聲音

要加強文化交流，積極參與世界文明對話，擴大文化交流規(guī)模，拓展文化交流領(lǐng)域，把中華文化包容多元、海納百川的優(yōu)秀品質(zhì)展現(xiàn)出來，切實發(fā)揮文化在促進民心相通、保障合作共贏、提升國家形象等方面的重要作用。要加強文化傳播，優(yōu)化傳播布局，拓寬傳播渠道，注重傳播效果，向世界推介更多具有中國特色、凸顯中國精神、蘊含中國智慧的中華文化。要加強文化貿(mào)易，優(yōu)化出口文化產(chǎn)品結(jié)構(gòu)，做大做強外向型文化企業(yè)，強化文化品牌運營維護，推動更多優(yōu)質(zhì)文化產(chǎn)品和服務走向國際市場。

——6月23日，中共中央政治局委員、中央書記處書記、中宣部部長劉奇葆出席中華文化走出去工作會議。

給孩子寫東西，需要“三心”的支撐：童心、詩心與愛心。童心是對兒童文學作家的基本要求，詩心是兒童文學作家的基本素養(yǎng)，愛心是兒童文學作家的必備品格，其實這也是真善美的三個緯度。

——中國作家協(xié)會副主席高洪波談兒童文學作家的素養(yǎng)。

無論多大年齡段的人，一定要讀經(jīng)典，不讀經(jīng)典是最大的生命浪費，不讀經(jīng)典是最大的人生錯失。

——作家張煒認為，經(jīng)典的魅力來自對人性永恒的挖掘。

中國畫之變革不是望著西方畫東方，而是講究中國味的現(xiàn)代感，與西方藝術(shù)平起平坐的獨立性，催發(fā)傳統(tǒng)藝術(shù)的全新化。

——畫家朱振庚認為，中國現(xiàn)代藝術(shù)必居國際之位置而非以西方之心態(tài)迎之，現(xiàn)代感不是西方化。

現(xiàn)在國內(nèi)綜藝市場，大概77%要依賴大明星，80%依賴國外的模式。尤其網(wǎng)絡綜藝，并沒有顯示出和電視綜藝本質(zhì)上的區(qū)別，還以傳統(tǒng)媒體方式做著互聯(lián)網(wǎng)平臺上的傳輸。

——在2017年愛奇藝世界大會網(wǎng)綜論壇上，愛奇藝首席內(nèi)容官王曉暉指出“平臺差異化”是關(guān)鍵。

對于名著的改編，哆哆嗦嗦地“跪著改”是改不出好作品的，瞻前顧后只會束縛編劇的創(chuàng)造力，完全脫離原作、按當代的眼光任性改動，原著的意蘊和價值則會被埋沒。改編要忠于原著的精神和思想，但是轉(zhuǎn)化為影視語言，必須要有所取舍。

——編劇申捷談名著的改編。

藝術(shù)史是一條河，大浪淘沙，沙留下了，水流過去了，但河還在。一部藝術(shù)史，出現(xiàn)了種種奇觀。我們不能將它們放在一個平面上，超越時間性來進行評判。所有的藝術(shù)品帶著自身的時間屬性，它們的形成都是或大或小的一個事件。

——中國社科院文學研究所研究員高建平說，“事件”是理解藝術(shù)的一個具有啟發(fā)意義的視角。

書法是關(guān)于做人，是關(guān)于精神境界的東西，俗和氣都有，書法小到臨刻，大到通過字體統(tǒng)一整個國家，是中國視覺文化的邏輯。

——策展人邱志杰談到，書法是道，不是謀生用的。

電視劇《白鹿原》堅守的歷史觀、美學觀與辯證法，是勝于同名電影、話劇的。之所以這樣說，是因為電視劇較充分地注重了文學語言思維與視聽音像思維的異同。

——中國文藝評論家協(xié)會主席仲呈祥對電視劇《白鹿原》給予高度評價。

文創(chuàng)產(chǎn)品光“星星之火”地賣萌還不夠，還得在“互聯(lián)網(wǎng)+”的語境下形成專業(yè)的燎原之勢，用中國創(chuàng)意講好中國故事。

——《光明日報》評，作為藝術(shù)衍生品的一種，文創(chuàng)產(chǎn)品具有典型的原生藝術(shù)品的美學特質(zhì)、人文精神、創(chuàng)新價值，但它更強調(diào)對藝術(shù)的解構(gòu)與重建，在獨特的思維邏輯之下，將抽象的藝術(shù)表達具象化、功能化、場景化、生活化。

小花臉不是隨隨便便在臺上逗哏的。為什么趙麗蓉老師六十多歲演小品演得那么好？那是戲曲的底子。先生教我們的是臺下掉根針都能聽見，這才是學習最好的效果。

——國家一級演員朱世慧表示，丑角目前也到了急需“搶救”的時候，作為丑行演員，要做好綠葉，要學真東西，要有責任擔當。

如果說嚴肅文學常常能觸碰到人們的痛處、全社會敏感的神經(jīng)，那么網(wǎng)絡文學，特別是幻想、奇幻類文學，就像是給傷口上裹隔離霜。

——主持人楊瀾認為，網(wǎng)絡文學之所以獲得了很多人的喜愛，是由于它能使人暫時在想象的空間里超越生活中的一些煩惱和痛苦。

在現(xiàn)在這個多媒體的時代里，文學的傳播手段似乎有些單一，這影響了文學的影響力。今后的作家將嘗試更多的文學傳播手段，比如雜志刊登、出版紙介書籍、網(wǎng)絡發(fā)表、報紙連載、改編影視、電子出版，甚至可以制作衍生成游戲軟件，這樣，一部文學作品的流通范圍就會更大。

——作家邱華棟認為，對文學來講，今天多媒體的互動和散播，是一個非常有利的生存條件。

一個是技術(shù)自信，一個是文化自信。技術(shù)自信可以用錢解決，但文化自信卻需要靠時間、市場、觀眾的反饋不斷積累才能得到。

——導演張小北談中國科幻片面臨著兩個最大的挑戰(zhàn)。

一個編劇的生命力有多長久，得看他腦海中的“金礦”，也就是故事的存儲量有多少。而那么多故事從哪里來呢？有兩個渠道，一是要做一個有心人、一個有心的傾聽者；一是要自己去發(fā)現(xiàn)故事。

——編劇高滿堂直言，作品要想“上去”，編劇就得“下去”。

作曲的人，如果把中國老百姓放在一邊，對他們不感興趣，那他們對你也沒有興趣，這是太大的悲哀。

——作曲家王立平如是說。

一個藝術(shù)家，只有做到一是以人民為中心進行創(chuàng)作，二是致力于創(chuàng)作出時代經(jīng)典的藝術(shù)精品，真心實意地對時代感恩，對生活感悟，對民生感知，堅守純凈，耐得寂寞，守護文化靈魂，回歸藝術(shù)本真，才能胸有大志，腹有詩書，肩有擔當，術(shù)有專攻，才能真正創(chuàng)作出無愧于時代的精品力作。

——書法家言恭達談當下藝術(shù)創(chuàng)作。

輯/耿鳳