建筑雙年展中國(guó)館的策展人，他以“與中國(guó)約會(huì)”為主題，創(chuàng)造了一個(gè)廣場(chǎng)式的開放空間，運(yùn)用新型透明塑膠材料配合LED光照，并結(jié)合場(chǎng)館全天日照變化形成光線變幻的園林式空間。從嚴(yán)肅到活潑，唐克揚(yáng)在一次展覽中導(dǎo)演了一出戲，把展覽現(xiàn)場(chǎng)所有墻面、物件都刷成了白色，細(xì)至信箋也是白色，還想找來(lái)一批姓白的藝術(shù)家，穿了白衣服，拿來(lái)一批白東西。但是開展當(dāng)天有個(gè)女生穿了一件黑色衣服來(lái)，唐克揚(yáng)戲稱為“黑色幽默”。

作為一名建筑師，唐克揚(yáng)堅(jiān)持“建筑是死的人是活的，不要把建筑變成對(duì)人的一種威脅，或者是人要去湊合建筑，這對(duì)我來(lái)說(shuō)不是一種很正確的選擇?！碧瓶藫P(yáng)曾經(jīng)做了一個(gè)“高低有別”的裝置說(shuō)明這個(gè)話題，一圈玻璃從左到右透明度在變化，“你在這里走一圈的時(shí)候，所看到的景象發(fā)生了變化說(shuō)明玻璃是死的人是活的。當(dāng)你在玻璃里走的時(shí)候，人會(huì)慢慢出現(xiàn)了。玻璃后面是有人的，人最早是看不見的，走到透明的地方就出現(xiàn)了，感覺(jué)這個(gè)人在大霧天走路一樣。我們做的建筑是現(xiàn)象學(xué)的建筑，他很好玩，跟人有互動(dòng)性，不是靠材料的名貴，也不是靠物的多少判斷的，而是跟人的互動(dòng)性起作用的?！边@是在北京的雙井一個(gè)著名的購(gòu)物中心旁邊搭建起來(lái)的，但是北京秋冬時(shí)刮大風(fēng)，玻璃制成的裝置也不經(jīng)碰，而幾乎每個(gè)人走過(guò)來(lái)都要碰一碰，都要敲一敲，看能不能活動(dòng)的?！拔艺f(shuō)這裝置是不能活動(dòng)的，后來(lái)我費(fèi)勁唇舌也說(shuō)服不了他們，這個(gè)裝置上有個(gè)木頭的撐子加固，我走開一會(huì)兒回來(lái)一看不得了，有人把自行車鎖在那里了。他說(shuō)這不是自行車架嗎？幸好那個(gè)人沒(méi)有走，我說(shuō)你趕緊把車挪走?！边@樣一種不能預(yù)料結(jié)果的實(shí)驗(yàn)展對(duì)于他來(lái)說(shuō)也許就是開心一刻，或者是一個(gè)社會(huì)性的建筑裝置，顯示出市民和空間的互動(dòng)游戲?！斑@個(gè)互動(dòng)有一個(gè)界限和共識(shí)，前提是參與互動(dòng)的雙方知道一定的游戲規(guī)則，否則這個(gè)裝置就不能成立?！?img alt="" src="https://cimg.fx361.com/images/2018/05/09/qkimagesfhshfhsh201805fhsh20180513-2-l.jpg"/>

作為一名大學(xué)老師，唐克揚(yáng)還曾幫學(xué)生設(shè)計(jì)策劃了他們的第一個(gè)咖啡館，這看起來(lái)貌似不務(wù)實(shí)業(yè)的事，“但是我覺(jué)得一個(gè)建筑建好以后不能自然成立的，你要告訴他如何經(jīng)營(yíng)，如何讓所有人去你餐館吃飯，這并不是一個(gè)跟我專業(yè)無(wú)關(guān)的話題，他就是一個(gè)建筑物的話題，怎么樣使用一個(gè)建筑比設(shè)計(jì)一個(gè)建筑更重要，你設(shè)計(jì)的時(shí)候要考慮這個(gè)建筑將來(lái)被怎么使用。”唐克揚(yáng)如今特別感興趣的是類似于餐館、書店和咖啡店這樣的建筑，因?yàn)樗梢灾苯釉V諸人的“文化生活”，而不是僅僅具有實(shí)用的，或者抽象的意義。盡管以前試過(guò)畫廊、餐廳、旅館的設(shè)計(jì)，但最近他在試圖做一個(gè)把這些東西統(tǒng)合在一個(gè)現(xiàn)實(shí)語(yǔ)境中的項(xiàng)目。

唐克揚(yáng)的城市獨(dú)白

不刻意“懷舊”，也難逃異國(guó)的“涼薄”

我6歲-18歲在安徽蕪湖度過(guò)，正好是小學(xué)到大學(xué)的12年。雖然偶然也會(huì)回去一兩天，我所認(rèn)識(shí)的蕪湖已經(jīng)不存在了。記憶中外婆家，我小時(shí)候住的院子有著無(wú)窮無(wú)盡的故事，但是現(xiàn)在它連尸骨都不存在了，因?yàn)橐粋€(gè)巨型的開發(fā)項(xiàng)目占據(jù)了過(guò)去四五條街巷的地盤，這些街巷自然也找不到了。不僅如此，那些強(qiáng)勢(shì)的西方城市環(huán)境觀念，甚至改變了沿江“自然”的面貌，過(guò)去的灘涂，荒野，現(xiàn)在是“廣場(chǎng)”，“創(chuàng)意區(qū)”——用王國(guó)維的詩(shī)句說(shuō)就是，“山川城郭都非故”。我想我并不刻意“懷舊”，但是這種“往事不復(fù)”的感懷，可能也是逃離不甚有親切感，也遠(yuǎn)非完美的現(xiàn)實(shí)的一種辦法——我們假設(shè)“過(guò)去”要比“現(xiàn)在”好。

城市既是客觀的外在又是主觀的心理環(huán)境，尤其站在回憶的角度看起來(lái)更是如此。回想起十六年前去美國(guó)波士頓留學(xué)時(shí)，我所感受的城市氣候的一個(gè)關(guān)鍵詞好像就是：冷。與這種涼薄聯(lián)系在一起的是說(shuō)不清楚的清冷和寂靜，這已經(jīng)更像是一種心理社會(huì)的“溫度”。這里的大城市和鄉(xiāng)村仿佛是用漿糊強(qiáng)行粘貼在一起的，從文明中心的鬧市移動(dòng)到人跡罕至的城郊，并不需要花上很多時(shí)間，如此的轉(zhuǎn)換就好像是掉進(jìn)了另外一個(gè)世界。方圓數(shù)英里之外，不一定有多少人煙；即使在城市之中，也不少見因?yàn)榉N種原因衰落下去，漂亮卻乏人氣的廣大無(wú)人地帶，是十九二十世紀(jì)的那些“花園城市”夢(mèng)想的遺產(chǎn)，如今這些一廂情愿的投資計(jì)劃破產(chǎn)了，曾經(jīng)的花園都是冷酷現(xiàn)實(shí)的墓園。

在這里，你和世界之間只有一根電腦網(wǎng)線，一個(gè)電話號(hào)碼，一部隨時(shí)可能電池用光的手機(jī)——對(duì)這種脆弱的感性和理性的聯(lián)系，你需要格外小心照料，遵從邏輯。膽敢蔑視它的后果，是我這中國(guó)小城市長(zhǎng)大的人所不熟悉的：在還沒(méi)有普及GPS的多年前，有好幾次，我只是憑著模糊的印象出了門上了路，結(jié)果，根本無(wú)法在極為相似的高速公路兩旁找到自己要去的地方，轉(zhuǎn)了一圈，一圈，再也找不到出路，甚至也很難找到一個(gè)不是呼嘯而過(guò)的人問(wèn)詢……同樣美麗的風(fēng)景，地名都差不太多，道路固然四通八達(dá)，但是在有限的時(shí)間內(nèi)獨(dú)自找到想要的去處，不靠地圖，只憑經(jīng)驗(yàn)，在茫茫黑暗中真是個(gè)大問(wèn)題了。

不知道還有多少人和我一樣，有過(guò)在異國(guó)的黑夜中獨(dú)自漫步的類似經(jīng)歷。那是一些星光黯淡的夜晚，無(wú)邊無(wú)際的大地，現(xiàn)在回憶起來(lái)，也時(shí)常自問(wèn)是不是想岔了時(shí)間，還是把夢(mèng)魘中的某些時(shí)刻錯(cuò)認(rèn)成了現(xiàn)實(shí)？

在“一起孤獨(dú)”中狂歡

在城市中生活，人與人之間變得疏離淡薄，并不是“所有”城市的現(xiàn)實(shí)，而是資本主義大城市典型的狀況，社會(huì)學(xué)家有個(gè)形象的說(shuō)法叫做“一起孤獨(dú)”。甚至在中國(guó)現(xiàn)代文學(xué)以來(lái)的“進(jìn)城”傳統(tǒng)里，已經(jīng)多有人討論了這種現(xiàn)象的正反面：比如說(shuō)，《黃金時(shí)代》中大家熟悉的蕭紅，不就是經(jīng)歷了這種人情冷暖的同時(shí)又為自己的解放歡呼嗎？“萬(wàn)人如海一身藏”，人究竟是需要隱私和個(gè)性，還是溫暖和公眾生活？我覺(jué)得，這兩者的“有或無(wú)”不可能有完美的答案。

除了城市人的情感，城市文明的衰朽似乎是一種使人感傷而又無(wú)可奈何的進(jìn)程，如同自然科學(xué)中的熵減理論一樣。穿行在羅馬的街道，如何分辨新與舊，用現(xiàn)代的建筑學(xué)視角看待過(guò)去的建筑是否合適？隨著歷史的推移，我們看到變化，也就發(fā)現(xiàn)認(rèn)識(shí)總是帶著我們本身的印記。用美國(guó)歷史學(xué)家亞當(dāng)斯（H.Adams）的話說(shuō)，文明的衰落將帶來(lái)不斷膨脹的“廢墟”，后者自有一種驚心動(dòng)魄的美。這種美不是完美的自洽狀態(tài)，而是各種觸目驚心的沖撞和反諷。

以“中國(guó)園林”的方式在“中國(guó)園林”中講述的有關(guān)“中國(guó)園林”的故事

“活的中國(guó)園林”是在威尼斯雙年展之前的2008年，奧運(yùn)之年策劃的展覽。如上面所說(shuō)的那樣，“中國(guó)園林”是某種意義上的文明廢墟，因?yàn)槠溟g承載的生活已經(jīng)消逝了，而包容這種生活的物理形體還存留著，甚至還要像冰箱里的凍肉一樣被精心“保護(hù)”起來(lái)，而且人工維持著它的光澤。我們對(duì)待大多數(shù)傳統(tǒng)的態(tài)度其實(shí)就是這樣，我們并沒(méi)有意識(shí)到，如同羅文塔爾（David Lowenthal）的著作書名所所表達(dá)的那樣，往昔即是異鄉(xiāng)（The Past is a Foreign Country）?！盎畹闹袊?guó)園林”即是試圖揭示一種對(duì)于傳統(tǒng)的新的認(rèn)識(shí)，它首先是以“陌生化”而不是“套式”（stereotype）為前提的。

以哪種手段讓中國(guó)園林“活”起來(lái)？其實(shí)“中國(guó)園林”本來(lái)就只能是“活的中國(guó)園林”，只是這種“活著”的東西將不可能再現(xiàn)我們想象中的“原汁原味”。這個(gè)展覽是中國(guó)美術(shù)館和帝國(guó)國(guó)家美術(shù)館之間的一次合作，一言以蔽之，是以“中國(guó)園林”的方式在“中國(guó)園林”中講述的有關(guān)“中國(guó)園林”的故事。你注意到所有的“中國(guó)園林”都有一個(gè)引號(hào)，意味著對(duì)那種一成不變的意義的修正。我在德國(guó)的德累斯頓發(fā)現(xiàn)了一個(gè)完美地體現(xiàn)這種意義的場(chǎng)所，它是薩克森的選帝侯?yuàn)W古斯都為自己建造的想象中的“東方”，我們選擇的藝術(shù)家也從來(lái)沒(méi)有執(zhí)著于什么才是真正的中國(guó)園林，他們的作品不僅富于“打開”的意義，還在形式上突破了靜態(tài)的美術(shù)館空間。比如藝術(shù)家徐冰的作品就是一條蜿蜒的“石徑”，它從內(nèi)容到形式上都體現(xiàn)著對(duì)自身的“消解”。

沒(méi)有機(jī)會(huì)造理想中的建筑，我就構(gòu)筑生活本身

說(shuō)實(shí)在的我并沒(méi)有太多機(jī)會(huì)實(shí)際建造我理想中的建筑，尤其是在那些富于文化傳統(tǒng)的城市。我實(shí)現(xiàn)的最大規(guī)模的建筑在中國(guó)的西南，傳統(tǒng)意義上的文化邊陲。在其中是“自然”，而不是“人文”扮演著更重要的角色——或者你也可以說(shuō)，“自然”就是某種意義上被構(gòu)造的“人文”。這是一幢沒(méi)有典型的“內(nèi)”“外”之別的建筑，雖然出于造價(jià)原因建筑結(jié)構(gòu)比較簡(jiǎn)單直白，它的空間卻是內(nèi)外聯(lián)通，富于流動(dòng)感的，觀眾是漫步在建筑中而不是局域于某個(gè)“房間”。它的自然語(yǔ)境造就了建筑的“類型”，它是一座三維立體的花園，或者“景觀（方式建造）的建筑”。在較為城市的環(huán)境中，我實(shí)現(xiàn)過(guò)一些小規(guī)模的室內(nèi)設(shè)計(jì)項(xiàng)目，概念依然是有關(guān)園林的，它們未必有小橋流水這樣的意象，但是對(duì)于把自然納入有限的空間感受這方面，它們是共同的。

這建筑是在真的風(fēng)景如畫的地方所在，但是真實(shí)的生活并不需要如此理想的去處，讓這樣的項(xiàng)目實(shí)際難以生根。還是因?yàn)槿说街心甑脑?，似乎趣味在從我的生活?jīng)驗(yàn)中退潮?；蛘呶野l(fā)現(xiàn)僅僅依靠興趣還是很難讓一件事情變得長(zhǎng)久，我會(huì)追索一些最基本的問(wèn)題，比如：為什么人們要去旅游？到底是一個(gè)“地道”的地域建筑還是迪斯尼的假冒風(fēng)景更有益于人們的生活？度“假”還是度“真”？

如果讓您造一座城？我想，我們現(xiàn)在已經(jīng)非常清楚，自己無(wú)論如何不可能去設(shè)計(jì)建造一座城市，這是一種與我先前所說(shuō)的話相違背的烏托邦式的理想。但是假如正面回應(yīng)一下你的問(wèn)題，理想中的城市就是那些不可能實(shí)現(xiàn)的城市，卡爾維諾所說(shuō)的“看不見的城市”。這樣的城市也許僅僅存在于文學(xué)想象之中，我常想到有一座可以看見山間竹林，或者無(wú)邊大海的城市。美國(guó)的芝加哥（僅僅是靠近密歇根湖的那部分）是我去過(guò)的，在現(xiàn)實(shí)中最接近這種想象的城市。

每到一個(gè)城市，通常我會(huì)……

小時(shí)候旅行，幾乎只著眼在視覺(jué)藝術(shù)和建筑，現(xiàn)在懂得從更廣泛的面向去了解一個(gè)地方的文化、表演、料理、美酒、娛樂(lè)、電影、音樂(lè)等……

——當(dāng)代藝術(shù)家吳季璁

吳季璁出生于1981年，在臺(tái)北長(zhǎng)大，也的時(shí)代正好經(jīng)歷了網(wǎng)絡(luò)及智慧型手機(jī)的爆炸性發(fā)展，見證了生活型態(tài)的極速改變。他覺(jué)得訊息時(shí)代帶來(lái)的最大改變是國(guó)際視野和人際網(wǎng)絡(luò)。

通過(guò)網(wǎng)絡(luò)可以非常迅速地了解全球資訊，與各國(guó)友人聯(lián)系也非常方便，生活圈不受距離的限制?！暗珘奶幨前殡S著對(duì)資訊的焦慮，一不小心就陷溺在大量無(wú)意義的訊息之中?！痹趨羌捐摹端С鞘邢盗小窋?shù)碼裝置中，他創(chuàng)造出了平行于城市的“網(wǎng)絡(luò)世界”，這其中包含了他對(duì)于城市的多重思考。

對(duì)于城市的未來(lái)想象，吳季璁希望人類文明的未來(lái)是更接近自然，減少能源消耗與環(huán)境污染，文化多元發(fā)展兼容并蓄，人人都有更多機(jī)會(huì)和自由去實(shí)踐理想。除此之外，現(xiàn)有城市的許多功能正將慢慢被cyber space替代，商業(yè)活動(dòng)和生產(chǎn)模式都有巨大的變化，人們的生活型態(tài)也伴隨著工作模式一同改變。實(shí)體城市的許多概念或許將慢慢轉(zhuǎn)換成為一個(gè)個(gè)的網(wǎng)絡(luò)社群。吳季璁更帶來(lái)有趣的思考“最終什么才是城市生活最無(wú)法被替代的部分？是屬于一時(shí)一地特有的東西，例如一間美術(shù)館，一場(chǎng)表演，一間餐廳或酒吧。”

水晶城市005 Plus-太空漫游2014

水晶城市005-勞斯萊斯委托制作2014

吳季璁的水晶城市

水晶城市系列裝置

軌道、馬達(dá)、LED、塑膠容器（PET、PVC、PS）尺寸視空間而定2009-2016

形而上的精神寓所

有另一個(gè)不可見的世界，但我們每日生活其中，它是由電子設(shè)備、程式、網(wǎng)絡(luò)、媒體、訊息所構(gòu)筑，我稱之為“水晶城市”。用水晶命名，是因?yàn)樗拖窬w的成長(zhǎng)，其中的各個(gè)元素，按一定的內(nèi)在規(guī)律與邏輯自動(dòng)的組構(gòu)衍生出來(lái)，更無(wú)盡的蔓延擴(kuò)張。它是如此透明、輕盈、不可見又毫無(wú)量感，卻投影出另一個(gè)無(wú)比真實(shí)的世界。那里是我們精神的寓所。

水晶城市是用來(lái)比喻網(wǎng)際網(wǎng)路架構(gòu)出的另一個(gè)世界，好像平行或隱藏在這個(gè)現(xiàn)實(shí)世界背后，一個(gè)不可見的現(xiàn)實(shí)。我們的日常生活中，不論工作、社交、娛樂(lè)……有越來(lái)越多比重轉(zhuǎn)移到這個(gè)世界，無(wú)論喜歡或認(rèn)同與否，它已經(jīng)是人類文明不可逆的發(fā)展，且會(huì)快速的擴(kuò)張成長(zhǎng)。或許有一天，它將成為所有人精神意識(shí)匯聚之處。

開往記憶與想象的鐵道

“我們來(lái)自一個(gè)黑暗深淵，我們結(jié)束于一個(gè)黑暗的深淵，我們把其問(wèn)明亮的部分稱之為生命?！薄ㄉ皆?心靈演習(xí)

“極光邊境”（Edge of light）是藝術(shù)家陳淑強(qiáng)和我共同創(chuàng)作的光影裝置作品，使用臺(tái)鐵數(shù)十年歷史的柴電工廠，空間中散置許多過(guò)去的設(shè)備、儀器、鐵架、工具和各式物品；當(dāng)安裝上光源的軌道臺(tái)車緩緩移動(dòng)時(shí)，流動(dòng)的光影映射出各種意象，關(guān)于鐵路、關(guān)于都市、關(guān)于山與海，還有許多不明所以的事物，展開一段記憶和想象交織的旅程。鐵路載運(yùn)我們從一端移動(dòng)到另一端，離鄉(xiāng)背井、開創(chuàng)生活、追求理想、生離死別，滿載著親情、友情、愛情；而這往復(fù)的兩極之間，不斷書寫和開展著人們的生命故事。

正視難以迴避的現(xiàn)實(shí)

“荒原”延伸自“水晶城市”的基本概念——試圖描述一個(gè)我們生活其中卻不可見的世界，但擴(kuò)大其范疇，包括許多我們難以迴避的現(xiàn)實(shí)：自然環(huán)境的破壞、各種污染、資源的浪費(fèi)、戰(zhàn)爭(zhēng)等等。人類文明在成長(zhǎng)擴(kuò)張的同時(shí)，卻也創(chuàng)造出一片無(wú)盡而孤寂的荒原。

水晶城市特別版—荒原

軌道、馬達(dá)、HID、塑膠、廢棄物 尺寸視空間而定2013極光邊境裝置2014

與藝術(shù)家陳淑強(qiáng)合作，《臺(tái)北鐵道文化節(jié)》委托制作，馬達(dá)，HID燈，臺(tái)北機(jī)場(chǎng)現(xiàn)成物件尺寸：80mL×30mW×i5mH

水晶城市007

2015

每到一個(gè)城市，通常我會(huì)……

探索一座陌生城市的律動(dòng)，最好的方法就是在市中心漫步，朝著吸引你的地方前進(jìn)，沿著任何一條道路讓它帶你走向任何地方，偶遇所有的偶然。然后，可以選擇一種交通工具前往下一個(gè)目的地，如此重復(fù)下去。

——數(shù)碼藝術(shù)家Michelle Grenier

Michelle Grenier畢業(yè)于舊金山藝術(shù)大學(xué)，獲藝術(shù)史與音樂(lè)視覺(jué)媒體學(xué)位。如今擔(dān)任Obscura Digical之創(chuàng)意副總監(jiān)，Obscura Digital一直以震撼的視覺(jué)交互裝置藝術(shù)與頂級(jí)的技術(shù)實(shí)力聞名。Michelle Grenier以其紀(jì)錄片制作的經(jīng)驗(yàn)，專門從事視聽資產(chǎn)收購(gòu)工作，并以副制片人的身分完成了多部專題紀(jì)錄片和短片項(xiàng)目，當(dāng)中包括艾美獎(jiǎng)得獎(jiǎng)紀(jì)錄片《Journey of the Universe》和《Samsara》（非語(yǔ)言經(jīng)典《Baraka》之續(xù)集）。還參與了MGM COTAI“視博廣場(chǎng)（Spectacle）”的項(xiàng)目策劃，包括概念研究、創(chuàng)意構(gòu)思、文案撰寫、用戶體驗(yàn)設(shè)計(jì)、策展、藝術(shù)指導(dǎo)、現(xiàn)場(chǎng)監(jiān)督拍攝等。視博廣場(chǎng)擁有全球面積最大的室內(nèi)永久LED屏幕，展示一系列匠心獨(dú)運(yùn)的數(shù)碼藝術(shù)作品。美高梅與obscura Digital耗時(shí)數(shù)月，以最新的攝影技術(shù)捕捉亞洲懾人的自然奇觀，為視博廣場(chǎng)制作了超過(guò)七個(gè)小時(shí)的數(shù)碼藝術(shù)影片，以六大主題呈現(xiàn)在視博廣場(chǎng)的25個(gè)LED屏幕上。Obscura Digital將創(chuàng)新科技與藝術(shù)之美互相融合，讓賓客置身于美侖美奐的場(chǎng)景，投入無(wú)與倫比的體驗(yàn)。

Michelle Gtenier在Obscura從事數(shù)碼藝術(shù)工作已經(jīng)將近20年，她目前看到的最主要的變化，就是科技的飛速發(fā)展和進(jìn)步，“這為我們的藝術(shù)創(chuàng)作帶來(lái)了全新的可能性。這包括了顯示技術(shù)，服務(wù)器和處理速度，以及交互界面的發(fā)展。綜合來(lái)說(shuō)，我們現(xiàn)在有能力創(chuàng)造大范圍的交互式以及沉浸式的環(huán)境，而這正是我們?cè)谧畛跛鶋?mèng)想的東西。”

為了提高了人們對(duì)全球氣候變化的意識(shí)和關(guān)注度，Michelle Grenier與其Obscura團(tuán)隊(duì)在美國(guó)紐約的帝國(guó)大廈上做了一個(gè)瀕危物種的大范圍投影展示，這樣的做法史無(wú)前例，獲得了廣泛的關(guān)注，海洋保護(hù)協(xié)會(huì)更是面向全球表達(dá)了對(duì)這一舉措的贊同。

Michelle Grenier的城市數(shù)碼藝術(shù)

我們耀動(dòng)的城市人心

我們的團(tuán)隊(duì)Obscura是以數(shù)碼科技為基礎(chǔ)創(chuàng)造藝術(shù)，曾在紐約、吉隆坡以及迪拜等城市創(chuàng)造了非常震撼人心的沉浸式體驗(yàn)。我們?cè)?jīng)在阿拉伯聯(lián)合酋長(zhǎng)國(guó)40周年國(guó)慶典禮上，創(chuàng)造了3D動(dòng)態(tài)投影藝術(shù)上的巔峰佳作。我們Obscura Digital團(tuán)隊(duì)率先在大清真寺，即典禮現(xiàn)場(chǎng)區(qū)域進(jìn)行激光掃描，并制作三維模型用以繪制該清真寺幾何形的復(fù)雜手工雕刻花紋。包括寺的正面、4座尖塔和12個(gè)圓頂，投影面積共達(dá)600英尺（182米）寬×351英尺（107米）高。同時(shí)，在投影設(shè)計(jì)中創(chuàng)建了一系列獨(dú)特的創(chuàng)意視覺(jué)，結(jié)合以歷史圖片為載體創(chuàng)作的一場(chǎng)虛擬阿聯(lián)酋國(guó)土之旅的動(dòng)態(tài)影像。充分展現(xiàn)了迷人的清真寺的獨(dú)特藝術(shù)魅力，更再現(xiàn)賈希里城堡的活力。

為藝術(shù)創(chuàng)作賦予全新理念

隨著科技迅疾發(fā)展的步伐，我們相信數(shù)碼藝術(shù)的未來(lái)是非常有趣的，正如它那不可預(yù)知性一樣。我們所期待的是，現(xiàn)在所謂的虛擬現(xiàn)實(shí)和增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)將能夠從硬件和電線的束縛中掙脫出來(lái)，然后自然有機(jī)地融入到我們的日常生活當(dāng)中。同時(shí)，Obscura并不認(rèn)為數(shù)碼藝術(shù)將成為主流的藝術(shù)媒介，我們更希望看到它對(duì)傳統(tǒng)媒介的加強(qiáng)。然而，所有的這些都有可能因?yàn)橐粋€(gè)發(fā)明而被顛覆，我們永遠(yuǎn)不知道下一秒會(huì)發(fā)生什么，這才是最有趣的地方。

科技為所有的傳統(tǒng)媒介提供了藝術(shù)可能性的跳板，提供了新的機(jī)遇，帶來(lái)了更多的表達(dá)方式，影響了前所未有的廣泛受眾，讓藝術(shù)更具有影響力。科技跨越了文化和地域上的障礙，影響了如此廣泛的人群。一件藝術(shù)品產(chǎn)生的影響已經(jīng)不再局限于那些能夠從身體上接近它的人，物質(zhì)和文化的隔閡再也無(wú)法阻礙人們交流和分享他們的藝術(shù)體驗(yàn)。這樣的趨勢(shì)一定會(huì)為現(xiàn)在的藝術(shù)創(chuàng)作賦予全新的理念。

我們預(yù)測(cè)到，在科技飛速發(fā)展的年代，在不遠(yuǎn)的將來(lái)，增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)將隨著其普及，對(duì)城市生活造成更大的影響，隨之而來(lái)的將是對(duì)增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)的新一輪改革，使其能夠從限制于身體接觸的硬件儀器中解放出來(lái)。Obscura非常期待這樣的機(jī)會(huì)。我們一直在不斷地發(fā)掘，或者說(shuō)發(fā)明最尖端的科技，來(lái)支持我們對(duì)創(chuàng)作的熱愛，不管是對(duì)于什么樣的發(fā)明而言都是如此。

每到一個(gè)城市，通常我會(huì)……

每到一個(gè)新的城市，我會(huì)獨(dú)自走街竄巷，去舊貨市場(chǎng)收集資料。同時(shí)我會(huì)思考，如果我生活在習(xí)這個(gè)城市，我會(huì)如何生活下去。我最喜歡去這個(gè)城市市井味最濃的地方，之后再去當(dāng)?shù)氐牟┪镳^，這對(duì)我也是一種學(xué)習(xí)。

——當(dāng)代波普藝術(shù)家薛松

遠(yuǎn)看是“波普藝術(shù)”圖式，近看是一張張經(jīng)過(guò)燒烤的印刷品的殘片“筆觸”，薛松的藝術(shù)是“燒”出來(lái)的，這與他人生中經(jīng)歷的兩場(chǎng)火災(zāi)有關(guān)。在1990年的火災(zāi)中，薛松有害怕與恐懼，但在藝術(shù)實(shí)驗(yàn)中卻探尋到一種新奇的表達(dá)方式；在1991年的第二場(chǎng)火災(zāi)中，他找到了自己的思想、態(tài)度和觀念。薛松以灼燒的方式，把他原本亮麗鮮艷的各種紙張印刷品變成一塊塊不規(guī)則形狀的碎片，在特定的構(gòu)圖與形象中，這些碎片又被精心細(xì)致地分類組合在一起。對(duì)于那些印刷品“原材料”的內(nèi)容，薛松始終有著獨(dú)特的選擇，文字和圖像的內(nèi)在關(guān)聯(lián)和另類搭檔，一直是引人入勝的，很少有人注意到這個(gè)意味深長(zhǎng)的細(xì)節(jié)。正如油畫家用筆觸堆砌形象那樣，被貼標(biāo)在畫布上的印刷品碎片，其實(shí)就是薛松的“筆觸”。

浴火重生的奇跡

1990年那場(chǎng)大火之后，心理上對(duì)于火的感受是很復(fù)雜且難說(shuō)清楚的，害怕與恐懼都有。但有一點(diǎn)是肯定的，那就是一旦將它移植到藝術(shù)作品中進(jìn)行實(shí)驗(yàn)時(shí)，那種亢奮和好奇是前所未有的，總是希望有一種奇跡發(fā)生。因?yàn)槲乙呀?jīng)感覺(jué)到，我找到一種表達(dá)方式。我經(jīng)歷的第二場(chǎng)大火是1991年中，被焚燒過(guò)的殘片跟沒(méi)有焚燒過(guò)的去拼貼，視覺(jué)效果就會(huì)不一樣，意義也不同，藝術(shù)家的語(yǔ)言表達(dá)方式也呈現(xiàn)出來(lái)了，其中蘊(yùn)藏著我的思想、態(tài)度和觀念。在早期創(chuàng)作過(guò)程中，收集和選擇材料上花費(fèi)的時(shí)間和功夫比較多，如何讓碎片“筆觸”能夠更為切合主題是我最關(guān)心的。就像最近特別為MGM COTAI藝術(shù)收藏創(chuàng)作的《澳門八景》，如今在《主席典藏展》中展出，我為此在澳門進(jìn)行了四個(gè)月的觀察捕捉，采用澳門本地書本及刊物作為材料進(jìn)行創(chuàng)作。

像“三毛”般來(lái)滬追夢(mèng)

小時(shí)候受《三毛流浪記》影響，才會(huì)選擇報(bào)考上海的大學(xué)，從安徽的小縣城來(lái)到大上海，給我打開了一扇特別大的天窗。從一個(gè)又小又土又雜亂的小縣城，一下子來(lái)到一個(gè)花花世界，那種反差和變化是非常大的。我在上海工作與生活30多年了，我與這座城市的關(guān)系就是在這里工作與生活，既有親切感也有距離感，有時(shí)候還帶有一種神秘感和陌生感。我創(chuàng)作的心路歷程和這座城市的發(fā)展是息息相關(guān)的，肯定是有影響的。這30多年來(lái)，這座城市的變化和發(fā)展，給我?guī)?lái)了刺激和壓力，在我很多的系列作品里都有表現(xiàn)。在城市生活中享受它的便捷，繁華。但同時(shí)也是壓力重重的，這些作品表現(xiàn)了既想享受城市生活的美好安逸，又試圖沖破這種壓力，安逸。幸好我是藝術(shù)家，可以在畫布上宣泄，放飛自我！

澳門八景薛松