人像攝影猶如一項(xiàng)當(dāng)下社會的田野調(diào)查

最近癡迷上一部英劇《9號秘事》，非常燒腦。觀看時(shí)不能吃飯，不能聊天，不能被其他事情影響，即便如此，每集還要看兩遍以上才能明白，第一季的第一集我甚至看了近10遍，從每句臺詞、每個(gè)表情、每個(gè)道具中去尋找人物關(guān)系與劇情邏輯。每一次觀看都是一次尋寶之旅，會發(fā)現(xiàn)新的情節(jié)從而產(chǎn)生新的恍然大悟。我有時(shí)在想自己費(fèi)勁悟出的與其他觀眾想明白的會不會是截然相反的？

一個(gè)數(shù)字，一個(gè)空間，30分鐘的時(shí)長，要求人物情節(jié)布局完整，且在結(jié)尾處讓腦容有限的我們直接炸裂。這是兩位主創(chuàng)里斯·謝爾史密斯與史蒂夫·佩姆伯頓為自己設(shè)定的游戲規(guī)則。毋庸置疑，百變多樣的社會為他們提供了豐富的素材。從2014年開始播放，他們已通過不停地劇情反轉(zhuǎn)自編自演到了第四季，演繹出各種人性中不愿示人的陰暗面。

我們生活在一個(gè)速度與激情的時(shí)代，環(huán)境紛繁多樣，事件五花八門，周圍的一切在快速地碰撞。在這樣的背景下，我們又在不同時(shí)空與三教九流的人打交道，并在我們猝不及防時(shí)已完成迭代。當(dāng)我們面對不同社會環(huán)境與文化背景下與我們不一樣的人相處時(shí)，每個(gè)人都是獨(dú)一無二的，我們從他們的言語、態(tài)度、表情或行動中，辨別著他們的身份與獨(dú)特個(gè)性，借助手中的相機(jī)或手機(jī)，拍下被他人觸動的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，從例子擴(kuò)展到某個(gè)族群的整體，從特殊性意識到普遍性，從部分想象出全部……我們透過一幅幅人像攝影作品，拼裝著我們眼里的世界。

繼去年“不一樣的風(fēng)景”提供拍攝風(fēng)景的多種可能性之后，今年的榜中榜我們固定了“不一樣的人像”。初衷有些偷懶，因?yàn)榕臄z人像基數(shù)大，挑選“不一樣”的可能性多些。實(shí)際操作時(shí)卻發(fā)現(xiàn)，這其實(shí)是一個(gè)難題。越容易的事情，做好越難。

我們努力挖掘在多種文化的交流與交匯，人們生活方式與存在的多樣性，人性多元化的時(shí)代背景下，當(dāng)下年輕的新生力量是如何用人像攝影這一媒介去關(guān)注與表達(dá)的，同時(shí)他們又給原有的人像攝影帶來了哪些新的可能性？吳鄭鷗的《與50個(gè)陌生人約會》、姚廣寧《二次元不再是非主流文化》與張景然的《90后的私密角落》為我們提供了一些答案，并延展著我們的思考。

趙驊的商業(yè)人像作品則打破傳統(tǒng)影室布光的拍攝套路，而是讓模特穿著夸張的服裝，出現(xiàn)在北京的街道、工地或自然景觀中。每個(gè)人身邊都有一臺或者幾臺電視機(jī)，里面播放著他們做整容手術(shù)的畫面。這些情景布置里隱藏著一個(gè)故事線，是趙驊對當(dāng)下年輕人整容成風(fēng)的一種個(gè)人思考。

兩位國外攝影師吉爾馬·貝爾塔與阿里婭·阿里不僅僅為我們提供了異域情調(diào)極為濃重的作品，更展示了自拍、街拍與手機(jī)攝影這些大眾攝影題材的進(jìn)階可能。阿里婭·阿里將自己嚴(yán)嚴(yán)實(shí)實(shí)地包裹在具有民族特色的布料與織物之下，探討民族服裝與人們身份認(rèn)知的關(guān)系。吉爾馬的街拍則將日常置于單一顏色背景下，表達(dá)了自己國家的人民對于鮮艷顏色的熱愛。

除了新潮還有傳承，邱焰《地震幸存者的“重生”之路》讓我們看到，在信息熱度維持不足一天的現(xiàn)狀下，還有人在持續(xù)關(guān)注著那些十幾年前遇到的人，感動自己的那些事。

特別值得一提的是，為在世的攝影大師拍照應(yīng)該是不少攝影師夢寐以求的事情，鐘維興去實(shí)現(xiàn)了。目前被他拍過的攝影大師已有80多位。去年他在歐洲攝影博物館辦展時(shí)，很多攝影大師親自到場祝賀，令攝影人羨慕不已。

由人組成的社會是創(chuàng)作者挖掘不盡的寶藏，我們各自獨(dú)立又彼此維系，每一幅人像攝影作品，都是一面鏡子，我們站在鏡前觀察著他人也反觀著自己。它們又像一塊塊告示板，幫助我們看見那不曾注意的角落。