劇本類文本的教學現(xiàn)狀及應對策略

江蘇連云港市黃海路小學（222100）

蘇教版語文教材選編了一些劇本類文本，雖然所占的比例不高，但也是學生習得這類文體知識的有效載體。但是，在劇本教學中，教師的教學存在“無人”的現(xiàn)象，值得我們思考。

一、劇本類文本的教學現(xiàn)狀

在劇本類文本的教學中，唯“本”定教、以考定學的現(xiàn)象比較普遍。在課堂上，強調(diào)知識和技能的重要性，把考試、課本凌駕于教育之上，凌駕于學生之上，考試成為中心、目的。教師把劇本類文本當成普通的課文來教，淡化學生各種表達能力的訓練，造成了劇本類文本教學的“無人”現(xiàn)象的產(chǎn)生，這樣就偏離了核心素養(yǎng)的軌道。

二、劇本類文本教學的策略

（一）劇本解讀的人本化——指向語言表達

“指向語言表達”是指基于劇本的情境，對學生的口頭表達、書面表達、表演進行有序的訓練。在練習過程中，學生的語言得以積累，理解力能夠提升，并學會運用語言。這是一個吸收、內(nèi)化以及外顯的過程，是相關技能得以逐步形成的過程。

1.關注內(nèi)容，更關注言語形式

解讀文本，其主要目的在于獲取信息。學生讀了劇本，知道劇本主要講了一件怎樣的事情，劇本中的人物以及人物的特點。這只是文本的原生價值。作為一種特殊的文體，劇本肩負的責任不僅僅是傳遞信息，更主要的是如何傳遞信息的，或者說是怎樣運用語言傳遞信息的，即所謂的“教學價值”。下面是蘇教版教材《負荊請罪》中第二幕的內(nèi)容。

“[幕啟。幾天以后。藺相如在客廳踱步。一會兒，韓勃匆匆走上。

韓勃 （緊張地）大人！大人！”

教學時，教師這樣引導學生解讀。

師：我們不僅要關注劇本中的人物說了什么，還要思考他做了什么、想了什么。你從上面這些內(nèi)容中，發(fā)現(xiàn)了什么？

生1：從括號中的“緊張”看出，聽說廉頗來了，韓勃心情緊張，他是擔心廉頗過來尋事。

生2：他走得很快，氣喘吁吁的，甚至走在臺階上腳下一滑，差點摔倒。這是我由“匆匆”想到的。

舞臺上的人物主要通過語言（包括肢體語言）展現(xiàn)性格特征。多方解讀，人物的形象會變得更加豐滿、立體，表演起來也會更加精彩。開掘劇本的原生價值和教學價值，為學生的表達訓練搭橋鋪路，能夠使學生在動態(tài)的閱讀過程中向著文本的更深處漫溯。

2.關注文本，更關注學生

案例：下面是蘇教版《公儀休拒收禮物》的教學片斷。

師：劇本中出現(xiàn)了很多人物，作者最喜歡的是誰呢？答案就在字里行間。也許你身邊有些人跟劇本中的人很相似，說一說，寫下來。

生：我覺作者喜歡的是公儀休。我爸爸就像公儀休一樣，每次有人來送禮，爸爸都委婉地勸說對方，讓他們把禮物帶走。爸爸說吃人嘴短，拿人手軟，搞不好還會犯法。

這里的解讀，由劇本到生活，由“劇中人”到“身邊人”，由“說”到“寫”，在不偏離文本的同時，重視了學生的生活、心理。這樣的解讀，學生自主表達的欲望被激活了，他們不必迎合作者、不用取悅教師，只忠實于自己的生活、自己的內(nèi)心。因此，學生的表達帶有鮮明的個性特點。

（二）語境創(chuàng)設的人本化

1.閱讀語境

在解讀文本過程中，教師可以組織接地氣的言語活動，以演代讀，以表演為手段，讓學生走進劇本、閱讀劇本，揣摩人物內(nèi)心，從而進行扎實的語言文字訓練。劇本是排練、演出的依據(jù)。調(diào)動學生的積極性，靈活運用文本，發(fā)揮學生的潛能，排演劇本將靜態(tài)的劇本動態(tài)化，使學生更深刻地解讀文本。例如，在教學《負荊請罪》一文時，教師這樣引導學生以演代讀。

師：“藺相如 （笑笑）韓勃，干嗎這么生氣？”在讀這一句話時，藺相如還會有怎樣的動作或表情？

生1：古人都留有胡須。他應該是慢慢地捻著胡須。

生2：他一邊安慰韓勃，一邊拍韓勃的肩膀。

師：圓括號中的“笑笑”是怎樣的笑？

生：不能哈哈大笑，要微微一笑，表現(xiàn)他的鎮(zhèn)定自若。

師：你們把剛才的動作、表情加進去讀一讀。

……

曹文軒教授說：“劇本只有依賴于舞臺與演員，才可能發(fā)出光彩?！边@是劇本存在的價值與意義。

2.寫作語境

在表演這一任務的驅(qū)動下，學生興味盎然，積極主動地續(xù)寫、改編課本劇。在續(xù)編的過程中，學生遷移運用所學的語文知識對文本進行補充、拓展。如，《負荊請罪》一文的結(jié)尾，藺相如設宴擺酒招待了廉頗。席中，兩個人是如何交談的，表情、動作是怎樣的，他們會說什么、怎么說的。這些，可讓學生補充、拓展，并寫成《〈負荊請罪〉續(xù)集》，把它作為一項綜合性的語文活動來展開。這樣，以演促寫，使文本向生活打開，向?qū)W生打開。這些嘗試能鍛煉學生的創(chuàng)造性思維，增強學生的文字理解能力和運用能力。

（三）精準幫扶的人本化——提供支架

學生不是天生的演員，對課本劇的表演，他們需要他人的幫扶。為了表演的順利開展，教師要給學生提供精準的幫扶支架——劇本知識、舞臺表演常識、故事背景等。

1.閱讀欣賞的支架

只有讀進去，才能演出來。讀是吸收，演是釋放。閱讀時，教師要尊重學生的獨特體驗。

如，《負荊請罪》一文寫了人物的情感變化過程。第一幕，韓勃由氣憤到不滿再到不解，最后到若有所悟；第二幕，藺相如從聽說廉頗來時感到奇怪到看到背著荊條的廉頗時感到吃驚，到最后前嫌盡釋。讓學生注意人物這些細膩的心理變化，他們的情感就會跟著人物情感的變化而變化。這樣的幫扶，使學生發(fā)現(xiàn)人物的心理矛盾，感受到事情總是按照平衡—不平衡—平衡這個規(guī)律周而復始地進行，體會到戲劇情節(jié)的緊張—危機—緩和—緊張—危機—緩和這樣波浪起伏的過程。這種美感，只有真正讀進去了，才能領略到。只有領悟到這點，學生才能更好地表演、創(chuàng)作，獲得對文本的深刻領悟。

2.表演技巧的落點

聲音的高低、語速的快慢、動作的配合、表情的轉(zhuǎn)換等是表演技巧的幾個要素。課本劇表演就把“身邊人”變成劇中人，把文中語言變成“演員”的對話的過程。如，教學《負荊請罪》的“藺相如 （笑笑）韓勃，干嗎這么生氣？”這一句，教師這樣引導學生思考。

師：除了“笑笑”這個動作外，藺相如的聲音、語速、動作、表情還應該怎么處理？

生1：聲音不高不低，應該很平靜吧，是云淡風輕般的。

生2：先是手捻著胡須，后來拍拍韓勃的肩頭……

……

只要抓住表演的技巧，就可以演活任何一個劇本。指導學生的過程重在“扶”，即在關鍵處搭個梯子，讓學生爬上去。

總之，在課本劇的學習中，教師要尊重學生，張揚學生的個性，這樣才能讓學生真正地走進劇本，深刻領悟人物的思想情感，掌握劇本的語言藝術。