常用鋼琴作品名稱及體裁一覽

楊粼粼（山東大學(xué)（威海），山東 威海 264200）

一、卡農(nóng)曲（canon)

這是一種復(fù)調(diào)音樂?？ㄞr(nóng)曲運用卡農(nóng)手法寫成?？ㄞr(nóng)手法是指一個聲部模仿另一個聲部的旋律，各個聲部依次先后出現(xiàn)，上下、高低交疊進行。卡農(nóng)曲有二部、三部、四部，以至無數(shù)聲部。精確模仿原旋律的卡農(nóng)稱“嚴(yán)格卡農(nóng)”，改變音程關(guān)系或有其它變化的模仿稱“自由卡農(nóng)”?？ㄞr(nóng)曲出現(xiàn)于13世紀(jì)，后人常采用古代曲調(diào)作為卡農(nóng)曲的主題，如巴赫的《五首卡農(nóng)變奏曲》等?，F(xiàn)代鋼琴小品中出現(xiàn)的“小卡農(nóng)曲”，多為孩子們練習(xí)所用。

二、賦格曲（fugue）

又稱“遁走曲”，是復(fù)調(diào)音樂中最復(fù)雜而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)那健Ｋ砸粋€簡短、富有特征的旋律主題為基礎(chǔ)，這個旋律先由一個聲部奏出，其余聲部依照一定的規(guī)則依次模仿。賦格曲包括主題、對題、答句、插句等幾個組成部分，結(jié)構(gòu)通常分呈示部、展開部、再現(xiàn)部，再加一個結(jié)尾。賦格曲的種類除嚴(yán)格賦格曲外，還有自由賦格曲和小斌格曲。巴赫創(chuàng)作的前奏曲與賦格曲聯(lián)合成套的作品《平均律鋼琴曲集》 ，使斌格曲的發(fā)展達到了成熟與輝煌的頂峰。

三、變奏曲（variation )

以某個主題為基礎(chǔ)，運用各種不同的手法多次變化奏出主題，這種樂曲稱為變奏曲。變奏曲的結(jié)構(gòu)布局是先奏出主題音樂，緊接著是它的第一變奏、第二變奏、第三變奏，還可能有更多次的變奏，直到結(jié)束。巴赫、亨德爾、貝多芬、勃拉姆斯、海頓、柴科夫斯基等作曲家都著有變奏曲。變奏曲除作為獨立的樂曲外，也可用作奏鳴曲的一個樂章。亨德爾古鋼琴組曲中的《快樂的鐵匠》 ，就是為人們所喜愛的變奏曲。

四、練習(xí)曲（etude )

這是一種專門為訓(xùn)練某方面的演奏技巧而設(shè)計的樂曲。它包括兩種類型：純屬技巧訓(xùn)練的傳統(tǒng)練習(xí)曲和既有嚴(yán)格的技巧訓(xùn)練、又具較高藝術(shù)的音樂會練習(xí)曲。奧地利作曲家、俐琴家卡爾.車爾尼為鋼琴系統(tǒng)教學(xué)創(chuàng)作的練習(xí)曲作品599、849、299、740等是前者的代表作。波蘭鋼琴家肖邦創(chuàng)作的二十七首鋼琴練習(xí)曲，在有相當(dāng)難度的技巧訓(xùn)練中，融進了深刻的思想內(nèi)涵、鮮明的音樂形象，是音樂會練習(xí)曲的典范之一。他的小調(diào)《革命練習(xí)曲》、C大調(diào)《 黑鍵練習(xí)曲》 等等，至今深受著人們的喜愛，是音樂會中保留曲目。

五、奏鳴曲（sonata )

奏鳴曲是一種由三至四個獨立樂章構(gòu)成的大型器樂套曲。其第一樂章由奏鳴曲式構(gòu)成，為快板樂章，第二樂章為抒情的慢板樂章；第三樂章通常為中速的舞曲；第四樂章常用快速的回旋曲。第三樂章常常可以省略。第一樂章的奏鳴曲式分呈示部、展開部、再現(xiàn)部三個主要部分。呈示部主要由主部和副部兩個在情緒，相互對比的部分構(gòu)成。貝多芬創(chuàng)作的三十二首鋼琴奏鳴曲是這類作品的杰作，其中“悲槍”、“月光”、“黎明”、“暴風(fēng)雨”和“熱情”尤為著名。小奏鳴曲〔 sonatina 〕 一般指比較短小、技術(shù)不很復(fù)雜的奏鳴曲而言。作曲家克雷門蒂、庫勞、海頓都創(chuàng)作有許多為人們喜愛的小奏鳴曲。

六、協(xié)奏曲（concerto )

鋼琴協(xié)奏曲是指由獨奏樂器鋼琴與管弦樂隊協(xié)同演奏的一種大型作品。樂曲通常包含三個樂章，即第一樂章：快速的奏鳴曲式，第二樂章：抒情的慢板，第三樂章：回旋曲或變奏曲。作品中出現(xiàn)有鋼琴的華彩樂段，展示獨奏家的高度技藝，構(gòu)成全曲的高潮部分。莫扎特、貝多芬、肖邦、柴科夫斯基、李斯特等都創(chuàng)作有膾炙人口的鋼琴協(xié)奏曲名著。例如貝多芬的E大調(diào)“皇帝”鋼琴協(xié)奏曲、柴科夫斯基的第一鋼琴協(xié)奏曲、李斯特的E大調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲、拉赫瑪尼諾夫的小調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲等等。

七、回旋曲（rondo )

這是一種由一個主題及多個插部反復(fù)交替出現(xiàn)而構(gòu)成的樂曲。其結(jié)構(gòu)特點可用這樣的公式表明：A 十B + A 十C (A 代表主題，B、C 代表插部）。這種形式可作獨立的樂曲，也可作為奏鳴曲、交響曲或協(xié)奏曲的末樂章。海頓的《匈牙利風(fēng)格回旋曲》、韋伯的《華麗的回旋曲》及莫扎特的《小調(diào)鋼琴回旋曲》等都是這類作品的佳作。

八、組曲（suite）

是指由若干短曲連成一體的鋼琴曲或管弦樂曲。組曲分舞樂組曲和情節(jié)組曲兩大類別。舞樂組曲又稱古代組曲，多采用同一調(diào)的各種舞曲連接而成。巴赫創(chuàng)作的《法國組曲》 和《英國組曲》 就是十分典型的舞樂組曲。情節(jié)組曲又稱現(xiàn)代組曲，它不限于由舞曲組成，樂曲的數(shù)目也沒有限制，話劇的配樂以及舞劇音樂的精彩部分，神話、傳奇、兒童故事等都可以作為組曲的題材。舒曼第一個將獨立的鋼琴小品貫穿成不可分割的藝術(shù)整體，寫成了《狂歡節(jié)》組曲，是這一形式的代表作之一。著名的鋼琴組曲作品還有舒曼的《童年情景》、穆索爾斯基的《圖畫展覽會》、柴科夫斯基的《四季》等等。

九、敘事曲（ballad )

是指19世紀(jì)和20世紀(jì)的一種抒情、浪漫并富有一定戲劇的鋼琴作品.有的敘事曲篇幅相當(dāng)長。肖邦是創(chuàng)作敘事曲的先驅(qū)，寫有四部成功的作品，其中以他的g小調(diào)第一敘事曲尤為著名。

十、狂想曲（rhapsody )

原文來自希臘文，為“史詩”之意。這類樂曲一般氣勢宏大，表現(xiàn)重大的題材，結(jié)構(gòu)較為自由。李斯特寫的十九首匈牙利狂想曲，震動了世界樂壇，被稱為匈牙利民族樂派奠基的作品，其中尤以第二首、第六首匈牙利狂想曲在世界樂壇上享有盛譽。李斯特的狂想曲作品不論在演奏技巧上，還是在樂器的表現(xiàn)力上都有突破和創(chuàng)新，推動了鋼琴演奏藝術(shù)的新的發(fā)展。勃拉姆斯、李斯特、拉威爾等作曲家都寫有著名的狂想曲。