徐 嘉
(吉林師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院,吉林 四平 136000)
單簧管是西洋樂(lè)器的一種,經(jīng)過(guò)后人的不斷改良,呈現(xiàn)出較早期音域更寬,音量和幅度變化更強(qiáng)的特點(diǎn),并逐漸得到人們的喜愛(ài)和作曲家的認(rèn)可。外來(lái)藝術(shù)要在本土茁壯成長(zhǎng)、長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展,必須主動(dòng)汲取本土文化的精髓,深入了解、學(xué)習(xí)并融入當(dāng)?shù)氐拿褡逦幕?/p>
單簧管藝術(shù)在中國(guó)已有一百多年的發(fā)展歷史,史料記載我國(guó)最早從事單簧管演奏的是穆志清教授,他于1904年開(kāi)始學(xué)習(xí)單簧管,先后在北京大學(xué)、上海私立藝術(shù)大學(xué)、廣州市藝術(shù)學(xué)院等學(xué)校從事單簧管教學(xué)工作,極大地促進(jìn)了我國(guó)單簧管藝術(shù)的發(fā)展。后來(lái)受到五四運(yùn)動(dòng)的影響,一些音樂(lè)博士留學(xué)歸來(lái)后紛紛創(chuàng)建單簧管藝術(shù)教育基地,單簧管音樂(lè)隨之在藝術(shù)院校壯大發(fā)展起來(lái),孕育了國(guó)內(nèi)首批單簧管藝術(shù)教育的中堅(jiān)力量。新中國(guó)成立后,單簧管開(kāi)始在國(guó)內(nèi)各大舞臺(tái)上活躍起來(lái),那些融入中國(guó)傳統(tǒng)文化,結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器進(jìn)行演奏的單簧管作品呈現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)魅力,逐步得到發(fā)揚(yáng)光大。到21世紀(jì)初期,單簧管已經(jīng)在中國(guó)的音樂(lè)發(fā)展事業(yè)中發(fā)揮著非常重要的作用。
單簧管,俗稱(chēng)黑管、克拉管,大概最早于十七世紀(jì)出現(xiàn)在德國(guó)的紐倫堡,經(jīng)過(guò)幾百年的發(fā)展,它從形制變化到制作工藝都日益完善,加上貝多芬、莫扎特、拉威爾等眾多音樂(lè)大師的積極探索和努力,單簧管的藝術(shù)表現(xiàn)力也不斷升級(jí),最終形成了我們今天看到的管體可裝拆的木管樂(lè)器。
西方的單簧管先天藝術(shù)優(yōu)勢(shì)明顯,在進(jìn)一步發(fā)展完善后被廣泛應(yīng)用于現(xiàn)代交響樂(lè),逐漸贏(yíng)得了管弦樂(lè)隊(duì)“全能歌唱家”和“演說(shuō)家”的美譽(yù)。它音域?qū)拸V,高音明亮而清朗,中音純凈而優(yōu)美,低音深沉而渾厚,藝術(shù)表現(xiàn)力非常豐富。單簧管作品的藝術(shù)表現(xiàn)形式也是多種多樣的,有歡快自然的旋律,有滑稽搞笑的樂(lè)段,也有傷感低沉的音樂(lè),多樣的手段可以隨著不同的音樂(lè)需要自如切換。經(jīng)典曲目如圣桑的《降E大調(diào)單簧管與鋼琴奏鳴曲作品167》、阿諾德的《單簧管小奏鳴曲》、韋伯的《降E大調(diào)單簧管小協(xié)奏曲作品26》、舒曼的《幻想曲作品73》、莫扎特的《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲作品622》等流傳廣泛,深受觀(guān)眾喜愛(ài)。
國(guó)內(nèi)藝術(shù)和外來(lái)藝術(shù)有所不同,存在一定的民族差異,西方本土的單簧管有著自身鮮明的藝術(shù)特色,傳入中國(guó)后和中國(guó)幾千年來(lái)積淀而成的傳統(tǒng)文化發(fā)生碰撞與融合,吸收容納我國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)元素進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)作,產(chǎn)生了不少新的具有別樣風(fēng)采的單簧管藝術(shù)作品。
在上世紀(jì),冼星海先生把單簧管作為器樂(lè)聲部創(chuàng)作了《風(fēng)》,這雖然不是完整的一個(gè)單簧管作品,也不能單獨(dú)演奏,對(duì)于今天卻仍然具有重大意義。在1951年,張悟先生以蘇北民歌為基礎(chǔ),創(chuàng)作了中國(guó)音樂(lè)史上的首個(gè)單簧管獨(dú)奏曲--《蘇北調(diào)變奏曲》。80年代后期,逐漸產(chǎn)生了一些小型作品,其中胡壁精先生的《帕米爾之音》協(xié)奏曲最具代表意義,該作品不僅結(jié)合了西方音樂(lè)的風(fēng)格,還融入了我們本民族的素材,旋律也比較大眾化,學(xué)生們等聽(tīng)眾更易于接受和認(rèn)可。
2010年暑期,在廣西南寧舉辦的單簧管藝術(shù)節(jié)活動(dòng)上,來(lái)自中央音樂(lè)學(xué)院的陶旭光教授用單簧管演奏了一曲《蘭花花敘事曲》。陶教授在演奏時(shí)通過(guò)大量使用二胡、竹笛、京胡、嗩吶等民族樂(lè)器,實(shí)現(xiàn)了樂(lè)器中抹音和上下滑音的移位,使樂(lè)曲表現(xiàn)力到達(dá)極限,通過(guò)該曲目為聽(tīng)眾呈現(xiàn)了一場(chǎng)音樂(lè)盛宴。來(lái)自西方的單簧管和我國(guó)本土的樂(lè)器相結(jié)合,融入我國(guó)的傳統(tǒng)民族文化元素和情感,東西音樂(lè)文化碰撞下產(chǎn)生火花,這種帶著東方文化特色的單簧管曲目展現(xiàn)出獨(dú)特藝術(shù)魅力。
一種外來(lái)藝術(shù)要扎根本土并茁壯成長(zhǎng),必須充分理解當(dāng)?shù)氐拿褡逦幕瘍?nèi)涵,學(xué)習(xí)借鑒、吸收融合當(dāng)?shù)氐拿褡逅囆g(shù)作品元素。單簧管的民族化是被實(shí)踐證明了科學(xué)發(fā)展方向,也是其在中國(guó)健康長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展的必由之路。目前,中國(guó)單簧管的民族化發(fā)展已經(jīng)取得了可喜的成績(jī),要更好實(shí)現(xiàn)中外單簧管藝術(shù)的融合發(fā)展還可從以下幾方面著手:
借鑒吸收中國(guó)的民歌、戲曲和舞蹈音樂(lè)元素。
民歌是我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)藝術(shù)的優(yōu)秀成果,它地域分布廣泛,類(lèi)型豐富多樣,不僅有嘹亮粗獷的山歌和悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)的小調(diào),還有鏗鏘有力、節(jié)奏鮮明的勞動(dòng)號(hào)子。單簧管和民歌結(jié)合可以豐富單簧管的藝術(shù)表現(xiàn)力,促進(jìn)民歌的傳承和發(fā)展。
戲曲是我國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)中的瑰寶,它劇種多達(dá)三百個(gè),區(qū)域范圍廣,幾乎每個(gè)地區(qū)都有各自的代表作。將單簧管藝術(shù)和戲曲藝術(shù)相融合,不僅可以改變中國(guó)戲曲年輕觀(guān)眾越來(lái)越少、好的戲曲演員和戲曲演出越來(lái)越少的局面,擴(kuò)大戲曲藝術(shù)的傳播范圍和影響力,還可以更好地開(kāi)發(fā)單簧管的藝術(shù)潛力。
我國(guó)民族眾多,舞歌、舞樂(lè)的形式多種類(lèi)也多,民族舞蹈更是別具風(fēng)情和韻味兒。在單簧管藝術(shù)中融入中國(guó)舞蹈藝術(shù)元素不僅會(huì)增加單簧管的藝術(shù)特色,為其增添新意和內(nèi)涵,也是深入了解我國(guó)舞蹈藝術(shù)并將之發(fā)揚(yáng)光大的良好契機(jī)。
民族的才是世界的,立足于本民族,貼近廣大民眾,走“民族化”、“大眾化”的道路才是我國(guó)民族音樂(lè)的根本。很長(zhǎng)一段時(shí)期內(nèi),我國(guó)的單簧管藝術(shù)在演奏風(fēng)格和技巧上基本是以歐洲的傳統(tǒng)風(fēng)格為主,在練習(xí)演奏技巧時(shí)也多選取西方傳統(tǒng)經(jīng)典曲目,如鄧姆尼茲、莫扎特、克洛捷、舒曼、羅扎諾夫等人的單簧管作品,自主創(chuàng)新的民族化曲目少之又少。
早在上個(gè)世紀(jì),冼星海先生就大膽革新,在《風(fēng)》這部音樂(lè)作品中把單簧管作為器樂(lè)聲部寫(xiě)進(jìn)去,做出了單簧管和民族音樂(lè)融合的典范。張梧的單簧管音樂(lè)作品--《蘇北調(diào)變奏曲》更是民族音樂(lè)創(chuàng)新的成功探索,成為我國(guó)第一個(gè)獨(dú)立的單簧管作品。此后,我國(guó)的單簧管民族音樂(lè)在發(fā)展中更是出現(xiàn)了胡壁精先生的《帕米爾之音》協(xié)奏曲和陶旭光教授的《蘭花花敘事曲》這樣的精品。但不論是作品數(shù)量還是價(jià)值,我國(guó)單簧管音樂(lè)中能與國(guó)外經(jīng)典名家作品同日而語(yǔ)的重量級(jí)作品依然很少,遠(yuǎn)遠(yuǎn)達(dá)不到豐富我國(guó)民族單簧管音樂(lè)作品并提升其藝術(shù)地位的標(biāo)準(zhǔn)。
只有立足于本土文化,發(fā)掘并吸收融合民族音樂(lè)的精髓,創(chuàng)作出像《帕米爾之音》協(xié)奏曲和《蘭花花敘事曲》這樣的民族精品,才能提高我國(guó)單簧管藝術(shù)的國(guó)際地位,才能幫助更多的國(guó)際同仁借助單簧管認(rèn)識(shí)和了解我國(guó)的民族音樂(lè),從而大力推動(dòng)我國(guó)單簧管藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展,更好地服務(wù)于我們的民族音樂(lè),更好地發(fā)揚(yáng)和傳承我國(guó)民族音樂(lè)文化。
經(jīng)過(guò)一百多年的發(fā)展歷程,我國(guó)的單簧管藝術(shù)取得了巨大的成果,這是有目共睹的,但我們也應(yīng)該看到,在世界多元文化的碰撞中,我國(guó)的單簧管藝術(shù)發(fā)展遇到了瓶頸。雖然以學(xué)校為陣地建立了一套比較完整的教學(xué)體系,也不乏優(yōu)秀作品問(wèn)世,一部分出色的演奏者也頻頻獲得國(guó)際性獎(jiǎng)項(xiàng),但中國(guó)單簧管藝術(shù)民族性缺失、民族特色不明顯是個(gè)不容忽視的問(wèn)題。作為一種外來(lái)樂(lè)器,單簧管要在新的民族土壤中茁壯成長(zhǎng),必然要經(jīng)歷民族化的歷程。通過(guò)建立單簧管學(xué)派,可以整合各方資源,統(tǒng)一思想,使中國(guó)的單簧管藝術(shù)從創(chuàng)作到演奏,再到教學(xué)都注重民族化色彩,突顯中國(guó)特色,充滿(mǎn)活力低站立于國(guó)際舞臺(tái)。
建立中國(guó)單簧管學(xué)派需要重視民族化的單簧管藝術(shù)作品的創(chuàng)作,只有創(chuàng)作出地地道道的、民族化的中國(guó)單簧管作品,才能讓中國(guó)的演奏者和觀(guān)眾認(rèn)可,才能使中國(guó)單簧管借助獨(dú)特的民族化色彩在國(guó)際舞臺(tái)上立足。建立中國(guó)單簧管學(xué)派還需要培養(yǎng)一批具有代表性的演奏家。在我國(guó)的單簧管藝術(shù)發(fā)展中也涌現(xiàn)出了不少優(yōu)秀的青年演奏家,他們?cè)趪?guó)際舞臺(tái)上贏(yíng)得了觀(guān)眾的贊譽(yù)與喝彩,但這些演奏者演奏的多是西方曲目,展現(xiàn)的是西方的藝術(shù)審美風(fēng)格。因?yàn)橹形鞣轿幕v史、審美等方面存在本質(zhì)差異,中國(guó)演奏者在演奏西方曲目時(shí)做不到從本質(zhì)上去感悟和展現(xiàn)其精髓。而且在演奏西方作品時(shí)運(yùn)用的都是西方技法,很難形成自己的民族特色。所以,優(yōu)秀的有代表性的單簧管演奏家應(yīng)當(dāng)以?xún)?yōu)秀的、民族色彩突出中國(guó)單簧管作品為研究對(duì)象,從技法到審美都以表現(xiàn)中國(guó)特色為出發(fā)點(diǎn)和落腳點(diǎn),并用全新技巧將其呈現(xiàn)出來(lái)。
綜上所述,單簧管在傳入中國(guó)后的一百多年里發(fā)展迅速,取得了舉世矚目的成就,創(chuàng)作出了一些民族化色彩鮮明的藝術(shù)作品,但也在新時(shí)期遇到了困境。要想順利走出困境,從優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化中汲取營(yíng)養(yǎng),走民族化音樂(lè)道路無(wú)疑是個(gè)明智的選擇。通過(guò)借鑒吸收中國(guó)的民歌、戲曲和舞蹈音樂(lè)元素,在民族化的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展,建立單簧管學(xué)派等手段可以加快我國(guó)單簧管的民族化進(jìn)程,促使其朝著更加廣闊的天地前進(jìn)。
[1]張宇.我國(guó)單簧管發(fā)展現(xiàn)狀探討[J].品牌,2014,(10).
[2]曾光.探尋中國(guó)單簧管作品的創(chuàng)作與發(fā)展之路[J].黃河之聲,2015,(8).
[3]朱毅.單簧管藝術(shù)的民族化之思考[J].北方音樂(lè),2016,(14).
[4]朱迪.淺析中國(guó)單簧管教學(xué)中存在的問(wèn)題與解決辦法[J].音樂(lè)時(shí)空,2015,(16).
[5]高煥哲.淺談單簧管的演奏藝術(shù)及藝術(shù)表現(xiàn)[J].北方音樂(lè),2015,(22).
[6]汪學(xué)政.單簧管藝術(shù)的民族化探微[J].北方音樂(lè),2015,(18).
吉林廣播電視大學(xué)學(xué)報(bào)2018年6期