李睿浦
摘要:高師音樂專業(yè)教學(xué)往往涉及多門樂器的教學(xué)課程,作為大提琴這種樂器來說,在高師音樂專業(yè)教學(xué)中屬于冷門樂器,也可稱為小眾樂器,專業(yè)教師和課程選修的學(xué)生數(shù)量都很少,是一門不為人起眼的器樂課程。但是作為大提琴及其演奏的本身來說,它在中國的發(fā)展歷史雖然不長遠(yuǎn),但是有其獨(dú)有的文化內(nèi)涵和具有中國意義的當(dāng)代實(shí)踐。如何在高師音樂教學(xué)中發(fā)揮好大提琴這件樂器的文化傳播和傳承作用,是需要當(dāng)下音樂專業(yè)教學(xué)工作者重視的問題。
關(guān)鍵詞:高師音樂教學(xué) 大提琴教學(xué) 文化傳播 當(dāng)下實(shí)踐 傳承作用
中圖分類號(hào):J60-05 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1008-3359(2018)01-0121-03
一
早在16世紀(jì)的歐洲,大提琴已經(jīng)悄然出現(xiàn),其音色低沉、渾厚、自然,它可以表現(xiàn)深夜里突然烏云密布,也可以表現(xiàn)情緒低落的人的心理。歐洲的古典主義和浪漫主義時(shí)期的作曲家都給予大提琴無比的青睞,創(chuàng)作了大量的大提琴作品。大提琴對(duì)于中國的傳統(tǒng)樂器來說,它是一件舶來的樂器。1930年,肖友梅的一首大提琴獨(dú)奏曲《秋思》成為我國大提琴音樂創(chuàng)作的開端,之后,大提琴音樂在不同的時(shí)期表現(xiàn)出了不同的時(shí)代特色,其作品的呈現(xiàn)是那個(gè)時(shí)代的寫照,尤其是在改革開放以后,與國外交流的增多使得大提琴音樂作品風(fēng)格逐漸多樣,創(chuàng)作手法不斷革新。但是,值得肯定的一點(diǎn)是,無論大提琴音樂作品創(chuàng)作如何改進(jìn),作品風(fēng)格如何多樣,其結(jié)合中國民族音樂風(fēng)格這條主線沒有變化。時(shí)至21世紀(jì),大提琴音樂創(chuàng)作走民族化創(chuàng)作路線的趨勢(shì)更為明顯,葉小綱、陳銘志、朱踐耳、郭文景等當(dāng)代作曲家都在自己創(chuàng)作的大提琴音樂作品中融入中國特色。比如,《中國之詩》(葉小綱作曲)、《夜曲》(陳銘志作曲)、《索》(許舒亞作曲)等,都表現(xiàn)出中西結(jié)合的創(chuàng)作特點(diǎn)。這相比較,大提琴在剛剛傳入我們的時(shí)候都是歐洲音樂風(fēng)格的作品呈現(xiàn),在“文化大革命”時(shí)期都是清一色的樣板戲音樂、口號(hào)式的音樂,當(dāng)下大提琴音樂作品的創(chuàng)作與表演實(shí)踐則更接中國的地氣,它把中國傳統(tǒng)的五千年文化通過大提琴這一西方的樂器傳播開來,成為中國文化傳播和傳承的一個(gè)媒介物。我們說,21世紀(jì)以來中國文化界作為突出的事情是傳統(tǒng)文化的飽和、傳承和傳播,那么,作為音樂這一無國界的交流手段,它在中國文化的傳承和傳播重同樣也扮演了舉足輕重的角色。雖然,大提琴相比鋼琴、小提琴、長笛等西洋樂器來說,平時(shí)不為多見,但我們?nèi)匀恍枰匾暫蛯徱暣筇崆俚陌l(fā)展歷史、傳播歷史和當(dāng)下國內(nèi)發(fā)展史中體現(xiàn)出來的我國大提琴音樂藝術(shù)所包含的中國文化內(nèi)涵。
二
進(jìn)入新世紀(jì)以來,以弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)文化和保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)為主題的文化保護(hù)運(yùn)動(dòng)悄然掀起,在文藝界、文學(xué)界、學(xué)術(shù)界、教育界圍繞該主題做了許多許多的工作,也取得了很大的成績。理論研究視角多樣,實(shí)踐活動(dòng)豐富多彩。教育教學(xué)活動(dòng)作為傳播中華傳統(tǒng)文化、傳承中國文化的美德起到了媒介的作用,音樂文化作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,在這一時(shí)期在傳播傳承領(lǐng)域同樣需要后繼有人。再來聯(lián)系當(dāng)下高校音樂教學(xué)現(xiàn)狀,專業(yè)院校更注重于專業(yè)的細(xì)化,也更體現(xiàn)專業(yè)發(fā)展的西化。綜合性高校的音樂專業(yè)五花八門,發(fā)展路子不一。作為教師教學(xué)專業(yè)主力軍的高等師范音樂學(xué)科教育教學(xué)專業(yè)一直延續(xù)培養(yǎng)人民教師發(fā)展目標(biāo)為主導(dǎo),要求學(xué)生會(huì)多門音樂技能,但是在實(shí)際的教學(xué)過程中,鋼琴、古箏是目前高師音樂專業(yè)學(xué)生選修的主打樂器,如大提琴等樂器在高師音樂專業(yè)屬于小眾樂器。何為小眾?相對(duì)于大眾而言,范圍窄,人數(shù)少。小眾樂器也自然是選修的學(xué)生較少,許多高師院校因沒有專業(yè)的大提琴教師根本不會(huì)開設(shè)此項(xiàng)課程,即使是開設(shè)大提琴選修課程的高師院校,大提琴教學(xué)不夠完善,系統(tǒng)化的教學(xué)內(nèi)容不能很好的展開,總體教學(xué)程度很淺。從學(xué)校角度來看,如大提琴教學(xué)這類小眾樂器的存在性比較隨意,相比鋼琴、古箏等這類大眾樂器重視多不夠。針對(duì)大提琴等小眾樂器的專業(yè)教師來說,意識(shí)到校方對(duì)自身的重視程度不及鋼琴、古箏等大眾樂器,學(xué)生選修的數(shù)量有很少,所以,這類教師首先會(huì)在心理上會(huì)有落差,漸漸會(huì)影響教學(xué)活動(dòng)的積極性,最終也會(huì)影響到自身專業(yè)的提升和延續(xù)性。對(duì)于學(xué)生來說,由于學(xué)習(xí)背景的原因,大家都青睞于選修鋼琴、古箏等大眾樂器,這也和當(dāng)前就業(yè)熱點(diǎn)專業(yè)方向有一定的聯(lián)系。即使是選修了大提琴等小眾樂器的學(xué)生,依據(jù)上述原因,學(xué)習(xí)的積極性不會(huì)高漲,學(xué)習(xí)的效果自然也不會(huì)令人滿意,也會(huì)時(shí)常出現(xiàn)中途要求換專業(yè)等現(xiàn)象發(fā)生。因此,在當(dāng)下的高師院校音樂專業(yè)借教育來傳承和傳播中華傳統(tǒng)文化還存在不平衡的現(xiàn)象。如大提琴這種小眾樂器,它雖是西方的舶來品,但是經(jīng)過近百年在中國的演奏,也結(jié)合了中國人的固有的審美旨趣,革新了自身的演奏手段,表現(xiàn)出了具有中華文化內(nèi)涵的音樂風(fēng)格。上述提到的早年的音樂家肖友梅、當(dāng)代的陳銘志、郭文景、葉小綱、許舒亞等音樂家的創(chuàng)作,都已經(jīng)集中表現(xiàn)了大提琴音樂中西合璧的綜合風(fēng)格,并且,這種創(chuàng)作風(fēng)格需要不斷傳承和提升。但就目前高師院校音樂專業(yè)大提琴音樂教學(xué)現(xiàn)狀來看,應(yīng)該仍然停留在練習(xí)曲習(xí)得階段,且這一階段或許一直保持下去,很難走到教師向?qū)W生傳授大提琴演奏的文化內(nèi)涵這一層面,就更不用說如何把大提琴演奏的文化內(nèi)涵傳承下去。
三
自大提琴傳入我國以來,圍繞大提琴音樂創(chuàng)作和演奏的西方音樂文化一直與以中國傳統(tǒng)的器樂創(chuàng)作和演奏為代表的中國音樂文化不斷接觸。這兩種音樂文化互相交融,直到現(xiàn)在展示在眾人面前的大提琴音樂作品和演奏風(fēng)格足以體驗(yàn)了中西音樂文化的涵化。大提琴音樂文化不論是西方的還是中國傳統(tǒng)的文化都沒有單方面存在,而是各取所長,形成了一種“中西并蓄”的大提琴音樂文化。因而,在這一文化背景之下,我們來審視高師音樂專業(yè)的大提琴選修課程教學(xué),這既是一個(gè)教育學(xué)的問題,也是一個(gè)教育文化學(xué)的問題。鋼琴、古箏等大眾樂器的選修學(xué)生數(shù)量較多,我們說,這些樂器課程的教學(xué)同樣也需要在技術(shù)過硬的基礎(chǔ)上來展示本樂器演奏的文化意蘊(yùn),如大提琴一樣的小眾樂器更是要在教學(xué)中多談文化。當(dāng)然,大提琴教師講授演奏技藝是第一位,但是技藝的存在也并不是孤立的存在,它在特定的文化圈內(nèi)有著不同的演奏手法,可以展現(xiàn)不同的演奏技藝。因此,高師音樂專業(yè)的大提琴是一門豐富多彩的音樂文化學(xué)的教授課程,專業(yè)管理者和教師應(yīng)該視之于鋼琴、古箏等其它大眾樂器同等對(duì)待的地位,鼓勵(lì)學(xué)生積極選修。大提琴專業(yè)教師要擺正心態(tài),不以學(xué)生數(shù)量來衡量課程的優(yōu)劣得失,重點(diǎn)關(guān)注課程教學(xué),首先,依照大提琴教學(xué)的一般規(guī)律來指導(dǎo)學(xué)生在演奏技藝上的學(xué)習(xí)和提升,這一步重在細(xì)心和耐心?;蛟S部分學(xué)生高考以大提琴為考試的主項(xiàng),這部分學(xué)生是有一定的演奏基礎(chǔ),大部分學(xué)生只是憑借對(duì)大提琴這一西洋樂器的好奇,而萌發(fā)選修的念頭。這部分學(xué)生是零基礎(chǔ)的,但是他們有一份渴望學(xué)習(xí)之心,所以這兩部分學(xué)生都需要教師在演奏技藝給予悉心的教授。其次,從全國范圍來看,大提琴專業(yè)教學(xué)幾乎都集中在音樂院校或者藝術(shù)院校,所以大提琴專業(yè)師資的在該領(lǐng)域有著較強(qiáng)的造詣,當(dāng)然這里所指的造詣包括精湛的演奏技巧和對(duì)大提琴作品的闡釋和演繹的能力。而高等師范學(xué)院音樂專業(yè)的師資大多來自音樂或藝術(shù)院校,因此,高師音樂專業(yè)的大提琴專業(yè)教師有能力執(zhí)教好這門課程,也能把該課程講授得生動(dòng)和充滿文化氣息。再次,大提琴作為低音樂器,時(shí)常與其它樂器組合進(jìn)行相關(guān)作品的演奏,所以,大提琴教師應(yīng)該重視舞臺(tái)表演之一環(huán)節(jié),讓學(xué)生在學(xué)習(xí)到一定程度后從琴房轉(zhuǎn)移到舞臺(tái),感受舞臺(tái)演奏的熏陶來促進(jìn)學(xué)習(xí),畢竟,作為樂器的演奏,舞臺(tái)是最好磨煉的地方。最后,作為高師音樂專業(yè)的大提琴專業(yè)教師,要在講課的過程中注重將大提琴演奏與中國傳統(tǒng)音樂文化發(fā)展,以及大提琴自身文化發(fā)展相關(guān)聯(lián),并在講授演奏技藝和作品分析中滲入進(jìn)去,使得學(xué)生能夠在一個(gè)意境中掌握大提琴的演奏技巧、演奏風(fēng)格和理解大提琴音樂作品的文化背景和創(chuàng)作意圖,以至于在演出中能更好地演繹和闡釋作品。
大提琴演奏課程作為高師音樂專業(yè)小眾樂器教學(xué)的代表之一,一直存在于專業(yè)整體發(fā)展需要與學(xué)生選課不夠熱情而成為一門受零落的專業(yè)選修課程兩者之間的矛盾體中。究其原因,仍是學(xué)生對(duì)大提琴演奏藝術(shù)缺乏認(rèn)識(shí),和專業(yè)教師教學(xué)手段是否吸引學(xué)生等問題。從梳理大提琴藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)來看,大提琴演奏藝術(shù)不僅是一門技藝,更是一部大提琴文化的發(fā)展史。所以,我們?cè)谥v授大提琴演奏課程中,不能孤立的講解,而需要將演奏技巧置于文化中來解讀,使學(xué)生能更深刻的了解大提琴藝術(shù),更有信心和耐心來學(xué)習(xí)大提琴的演奏,教師也能將大提琴課程講授得更加生動(dòng)和深刻。
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