聲樂教育中通俗唱法的走向和風(fēng)格

胡菲莉

摘 要 通俗唱法的教學(xué)近年有兩個很值得高興的現(xiàn)象：第一是隊伍素質(zhì)的變化，這些年大批的專業(yè)團體歌手及音樂學(xué)院畢業(yè)生紛紛加入通俗歌曲演唱行列，使通俗歌曲隊伍產(chǎn)生了質(zhì)變。他們以較好的聲音條件、音樂修養(yǎng)及扎實的演唱功力，很快便成為各地通俗歌曲演唱的佼佼者。第二個現(xiàn)象是在演唱風(fēng)格和內(nèi)容上，國內(nèi)歌星們開始擺脫了以前清一色的模仿港臺現(xiàn)象，他們開始了對各自風(fēng)格特色的挖掘，開始較多地演唱國內(nèi)的作品，創(chuàng)作歌曲的比例相對以前是大多了，在內(nèi)容上，出現(xiàn)了許多包含著對人生積極思索、有藝術(shù)深度、有演唱難度的“大作品”，從創(chuàng)作到演唱，都令通俗歌曲升了格。

關(guān)鍵詞 通俗歌曲演唱風(fēng)格 通俗歌曲演唱方法

中圖分類號：J616文獻標(biāo)識碼：A

1通俗歌演唱風(fēng)格的走向

早期興起輕聲、氣聲，大多數(shù)歌手都喜歡用一種輕柔的聲音去吟唱，那時的歌曲也較短小易唱，給人以活潑、輕松的感覺。后來一度掀起一股‘中音熱，一種略帶沙啞的中低音色很受歡迎，它回復(fù)了人們說話的感覺，以一種很內(nèi)在的感情去表現(xiàn)人的內(nèi)心，很有磁性和彈性。這種聲音的受歡迎使許多歌手們都去努力挖掘自己的中低音區(qū)，尋找自身最自然、最本色的東西。這種唱法的興起，在一定程度上去掉了某些歌星唱法中不自然的，略兼做作的成分，使通俗歌唱法走向質(zhì)樸和自然，走向人的內(nèi)心層次，不能不說是一種進步。

近來在頻頻舉行的歌手大賽上，產(chǎn)生了一些很有演唱能力的歌手，在他們的帶動下，國內(nèi)歌手出現(xiàn)一種追求唱“大歌”的傾向，即音域?qū)拸V，內(nèi)容有深度，富于激情的通俗歌曲。這種歌曲難度大，需要較深的理解力、較強的聲音表現(xiàn)能力，非人人能唱，但一旦唱成功，能收到非常好的舞臺效果和比賽效果。這類歌曲往往使用量的高音、長音、喊聲、哭腔，不但對聽者的情緒起到強烈的煽動作用，而且對于歌唱者來說，也有一種滿足感，一種能發(fā)揮渾身解數(shù)、迸發(fā)全心熱情的暢快感，因此，唱激情型歌曲成為目前歌手們的一種追求，雖然我們并不是提倡每個歌手都去這樣唱，但至少這種傾向是值得稱道的，它使我們看到通俗歌曲藝術(shù)化的前景。

在通俗歌曲的各種演唱風(fēng)格里，對民歌風(fēng)格的探索是許多歌星都嘗試過的，也引起群眾的很大興趣。從女聲來說，用中聲區(qū)的音域，柔和的音色唱民歌確實有其獨特的韻味，尤其是江南一帶的小調(diào)，很受歡迎。作曲上的成績我暫且不談，單從唱法上，我認為也是一種新的嘗試。突破了傳統(tǒng)的民歌唱法及許多男聲以往的奶油味流行唱法，獨特地運用一種粗獷、沙啞但又高亢的音色，在偏高的音區(qū)上，很形象地表現(xiàn)了民族風(fēng)格的通俗歌，效果很好。我想，今后應(yīng)鼓勵國內(nèi)歌手們積極嘗試，勇于出新，用各種不同的唱法表現(xiàn)不同的地方風(fēng)格及民族特色。通俗歌曲民族化，應(yīng)是一個發(fā)展方向。

2通俗歌的演唱方法需要科學(xué)化

中國通俗歌曲已崛起好多年，在群眾中已建立了較穩(wěn)定的地位。作為一門藝術(shù)，有必要盡快建立專門的理論研究部門，建立一支通俗唱法的教師隊伍，對通俗唱法進行系統(tǒng)的歸納、研究，確立通俗唱法的明確概念。許多歌手極力想從模仿的框框里走出來，但由于缺乏明確的理論作指導(dǎo)，對發(fā)聲原理一無所知，也沒機會受到訓(xùn)練，因此一脫離模仿，就無從把握自己的聲音，不知怎樣唱才好?；蛘邅y喊亂唱，一兩年就把嗓子唱壞了。而一些受過正統(tǒng)發(fā)聲訓(xùn)練的歌手，也碰到許多難以解決的問題，如真假聲的合理運用，波音的區(qū)分，吐字的習(xí)慣，這些都不是容易解決好的。無論專業(yè)歌手或業(yè)余歌手，在碰到難題時都苦于無師可求，雖則音樂學(xué)院有許多教師，但大多只是按傳統(tǒng)的美聲或民歌方法去教，至于怎樣實際地運用、解決通俗唱法的具體問題，就無從幫忙了。

通俗唱法教師的合適人選我認為是一些有志于研究通俗唱法的音院聲樂教師。他們長期從事發(fā)聲理論研究，要研究出流行唱法的規(guī)律特點是不難的。而且，在一些基本原理上，美聲唱法，民族唱法，通俗唱法是有許多共同點的。許多港臺著名歌手的演唱，盡管風(fēng)格各異，但很明顯，其發(fā)聲都有較科學(xué)的合理性，聲音統(tǒng)一穩(wěn)定，有明確的概念，氣息支持得很好，訓(xùn)練有素，運用自如，這些效果絕非可以“碰”出來的。據(jù)了解，在香港是有專門教授流行歌手們的發(fā)聲及音樂教師。大陸有這么多正統(tǒng)的音樂學(xué)院，為什么不能設(shè)立輕音樂學(xué)院或輕音樂系呢？在這里，想略為“沙聲”、“氣聲”正言一番。通俗歌曲在唱法上最引入注目的就是它慣用的沙啞聲，這種音色曾一度被人眨為非藝術(shù)的低級的東西，也有人錯誤地認為，越沙啞的嗓子越適合唱流行曲。我認為這些看法都是片面的。首先，沙聲氣聲也要根據(jù)歌曲需要而言，流行歌曲也有需要明亮的時候。在日常生活中，人們在輕聲說話時，都會出現(xiàn)聲帶松馳、略沙的聲音，這種感覺就是通俗唱法中沙聲的原版。而氣聲，則是強調(diào)吐字，夸張每個字頭的發(fā)音而形成的。這些沙聲氣聲溶進音樂旋律里，經(jīng)過高級音響器材的加工，形成了它獨特的魅力，給人以親切自然娓娓而談的美感，很適合表現(xiàn)一些描寫內(nèi)心獨白的歌曲。我之所以強調(diào)通俗唱法往說話感覺靠近，主要理由在于通俗歌曲的表現(xiàn)內(nèi)容上，側(cè)重于表現(xiàn)人，表現(xiàn)人的喜怒哀樂、人之常情，具體的我、你、他，感情色彩很濃。因此很自然地從音樂表現(xiàn)到唱法音色都力圖貼近生活，做到歌唱如傾訴，使聽者容易接受它，愿意親近它，這就是其通俗性。我們不應(yīng)片而地把聽不慣的音色斥之為非藝術(shù)的，應(yīng)理解為這是一種表現(xiàn)手段，只要運用恰當(dāng)，就能有顯著的效果。