高職院校開展中國山水畫教學的途徑

張先芝

（山東外國語職業(yè)學院，山東日照 276800）

中國山水畫作為我國的傳統(tǒng)藝術(shù)瑰寶，有著幾千年的歷史根基，是中國傳統(tǒng)繪畫的重要組成部分。伴隨著我國社會文明的發(fā)生和發(fā)展，我國山水畫藝術(shù)逐漸形成了自己獨特的藝術(shù)和審美特點，也成了古代文人墨客和現(xiàn)當代山水畫家們癡迷研究的經(jīng)典藝術(shù)。從古至今，許多文人雅士喜歡山水并創(chuàng)作山水畫，他們寄情于山水田園，其藝術(shù)作品展現(xiàn)了極高的藝術(shù)造詣和人文情懷。自魏晉以來，山水畫藝術(shù)得到長足發(fā)展，到宋元時期達到頂峰。古人所創(chuàng)造的經(jīng)典創(chuàng)作在激勵著我們努力學習的同時，也對當代的中國山水畫藝術(shù)創(chuàng)新提出了更高的要求。

1 中國山水畫教學的主流教學理念

山水畫是中國畫的初級內(nèi)容，對于高職院校學生而言，也較容易掌握。當前，諸多高職院校在開展山水畫教學中，普遍從以賞畫、用筆、繪畫等方面內(nèi)容為重點培養(yǎng)學生的綜合能力。隨著現(xiàn)代教學理念的不斷發(fā)展，中國山水畫的教學理念也在不斷完善。具體來說有以下三種教學理念，第一種即重視古代山水畫傳統(tǒng)的教學，在教學過程中較為突出古代文人畫的符號化和抽象化的藝術(shù)境界，并將其引入教學實踐；第二種則較為重視寫生和創(chuàng)作，將二者有機結(jié)合，更加注重追求人生回歸的藝術(shù)情懷；第三種教學理念受西方現(xiàn)當代藝術(shù)流派的影響較大，在教學過程中更加傾向于對現(xiàn)代水墨表現(xiàn)手法的探索。近年來，隨著這三種中國山水畫教育理念的逐漸發(fā)展、互相融合，進而形成了當代中國山水畫教學領(lǐng)域的主要模式和格局。作為高職院校教師，在當前借鑒這些中國山水畫教學理念的基礎(chǔ)上，還要根據(jù)不同學生的實際情況，突出重點，因材施教，以更好地提高教學質(zhì)量和效果。

2 如何在高職院校開展中國山水畫教學

2.1 切實打牢學生理論基礎(chǔ)

開展高職院校的中國山水畫教學，首先要注重的是要打牢學生的理論知識基礎(chǔ)。中國的山水文化和山水畫藝術(shù)博大精深，在教學過程中，教師不僅要引導學生了解山水畫理論的基本知識內(nèi)容，同時還要注重加強學生對中國山水畫的歷史、構(gòu)圖、風格、人文、意境等方面的認識和理解，引導學生將理論知識真正內(nèi)化于心。在具體的教學過程中，教師可在課前有針對性的準備相關(guān)教材，并加以適當?shù)恼霞庸?，從而在教學過程中能夠根據(jù)教學進度與學生需要突出重點地開展教學活動。具體來說，教學理論內(nèi)容不僅要還有山水畫藝術(shù)相關(guān)的教材，同時也要適當?shù)貙滩膬?nèi)容加以延伸，增加諸如文化、美學、歷史等方面內(nèi)容。在選擇山水畫藝術(shù)相關(guān)教材時，要根據(jù)學生群體的學習基礎(chǔ)和認知程度，適當選擇有典型性、代表性的著作讓學生閱讀。如郭熙的《林泉高致》、宗炳的《畫山水序》、顧愷之的《畫云臺山記》、潘運告的《唐五代畫論》《宣和畫譜》、朱良志的《中國藝術(shù)的生命精神》，楊成寅的《視覺美》等諸多對學生學習山水畫有幫助的理論書籍和繪畫文獻，讓學生通過學習經(jīng)典提升自身的藝術(shù)修養(yǎng)。同時，教師在引導學生閱讀相關(guān)教材的基礎(chǔ)上，還可定期的組織學生開展交流討論活動，談?wù)勛约簩﹂喿x這些教材的感受，通過交流討論，提升學生對教材的理解和認識，加深印象，提高學習效果。

2.2 注重增強臨摹教學訓練

首先，臨摹是山水畫教學的重要內(nèi)容，在臨摹教學中，教師不能僅僅讓學生為了臨摹去臨摹，而是要注重加強學生臨摹的深度和廣度。所謂深度，就是教師要注重引導學生主動去了解作品產(chǎn)生的時代背景、構(gòu)思立意、形式技巧、筆墨語言等。通過對上述系列內(nèi)容的了解，進而使學生充分把握作品的內(nèi)涵，避免在實踐時出現(xiàn)生硬臨摹和被動盲從等現(xiàn)象，進而達到學習—借鑒—轉(zhuǎn)化—提升的良性循環(huán)。所謂廣度，就是教師要注重拓展學生臨摹知識的全面性，在選擇臨摹對象時，首先側(cè)重對某一時代的某一個山水畫藝術(shù)家的藝術(shù)作品進行學習，在學生學懂弄通后再選擇其他內(nèi)容進行學習，循序漸進，不斷提高。同時，在臨摹教學中，教師還要合理安排學習步驟，先從基礎(chǔ)的隋唐工筆山水畫開始學習，待學生達到一定的筆墨造型基礎(chǔ)后，再從宋代山水名家中選擇適當內(nèi)容作為學習對象來重點研究。除此之外，開展臨摹教學還要注重對學生審美能力的培養(yǎng)和提高，使學生通過臨摹學習逐漸學會以自己的審美眼光和觀點去審視傳統(tǒng)山水文化，真正感悟和領(lǐng)會古人經(jīng)典山水畫作品的藝術(shù)精髓。

2.3 注重加強寫生教學環(huán)節(jié)

教師還要重視學生的寫生教學，提高學生寫生能力。寫生是山水畫創(chuàng)作前搜集素材的重要階段，其主要內(nèi)容包括探索地域特征、找尋事物典型特點等等。寫生的主要環(huán)節(jié)包括研究自然景觀中的事物，尋找景觀的客觀規(guī)律等。與課堂教學不同，寫生能夠使學生近距離接觸到自然景觀，能夠激發(fā)學生學習的積極性和主動性，高職院校教師應(yīng)盡量為學生創(chuàng)造寫生的條件，多組織學生下鄉(xiāng)開展寫生采風。通過帶領(lǐng)學生外出寫生，使學生真切、直觀的感受自然景觀，同時運用平時所學的課堂知識，將這些自然景觀加以藝術(shù)處理，以山水畫的形式呈現(xiàn)出來，進而有效提高學生繪畫水平及能力。在具體的寫生過程中，教師要讓學生在前期所學的臨摹知識理論的基礎(chǔ)上，學會熟練運用筆墨規(guī)律，認真觀察、概括提煉，大膽地用自己的思路和繪畫語言，將自然景觀加以表現(xiàn)。學生應(yīng)在老師指導下深入研究消化傳統(tǒng)知識和技法，去開掘自然之妙，打開自己的心靈，找到表現(xiàn)自然和內(nèi)心情感的筆墨語言和審美圖式，克服缺乏情緒調(diào)動和缺失個性化認識等通病，打開屬于自己的精神狀態(tài)。寫生是直接面對自然的藝術(shù)行為，既要寫景又要寫情，不僅要關(guān)注自然景觀的表面形態(tài)，同時還要注意研究其內(nèi)在變化規(guī)律，找出共性特點，并把自己的思想情感融入其中，進而呈現(xiàn)出有感情、有思想的作品。

2.4 鍛煉學生以書法用筆入畫

除了上述教學內(nèi)容，教師在山水畫教學過程中，還要注重加強學生的書法訓練。正所謂“書畫同體”“書畫同源”，中國山水畫講究用筆剛勁有力，這一特點與中國傳統(tǒng)書法的用筆特點非常相似，這一特點也被諸多古代山水畫大師所重視和應(yīng)用。具體而言，中國山水畫從繪畫的表現(xiàn)形式上來說，其在自然景觀的表現(xiàn)上較多使用勾勒、點染等手法，這些手法都與書法用筆頗為相似。尤其是在山峰、奇石、樹林等景觀的表現(xiàn)上，山水畫講究使用中鋒行筆，以表現(xiàn)景觀的厚重、樸實，這種用筆方式在很大程度上與書法中的篆書和隸書非常相似。類似的用法還有方筆行筆等等，都與書法中的用筆有異曲同工之處。因此，在中國山水畫的教學過程中，還要注重通過對經(jīng)典字帖的賞析和臨摹以及對書法用筆的訓練等方式，逐漸加強學生的書法用筆能力，從而使學生潛移默化的掌握用筆技巧，在山水畫創(chuàng)作時能夠得心應(yīng)手地將眼前的自然景觀躍然紙上，更好地將山水畫作品表現(xiàn)地淋漓盡致。

3 結(jié)語

中國山水畫教學雖然是一門非藝術(shù)類專業(yè)的選修課程，但其也需要較為系統(tǒng)的和循序漸進的教學引導。在教學活動中，不僅要培養(yǎng)學生扎實掌握理論基礎(chǔ)，同時也要鼓勵和激發(fā)學生膽大細心，能夠?qū)⑺鶎W的理論和所看到的自然景觀通過自己的藝術(shù)視角靈活呈現(xiàn)出來。因此，作為高職院校的美術(shù)課程教師，要深入思考中國山水畫的教學規(guī)律，認真思考“教什么”和“怎么教”這一重要問題，努力將枯燥的理論知識轉(zhuǎn)化為學生主動的求知過程，不斷培養(yǎng)學生的藝術(shù)素養(yǎng)，不斷激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感，有效提高高職院校中國山水畫教學的質(zhì)量和效果。