宋 宇 (新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團雜技團 830000)
目前主要以演員的專業(yè)性對舞蹈雜技和雜技舞蹈進行區(qū)分,如果節(jié)目由雜技演員演出則為雜技舞蹈,由舞蹈演員演出則為舞蹈雜技。因此,舞蹈雜技及雜技舞蹈這兩種技術(shù)形式是現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展進程中不同藝術(shù)形式相互融合、相互影響的結(jié)果。雜技與舞蹈這兩種藝術(shù)形式都是從人類語言之前的古老藝術(shù)衍生出來的,所以二者具有高度的相似性,也自然而然地產(chǎn)生了相互融合和相互影響,涌現(xiàn)出了雜技舞蹈和舞蹈雜技這兩種獨特的藝術(shù)形式
雜技也被稱為“雜伎”,主要包括車技、口技、變戲法、柔術(shù)、師舞等內(nèi)容。演員依靠個人身體技巧所完成的很多高難度的表演性節(jié)目就是現(xiàn)代雜技。舞蹈則是一種能夠轉(zhuǎn)化人的內(nèi)外生命力為有節(jié)律的造型藝術(shù)的審美形態(tài)。也就是說,對于雜技、美術(shù)、電影、舞蹈、曲藝等不同的藝術(shù)類型中,舞蹈與雜技的相似度最高。二者最重要的相似之處為它們都是以人的身體作為物質(zhì)介質(zhì),并且通過人的姿態(tài)、造型以及動作等對藝術(shù)形式進行展現(xiàn)。
但是舞蹈與雜技仍然存在一定的差別。作為一種表演藝術(shù),雜技表演雖然也需要演員塑造出明顯的角色。但是和舞蹈表演相比,雜技演員塑造的角色并不看重人物情感的發(fā)展,因此并不包括豐富的故事情節(jié),而且僅通過具有高難度技巧的表演,來表達一種智慧、勇敢和堅毅的人格力量,所以說雜技具有的娛樂性和觀賞性特點更加顯著。
舞蹈作品需要演員完成控制、旋轉(zhuǎn)、翻騰和跳躍等高難度動作,因此舞蹈也需要具有一定的技藝性。但是舞蹈作品的目的并不在于高難度動作的表演,而是著重對人物的性格和特點進行塑造,表達出作品的核心精神。以舞蹈作品的目的為分類依據(jù),可以把舞蹈分為情節(jié)舞蹈和情緒舞蹈。情節(jié)舞蹈主要要求演員通過自己的肢體語言對故事進行敘述。而情緒舞蹈需要演員通過自己的肢體語言表達出作品中包含的愛情、親情和鄉(xiāng)情等具體的思想、品質(zhì)及性格。
首先,是技與藝之間的關(guān)系。中國雜技發(fā)展到現(xiàn)當(dāng)代,技巧的局限性早已被打破,更加注重對完美藝術(shù)的追求,注重雜技作品的連貫性和完整性,致力于對作品的打磨,追求精益求精的藝術(shù)效果。這種新時代的追求也可以說是雜技創(chuàng)新精神的產(chǎn)物之一。雜技表演者在雜技發(fā)展過程中追求新,奇,難,美的和諧統(tǒng)一,這也是雜技創(chuàng)作最高層次的追求。奇,難主要涉及對技的高標(biāo)準(zhǔn);美也可以說是美學(xué)藝術(shù),即藝的追求;而新則要求技和藝向向更高層次發(fā)展?,F(xiàn)代雜技將作品具備的觀賞價值作為一個重要的作品評價依據(jù),在豐富技術(shù)難度的基礎(chǔ)上,增強舞臺的藝術(shù)效果,致力于給觀眾帶來更為深刻的舞臺風(fēng)格和藝術(shù)品格的視覺享受,促進節(jié)目向雅俗共賞的轉(zhuǎn)變。傳統(tǒng)節(jié)目能夠為觀眾帶來新體驗的原因在于編導(dǎo)對作品的多重包裝手段。富有節(jié)奏的音樂以及表演的高度統(tǒng)一將演員表演的爆發(fā)力完整而直觀地展示給觀眾;而舞蹈藝術(shù)的融入在緩解表演者高難度動作壓力的同時,也使節(jié)目的欣賞價值得到一定層次的提升;服裝與燈光、道具的巧妙結(jié)合也作為一種語言形式向觀眾詮釋著節(jié)目的主題。新、奇、難、美實際是判定一個節(jié)目成功與否的重要標(biāo)準(zhǔn),將上述四個要素進行有機統(tǒng)一對于作品來說極為關(guān)鍵。例如,《轉(zhuǎn)碟》就在表演高難技巧的基礎(chǔ)上,利用服裝等的烘托作用創(chuàng)造出一種單一動作無法企及的意境,取得了巨大的成功。雜技藝術(shù)在發(fā)展的過程中逐漸呈現(xiàn)出一種綜合性趨勢,在這種趨勢之下,對雜技本體的突出是實現(xiàn)雜技傳承的重要因素。編導(dǎo)在進行作品創(chuàng)作的過程中應(yīng)該謹(jǐn)記,任何形式的包裝都是為了豐富文化的內(nèi)涵,而不是將包裝作為嘩眾取寵的一種手段。
其次,是藝術(shù)本體與學(xué)習(xí)借鑒之間的關(guān)系。在雜技發(fā)展過程中,勢必接觸到其它具有豐富內(nèi)涵的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在這種情況下,為實現(xiàn)文化藝術(shù)的發(fā)展,不同藝術(shù)之間可以相互借鑒,但是這種借鑒并不是盲目的。無論是何種藝術(shù)表現(xiàn)形式,藝術(shù)本體都是最為核心的部分,是該藝術(shù)形式能夠存在和傳承的根本原因。因此,雜技編導(dǎo)在對雜技進行開發(fā)和延伸時,對于雜技的本質(zhì)應(yīng)該持謹(jǐn)慎態(tài)度。同時,又要注意開發(fā)的技巧,在其中注入新鮮的藝術(shù)形式,保持和增強雜技對觀眾的吸引力。
再次,是傳統(tǒng)與創(chuàng)新之間的關(guān)系。藝術(shù)發(fā)展的過程中,不斷出現(xiàn)新作品是藝術(shù)發(fā)展的主流,也是藝術(shù)得以發(fā)展的關(guān)鍵。在創(chuàng)作過程中,應(yīng)該注重當(dāng)代人的審美變化。不同的作品能夠取得成功一般具有一個共性,都能在難的基礎(chǔ)上對當(dāng)代的主流觀念加以詮釋,體現(xiàn)出創(chuàng)作者的智慧與實力。在作品創(chuàng)作的過程中,一般需要推陳出新,在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進行適當(dāng)?shù)膭?chuàng)新和發(fā)展,保持雜技藝術(shù)在發(fā)展過程中的活力。
最后,注重精品節(jié)目與市場的關(guān)系。以本文的研究對象為例,大連雜技團成立之后在國際舞臺上相當(dāng)活躍,陸續(xù)參加國內(nèi)外多屆雜技比賽并且成績優(yōu)異,曾多次獲得金獎,在國際上收獲諸多贊譽。而隨國際聲譽提升而來的還有大筆訂單的降臨?!洞筮B男孩—騰飛》就是大連雜技的杰出代表之一。在我國雜技不斷發(fā)展的歷史上,大連雜技團走出去的步伐還是較早出現(xiàn)的,時至今日,大連雜技團完成了地跨亞洲、歐洲、美洲等內(nèi)國家和地區(qū)的商業(yè)表演。在法國演出市場中贊譽頗豐,除此之外,也與日本多家企業(yè)簽訂了長期合作的合同。在二十世紀(jì)末,大連雜技團在法國的《木蘭傳奇》的演出近七百場,觀眾超過七十萬人,取得了巨大的成功。從以上事例可以看出,市場也是刺激藝術(shù)發(fā)展的有效手段。
總的來說,現(xiàn)今各種藝術(shù)形式之間通過相互吸收和相互影響,出現(xiàn)了雜技舞蹈化和舞蹈雜技化的結(jié)果。雜技與舞蹈原本就是高度相似性的藝術(shù)形式,因此二者自然而言地相互影響。但是想要明確劃分舞蹈雜技和雜技舞蹈的界限仍然存在一定的困難。
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