沐逸
真正的影迷都懂得,決定一部影片能否成為經(jīng)典不全關(guān)乎票房,更多的是需要時間考驗(yàn)。很多時候,優(yōu)秀的電影得不到票房認(rèn)可,而那些不太出彩的電影卻被用真金白銀捧上“神壇”。記住,這只是票房冤案,一定不是電影界的冤案,因?yàn)殡S著時間的流逝,好電影總會慢慢被影迷認(rèn)識到其價值所在,只有時間才是真正的大浪淘沙。
所以,如果一部電影的出場不那么驚艷,先別著急,耐心等等,也許在時光的洗禮中,你會發(fā)現(xiàn)它的魅力。
《公民凱恩》——電影專業(yè)學(xué)習(xí)樣本
從電影專業(yè)的諸多方面來看,《公民凱恩》無疑是一部完美的作品,以至于如今每一個電影專業(yè)的學(xué)生都會反復(fù)多次對這部電影進(jìn)行拉片學(xué)習(xí)。影片以一位報(bào)業(yè)大亨凱恩之死拉開序幕,并通過他的人生經(jīng)歷和事業(yè)的興衰史,見證了一樁資本主義神話下的復(fù)雜真相。
但當(dāng)時讓誰都沒有想到的是,電影在1941年上映時,因?yàn)榇似吧淞水?dāng)時的報(bào)業(yè)大王威廉·赫斯特,所以只能在有限的劇院播放,從而導(dǎo)致影片票房成績不佳。而在當(dāng)年的奧斯卡上,《公民凱恩》雖拿到了9項(xiàng)提名,卻也只獲得了最佳編劇獎。直到二戰(zhàn)結(jié)束后才逐漸被人們意識到其藝術(shù)價值,并在英國電影協(xié)會所出版的《視與聽》雜志每隔十年評選的“最偉大的十部電影”中名列第一,此后才成為我們心目中的神片。
《肖申克的救贖》——影迷入門必看作品
《肖申克的救贖》有多經(jīng)典不必我多說,它幾乎是影迷入門的必看作品之一。該片改編自斯蒂芬·金《四季奇譚》中收錄的同名小說,涵蓋全片的主題是“希望”,透過監(jiān)獄這一強(qiáng)制剝奪自由、高度強(qiáng)調(diào)紀(jì)律的特殊背景來展現(xiàn)作為個體的人對時間流逝、環(huán)境改造的恐懼,其結(jié)局有《基督山伯爵》式的復(fù)仇宣泄。它曾被選為250部佳片第一名,并入選美國電影學(xué)會20世紀(jì)百大電影清單。但在1994年上映時,票房非常一般。更慘的是,電影在當(dāng)年的第67屆奧斯卡上一舉獲得7項(xiàng)提名,卻最終空手而歸。正如影迷圈里所流傳的那樣,1994年是一個上帝都想看電影的年份。這一年的奧斯卡,《阿甘正傳》《低俗小說》《燃情歲月》《子彈橫飛百老匯》《獅子王》《生死時速》,每一部都是影史的經(jīng)典之作。
只能說當(dāng)年的《肖申克的救贖》運(yùn)氣不夠好,好在時間從來不會說謊,真正的經(jīng)典從來不會被埋沒。
《阿飛正傳》——拿獎拿到手軟,高頻金句頻出
《阿飛正傳》是典型的王家衛(wèi)式文藝片,該片以1960年代初期的香港為背景,講述了一位孤傲、叛逆青年的內(nèi)心世界和情感糾葛,真實(shí)再現(xiàn)了香港普通青年的生活環(huán)境和社會狀況。該片制片人為電影投入了4000萬港幣,雖然拍攝過程多有曲折,不過電影最終還是成功地在1990年12月15日上映了,是香港的圣誕檔。令人意想不到的是,最終票房只有區(qū)區(qū)900萬。這也讓很多人笑稱,鬼才王家衛(wèi)的作品通常都是叫好不叫座。
雖然《阿飛正傳》的票房失利,但拿獎拿到手軟,1991年香港金像獎8項(xiàng)提名,4個大獎:最佳導(dǎo)演、最佳男主角、最佳攝影、最佳美術(shù)指導(dǎo)。除此之外,這部電影的經(jīng)典之處還在于高頻率的臺詞金句,如今早已成為影迷心目中的接頭暗號。譬如:因?yàn)槟阄視涀∵@一分鐘;還有世上那只一直飛一直飛,不會停下來的鳥。
《大話西游》上下——是經(jīng)典,也是情懷
《大話西游》的票房故事早就是影迷之間流傳已久的江湖傳說了。當(dāng)然,如今它也成為現(xiàn)象級電影,被很多影迷奉為經(jīng)典,甚至延伸為一種情懷。 《大話西游》系列由《月光寶盒》和《大圣娶親》兩部組成,講述了一個跨越時空的愛情故事。也許是當(dāng)時的觀眾并不能接受這樣的設(shè)置,以至于票房極差。
一直等到多年之后,隨著在網(wǎng)絡(luò)上的興起,《大話西游》成為中國最具文化影響力的文化現(xiàn)象,影片的語言風(fēng)格成為新時代語言的風(fēng)格特點(diǎn),說它影響了一代中國人也不為過。觀眾們通過口耳相傳的口碑,把這兩部電影奉為經(jīng)典。后來《大話西游》多次在內(nèi)地院線重映,觀眾紛紛掏錢還了那些年欠下的電影票,可見其影響力之大。
《太陽照常升起》——天才導(dǎo)演的“魔幻”之作
在很多影迷看來,姜文是國內(nèi)真正的天才導(dǎo)演,但影片受眾較小。2007年的《太陽照常升起》講述了四段交錯的故事,分別以瘋、戀、槍、夢為主題,影片被評價為具有革命浪漫主義色彩、粗獷的男人氣,是對過往歲月的回憶,鏡頭的運(yùn)用和表達(dá)都相當(dāng)優(yōu)秀,并且拋棄傳統(tǒng)模式,采用魔幻的表現(xiàn)形式,使得本片故事有多種解讀的可能。
但大概是因?yàn)榻奶^天馬行空的敘事方式,導(dǎo)致大部分觀眾看得云里霧里,最終直接導(dǎo)致電影票房極差。雖然在當(dāng)時這部電影的口碑兩極分化嚴(yán)重,但到了今天,大概大部分影迷都會認(rèn)可這是一部精彩的電影。
《三峽好人》——中國不只有一種電影
《三峽好人》是一部劇情電影,影片由賈樟柯執(zhí)導(dǎo),趙濤、韓三明等人主演,于2006年上映,講述了煤礦工人韓三明和女護(hù)士沈紅從山西來到重慶奉節(jié),分別尋找到了自己已離開十六年的前妻和分別兩年的丈夫。影片講述了底層小人物的故事,雖然主體較沉悶,但不少超現(xiàn)實(shí)主義的場景,如在大壩工地上跳交誼舞,以及建筑物像火箭一樣升天的情景,都引來觀眾一片笑聲。在紛亂的搬遷大背景中,導(dǎo)演為我們逐漸帶出現(xiàn)代文明洗禮下中國底層人民的生活狀態(tài)與他們各自篤定執(zhí)著的情感與價值觀念。整部影片類似紀(jì)錄片,突然冒出幾個超現(xiàn)實(shí)“異類”,也委實(shí)會讓部分觀眾疑惑。
作為得獎大戶,賈樟柯的這部電影投資600萬,但票房十分慘淡。從威尼斯拿下金獅獎歸來的《三峽好人》,卻在國內(nèi)觀眾面前一文不值。更具有戲劇意義的是,當(dāng)年與《三峽好人》同日上映的是張藝謀的大片《滿城盡帶黃金甲》,賈樟柯堅(jiān)持定檔,與《滿城盡帶黃金甲》正面對抗。賈樟柯說:就算爭不過,也要讓大家知道中國并不只有一種電影。