常熟理工學(xué)院 215500)
寫生是搜集創(chuàng)作素材的重要手段,更能培養(yǎng)花鳥畫創(chuàng)作者整體又不失細(xì)節(jié)的觀察能力以及生動(dòng)又不乏豐富想象的藝術(shù)表現(xiàn)力,為花鳥畫的創(chuàng)作學(xué)習(xí)奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。眾所周知,兩宋院體花鳥畫之所以取得極高成就,與當(dāng)時(shí)朝野一致提倡的“師物師造化”的理念是分不開的。
花鳥畫創(chuàng)作者對(duì)于創(chuàng)作素材的積累,無外乎通過兩種途徑:一、可以通過對(duì)物寫生,精準(zhǔn)掌握對(duì)象的生長(zhǎng)規(guī)律及動(dòng)態(tài)特征;二、借助書籍圖片這一類靜態(tài)且能反復(fù)觀摩推敲的資料。后者往往是在不具備相應(yīng)的寫生與觀察條件下的有益補(bǔ)充。
圖譜,早在我國(guó)清代乾隆期就已出現(xiàn),共繪有三百六十幅圖的《鳥譜》(1750-1761),是當(dāng)時(shí)供皇室了解鳥類知識(shí)的博物圖志,由畫院畫家余省、張為邦依據(jù)內(nèi)府舊藏蔣廷錫圖本摹繪,圖中生動(dòng)的鳥類形象以工筆重彩技法繪制,并吸收西洋繪畫的光影技法,表現(xiàn)出禽鳥逼真的色彩、體積和質(zhì)感,同時(shí)在背景空間的營(yíng)造上運(yùn)用以墨色點(diǎn)染的沒骨技法。西方的圖譜類書籍的出現(xiàn)較晚,其博物學(xué)研究成果反映了當(dāng)時(shí)西方各國(guó)在資本主義發(fā)展初期、對(duì)外殖拓展以及探索未知世界的雄心壯志和偉大成就。這些圖譜,有些是博物學(xué)家受命進(jìn)行的科學(xué)探索,擔(dān)負(fù)了科研和教育的責(zé)任;有些則是藝術(shù)家受雇于私人為炫耀財(cái)富和某些珍貴物種獨(dú)有稀缺性而創(chuàng)作的;更有甚者將珍稀植物作為謀取商業(yè)利益的重要經(jīng)濟(jì)來源,這類圖譜扮演了產(chǎn)品廣告的角色。不管博物學(xué)圖譜的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)如何,都需用精確到位的細(xì)節(jié)刻畫來傳達(dá)視覺信息。對(duì)于花鳥畫創(chuàng)作者而言,博物學(xué)圖譜的嚴(yán)謹(jǐn)性與科學(xué)性能有效形成其對(duì)于花鳥形態(tài)的準(zhǔn)確認(rèn)識(shí),博物學(xué)圖譜的多樣性和記錄性能豐富其題材的種類和選擇,博物學(xué)圖譜的藝術(shù)性也能引發(fā)其對(duì)于花鳥畫創(chuàng)作形式語言的更多思考。
每一種動(dòng)植物都有嚴(yán)格而明確的科屬與分類,在花鳥畫中,我們對(duì)于表現(xiàn)的對(duì)象雖不必像科學(xué)研究者一樣如數(shù)家珍般一一對(duì)應(yīng)以學(xué)科名稱,但是掌握基礎(chǔ)的博物學(xué)知識(shí)或有一定生物學(xué)方面的知識(shí),是大有益處的。阿恩海姆在《藝術(shù)與視知覺》中說過:“人所具備的認(rèn)識(shí)能力(其中也包含藝術(shù)創(chuàng)造能力)尋求的是秩序,科學(xué)的使命是在多樣化的現(xiàn)象中提煉出有規(guī)律的秩序,藝術(shù)的使命則是運(yùn)用形象去顯示出這種多樣化的現(xiàn)象中所存在的秩序?!被B畫的繪制,同樣需要以藝術(shù)的方式,展現(xiàn)作者對(duì)客觀物象內(nèi)在秩序的理解和認(rèn)識(shí)。
花鳥畫的表現(xiàn)對(duì)象中,主要是四季變化中周而復(fù)始的獨(dú)特生命個(gè)體——植物。因此了解這些植物的分類、屬科,有助于在選擇觀察和表現(xiàn)對(duì)象時(shí)確立明確的方向。除觀察實(shí)物外,閱讀植物圖譜可以作為我們了解植物生長(zhǎng)過程、不同部位的詳細(xì)構(gòu)造以及同一植物不同品種等知識(shí)的最直接有效的方法,它要比普通的攝影圖片資料更為理性和嚴(yán)謹(jǐn),具有單純而典型化的真實(shí)性。例如英國(guó)植物學(xué)家愛德華·斯特普的《園藝花卉圖譜》脫胎于法國(guó)植物學(xué)家、園藝家D.布瓦的《花園植物圖譜》并進(jìn)行了補(bǔ)充,向我們展示了一百多年前常見于歐洲園圃中的花卉植物,而其中有不少品種的花卉近些年才在中國(guó)的花卉市場(chǎng)上出現(xiàn)。再如《托梅教授的植物圖譜》中,收錄了德國(guó)著名植物學(xué)家、植物畫家奧托·威廉·托梅繪制的大量植物圖譜。書中的植物圖像以手工彩色繪制,擺脫了植物客觀生長(zhǎng)條件的束縛,完整呈現(xiàn)了多種植物從果實(shí)、萌芽到莖干葉生長(zhǎng)的結(jié)構(gòu)形態(tài)再到開花結(jié)果的所有必要形態(tài),是我們了解辨別不同植物的理想的工具書。
自然界靜態(tài)的植物,可供我們?nèi)轿坏赜^察揣摩,從整體外觀到細(xì)枝末節(jié),盡收眼底。但由于地域的局限和地理環(huán)境的差異,我們無法直接觀察到本地區(qū)少見的植物品種,這時(shí)就必須借助必要的圖書資料認(rèn)識(shí)其基本結(jié)構(gòu)及簡(jiǎn)要的科學(xué)分類和品種,來幫助我們獲得相應(yīng)的視覺經(jīng)驗(yàn)。靜態(tài)的植物形態(tài)尚且無法隨時(shí)隨地觀察寫生,禽鳥魚蟲等實(shí)物資源更是受生態(tài)環(huán)境、氣候條件及地理?xiàng)l件等多方面因素的影響無法輕易獲得,所以,必須借助實(shí)物寫生以外的簡(jiǎn)便易行的方式獲取資料。奧杜邦的《飛鳥天堂》中,作者筆下的鳥類插圖,都適度運(yùn)用戲劇化處理和美化,達(dá)到了科學(xué)性和藝術(shù)性的完美平衡,這緣于畫家花費(fèi)大量的時(shí)間研究每種鳥類實(shí)際的生存環(huán)境、捕食和運(yùn)動(dòng)姿態(tài),對(duì)于我們了解和掌握特定鳥類的結(jié)構(gòu)和動(dòng)態(tài)規(guī)律進(jìn)而創(chuàng)造出生動(dòng)的藝術(shù)形象都有極大的益處。約翰古爾德繪制的《亞洲鳥類》,以530幅畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膩喼搌B類圖片,忠實(shí)記錄了每種鳥類的姿態(tài)和羽毛顏色的鑒別特征,無疑能幫助我們系統(tǒng)快捷地認(rèn)識(shí)鳥類、儲(chǔ)備鳥類素材資源。
雖然藝術(shù)形象不必如科學(xué)性極強(qiáng)的博物圖志般準(zhǔn)確無誤,卻也需有一定的合理性與準(zhǔn)確性。因無知和含混不清的認(rèn)知缺失而導(dǎo)致的不合情理是一回事,藝術(shù)表現(xiàn)的概括與精煉是另一回事,兩者切不可混為一談,然而在實(shí)際的花鳥畫創(chuàng)作中,因創(chuàng)作者認(rèn)知物象能力不足導(dǎo)致的形象粗陋乃至錯(cuò)誤頻出的現(xiàn)象不在少數(shù),閱讀一些動(dòng)植物的圖譜類書籍,則能有效彌補(bǔ)這一不足。
花鳥畫的寫生與創(chuàng)作,需借助一定的形象載體,就如同詩歌的抒情離不開景物的描繪與引申。隨著時(shí)代的發(fā)展和人們認(rèn)識(shí)世界能力的提升,具有深厚文化底蘊(yùn)和民族文化特性的花鳥畫創(chuàng)作,應(yīng)不斷圖陳出新,在堅(jiān)守傳統(tǒng)的前提下,不斷豐富主題內(nèi)涵、突破題材局限?;B畫創(chuàng)作者也應(yīng)以積極開放的姿態(tài)而不是封閉抗拒的心態(tài),以作品表達(dá)自身對(duì)于自然、人類發(fā)展的關(guān)切。要想突破,就必須開拓視野,了解除自身生活圈子以外的世界,而圖譜,就為我們提供了一個(gè)了解更多物種,豐富創(chuàng)作素材的途徑。例如被稱為“花之拉斐爾”的法國(guó)畫家皮埃爾·約瑟夫·雷杜德繪制的《雷杜德花卉與果實(shí)全鑒》、《杜雷德百合全鑒》、《杜雷德玫瑰全鑒》、《杜雷德鳥類全鑒》中的圖譜,無疑是獲取花卉禽鳥素材和信息的極好圖片資料,縱觀這類著作中精美的每一種花鳥形象,都能獨(dú)立成為一幅富于科學(xué)性和藝術(shù)性的繪畫作品。
植物圖譜繪制既是一門科學(xué),也具有某種藝術(shù)的特質(zhì)。那一幅幅完整、細(xì)膩、精致、實(shí)證的圖片,是繪制者科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓ぷ鲬B(tài)度和高超的寫實(shí)繪畫技巧的最好體現(xiàn),目前我國(guó)已出版的博物學(xué)圖譜系列叢書有《園藝花卉圖譜》、《通用博物學(xué)圖典》等,都是質(zhì)量較高的圖譜類參考書,有較高的研究參考價(jià)值。圖譜作為科學(xué)性的植物形象的真實(shí)呈現(xiàn),即便有作者個(gè)人的技法差異,但作畫的目的只有一個(gè),即圖示植物的真實(shí)狀態(tài),包括外觀、細(xì)節(jié)、質(zhì)感,所以西方植物圖譜的表現(xiàn)技法對(duì)于提高和豐富花鳥畫創(chuàng)作者對(duì)于花鳥畫表現(xiàn)手法的認(rèn)識(shí)也是不無裨益的。
博物學(xué)圖譜不僅直接為花鳥畫寫生與創(chuàng)作提供了靜態(tài)直觀的文本資料,也同樣有益于創(chuàng)作者積極的藝術(shù)觀念和寬廣視野的形成。如《植物探險(xiǎn)之旅》作者桑德拉納普在書中列舉的眾多珍貴的手繪藝術(shù)珍品,以植物分類學(xué)的邏輯脈絡(luò),向我們展示了各時(shí)期藝術(shù)家和科學(xué)家共同努力的成果,闡述了作品背后蘊(yùn)含的科學(xué)、文化、歷史、藝術(shù)知識(shí),從中我們也可以得出這樣的結(jié)論:圖譜這一視覺藝術(shù)的表達(dá)手法,對(duì)于人們了解西方的近現(xiàn)代植物學(xué)研究的發(fā)展,有著文字和攝影圖片無可比擬的圖解作用。曾出版《植物大英百科全書》的英國(guó)博物學(xué)作家理查德·梅比的《雜草的故事》,著眼于從工業(yè)時(shí)代廢墟中重生的雜草,還原了植物世界的豐饒與野性,以不同的視角帶領(lǐng)我們重新認(rèn)識(shí)了被鄙夷的不起眼的雜草,引人深思。此外創(chuàng)建“社會(huì)生物學(xué)”這一全新學(xué)科、倡導(dǎo)“生物多樣性”概念,被譽(yù)為“最后的博物學(xué)家”的愛德華·威爾遜的著作《繽紛的生命》和《生命的未來》,以生物保護(hù)的視角,向我們展現(xiàn)了全球具有代表性的生物多樣性案例及人類活動(dòng)對(duì)自然的巨大影響。伴隨著博物學(xué)發(fā)展的熱潮,我國(guó)的一些學(xué)者也相繼嘗試博物學(xué)領(lǐng)域圖譜類書籍的撰寫,這無疑也為花鳥畫創(chuàng)作者提供了更多的選擇和幫助。例如劉華杰的《檀島花事》一書,以游記的形式和博物學(xué)的視角介紹了夏威夷的植物種類、生態(tài)變遷等內(nèi)容。此類具有博物學(xué)性質(zhì)的書籍,雖不能歸為純粹意義上的動(dòng)植物圖譜類書籍,但同樣可以豐富花鳥畫創(chuàng)作者的視覺經(jīng)驗(yàn),使其藝術(shù)創(chuàng)作具備應(yīng)有的社會(huì)責(zé)任感并能體現(xiàn)出積極的價(jià)值觀。
總之,博物學(xué)圖譜作為一種集科學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)與藝術(shù)的美感于一身的文本資料,對(duì)于創(chuàng)作者在花鳥畫寫生與創(chuàng)作過程中的觀察認(rèn)知、素材積累、題材拓展以及表現(xiàn)語言的拓展都有一定的意義。
技巧的最好體現(xiàn),目前我國(guó)已出版的博物學(xué)圖譜系列叢書有《園藝花卉圖譜》(Edward Step)、《通用博物學(xué)圖典》(Charles Henry)等,都是質(zhì)量較高的圖譜類參考書,有較高的研究參考價(jià)值。圖譜作為科學(xué)性的植物形象的真實(shí)呈現(xiàn),即便有作者個(gè)人的技法差異,但作畫的目的只有一個(gè):圖示植物的真實(shí)狀態(tài):外觀、細(xì)節(jié)、質(zhì)感。所以西方植物圖譜的表現(xiàn)技法能提高和豐富我們對(duì)于花鳥畫白描表現(xiàn)手法的認(rèn)識(shí)。