論如何實(shí)現(xiàn)聲樂演唱與鋼琴伴奏之間的協(xié)調(diào)統(tǒng)一

廖心童 （山東大學(xué)威海分校 264209）

一、聲樂演唱與鋼琴伴奏之間的關(guān)系

1.平衡性關(guān)系

在進(jìn)行聲樂演唱時(shí)，鋼琴伴奏能夠營造出濃厚的氣氛，從而充分體現(xiàn)聲樂的意境。在演唱的過程當(dāng)中，如果能讓演唱者充分感受到樂曲的氣氛，自身的情感也會(huì)得到增強(qiáng)，從而全身心地投入演唱，增強(qiáng)聲樂作品的感染力。由此可見，演唱和伴奏之間存在十分密切的關(guān)系，可以相互融合，優(yōu)勢互補(bǔ)。演唱和伴奏的配合，能夠?qū)ψ髌返男Ч斐蓸O大影響。在聲樂演唱的過程當(dāng)中，伴奏可以極大地增強(qiáng)作品感染力，進(jìn)一步提升聲樂作品的表現(xiàn)力，同時(shí)鋼琴演奏力也會(huì)因此而上升。因此，在演奏聲樂作品時(shí)，不僅要注重聲樂演唱，同時(shí)還要注重伴奏，只有兩者相結(jié)合，才能彈奏出優(yōu)美的作品。

2.依賴性關(guān)系

演奏者與伴奏者的目的都是為了完成聲樂作品，兩者之間存在著極其密切的關(guān)聯(lián)，但很多人都認(rèn)為，對(duì)聲樂演唱而言，演唱是重要的，而伴奏是次要的，導(dǎo)致人們片面重視演唱，而忽略了伴奏，對(duì)音樂作品的展現(xiàn)明顯十分不利。但就具體的實(shí)際情況而言，鋼琴演奏不僅能夠營造氣氛，推動(dòng)情節(jié)發(fā)展，還可以進(jìn)一步深化主題。故此，演奏和演唱同等重要。演唱與伴奏之間相互依賴，如果演唱與伴奏可以相互結(jié)合，往往會(huì)產(chǎn)生極其驚人的藝術(shù)效果。能夠在最大程度上充分體現(xiàn)作品的情感。因此，演唱者及伴奏者不能相互分離，而是要互相了解，要積極地進(jìn)行配合，只有彼此之間保持良好的合作，才能將作品完美地呈現(xiàn)給聽眾。

二、如何實(shí)現(xiàn)聲樂演唱與鋼琴伴奏協(xié)調(diào)統(tǒng)一

1.提高專業(yè)素養(yǎng)

一方面，作為演唱者，不僅需要學(xué)習(xí)專業(yè)知識(shí)同時(shí)還需要學(xué)習(xí)其他的知識(shí)。比如舞蹈、電影等，從而提升自己的鑒賞能力。縱觀歷史可知，凡是具有較高藝術(shù)修養(yǎng)的歌唱家，其藝術(shù)文化修養(yǎng)也十分深厚，能夠帶給觀眾極其強(qiáng)烈的感受，同時(shí)也是藝術(shù)家自身知識(shí)素養(yǎng)的體現(xiàn)。另一方面，演奏者必須要具有較高的專業(yè)素養(yǎng)。一方面，在開始演奏之前，必須要先了解作品的特征，了解作品的思想感情，要認(rèn)真負(fù)責(zé)。另一方面，演奏者必須要積極地配合演唱者，一旦發(fā)現(xiàn)演唱者存在不足，要立即指出，兩者之間可以通過訓(xùn)練來增強(qiáng)默契度，從而使相互間的配合更加完美。

2.增強(qiáng)作品感染力

聲樂作品取材于生活，但是明顯和現(xiàn)實(shí)生活不同，聲樂作品創(chuàng)作并不是閉門造車，而是對(duì)創(chuàng)作者本身具有極高的要求，創(chuàng)作者不僅需要有專業(yè)的知識(shí)，還必須有豐富的閱歷，唯有如此才能創(chuàng)作出最佳的作品，作為演唱者，也需要不斷地學(xué)習(xí)，提升自身素養(yǎng)，具體包括理論知識(shí)、聲樂歷史以及鑒賞經(jīng)典作品等，要想獲得以上知識(shí)，都需要演唱人員不斷地努力學(xué)習(xí)，不僅能夠提升自身的藝術(shù)修養(yǎng)，從而彈奏出更加優(yōu)美動(dòng)人的作品。除此以外，演唱者還需要認(rèn)真了解作品創(chuàng)作的具體環(huán)境，以及音樂作品的內(nèi)涵，然后結(jié)合自己的親身經(jīng)歷來體會(huì)作者的情感，仔細(xì)地體會(huì)作品情感，在演唱時(shí)更好地與演奏者進(jìn)行配合，確保能夠通過表演將作品的意境傳達(dá)給欣賞者。

3.鋼琴伴奏必須與演唱呼吸相配合

呼吸與聲樂演唱效果關(guān)系十分密切，為確保演唱不會(huì)跑調(diào)，演唱者要注意及時(shí)進(jìn)行換氣，在換氣時(shí)還要注意結(jié)合作品的特征。演奏者要控制好節(jié)奏與速度，為演唱者預(yù)留換氣的時(shí)間，在演奏過程當(dāng)中要注意與歌唱者進(jìn)行配合，而不是單純只注意自己的演奏，否則會(huì)對(duì)演唱效果造成影響。演奏者和演唱者之間必須經(jīng)過長期的訓(xùn)練，才能默契配合，唯有如此，才能根據(jù)實(shí)際的需求進(jìn)行調(diào)整，使高音與低音保持協(xié)調(diào)。

4.伴奏者必須掌控好觸鍵方法和適度的音量

音樂作品的演奏通過觸鍵才能完成，演奏者采用的觸鍵手法與音色及音量之間有著密切的聯(lián)系，同時(shí)觸鍵手法也不同，所發(fā)生的聲音也全然不同，觸鍵也可分為水平與垂直兩類，通常情況下，垂直觸鍵力度較大，可以充分體現(xiàn)作品的力量感。而水平觸鍵則需要控制好力度，能夠充分地體現(xiàn)作品的陰柔美，所以，在進(jìn)行演奏時(shí)要結(jié)合實(shí)際的情況，選擇最恰當(dāng)?shù)挠|鍵方法，從而更加鮮明地體現(xiàn)音樂的節(jié)奏。在進(jìn)行演奏的過程當(dāng)中，演奏者還要注意控制音量，要把音量控制在相應(yīng)的范圍內(nèi)，才能使演奏與演唱保持和諧。

5.提高演奏者與演唱者之間搭配的默契度

只有演唱者和伴奏者積極配合，才能更好地完成音樂作品，所以，演奏者與演唱者之間的配合十分重要。在演唱作品時(shí)，演唱者通常會(huì)出現(xiàn)一些問題，比如情緒表現(xiàn)不充分，聲音不平穩(wěn)等。作為演奏者，要通過演奏幫助演唱者，引導(dǎo)演唱者進(jìn)入狀態(tài)，使音樂作品保持完整。只有伴奏者與演唱者之間互相保持默契，才能演奏出一首完整的歌曲，所以，在演唱前，演奏者與演唱者都要全面了解和分析作品，深入領(lǐng)會(huì)作品的感情，在演唱的過程當(dāng)中需要注意技巧，在平時(shí)練習(xí)時(shí)則要注意相互配合，確保演唱的效果達(dá)到最佳。