孫鳳章
摘要:打擊樂(lè)在戲曲表演中扮演著非常重要的角色。戲曲打擊樂(lè)在預(yù)示劇情發(fā)展、調(diào)整表演節(jié)奏、配合演員動(dòng)作等多方面起著重要的作用。
關(guān)鍵詞:打擊樂(lè);戲曲;藝術(shù)
打擊樂(lè)的歷史可以說(shuō)是非常久遠(yuǎn)。在戲曲伴奏的歷史長(zhǎng)河中,打擊樂(lè)已經(jīng)逐步形成了一整套的表演理論體系。在其發(fā)展過(guò)程中,還形成了不少的技法。對(duì)打擊樂(lè)在表演藝術(shù)中的藝術(shù)功能展開(kāi)全方位分析,才可以將之加強(qiáng),更為全面地展現(xiàn)打擊樂(lè)的功能。借助打、擊樂(lè)器的發(fā)音方式進(jìn)行表演的都是打擊樂(lè)。很早之前,我國(guó)已經(jīng)有了打擊樂(lè)的存在,不過(guò)很多在歷史的流傳中已經(jīng)消失。到了近代,我國(guó)音樂(lè)界對(duì)打擊樂(lè)器做了更加細(xì)致的分類(lèi),讓我國(guó)打擊樂(lè)的發(fā)展有了更加多樣的變化。打擊樂(lè)依照打法的區(qū)別,可總結(jié)出四種 :其一,以“倉(cāng)七”沖頭型為主,其變化樣式包含沖頭、導(dǎo)板頭、帽兒頭、五擊頭、四擊頭、住頭、歸位、串子、長(zhǎng)尖、緊錘、九錘半、搜場(chǎng)等;其二,以“倉(cāng)七臺(tái)七”長(zhǎng)錘型為主,其變化樣式包括快、慢長(zhǎng)錘、一錘鑼、搖板長(zhǎng)錘(鳳點(diǎn)頭)等;其三,以“倉(cāng)臺(tái)七臺(tái)”閃錘型為主,其變化形式包括閃錘、滾頭子、紐絲等;其四,以“倉(cāng)臺(tái)臺(tái)七臺(tái)”抽頭型為主,其變化形式包括抽頭、馬腿兒、鳳點(diǎn)頭、收頭、奪頭等。別的鑼鼓點(diǎn)的擊打也主要以上面四個(gè)節(jié)奏的組合形式。雖然在國(guó)內(nèi)傳統(tǒng)戲曲認(rèn)知中,打擊樂(lè)一般都會(huì)被認(rèn)為是等級(jí)不夠的樂(lè)器,但這并不能干擾打擊樂(lè)在戲曲表演中藝術(shù)功能的發(fā)揮。在新的歷史階段,我們應(yīng)該加大對(duì)打擊樂(lè)在戲曲表演中藝術(shù)功能的發(fā)揮,讓其為戲曲表演感染力的提升提供幫助。本文從以下幾點(diǎn)分析戲曲打擊樂(lè)的藝術(shù)功能。
首先,戲曲打擊樂(lè)預(yù)示著的劇情發(fā)展。沒(méi)有看見(jiàn)演員出場(chǎng),卻先聽(tīng)到雄渾、高昂、帥脆的鑼鼓。鑼鼓聲的出現(xiàn),對(duì)即將出場(chǎng)的演員的性格和身份都有一定預(yù)示作用,可以為接下來(lái)的劇情表演做好鋪墊。在演員登場(chǎng)之前,響亮而強(qiáng)勁有力的鑼鼓聲,能夠讓演員的表演節(jié)奏得以強(qiáng)化。在演員動(dòng)作的配合之下,打擊樂(lè)的聲響就會(huì)讓演員的動(dòng)作表現(xiàn)得更為到位,繼而轉(zhuǎn)化為演員的形象和其自身。從審美的層面看,它還具備給演員登臺(tái)營(yíng)造氣勢(shì),調(diào)動(dòng)觀眾戲曲愛(ài)好的懸念。演員的每一次出場(chǎng),都會(huì)有打擊樂(lè)的鋪墊,開(kāi)始興起板頭,演員在優(yōu)美的板頭音樂(lè)的伴奏之下,就會(huì)根據(jù)打擊樂(lè)確定的節(jié)奏,一句接著一句進(jìn)行表演。這個(gè)段落演唱完之后,下一個(gè)打擊樂(lè)的板頭又已經(jīng)起好。上場(chǎng)、下場(chǎng)、演唱、表演,一切都和打擊樂(lè)脫離不了關(guān)系。事實(shí)證明,打擊樂(lè)成為戲曲表演過(guò)程中,不可或缺的最有力的“先行官”。
其次,戲曲打擊樂(lè)能夠調(diào)整表演節(jié)奏。戲曲表演和別的藝術(shù)不同之處就是由打擊樂(lè)控制著演員在舞臺(tái)表演上的整體節(jié)奏。在戲曲表演中,念白有“調(diào)”,動(dòng)作有“式”,鑼鼓有“經(jīng)”,演唱有不同的曲牌,還有各自的樣式。武打還有各樣的套式,無(wú)論是唱念做打,還是音樂(lè)伴奏,都有各自的章程,這就是所謂的“程式”,在唱腔之中,此種情況也不例外。每一次唱腔的起腔,前頭都有打擊樂(lè)作為板頭,演員再開(kāi)始演唱。這就是說(shuō),打擊樂(lè)開(kāi)一個(gè)什么樣的板頭,演員在舞臺(tái)上就會(huì)演唱什么樣的唱腔,以什么樣的節(jié)奏進(jìn)行表演。在表演過(guò)程中,打擊樂(lè)也能通過(guò)鑼鼓點(diǎn)的擊打來(lái)調(diào)整演唱的節(jié)奏。換句話(huà)說(shuō),演員的表演是在打擊樂(lè)的伴奏和指導(dǎo)下完成的。有時(shí)候依據(jù)劇情變動(dòng)的需要,“一板一鼓”就能伴奏整段唱腔甚至一段戲的節(jié)奏及情感。
最后,戲曲打擊樂(lè)能夠配合演員動(dòng)作。戲曲舞臺(tái)上“念、做、打”講究一定程式,必須要有一定的規(guī)律。如 : 出場(chǎng)念“對(duì)”,歸位說(shuō)“詩(shī)”,一舉一動(dòng)“起霸、走鞭、趟馬”,每個(gè)動(dòng)作有一定的章程。與之相同,戲曲打擊樂(lè)也有自己的套路,有整套的鑼鼓點(diǎn),讓演員為表演服務(wù)。戲曲打擊樂(lè)中的鑼鼓點(diǎn),和演員的表演程式也是配套存在的。兩者相互配合,對(duì)演員表演的藝術(shù)特色存在重大影響。它屬于表演節(jié)奏的支柱和靈魂,不管是舞臺(tái)表演,還是下場(chǎng)動(dòng)作,每一個(gè)動(dòng)作都是在恰當(dāng)?shù)蔫尮狞c(diǎn)擊打的配合下完成的。它能借助音色、音量、節(jié)奏、鑼鼓點(diǎn)的改變來(lái)調(diào)整戲劇矛盾糾紛,塑造人物個(gè)性、營(yíng)造舞臺(tái)氛圍,與舞蹈、武打等舞臺(tái)表演組合為一個(gè)整體。要不然,演員在舞臺(tái)之上就會(huì)無(wú)法繼續(xù)表演,或者難以得到好的表演效果。只有熟練運(yùn)用戲曲表演程式,掐準(zhǔn)打擊樂(lè)的鑼鼓點(diǎn),演員的舞臺(tái)表現(xiàn)才可以隨心所欲,實(shí)現(xiàn)藝術(shù)表演的目的。同樣,只有更加精細(xì)地了解戲曲表演程式,摸清打擊樂(lè)鑼鼓點(diǎn)擊打的規(guī)律,與打擊樂(lè)人員親密配合,才可以更好地、嚴(yán)絲合縫地為戲曲表演服務(wù)。
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