文 《法人》特約撰稿 唐穎
“經(jīng)過長(zhǎng)途飛行,文物終于從遙遠(yuǎn)的捷克布拉格運(yùn)抵廣州?!?/p>
這是廣東省博物館11月中下旬在官方微博上發(fā)出的一條消息。11月25日,由廣東省博物館和捷克共和國(guó)布拉格市藝術(shù)博物館、捷克共和國(guó)布拉格國(guó)家工藝美術(shù)館共同主辦的名為“穆夏與新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)”的大型展覽正式拉開帷幕。
阿爾豐斯·穆夏(Alphonse Maria Mucha,1860—1939),捷克畫家,裝飾藝術(shù)家。這個(gè)名字在裝飾藝術(shù)界可謂如雷貫耳,他把唯美藝術(shù)融入了生活中,開啟了一場(chǎng)新藝術(shù)運(yùn)動(dòng),被認(rèn)為是動(dòng)漫藝術(shù)殿堂的啟蒙者。穆夏是捷克第一套郵票與第一套紙幣的設(shè)計(jì)者,被譽(yù)為捷克國(guó)寶級(jí)畫家。在這次的展覽中,廣東博物館的宣傳語里介紹他為“消費(fèi)主義夢(mèng)幻設(shè)計(jì)師,設(shè)計(jì)遍布書籍、服飾、珠寶、家具、建筑等領(lǐng)域,而他卻被遺忘在歷史的長(zhǎng)河中達(dá)半個(gè)多世紀(jì)”
此次展覽分為“流行風(fēng)尚——穆夏的招貼畫藝術(shù)”、“美的遇見——穆夏和畢勒克的宗教藝術(shù)”“彩船之夢(mèng)——斯拉夫民族的節(jié)日”“民族之魂——布拉格市民會(huì)館設(shè)計(jì)”“神秘想象——畢勒克的多元?jiǎng)?chuàng)作”“先鋒創(chuàng)作——捷克新藝術(shù)珍品薈萃”六個(gè)主題板塊。
說到穆夏,就不可不提“新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)”。
新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)緣起1880年,在1890年至1910年間達(dá)到鼎盛。這個(gè)時(shí)期中產(chǎn)階級(jí)崛起,工業(yè)化大生產(chǎn)造就了政治、經(jīng)濟(jì)、文化等社會(huì)革新;同時(shí),科技、藝術(shù)、音樂、文學(xué)、戲劇等領(lǐng)域精彩紛呈,被法國(guó)人稱為“美好時(shí)代”。
新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)這個(gè)概念高度概括了19世紀(jì)末20世紀(jì)初盛行的裝飾性風(fēng)格。厭倦了古典藝術(shù)、又不愿意被工業(yè)化商品挾持的藝術(shù)家們師法自然,大量采用植物和動(dòng)物紋樣等自然元素做裝飾;強(qiáng)調(diào)自然中不存在直線、沒有完全的平面,因而在裝飾上突出表現(xiàn)曲線、有機(jī)形態(tài),而這種曲線風(fēng)格受到了東方藝術(shù)的影響,特別是古代中國(guó)畫和中國(guó)古代的瓷器紋飾,以及日本江戶時(shí)期的裝飾風(fēng)格與浮世繪等對(duì)新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)有著顯著影響。反之,新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的蓬勃興起又對(duì)中國(guó)近代的廣告畫,直至今日的藝術(shù)設(shè)計(jì)和建筑設(shè)計(jì)都產(chǎn)生了強(qiáng)烈的影響。
11月13日,著名拍賣行佳士得剛剛在日內(nèi)瓦舉辦了“超越界限:歐洲瑰麗珠寶珍藏”的專場(chǎng)拍賣會(huì)。在這場(chǎng)拍賣會(huì)上,呈獻(xiàn)了110件新藝術(shù)時(shí)期的珠寶首飾,所有珠寶首飾全部成交,并創(chuàng)造了1235萬瑞士法郎的驚人成交價(jià)格。
而“穆夏與新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)”展覽,更證實(shí)了人們對(duì)于穆夏、對(duì)于新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的關(guān)注。盡管這是一個(gè)收費(fèi)展覽,但是現(xiàn)場(chǎng)依舊人群浩蕩,每一位駐足作品前的身影,以及每一雙長(zhǎng)久凝視的眼睛,都在專注感受著新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)以及穆夏作品的永恒魅力。這種目光,穿越當(dāng)下,帶領(lǐng)每一位觀者回到19世紀(jì)末的法國(guó)——
1860年,穆夏出生于摩洛維亞小鎮(zhèn),1885年在資助下到慕尼黑藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。兩年后,穆夏前往藝術(shù)家的圣地巴黎朱利安學(xué)院求學(xué),自此開始了他波瀾壯闊的一生。
1894年圣誕節(jié),夜幕沉沉籠罩下的巴黎,充斥著黑暗工業(yè)和緊張的情緒。那個(gè)時(shí)候,唯有女郎們流動(dòng)的舞裙才能夠給這個(gè)氣氛緊迫的世界帶來一絲搖曳的生機(jī)。那時(shí)候,法國(guó)最富風(fēng)情的演員莎拉·伯恩哈特(Sarah Bernhardt)正要推出她的新年歌舞劇《吉斯蒙達(dá)》。
在當(dāng)時(shí)的法國(guó),歌舞劇廣告是斷斷不可或缺的,然而圣誕前夕大家都忙于慶祝,唯有正在印刷廠幫忙校稿的穆夏承接下了這個(gè)海報(bào)的活兒。這位在巴黎游學(xué)的、名不見經(jīng)傳的年輕人(或許不能被稱作年輕人了,當(dāng)時(shí)的穆夏已經(jīng)34歲)尚未嶄露頭角,盡管他擁有著成為一名真正藝術(shù)家的強(qiáng)烈信念,卻也不得不臣服于困窘的生活中。
繪制海報(bào)在當(dāng)時(shí)是一個(gè)商業(yè)味道十足的工作,不被認(rèn)為是一種藝術(shù)創(chuàng)作,但在穆夏的筆下,海報(bào)卻展現(xiàn)出了一種與當(dāng)時(shí)流行范本大相徑庭的風(fēng)格,以至于當(dāng)他呈現(xiàn)作品的時(shí)候,老板大為光火地把他訓(xùn)斥了一番。好在委托人演員莎拉·伯恩哈特對(duì)于這幅海報(bào)十分滿意,盛贊穆夏將自己畫成了仙女。這副一夜間被貼滿了巴黎的大街小巷、吸引了全城目光的海報(bào)就是此次展覽位列第一幅的作品《吉斯蒙達(dá)》。
很多人興奮激動(dòng)且沉醉其中,甚至有人賄賂印刷廠的工人才能得到一張海報(bào),還有的人趁著夜色,將海報(bào)從廣告板上偷偷刮下來帶回家。人們對(duì)于新藝術(shù)的好奇和包容,使得穆夏風(fēng)格的藝術(shù)海報(bào)逐漸獲得認(rèn)知。
這幅海報(bào)高達(dá)兩米,為新年歌舞劇《吉斯蒙達(dá)》特別創(chuàng)作,劇中主角就是莎拉·伯恩哈特。畫中的莎拉身穿拜占庭風(fēng)格的長(zhǎng)袍,繁復(fù)而極具節(jié)奏感的花紋泛著柔和的金色。莎拉身姿優(yōu)雅而矜持,她的身后是馬賽克鑲嵌的圓環(huán),組成莎拉·伯恩哈特(Sarah Bernhardt)的字母,高貴又自矜的身姿體現(xiàn)出了莎拉的個(gè)性,完美詮釋了“每個(gè)到巴黎的人有兩樣?xùn)|西是不能錯(cuò)過的,一個(gè)是埃菲爾鐵塔,另一個(gè)則是莎拉·伯恩哈特”。
莎拉手持一尾棕櫚葉,像是拈起一支來自自然的羽毛筆。自然,則是穆夏無處不在強(qiáng)調(diào)的元素,包括伯恩哈特頭上那一頂綻放的大朵花冠。穆夏太喜歡自然的植物了,他的工作室里栽滿了無數(shù)盆花草。他的筆下,花草被描繪得無比生動(dòng)蓬勃,幾乎任何一個(gè)題材都能與花朵相呼應(yīng)。
《吉斯蒙達(dá)》海報(bào)中呈現(xiàn)的頭部背景的圓環(huán)背景裝飾、拜占庭風(fēng)格的飾品、襯托出女性身姿的優(yōu)雅長(zhǎng)袍,以及后來的“通心粉”式的蜿蜒長(zhǎng)發(fā)、熠熠生輝的星辰一切的一切,烘托出畫面中的優(yōu)雅女性,充滿了生命與燦爛之美。
穆夏的成名作《吉斯蒙達(dá)》1894年
這就是穆夏的藝術(shù),也正是這樣的特征,吸引了無數(shù)人的目光,也吸引來了各種商業(yè)公司的青睞。從《吉斯蒙達(dá)》開始,無數(shù)訂單紛至沓來,穆夏大噪名聲。之后,他在隨后的七年里創(chuàng)作了多組“四幅一套的裝飾組畫”,比如《寶石》《一日時(shí)序》等。
穆夏當(dāng)時(shí)受到日本浮世繪以及版畫藝術(shù)的影響很大,但是他形成了屬于自己的風(fēng)格,以至于后來日本漫畫也充分利用和借鑒了穆夏的“強(qiáng)調(diào)線條+色彩鮮明”的套路,創(chuàng)作出了美少女戰(zhàn)士、魔卡少女櫻等著名經(jīng)典漫畫形象。穆夏的廣告海報(bào)中,完美地展現(xiàn)出他將藝術(shù)美與商業(yè)性融合的能力。這次展覽中,就陳列了數(shù)張穆夏極具代表性的廣告作品。
比如《默茲的啤酒廣告》里,頭戴鮮花和麥穗的慵懶少女;《完美的自行車》里,伏在自行車頭上,長(zhǎng)發(fā)飛揚(yáng)的少女;《JOB香煙廣告》里,表情慵懶而陶醉的少女,這些可愛且極富魅力的女性形象,都成為穆夏心中美與力量的化身。
穆夏對(duì)于藝術(shù)最大的貢獻(xiàn),恐怕就是“讓廣告成為藝術(shù),也讓藝術(shù)大眾化”。當(dāng)大大小小的彩印石版海報(bào)張貼在城市的每一個(gè)角落時(shí),公眾終于能夠同過去的特權(quán)階級(jí)一樣,瞻仰藝術(shù)的光芒。
穆夏曾經(jīng)發(fā)自內(nèi)心地說道:“我很高興,我所創(chuàng)作的藝術(shù),是大眾的藝術(shù),而非私人的空間無論貧窮還是富裕之家,都能看到我的作品我寧可做一個(gè)圖畫匠人,也好過為藝術(shù)而創(chuàng)造藝術(shù)的人。”
讓每個(gè)人都自由地享受藝術(shù)與美——也許這并非穆夏一開始來到巴黎時(shí)的想法,卻最終成為他的信念,乃至于當(dāng)他離開巴黎,回到祖國(guó)捷克時(shí),他仍一如既往地保持如此信念。
穆夏晚年創(chuàng)作了20幅巨型壁畫組畫《斯拉夫史詩》,這個(gè)系列作品耗費(fèi)了他將近20年的心血,而這些畫也直接將他推向了死亡。
上世紀(jì)30年代,德國(guó)納粹認(rèn)為《斯拉夫史詩》煽動(dòng)捷克的民族復(fù)興運(yùn)動(dòng),穆夏遭受了秘密警察的逮捕與審訊,他在迫害中感染了肺炎,出獄幾天后便過世了?!端估蚴吩姟方M畫也被納粹沒收,其他一切作品被禁止展出。直到1928年,這套4米X 6米的巨幅畫作才被首次展出。
一直以來,《斯拉夫史詩》的出國(guó)展覽有著諸多爭(zhēng)議,今年3月終于在日本東京國(guó)立新美術(shù)館展出。這次,原本計(jì)劃同步借展到廣州省博物館,但是最終沒有實(shí)現(xiàn),成為“穆夏愛好者”與新藝術(shù)愛好者心中的遺憾。或許當(dāng)它來到中國(guó)的時(shí)候,我們能更進(jìn)一步地了解穆夏吧。