鋼琴演奏的彈奏方法分析

俞文日

摘要：鋼琴的彈奏方法基本可以分為如歌、重量、纖巧等幾種類型。巴洛克時(shí)期在古鋼琴上是一種輕而淺的彈奏方法，并且在近代鋼琴上確立了連奏方法，這就為歌唱性演奏提供了可能性。

關(guān)鍵詞：鋼琴演奏；彈奏方法；分析

古典主義時(shí)期的指力學(xué)派所強(qiáng)調(diào)的是手指的獨(dú)立彈奏，它把手指彈奏作為技術(shù)訓(xùn)練的關(guān)鍵，而動(dòng)力性演奏學(xué)派為了表現(xiàn)鋼琴作品中的激烈矛盾沖突則采用了高抬手指、強(qiáng)力擊鍵的彈奏方法來(lái)獲取音樂(lè)的強(qiáng)弱對(duì)比，手臂力量成為手指彈奏的支撐力量。浪漫主義時(shí)期的鋼琴演奏大師運(yùn)用整體協(xié)調(diào)的彈奏方法，從手指到手臂等部位全部參與了演奏行為，這是對(duì)單純依賴手指彈奏觀念的徹底革新，使鋼琴演奏藝術(shù)具有了炫技性，這也為后來(lái)的重量彈奏法奠定了基礎(chǔ)。在浪漫樂(lè)派、民族樂(lè)派的鋼琴作品中也出現(xiàn)了大量的纖巧彈奏樂(lè)段，這種纖巧的彈奏方法在印象派的鋼琴作品中得到了進(jìn)一步發(fā)展?？梢赃@樣說(shuō)，鋼琴?gòu)椬喾椒ǖ难葑冞^(guò)程實(shí)際上就是鋼琴藝術(shù)發(fā)展的歷史必然。

一、關(guān)于如歌的彈奏方法，

有學(xué)者認(rèn)為快速?gòu)椬嗖皇卿撉傥ㄒ坏难葑嗉夹g(shù)，倘若能使鋼琴發(fā)出如歌的聲音才是高級(jí)的演奏技術(shù)，在各時(shí)期、各樂(lè)派的作品中都有如歌的樂(lè)段，如歌的彈奏方法是重要的鋼琴演奏技術(shù)。演奏如歌的樂(lè)段或音色要力求達(dá)到連貫、圓潤(rùn)的效果，如歌的彈奏不僅是手指之間的連貫，而且還是音與音之間的聯(lián)系，通過(guò)各音之間的連貫性來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)作品的歌唱性。在演奏歌唱性的旋律時(shí)，要精確控制手指觸鍵的力度和速度，要正確處理好每個(gè)音的清晰度，要準(zhǔn)確尋找到連奏的感覺(jué)，要注重各手指力量的平穩(wěn)移動(dòng)，指尖要站住，指關(guān)節(jié)要穩(wěn)固，只有這樣，才能彈奏出既連貫又清晰的歌唱性旋律。

二、關(guān)于重量的彈奏方法，

有學(xué)者認(rèn)為重量彈奏法就是手指在觸鍵時(shí)應(yīng)該加入大臂和肩部的自然力量，把肩部、手臂的重量都運(yùn)用到每一個(gè)手指上，這種方法可以產(chǎn)生飽滿的音響效果。歷史上曾有許多學(xué)者對(duì)重量彈奏法進(jìn)行了深入的研究與分析，該理論是基于19世紀(jì)美國(guó)鋼琴的鋼板結(jié)構(gòu)改良而提出來(lái)的，這種方法對(duì)于鋼琴演奏的音樂(lè)表現(xiàn)力和音響色彩都具有重要意義，它在現(xiàn)代鋼琴演奏實(shí)踐中已經(jīng)被廣泛應(yīng)用。在鋼琴演奏中只有運(yùn)用結(jié)實(shí)的指尖與掌關(guān)節(jié)的靈活性，才能使手指、手腕、手臂、肩部的重量通過(guò)指尖抵達(dá)鍵盤，從而產(chǎn)生洪亮、輝煌、穿透力強(qiáng)的音響效果。

二、關(guān)于纖巧的彈奏方法，

有學(xué)者認(rèn)為纖巧的彈奏是輕巧、優(yōu)雅、有序的，對(duì)于上臂和下臂應(yīng)該感覺(jué)很輕，仿佛有“飄浮在空中”的感覺(jué)，沉重的手臂或肌肉的緊張都會(huì)直接影響纖巧的彈奏。然而，纖巧的彈奏并非是輕奏，要把每一個(gè)琴鍵彈到底，同時(shí)手指要保留在鍵面上，這樣既避免了強(qiáng)力地?fù)翩I，又保證了各音之間的均勻，好的纖巧彈奏要通過(guò)速度來(lái)練習(xí)。在一些速度要求很快，音色要求華麗、清晰的纖巧樂(lè)段中，手腕、手臂要放松，而演奏琶音時(shí)手指和手臂對(duì)鍵盤的角度要保持四十五度至五十度左右。

音階和琶音是鋼琴演奏中單音技術(shù)最基本的織體形態(tài)，在許多鋼琴作品中大部分技術(shù)性的單音織體實(shí)際上都是音階、琶音或是從它們演變來(lái)的音型，而那些非音階、琶音的單音織體音型在演奏方法上也是和音階、琶音的演奏方法基本相同，因此，音階和琶音是鋼琴演奏技術(shù)的基本內(nèi)容。

雙音是指單手同時(shí)彈奏兩個(gè)音，它主要包括三度、四度、五度、六度、八度等，雙音是鋼琴演奏中比較常見(jiàn)的技術(shù)。雙音也有斷奏和連奏之分，雙音的斷奏與單音的斷奏在演奏方法上是基本相同的，而連奏則要求手指有更靈敏的獨(dú)立性，在演奏音階型雙音需要變換手位時(shí)，應(yīng)該盡量保留一個(gè)手指以達(dá)到演奏雙音的連奏效果，演奏雙音的兩個(gè)手指要同時(shí)觸鍵，雙音發(fā)聲要均勻統(tǒng)一。在雙音演奏技術(shù)中，八度是比較艱深的鋼琴演奏技術(shù)，所謂八度技術(shù)是指單手同時(shí)彈奏兩個(gè)相互距離為八度同音的技術(shù)。八度也有斷奏和連奏兩種方法，演奏八度的人體關(guān)鍵部位是手腕，這是由人體的生理構(gòu)造所決定的，腕部是演奏八度的動(dòng)作軸心。

演奏斷奏時(shí)手腕要放松而有彈性；演奏連奏時(shí)手腕要柔軟而協(xié)調(diào)；演奏強(qiáng)音八度時(shí)要加進(jìn)整個(gè)手臂的力量；演奏輕巧八度時(shí)手腕要靈活；演奏半音階八度時(shí)最好要用四指和五指交替進(jìn)行。

和弦是由三個(gè)或三個(gè)以上的音按照某種調(diào)性關(guān)系構(gòu)成的音程疊置，它也是一種鋼琴演奏中的重要技術(shù)。和弦是鋼琴作品中的和聲基礎(chǔ)，在許多鋼琴作品中都有輝煌的和弦段落。演奏和弦同樣也有許多不同的彈奏方法，在演奏慢速的強(qiáng)音和弦時(shí)手腕和手臂都要放松，整個(gè)手臂、胳膊乃至腰部的力量都要集中運(yùn)用到手指尖上，每個(gè)手指尖的觸鍵要整齊劃一，音色要飽滿有力；在演奏快速的連續(xù)和弦時(shí)要運(yùn)用手腕或前臂的反彈慣性力量，并且注重統(tǒng)一的手指支撐點(diǎn)，音色要有彈性；在演奏連奏的和弦時(shí)要運(yùn)用“音后踏板”與手指的連接作用，使和弦能夠平穩(wěn)整齊地進(jìn)行。

總之，除了以上所論述的幾種主要鋼琴演奏的技術(shù)內(nèi)容以外，還有其他一些鋼琴演奏的技術(shù)類型，如裝飾音、輪指、刮奏、雙手交叉等，因篇幅有限，所以不再贅言。隨著鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的發(fā)展，鋼琴演奏的技術(shù)內(nèi)容會(huì)不斷地豐富與提高。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉慶剛.鋼琴的演奏與教學(xué)：楊峻鋼琴教學(xué)藝術(shù)論[M].北京：人民音樂(lè)出版社，2003.endprint