民族聲樂藝術(shù)指導(dǎo)中即興伴奏的技術(shù)性研究

朱獻光 天津師范大學(xué)音樂與影視學(xué)院

由于我國藝術(shù)指導(dǎo)課程起步較晚，民族聲樂藝術(shù)指導(dǎo)課程，并為發(fā)展完善部分高校對于學(xué)生的即興伴奏能力也缺乏有效的引導(dǎo)和幫助。民族聲樂藝術(shù)是民族聲樂藝術(shù)中的重要組成部分，也是藝術(shù)指導(dǎo)者和舞臺表演、詮釋者所以作為優(yōu)秀的民族音樂藝術(shù)指導(dǎo)必須有豐富的藝術(shù)底蘊以及深厚的民間藝術(shù)內(nèi)涵，才能夠在藝術(shù)指導(dǎo)與創(chuàng)作、表演過程中對音樂即興伴奏能力進行充分完美的體現(xiàn)，進一步展示出我國民族獨特的聲樂藝術(shù)內(nèi)涵。

一、聲樂藝術(shù)理論概述

聲樂藝術(shù)也稱之為聲樂，鋼琴伴奏主要是以鋼琴伴奏為中心，例如合唱，獨唱與重唱等各類表演演奏形式，可以理解為是對演奏者的稱謂，伴奏一詞通常應(yīng)用于主要的演唱與演奏者之外，有一定的輔助性質(zhì)的演奏者，或者是演奏家們提供的音樂背景。聲樂鋼琴伴奏，一詞源自于西方，在16世紀(jì)的歐洲，主要是由鍵盤樂器當(dāng)做簡單的即興伴奏，在16世紀(jì)末期至17世紀(jì)初期主要是運用低音進行伴奏，18世紀(jì)伴奏廣泛應(yīng)用于器樂曲和聲樂曲，也隨著藝術(shù)歌曲的產(chǎn)生而進一步發(fā)展。伴奏主要應(yīng)用于藝術(shù)歌曲或者是歌劇伴奏，特別是舒伯特創(chuàng)作的歌曲中的鋼琴伴奏部分是民族聲樂鋼琴伴奏，達到了藝術(shù)巔峰。

中國的說唱藝術(shù)與傳統(tǒng)戲曲、民歌伴奏主要是以民族樂器為主，鋼琴伴奏形式主要起源于20世紀(jì)20年代，在此過程中專業(yè)音樂教育逐步開始發(fā)展。隨著1927年，上海成立了國立音專，一批音樂作曲家在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中取得了一定的成就創(chuàng)作的《叫我如何不想他》、《春思曲》、《長恨歌》等一系列聲樂作品，吸取了藝術(shù)歌曲與西洋歌劇中的鋼琴伴奏，并且在此前提下帶動了我國音樂鋼琴伴奏的可持續(xù)發(fā)展。在20世紀(jì)40年代，重慶的國立音樂院由任教教師與學(xué)生成立了山歌社，并且將民間的民歌配上鋼琴伴奏，之后是民歌走上了世界舞臺，進入了高等學(xué)府中的論壇，也進一步發(fā)揚光大了民歌與鋼琴伴奏的編配。民族聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的對象是演唱中國傳統(tǒng)民歌，歌劇演唱者具有民族風(fēng)格，并且吸取民族風(fēng)格進行歌曲再次創(chuàng)作，在此基礎(chǔ)上進行舞臺伴奏與藝術(shù)指導(dǎo)，當(dāng)前我國大部分專業(yè)音樂院校與藝術(shù)院校均設(shè)有民族唱法的專業(yè)教師，或者是專職的民族聲樂教師，在音樂學(xué)院中招收民族聲樂藝術(shù)指導(dǎo)方向的研究生，通過系統(tǒng)化與專業(yè)化練習(xí)與實踐，涌現(xiàn)出一批從事民族聲樂藝術(shù)學(xué)科建設(shè)與指導(dǎo)工作的優(yōu)秀人才，進一步推動了民族聲樂鋼琴伴奏的可持續(xù)發(fā)展，也增強了舞臺表演能力。民族聲樂藝術(shù)與西洋聲樂藝術(shù)一樣，但是比賽與演出的舞臺伴奏者卻需要承擔(dān)比賽于演唱者的和伴奏，并且在舞臺表演中要配合演唱者的咬字吐字和演唱技巧應(yīng)用音樂歌曲詮釋，情感處理等眾多方面，也可以稱之為音樂作品的二度創(chuàng)作，所以需要具有豐富的舞臺表演經(jīng)驗以及嫻熟的鋼琴演奏技巧，同時也需要深厚的民族音樂修養(yǎng)以及文化底蘊，能夠具有一定的藝術(shù)指導(dǎo)能力。

二、當(dāng)前藝術(shù)指導(dǎo)即興伴奏能力的培養(yǎng)存在的問題

(一)教師的即興伴奏指導(dǎo)能力水平較差

在藝術(shù)指導(dǎo)教學(xué)過程中，部分指導(dǎo)教師雖然具有?？茖W(xué)歷，但是卻并未進行全面系統(tǒng)的教育培訓(xùn)，再上崗之后缺乏進行深造機會，所以也難以進行實踐練習(xí)，無法有效掌握視唱練耳以及各項理論技能，綜合水平亟待提高，也難以勝任復(fù)雜的音樂作品即興伴奏。

(二)理論教學(xué)與實踐教學(xué)亟待融合

雖然在藝術(shù)指導(dǎo)中即興伴奏有藝術(shù)指導(dǎo)，部分教師雖然接受過全面系統(tǒng)的教育，但是在教學(xué)過程中理論知識和實踐教育存在背離現(xiàn)象，教師的即興伴奏能力較差，也難以有效引導(dǎo)學(xué)生激發(fā)學(xué)生的伴奏興趣和學(xué)習(xí)欲望。主要原因在于教師的理論教學(xué)水平尚未扎實，所以相關(guān)知識的運用能力較弱，例如部分人有較好的鋼琴演奏技能，但是卻照本宣科，難以思索和創(chuàng)新，缺乏創(chuàng)新意識與想象力，所以理論水平較好，但是實踐情況差強人意。由于即興伴奏是對演奏者鋼琴演奏技能與創(chuàng)造能力的綜合分析，可以將鋼琴演奏技能與學(xué)生的即興伴奏技能有效融合，才能夠真正提高學(xué)生的鋼琴即興伴奏技巧，能夠做到鋼琴演奏和人聲的有效契合。才能夠促進兩者的相互促進與推動發(fā)展，優(yōu)秀的完成音樂作品詮釋與演繹。

三、民族聲樂藝術(shù)指導(dǎo)中即興伴奏的技術(shù)化應(yīng)用

(一)和聲學(xué)

旋律是音樂的靈魂，和聲是牽動音樂作品發(fā)展的重要領(lǐng)路人，旋律也是理論知識和實踐于一體的重要因素，從不同角度來看和聲學(xué)中的和聲編配能夠有效彌補平庸平凡的音樂旋律，所以在教學(xué)過程中，教師應(yīng)當(dāng)將即興伴奏中的和聲當(dāng)做重要的因素。在教學(xué)過程中，應(yīng)當(dāng)迅速貼切的選曲取合適的旋律進行伴奏，并且對和聲進行編配和處理，才能夠作為鋼琴演奏進行伴奏，或者適合選支撐，確保音樂織體靈活不呆板、音樂情緒飽滿，這也是即興伴奏的重要能力與素質(zhì)。所以必須要熟練掌握離調(diào)、轉(zhuǎn)調(diào)等各項和諧應(yīng)用，有助于豐富音樂語言，為演唱者的情緒變化提供引導(dǎo)，進一步推動音樂伴奏的可持續(xù)發(fā)展。

例如山東民歌《沂蒙山小調(diào)》屬于經(jīng)典的山東民歌，曲調(diào)柔軟悠長，并且極具地方特色與民族風(fēng)格。從旋律角度分析，該首名歌的前兩句屬于降b宮調(diào)式，在音樂表述過程中，應(yīng)當(dāng)以淳樸風(fēng)格的鋼琴伴奏，配合悠長的山歌，而和聲則應(yīng)當(dāng)以五聲調(diào)式配合具體的和聲語言。在肢體處理中也可以結(jié)合長琶音以及短琶音，通過兩種音類的交織以優(yōu)美柔長的伴奏肢體，配合音樂語言的完美闡述。

(二)曲式學(xué)

曲式學(xué)是探究音樂結(jié)構(gòu)作品的重要模式，有助于規(guī)范音樂的結(jié)構(gòu)特征以及分類標(biāo)準(zhǔn)，所以分析曲調(diào)是否完整清晰就能夠了解到音樂作品的完整性與流暢性。曲調(diào)是研究音樂作品結(jié)構(gòu)規(guī)律中的重要科學(xué)模式，有助于規(guī)范相關(guān)分類標(biāo)準(zhǔn)和結(jié)構(gòu)特征、音樂段落間的對照關(guān)系以及和聲邏輯、段落間的調(diào)性等等，所以曲調(diào)式的結(jié)構(gòu)特征是否完整清晰，會影響著音樂作品的流暢性與完整性，可以看出曲式學(xué)的重要意義。所以無論是把握音樂結(jié)構(gòu)，還是演奏具體的越劇，處理音樂段落的起承轉(zhuǎn)合，曲式學(xué)都有著決定性作用，也起著鋼琴伴奏中難以替代的重要功能。所以教師應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生正確認(rèn)識曲式學(xué)的重要性，根據(jù)相關(guān)的分類標(biāo)準(zhǔn)進行針對化學(xué)習(xí)，切實探究取調(diào)室的結(jié)構(gòu)特征，并以此為切入點分析音樂作品的性質(zhì)特點，才能夠逐步提高學(xué)生的即興伴奏技巧。

(三)復(fù)調(diào)學(xué)

在民族聲樂教學(xué)過程中，選用復(fù)調(diào)方法進行即興伴奏是極為常見的，通過復(fù)調(diào)寫進行伴奏，有助于促進音樂發(fā)展的層次性以及全區(qū)的整體性、聲部的獨立性有助于豐富，可以應(yīng)用聲樂形象營造出，栩栩如生且跌宕起伏的音樂效果，所以教師應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生進行鋼琴伴奏時，可以根據(jù)音樂作品的旋律進行有效的配合，配以適當(dāng)?shù)母毙?，同時要掌握和聲理論以及旋律編排能力以及復(fù)調(diào)式的相關(guān)技能，才能夠確保鋼琴音樂作品的旋律和諧，進一步豐富將音樂形象變得立體，有助于提高音樂作品的表現(xiàn)張力，也可以選用對比式或者是模仿式各類方式，都是較為常見的。例如《昭君》可以從該首音樂作品中學(xué)習(xí)復(fù)調(diào)性之體的具體應(yīng)用。該首歌曲是一首意味綿長的歌曲，鋼琴伴奏織體極為豐富并且技法多元，通過左手空八度持續(xù)音以及右手空八度旋律線條，營造了燎原且空曠的音響效果。

(四)視唱練耳

反應(yīng)能力與演奏能力、想象能力是鋼琴即興伴奏中的重要基礎(chǔ)，必須加強三者的有效融合，才能夠確保鋼琴伴奏成功。由于視唱練耳是鋼琴伴奏中極為重要的環(huán)節(jié)，可以培育學(xué)生的想象力與思維創(chuàng)新能力，所以教師應(yīng)當(dāng)正確認(rèn)識視唱練耳的重要性，在教學(xué)過程中應(yīng)當(dāng)有效的引導(dǎo)學(xué)生展開相關(guān)練習(xí)，切實提高學(xué)生的即興伴奏技巧和能力。視唱練耳應(yīng)當(dāng)是以內(nèi)心聽覺轉(zhuǎn)化為在音樂實踐中存在的重要形式和能力，是民族聲樂藝術(shù)指導(dǎo)過程中必須掌握的技巧，有助于提高學(xué)生的視唱練耳技能通過聽覺的具象化，能夠加強學(xué)生對于具體意象的理解和認(rèn)知，所以在練習(xí)過程中必須要克服視唱練耳中的短板，切實強化并有效掌握相關(guān)技能，這也是應(yīng)當(dāng)具備的重要基礎(chǔ)能力。

(五)作曲技術(shù)理論

作曲技術(shù)理論是對鋼琴織體形成的重要影響因素，作曲技術(shù)理論，對于學(xué)生而言，要想提高即興伴奏能力，就必須運用不同的肢體動作，對于相關(guān)作品進行有效的處理，同時要有靈活多元的變化能力，能夠熟練的掌握藝術(shù)指導(dǎo)技巧以及音樂邊配合各項知識點，能夠進行音樂分析，對于民族聲樂作品進行高層次多角度的藝術(shù)探究，通過分析并了解音樂作品的藝術(shù)內(nèi)涵，有效應(yīng)用即興伴奏技巧，對音樂作品進行伴奏，同時確保旋律間的呼應(yīng)關(guān)系。音樂樂句間的起承轉(zhuǎn)合會影響到演唱者對于音樂作品的闡述，從藝術(shù)角度分析來看有應(yīng)當(dāng)進一步重視提升作曲技術(shù)理論學(xué)習(xí)以及應(yīng)用能力。例如《鴻雁》是蒙古族特有的民歌，旋律悠長且極具感染力，通過一二兩句使鋼琴伴奏的語言，既合乎情理也富于變化，在樂曲的末尾階段則推動了音樂旋律的發(fā)展，進一步促使音樂語言旋律對比更鮮明。

四、結(jié)束語

根據(jù)以上案例，我們能夠分析得出，在新時期開展音樂教學(xué)，教師應(yīng)當(dāng)正確認(rèn)識即興伴奏的重要意義，在民族聲樂藝術(shù)指導(dǎo)過程中，通過循序漸進的引導(dǎo)和幫助，使學(xué)生逐步掌握即興伴奏技巧，在此過程中教師應(yīng)當(dāng)充分發(fā)揮自身的引導(dǎo)與組織作用，鼓勵學(xué)生積極踴躍的進行行理論知識學(xué)習(xí)與實踐探究，切實加強多元化教育和引導(dǎo)。在教學(xué)過程中，教師應(yīng)當(dāng)尊重學(xué)生的主體地位，同時根據(jù)學(xué)生的認(rèn)知規(guī)律進行有效的聲樂藝術(shù)指導(dǎo)，渲染出熱烈的氛圍，為成功的伴奏增光添彩。