全息投影技術(shù)對(duì)舞臺(tái)藝術(shù)影響力的研究

李曉娟 趙蘇 西安工程大學(xué)新媒體藝術(shù)學(xué)院

一、全息投影技術(shù)概念

全息投影技術(shù)也稱虛擬成像技術(shù)。其是利用光的干涉和衍射原理記錄并再現(xiàn)物體真實(shí)的三維圖像的技術(shù)[1]。再現(xiàn)圖像時(shí)，根據(jù)使用的全息膜不同，成像效果不同，有45度、270度、360度全息膜，其中360度全息膜可以全方位、無死角還原物像，產(chǎn)生立體的空中幻像。通過與表演者的排練，可以使幻像與表演者之間互動(dòng)，互相配合完成表演，運(yùn)用了全息投影技術(shù)的表演具有強(qiáng)烈的科技感，該技術(shù)也被稱為裸眼3D技術(shù)。

二、傳統(tǒng)舞臺(tái)藝術(shù)

傳統(tǒng)舞臺(tái)藝術(shù)有戲劇、戲曲、曲藝、音樂、舞蹈、雜技、魔術(shù)、武術(shù)等藝術(shù)形式。其都是視覺的藝術(shù)，富有表現(xiàn)性，它調(diào)動(dòng)一切舞臺(tái)因素，使觀眾從表演中獲得藝術(shù)美的體驗(yàn)。其藝術(shù)效果主要依賴于故事情節(jié)、演員造型、形體動(dòng)作、導(dǎo)演的策劃和舞臺(tái)的搭建。舞臺(tái)燈光可以隨著劇情起伏跌宕以烘托劇情，華麗、奢華的舞臺(tái)也可以部分掩飾演員演繹中的缺憾。當(dāng)前舞臺(tái)劇總體上是向上和多元化發(fā)展的，從上世紀(jì)80年代開始，外國文化的沖擊、技術(shù)的進(jìn)步、很多藝術(shù)門類的表現(xiàn)形式都發(fā)生了巨大的變化，雖然舞臺(tái)藝術(shù)表演方式整體呈現(xiàn)向上發(fā)展，也在努力尋找突破、革新，擴(kuò)展更大的生存空間，舞臺(tái)的面貌和藝術(shù)水準(zhǔn)也都有所提高創(chuàng)新和發(fā)展，但總體而言，舞臺(tái)藝術(shù)劇本創(chuàng)作落后、劇場(chǎng)表演方式落后，雖然引入了燈光特效，適度增強(qiáng)劇中氣氛的渲染、突出戲劇矛盾沖突和豐富藝術(shù)感染力。偶有舞臺(tái)特技，但總體上吸引力不高、投入與產(chǎn)出比過低，導(dǎo)致很多藝術(shù)種類發(fā)展緩慢、觀眾數(shù)量銳減。加之舞臺(tái)藝術(shù)對(duì)于劇場(chǎng)的依賴性，觀眾覆蓋面窄，不能與電視劇、電影兩種藝術(shù)形式相比，造成部分舞臺(tái)藝術(shù)人才從數(shù)量和質(zhì)量都嚴(yán)重下降。

三、全息投影技術(shù)對(duì)舞臺(tái)藝術(shù)的影響力

1947年，英國匈牙利裔物理學(xué)家丹尼斯·蓋伯發(fā)明了全息投影術(shù)[2]。這項(xiàng)技術(shù)發(fā)明之初主要應(yīng)用于電子顯微技術(shù)中，直到1960年激光的發(fā)明才取得了實(shí)質(zhì)性的進(jìn)展，使得該技術(shù)進(jìn)入到、并多次應(yīng)用到舞臺(tái)藝術(shù)表演之中。

2010年3月9號(hào)晚間，人類文明史上第一次使用半全息(2.5D)投影技術(shù)舉辦虛擬偶像初音未來演唱會(huì)[1]；2011年12月31日，江蘇衛(wèi)視跨年演唱會(huì)上華語樂壇新天后周筆暢周筆暢與梅艷芳、鄧麗君、張國榮等已故明星通過全息投影技術(shù)完成了一次“跨時(shí)光的演唱”，取得了當(dāng)晚同時(shí)段的收視冠軍[2]；2016年9月4日-5日在中國杭州召開的國際經(jīng)濟(jì)合作論壇G20峰會(huì)，晚會(huì)節(jié)目中《天鵝湖》、《月光》、《我和我的祖國》等均采用了室外水上全息投影技術(shù)，尤其是《天鵝湖》，取得了令人震撼的觀賞效果。

時(shí)下正處在一個(gè)新媒體飛速發(fā)展的時(shí)代，技術(shù)與藝術(shù)的融合速度與融合方式更加深入，藝術(shù)的傳播方式悄然改變。從全息投影技術(shù)在舞臺(tái)表演藝術(shù)中的第一次應(yīng)用，就激起了觀眾強(qiáng)烈的興趣與好奇心，甚至一度使人們對(duì)部分舞臺(tái)藝術(shù)門類發(fā)展展開激烈的辯論，比如G20峰會(huì)上的芭蕾舞名劇《天鵝湖》表演，讓業(yè)余觀眾深刻體會(huì)到了芭蕾舞的藝術(shù)美，優(yōu)美的舞姿、音樂的律動(dòng)，在演員與光影的表演中把舞蹈之美體現(xiàn)的淋漓盡致。相比傳統(tǒng)的芭蕾舞蹈的演繹通過芭蕾舞者的姿態(tài)，形體，足尖來展現(xiàn)，欣賞者主要以演員的形態(tài)，劇情來評(píng)價(jià)舞者和節(jié)目，未接受過專業(yè)舞蹈教育的人很難欣賞舞蹈之藝術(shù)美。任何藝術(shù)能否源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，長(zhǎng)足發(fā)展都在于得到大眾的欣賞，只有有了觀眾對(duì)舞蹈藝術(shù)的喜愛，才能刺激到藝術(shù)的縱深發(fā)展。另一方面，通過全息投影技術(shù)手段的運(yùn)用，一些創(chuàng)作者心目中的難以通過傳統(tǒng)舞臺(tái)實(shí)現(xiàn)的想法、構(gòu)圖、氛圍、效果獲得了完美的詮釋，很多無法用實(shí)體采攝的畫面可以通過電腦合成制作，舞美、煙霧，以及雨，雪等虛擬情景、舞臺(tái)形狀，音響等賦予制作人新的藝術(shù)理念，比如增加部分電影片段來配合舞臺(tái)藝術(shù)，以顯示環(huán)境、渲染氣氛、突出中心人物，創(chuàng)造舞臺(tái)空間感、時(shí)間感，塑造舞臺(tái)演出的外部形象，使劇情更具有吸引力。嘉峪關(guān)方特城堡的4D播放廳，其播放的《聊齋》片段，部分場(chǎng)景就借助全息投影技術(shù)，三維畫面懸浮半空中，亦幻亦真，使得聊齋的那種鬼魅氛圍非常強(qiáng)烈，如夢(mèng)如幻，科技感十足，把聊齋故事的詭異，神秘展現(xiàn)的淋漓盡致。

全息數(shù)字技術(shù)作為一種新的技術(shù)手段影響了傳統(tǒng)舞臺(tái)藝術(shù)的表現(xiàn)手段，從而使得舞臺(tái)藝術(shù)的影響力也大大增強(qiáng)。通過本課題的研究討論，舞臺(tái)藝術(shù)在與全息投影技術(shù)融合后，經(jīng)過數(shù)字化、虛擬影像等多方面的處理，使人們可以重新認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)舞臺(tái)藝術(shù)的發(fā)展模式，改革演繹方式，豐富了舞臺(tái)劇表現(xiàn)形式，從而吸引觀眾眼球，吸引更多的人參與其中。舞臺(tái)藝術(shù)賦予技術(shù)以精神，而技術(shù)賦予藝術(shù)以新的演繹方式，兩者深度融合。