互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的微轉(zhuǎn)型

左 聰

（作者單位：陜西師范大學(xué)新聞與傳播學(xué)院）

21世紀(jì)是一個(gè)互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，而電影作為兼具商品與藝術(shù)屬性的時(shí)代產(chǎn)物，是國(guó)家文化軟實(shí)力的體現(xiàn)。改革開(kāi)放后，計(jì)劃經(jīng)濟(jì)向市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)逐漸轉(zhuǎn)變，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)也順應(yīng)時(shí)代變遷，抓住機(jī)遇，蓬勃發(fā)展，占據(jù)國(guó)產(chǎn)電影的一席之地。2005年動(dòng)畫(huà)電影《小兵張嘎》，首次創(chuàng)新將電腦技術(shù)同動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作結(jié)合起來(lái)，從而進(jìn)一步拓展了國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)的發(fā)展模式。在技術(shù)上，數(shù)字技術(shù)的發(fā)展進(jìn)步使動(dòng)畫(huà)電影迎來(lái)了新的浪潮，2015年的國(guó)產(chǎn)電影《捉妖記》和《大圣歸來(lái)》一經(jīng)投入市場(chǎng)，不僅取得了良好的口碑，還收獲了優(yōu)異的票房成績(jī)，這意味著國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)開(kāi)始轉(zhuǎn)向規(guī)模化生產(chǎn)。對(duì)于中國(guó)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)的轉(zhuǎn)型發(fā)展，在制作方式上，新興技術(shù)的加入可以為電影增添新的觀影體驗(yàn)，特效技術(shù)創(chuàng)建的虛擬場(chǎng)景一步步突破傳統(tǒng)電影的視覺(jué)慣例，給予觀影者身臨其境的感受。同時(shí)，伴隨著互聯(lián)網(wǎng)科技的迅猛發(fā)展，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)的產(chǎn)量逐年上升，中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的制片模式，發(fā)展格局也在發(fā)生日新月異的變革，動(dòng)畫(huà)電影開(kāi)始轉(zhuǎn)型，創(chuàng)作朝著多元化、規(guī)?；?、專業(yè)化演變，呈現(xiàn)出新的發(fā)展格局。

1 題材新穎，多元素創(chuàng)作

從中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影發(fā)展史不難看出，中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影存在一個(gè)明顯的問(wèn)題，即動(dòng)畫(huà)電影作品受眾群體定位不清，缺乏代表性的人物形象以及人文主義精神的缺失[1]。然而，時(shí)代在發(fā)展，受眾的需求日益增長(zhǎng)，動(dòng)畫(huà)電影為適應(yīng)市場(chǎng)的變化，也在以一種多元化的趨勢(shì)發(fā)展，在制作中更多關(guān)注社會(huì)語(yǔ)境變化。2015年，動(dòng)畫(huà)電影《大圣歸來(lái)》以一種強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力震撼觀眾，影片雖然賦予孫大圣一個(gè)失意的背景，但在表現(xiàn)過(guò)程中十分注重性格刻畫(huà)，電影采用多角度的分鏡頭，帶給觀眾是視覺(jué)的縱深感和心靈的緊張感，影片雖然引用的是家喻戶曉的《西游記》系列故事，然而，卻巧妙地借助特效營(yíng)造了一種真實(shí)的影像風(fēng)格。2016年，動(dòng)畫(huà)電影《大魚(yú)海棠》則進(jìn)一步改革傳統(tǒng)的故事風(fēng)格，引入新的題材，在虛擬的空間里為觀眾創(chuàng)設(shè)了一個(gè)超現(xiàn)實(shí)的場(chǎng)景，遼闊的大海、姿態(tài)輕柔的大魚(yú)、美輪美奐的風(fēng)景，為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)帶來(lái)了新的靈韻意境，全方位打造動(dòng)畫(huà)里的異度空間，不僅凸顯了動(dòng)畫(huà)電影的現(xiàn)實(shí)感，還給觀眾的心靈留下無(wú)窮回味。

2 抓住機(jī)遇，創(chuàng)建規(guī)模化格局

互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)開(kāi)始有了更廣闊的市場(chǎng)環(huán)境。其中，由動(dòng)畫(huà)片改編成系列電影的《喜羊羊與灰太狼》一經(jīng)投入就取得了非常好的反響，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影也通過(guò)一部部作品證明著實(shí)力，越來(lái)越多制片人和導(dǎo)演開(kāi)始在動(dòng)畫(huà)電影中探索新的市場(chǎng)。

2015年《大圣歸來(lái)》的出現(xiàn)，可以說(shuō)是近年來(lái)中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的逆襲，成為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影史上的黑馬。在技術(shù)上，《大圣歸來(lái)》追求超現(xiàn)實(shí)的畫(huà)面感，緊緊跟隨當(dāng)下3D技術(shù)的熱潮，將技術(shù)與特效相結(jié)合，創(chuàng)新設(shè)計(jì)角色形象模型，細(xì)節(jié)描繪分鏡頭中人物的動(dòng)作、神態(tài)和節(jié)奏，配合燈光加入豐富的特效和聲音，帶給觀眾最精美的3D效果體驗(yàn)。此外，類似于《大圣歸來(lái)》的成功，在中國(guó)的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)中，還有通過(guò)動(dòng)畫(huà)片改編而成的系列電影，如2009年出品的《喜羊羊與灰太狼》系列電影，受眾主要集中在兒童，影片中的人物形象和語(yǔ)言都比較通俗易懂，內(nèi)容涉及科學(xué)知識(shí)，學(xué)校生活以及環(huán)境保護(hù)等話題，同時(shí)，在動(dòng)畫(huà)的世界里加入當(dāng)下時(shí)代的熱點(diǎn)話題，有利于引起成年人的共鳴。在《喜羊羊與灰太狼》的電影中，主創(chuàng)們利用數(shù)字技術(shù)，塑造最萌最生動(dòng)的人物形象與動(dòng)畫(huà)場(chǎng)景，從而輔助影片可以更好地立意。另外，反派角色也并非一如既往地被觀眾所厭惡，“灰太狼”的形象在當(dāng)下社會(huì)引起了很大反響，影片中灰太狼愛(ài)家庭，為保護(hù)好自己的家人，不惜一切代價(jià)，對(duì)待妻子可以無(wú)限度容忍。因而，不少觀眾喜歡上了這個(gè)可愛(ài)顧家偶爾有點(diǎn)壞的灰太狼角色?？梢?jiàn)，動(dòng)畫(huà)電影的主創(chuàng)們正在力求推陳出新，擺脫傳統(tǒng)模式，與時(shí)俱進(jìn)。

3 借鑒國(guó)外動(dòng)畫(huà)，改進(jìn)專業(yè)化技術(shù)

在動(dòng)畫(huà)電影發(fā)展史中，美國(guó)和日本可以說(shuō)占據(jù)了舉足輕重的地位，日本的動(dòng)畫(huà)電影最初以漫畫(huà)產(chǎn)業(yè)為根基，流行的漫畫(huà)被改編創(chuàng)作成電影，不僅滿足了漫畫(huà)迷的追捧心理，同時(shí)發(fā)掘了潛在的觀影人群。在日本動(dòng)畫(huà)電影發(fā)展史中，不得不提的就是著名漫畫(huà)家宮崎駿，有人說(shuō)：“如果用一個(gè)名字來(lái)代表當(dāng)代世界的經(jīng)典電影創(chuàng)作的話，這個(gè)名字毋庸置疑應(yīng)當(dāng)是宮崎駿。宮崎駿如今已經(jīng)享譽(yù)世界，其實(shí)在20世界80年代，他就已經(jīng)在日本影壇奠定了不可動(dòng)搖的大師級(jí)地位?！盵2]是他用一種全新的視野改變了動(dòng)畫(huà)片的狹隘認(rèn)識(shí)，創(chuàng)作的故事契合時(shí)代對(duì)于社會(huì)問(wèn)題的思索，不拘泥于特定形式。

動(dòng)漫作品作為文化產(chǎn)物，在為受眾提供業(yè)余消遣功能的同時(shí)，也在傳播過(guò)程中潛移默化地影響著不同的國(guó)家。日本動(dòng)畫(huà)電影的迅猛發(fā)展影響著中國(guó)的動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)，主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面。一方面，重新定位受眾，動(dòng)畫(huà)是所有年齡層人群的動(dòng)畫(huà)。在中國(guó)的動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作方面，題材與內(nèi)容大都是為低齡化的人群服務(wù)，通過(guò)小故事來(lái)講道理，致力于樹(shù)立積極健康的人物形象。而日本動(dòng)畫(huà)電影則試圖用一種新的方式來(lái)講述故事，通過(guò)年輕的小主人公在成長(zhǎng)過(guò)程中發(fā)生的故事來(lái)表達(dá)故事的真諦。例如，宮崎駿的《千與千尋》和《幽靈公主》，在宣揚(yáng)真善美的同時(shí)設(shè)計(jì)跌宕起伏的橋段來(lái)體現(xiàn)人性的真實(shí)，正是因?yàn)檫@樣，日本的動(dòng)畫(huà)電影可以引發(fā)不同年齡層的人群產(chǎn)生感觸，從而為電影贏得大量的影迷。另一方面，體現(xiàn)時(shí)代的特色，多產(chǎn)業(yè)鏈帶動(dòng)動(dòng)畫(huà)電影，形成資源的合理利用。日本動(dòng)畫(huà)電影一個(gè)最大的特色就是通過(guò)主人公的衣食住行來(lái)反映一個(gè)國(guó)家的文化，在潛移默化中訴說(shuō)著時(shí)代的故事。此外，日本動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展也帶動(dòng)了相關(guān)產(chǎn)業(yè)鏈的興起，促進(jìn)了漫畫(huà)書(shū)和其他相關(guān)商品的熱銷，最終形成漫畫(huà)市場(chǎng)的良性循環(huán)。而中國(guó)作為一個(gè)歷史悠久的國(guó)家，自古至今，流傳著各種各樣生動(dòng)有趣的神話傳說(shuō)故事，在中國(guó)早期的動(dòng)畫(huà)電影創(chuàng)作中，力求最大限度去還原古書(shū)記載的神話傳說(shuō)故事，然而，隨著時(shí)代的變遷，動(dòng)畫(huà)電影已經(jīng)不再完完全全成為人們回憶往昔的紀(jì)念品，受眾渴望去嘗試新時(shí)代的產(chǎn)物，因此，動(dòng)畫(huà)電影也不例外，人文精神的發(fā)揚(yáng)需要緊扣時(shí)代發(fā)展步伐。

從動(dòng)畫(huà)電影的產(chǎn)生時(shí)間上來(lái)看，美國(guó)的發(fā)展要早于中國(guó)。美國(guó)早期的動(dòng)畫(huà)電影取材于全球歷史文化，后期則開(kāi)始自創(chuàng)風(fēng)格體系。美國(guó)的早期動(dòng)畫(huà)電影以迪斯尼最為著名，其受眾群體主要集中在兒童，動(dòng)畫(huà)題材也十分廣泛，大都集中在民間的神話傳說(shuō)故事，涉及各個(gè)國(guó)家的宗教信仰和文化理念。到了后期，美國(guó)的動(dòng)畫(huà)電影開(kāi)始轉(zhuǎn)入集體創(chuàng)作，即制作過(guò)程中投入了開(kāi)放性和融合性新理念。近年來(lái)，美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影產(chǎn)業(yè)的迅猛發(fā)展對(duì)中國(guó)的動(dòng)畫(huà)電影市場(chǎng)發(fā)展而言是一個(gè)不小的沖擊，中國(guó)擁有豐富的傳統(tǒng)文化資源，更應(yīng)在題材的創(chuàng)作和母題的選擇上占據(jù)優(yōu)勢(shì)，準(zhǔn)確定位電影受眾。“動(dòng)畫(huà)電影更適合于在來(lái)年各個(gè)向度上伸展，一是面向兒童，以簡(jiǎn)化純化的方式表現(xiàn)物質(zhì)世界，簡(jiǎn)單明了易于理解；一是面向成人，以抽象的方式詮釋?！盵3]因此，中國(guó)的動(dòng)畫(huà)電影要想取得更大的成就，開(kāi)拓市場(chǎng)，就必須樹(shù)立大格局意識(shí)，傳統(tǒng)思維模式下的創(chuàng)作手法已經(jīng)逐步被新時(shí)代的創(chuàng)新理念所取代。美國(guó)民俗學(xué)家斯蒂·湯普森說(shuō)：“電影，尤其是活靈活現(xiàn)的卡通電影，大概要算一切演出童話的媒介中最成功的一種了。在其中，民間想象的種種生靈能夠輕易地描繪出來(lái)，而且是栩栩如生的。迄今為止在這些作品中的最佳者，無(wú)疑是沃特·迪斯尼所制作的《白雪公主和七矮人》，許多早先迷戀過(guò)童話故事的成年人，在對(duì)民間幻想作品的這種創(chuàng)造中意外地找到了大樂(lè)趣。”[4]所以，21世紀(jì)的中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展充滿了機(jī)遇與挑戰(zhàn)，即便受到外國(guó)多元文化的影響，也應(yīng)結(jié)合自身優(yōu)勢(shì)，挖掘兼容性和開(kāi)放性，通過(guò)學(xué)習(xí)外來(lái)文化，彌補(bǔ)自身發(fā)展的不足，真正做到取其精華，棄其糟粕，為觀眾帶來(lái)充滿個(gè)性，接地氣的人物形象和跌宕起伏的劇情設(shè)計(jì)，想必觀眾在欣賞了一部部好萊塢動(dòng)畫(huà)電影后，也會(huì)渴望追溯本土的民族情懷，期待觀賞不一樣的動(dòng)畫(huà)英雄。

4 結(jié)語(yǔ)

新時(shí)代的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影，在順應(yīng)時(shí)代潮流的同時(shí)，也在利用技術(shù)來(lái)追尋自己的藝術(shù)美。在電影呈現(xiàn)上，不斷嘗試營(yíng)造一種空間“場(chǎng)”的存在，而這對(duì)于動(dòng)畫(huà)電影的視覺(jué)表達(dá)起著至關(guān)重要的作用?！昂玫膱?chǎng)景設(shè)計(jì)能夠產(chǎn)生一種‘場(chǎng)’的作用，能產(chǎn)生一種場(chǎng)景氣氛，當(dāng)景與物都籠罩在這種氛圍中時(shí)，場(chǎng)景便對(duì)觀眾產(chǎn)生了吸引作用?！盵5]精良的場(chǎng)景，不僅有利于契合影片主題的升華，還可以幫助角色開(kāi)展故事，有益于在短時(shí)間內(nèi)抓住觀眾注意力，避免影片出現(xiàn)劇情的違和感。自2000年開(kāi)始，世界范圍內(nèi)的影視文化開(kāi)始融合，影像的敘事需要線索的排列和蒙太奇的組合，動(dòng)畫(huà)電影的敘事則需要多元化的方式來(lái)豐富，互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代下中國(guó)的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)在逐漸學(xué)習(xí)借鑒用一種新穎獨(dú)特的方式去講述故事，不僅有利于打破時(shí)間和空間的局限性，同時(shí)也可以幫助影片更好地表達(dá)主題。對(duì)于一部電影而言，題材、內(nèi)容、視聽(tīng)語(yǔ)言、場(chǎng)面調(diào)度等的有機(jī)組合形成了最終的影片。利用互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的便捷，動(dòng)畫(huà)電影可以通過(guò)廣泛的群眾基礎(chǔ)與迅捷的傳播手段實(shí)現(xiàn)動(dòng)畫(huà)電影的資源共享與互補(bǔ)。越來(lái)越多的動(dòng)畫(huà)電影、動(dòng)畫(huà)風(fēng)格將被挖掘，而動(dòng)畫(huà)片的受眾人群也不再局限于兒童，不同知識(shí)層面的人群開(kāi)始走入電影院，或是打開(kāi)電影網(wǎng)站觀賞動(dòng)畫(huà)電影。

目前，中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影整體都處在一個(gè)上升趨勢(shì)，不管是在技術(shù)還是內(nèi)容上都做出了很大突破，但因?yàn)橐酝恍﹪?guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)作品的粗制濫造，讓很多觀眾看待國(guó)產(chǎn)作品時(shí)難免會(huì)先入為主地帶入“國(guó)產(chǎn)=低質(zhì)量”的認(rèn)知，使國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影一直不被看好[6]。這是我們需要及時(shí)修正的不足之處，新時(shí)期，我們必須意識(shí)到應(yīng)尊重并理解中國(guó)動(dòng)畫(huà)發(fā)展的客觀規(guī)律，重新審視動(dòng)畫(huà)發(fā)展的傳統(tǒng)，思考現(xiàn)代的藝術(shù)追求與精神內(nèi)涵，汲取中國(guó)傳統(tǒng)文化營(yíng)養(yǎng)，提升動(dòng)畫(huà)電影文化品格，打造多元化的動(dòng)畫(huà)電影風(fēng)格[7]。正確理解動(dòng)畫(huà)電影作為一種文藝美學(xué)形式，它反映著社會(huì)的變遷與時(shí)代的發(fā)展。對(duì)于將電影單純作為一種商品用來(lái)獲取利益的觀點(diǎn)是片面的，動(dòng)畫(huà)傳遞出來(lái)的故事與色彩不僅是一種兒時(shí)的回憶，還是一個(gè)時(shí)代的記憶。在國(guó)家文化產(chǎn)業(yè)政策的推動(dòng)下，動(dòng)畫(huà)業(yè)將開(kāi)始新的探索，相信隨著多元文化的融合，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)立足于現(xiàn)今的成就，不斷改革創(chuàng)新，必將迎來(lái)新的春天。