淺談F64小組及其風(fēng)格影響

鄧芳亞 （首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 100089）

一、F64小組的建立

F64小組成立于1932年，他們以當(dāng)時(shí)最小的鏡頭光圈來(lái)命名，意在追求最小的光圈以獲得最大的景深，這個(gè)小組對(duì)攝影的純粹度影響最高，他的成員包括許多著名攝影家，如安塞爾.亞當(dāng)斯，愛(ài)德華.維斯頓，伊莫金.坎寧安等，在F64小組成立之前一直流行的是“畫意攝影”，攝影自發(fā)明之初就被認(rèn)為是對(duì)繪畫的沖擊受到人們的抵制，甚至在攝影出現(xiàn)之初，曾有畫家驚呼“繪畫從此死了”盡管當(dāng)時(shí)的畫家們對(duì)攝影的出現(xiàn)持抵制的態(tài)度，，但攝影精確記錄事物的能力還是讓他們驚奇，一部分畫家開始悄悄使用攝影拍攝為其繪畫創(chuàng)作提供素材，早期的攝影作品大多數(shù)是在形式上模仿繪畫的，攝影家們運(yùn)用在拍攝時(shí)的柔焦和后期暗房中使用各種手段來(lái)使照片看起來(lái)更像繪畫，這就是“畫意攝影”，他們以攝影能夠達(dá)到跟繪畫相似的效果來(lái)使攝影能夠成為藝術(shù)形式，美國(guó)著名攝影家阿爾弗雷德.斯蒂格里茨在早期也是“畫意攝影”的代表，他1902年與斯泰肯等攝影家組成了主張使“攝影成為個(gè)人表現(xiàn)的全新手段”的著名的“攝影分離派”1905他開辦了“291號(hào)畫廊”極大地推動(dòng)了攝影的發(fā)展。

二、F64小組理念的發(fā)展

隨著時(shí)間的發(fā)展，斯蒂格里茨認(rèn)識(shí)到攝影尤其是攝影自身的表現(xiàn)特征，于是他開始探索攝影的純粹性，這使他成為后來(lái)“直接攝影”的先驅(qū)，受斯蒂格里茨的影響“攝影分離派”的其他成員也開始探索直接攝影，其中探索的最徹底的是年輕的攝影家保羅.斯特蘭德，他的著名作品《盲婦》極大地影響了后來(lái)F64小組的成員，在斯特蘭德看來(lái)他認(rèn)為攝影是不同于繪畫的以機(jī)械手段來(lái)獲得圖像，控制對(duì)象形態(tài)和畫面結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)手段，他認(rèn)為攝影應(yīng)該始終追隨時(shí)代的發(fā)展而變化，有時(shí)甚至要引導(dǎo)人們的視覺(jué)觀念，以斯蒂格里茨為代表的純粹攝影的最大意義在于他們使攝影家開始認(rèn)識(shí)到攝影自身的媒介特性和攝影本體語(yǔ)言的探索，確立了攝影自身的價(jià)值，為現(xiàn)代攝影美學(xué)奠定了基礎(chǔ)，使攝影不再是模仿繪畫，而是開始對(duì)攝影本身進(jìn)行探索。也為后來(lái)F64小組的成立產(chǎn)生了極大影響。F64小組發(fā)展了純粹攝影，推動(dòng)了直接攝影的發(fā)展，F(xiàn)64小組主張摒棄對(duì)底版與照片施加人為地加工，力求精確地呈現(xiàn)事物的細(xì)節(jié)的豐富性與造型的嚴(yán)謹(jǐn)，，亞當(dāng)斯將他對(duì)自然的敬畏以一種科學(xué)的理性地態(tài)度全面奉獻(xiàn)出來(lái)，他的風(fēng)景攝影讓美國(guó)人民看到了自己國(guó)家的美麗，加深了美國(guó)人民的認(rèn)同感，維斯頓的人體攝影和靜物攝影表現(xiàn)了嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖匀环▌t與生命節(jié)奏感，以及人體的真實(shí)美感，而坎寧安的作品則體現(xiàn)了強(qiáng)烈地現(xiàn)代主義美感，無(wú)論是花卉作品還是肖像作品都以精確的構(gòu)成和簡(jiǎn)潔的造型展現(xiàn)了現(xiàn)代理性之美 ，F(xiàn)64小組推動(dòng)發(fā)展了“直接攝影”它使攝影能夠區(qū)別于繪畫成為一門獨(dú)立的藝術(shù)，攝影自身地位的確立也為繪畫指明了方向，解放了繪畫的權(quán)利，同時(shí)也為自己找到了道路，使攝影開始獲得平等的表達(dá)權(quán)利，攝影與繪畫在相互借鑒，相互競(jìng)爭(zhēng)到相互獨(dú)立的這一過(guò)程，也是攝影了解自身的過(guò)程。

20世紀(jì)20年代以后攝影直接源自科技的精細(xì)刻畫能力，不再被認(rèn)為是審美障礙，而是一種全新藝術(shù)的力量源泉，于是攝影美學(xué)探索進(jìn)入“攝影本體語(yǔ)言”的探索也就是對(duì)攝影本質(zhì)的真實(shí)記錄性和時(shí)間性的探索，其對(duì)真實(shí)記錄性的探索就誕生了以客觀寫實(shí)為基礎(chǔ)的“直接攝影美學(xué)”正是這個(gè)在本體研究的基礎(chǔ)上才有了以后的發(fā)展，20世紀(jì)中后期至70年代從關(guān)注攝影本身到關(guān)注受眾，之后隨著數(shù)碼的出現(xiàn)以及當(dāng)代藝術(shù)媒介之間的融合，攝影的研究進(jìn)入了“跨學(xué)科狀態(tài)”F64小組的攝影家的實(shí)踐將攝影本體語(yǔ)言的魅力發(fā)展的淋漓盡致，奠定了對(duì)攝影精細(xì)描寫能力的崇拜，他們的探索極大地推動(dòng)了攝影的發(fā)展。

三、通過(guò)F64小組-中國(guó)攝影應(yīng)有的反思

攝影在中國(guó)沒(méi)有經(jīng)歷過(guò)技術(shù)，文化，媒介的探索，沒(méi)有經(jīng)歷過(guò)技術(shù)美學(xué)的探索歷程，所以攝影就沒(méi)有得到充分的了解和尊重。F64小組和其之后影響的布拉沃、卡拉漢、塞克斯頓等都是節(jié)點(diǎn)式的人物，從他們的經(jīng)典作品中可以看出他們對(duì)于攝影本體語(yǔ)言的探索和創(chuàng)新，他們探討攝影中的影調(diào)節(jié)奏，微妙的反差，精致的構(gòu)圖方式，高超的制作工藝，使得攝影保持著高度的純化，在之中國(guó)的攝影沒(méi)有對(duì)攝影本質(zhì)有充分的認(rèn)識(shí)，人們盲目地按下快門，數(shù)碼時(shí)代的到來(lái)相機(jī)的普遍化，攝影本體語(yǔ)言的探索在中國(guó)就不是那么順暢，所以說(shuō)中國(guó)攝影需要補(bǔ)課，因此對(duì)于中國(guó)攝影本體語(yǔ)言的探索應(yīng)該正確認(rèn)識(shí)。

從我個(gè)人經(jīng)歷來(lái)講，我在美院學(xué)習(xí)的這幾年，我系統(tǒng)的學(xué)習(xí)了攝影的歷史脈絡(luò)，對(duì)攝影的發(fā)展有了一個(gè)清晰的了解，并且我在學(xué)習(xí)的幾年中也不斷嘗試使用各種媒介來(lái)嘗試攝影作品的表達(dá) ，比如使用單反相機(jī)進(jìn)行攝影創(chuàng)作，由于現(xiàn)在數(shù)碼科技的發(fā)達(dá)，相比傳統(tǒng)的很多必要地步驟都被科技所替代，在我看來(lái)這些步驟的省略極大地影響了我們創(chuàng)作的空間，這是數(shù)碼不同于傳統(tǒng)的地方，因此我還是選擇傳統(tǒng)的大畫幅來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，在我使用大畫幅創(chuàng)作的過(guò)程中，我體會(huì)到在經(jīng)過(guò)仔細(xì)地思考和復(fù)雜的手工制作過(guò)程后得到的作品，是對(duì)自己創(chuàng)作思想最完全的表達(dá)，就像亞當(dāng)斯、維斯頓、斯特蘭德那樣，這樣的方式才是最為純粹的，是對(duì)拍攝對(duì)象的尊重和對(duì)自我創(chuàng)作的肯定，保羅.斯特蘭德曾經(jīng)這樣闡述了他的藝術(shù)觀點(diǎn)“攝影者應(yīng)該學(xué)會(huì)保持他對(duì)眼前事物的真誠(chéng)敬意，并借著作品中無(wú)限寬廣的超出人類雙手技能極限的階調(diào)值將敬意表現(xiàn)出來(lái)，要實(shí)現(xiàn)它并不需要搬弄拍照和沖洗技巧，而是使用直接攝影的方法完成”，這也是攝影作品價(jià)值之所在，所以真正純粹的攝影有其獨(dú)特的魅力所在。當(dāng)我們?nèi)フ嬲捏w驗(yàn)其過(guò)程就會(huì)感受到其魅力。

[1]內(nèi)奧米?羅森布拉姆（作者）.包甦，田彩霞，吳曉凌（譯）.《世界攝影史》.中國(guó)攝影出版社，2013-01出版.

[2]蘇珊?布賴特（Susan Bright）.《攝影作為藝術(shù)》修訂第2版.出版社： 世界圖書出版公司，第1版 （2013年5月1日）.外文書名： Art Photography Now.