李梓瑄 (四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂系 610000)
想要成為一名足夠優(yōu)秀的聲樂表演者,如果在表演過程中沒有絲毫的情感代入,那么所演唱出來的歌聲只能是“死水一潭”,只能夠讓人感覺到干癟以及毫無生氣,從而使得這個(gè)聲樂表演者失去引人注目的能力。由此,在聲樂表演過程中,表演者需要將表演的內(nèi)容進(jìn)行進(jìn)一步的優(yōu)化與豐富,最好的方式便是在表演過程中充分的融入自己的情感,從而使得聲樂表演的感染力更強(qiáng)。當(dāng)然,情感注入也是需要技巧的,除了以聲傳情、以情帶聲之外,還需要讓聲樂表演者對科學(xué)的發(fā)聲方式有足夠的掌握,并且還能夠?qū)Ω枨男捎袦?zhǔn)確的認(rèn)知。通過這樣一些方式,來使得聲樂表演者的情感表達(dá)能夠更加深入人心。接下來,本文將從聲樂表演中情感表達(dá)的含義以及類型,來分析為何情感表達(dá)對聲樂表演有著如此的重要性。
所謂的“聲樂”,就是創(chuàng)作家與演唱家一種完美融合的且又具有獨(dú)立性的表演形式。創(chuàng)作者需要提供詞曲,而演唱家則需要將這些詞曲結(jié)合自身的理解,并注入自身的情感,用聲音將其表達(dá)出來。不同的演唱家,他們對詞曲的理解會因?yàn)楦形蚰芰Φ牟煌a(chǎn)生不同,也正是因?yàn)檫@樣一種不同,使得他們的表達(dá)出來的歌曲意境也不一樣。如此一來,便形成了所謂的“聲樂藝術(shù)個(gè)性化表現(xiàn)”。這樣一種所謂的個(gè)性化的表現(xiàn),其實(shí)大多數(shù)情況是源于演唱者的情感表達(dá)。
在聲樂表演之中,情感表達(dá)的類型主要是分為了三類,具體類型如下。第一種類型,便是借助歌詞來表達(dá)情感。這種類型的情感表達(dá),要求聲樂表演者在訓(xùn)練語言的過程中,要針對自身的朗誦能力進(jìn)行針對性訓(xùn)練。表演者通過訓(xùn)練,不僅要使得自身的咬字吐詞能力得到提升,還需要在保證字正腔圓的同時(shí),使得朗讀富有情感,從而將歌詞中所體現(xiàn)的情感表現(xiàn)出來,以此來使得原本靜態(tài)且死氣的文字變得活躍起來,從而使得聽眾能夠感受到其魅力所在。第二種類型,便是借助音樂節(jié)奏來表達(dá)情感。在這類情感表達(dá)中,需要讓演唱者注意聲樂之中的節(jié)奏,從而來借助節(jié)湊的強(qiáng)弱之感,來使得自身的情感能夠表現(xiàn)出來。因?yàn)楣?jié)奏有強(qiáng)有弱,所以在使用強(qiáng)音的時(shí)候,最好是能夠?qū)⒁恍?fù)雜的情感進(jìn)行表現(xiàn);而在使用比較弱的、低沉的節(jié)奏時(shí),所表達(dá)的情感便可以轉(zhuǎn)換為緩和、平穩(wěn)。雖說把握節(jié)奏來表達(dá)情感具有一定的難度,但是如果能夠?qū)⑵鋴故斓恼莆?,那么最后的表達(dá)效果會更好,而且也會更加具有感染力。第三種類型,則是指通過變換表演風(fēng)格來表現(xiàn)不同的情感。在聲樂表演中,舞臺上的表演風(fēng)格是多種多樣的,這就需要聲樂表演者能夠?qū)⑵錅?zhǔn)確的把握。而且,不同的表演風(fēng)格所表現(xiàn)的情感基調(diào)也是不一樣的,借助這些變化的基調(diào)能夠?qū)⒆陨淼那楦杏行У谋磉_(dá)出來,從而使得情感表達(dá)能夠更加具有感染力。
在進(jìn)行聲樂表演的時(shí)候,想要使自身的情感表達(dá)更加有效,那么就必須要注意以下幾個(gè)方面。第一,便是需要對自身的心理情緒進(jìn)行有效的調(diào)控。所謂“凡事預(yù)則備,不預(yù)則廢”。由此,在進(jìn)行聲樂表演前,心理情緒的調(diào)控是極為重要的。不僅要使自身的情緒歸于平靜,還需要產(chǎn)生一種自信,通過自信,來使得聲樂表演能夠超常發(fā)揮。第二,便是需要注重表演曲目的文化背景,并且注意提升自身的審美情趣。一個(gè)優(yōu)秀的演繹者,需要把握住情感表達(dá)在聲樂表演中的重要性。由此表演者在選擇了曲目之后,需要對曲目的文化背景進(jìn)行了解,并且對觀眾的審美情趣有足夠的認(rèn)識,如此才能夠表演出符合觀眾審美情趣的作品。第三,需要培養(yǎng)出良好的心理素質(zhì)。這里的心理素質(zhì)并不簡單的指表演時(shí)的心理情緒,而是指一種心理預(yù)期。表演者想要通過自身的表演傳遞什么,那么便會在這種情緒的驅(qū)動下表達(dá)出自身的情感。由此,在表演的時(shí)候,表演者需要明確自身的表演目的,并結(jié)合自身的表演目的創(chuàng)設(shè)出情境,如此一來,便能夠使情感表達(dá)的效果更好。
在聲樂表演過程中,更加推崇的是情感的表達(dá),而這就需要表演者將聲音、語言以及肢體動作進(jìn)行綜合性的運(yùn)用。但是在實(shí)際表演中,聲樂表演者很難將情感準(zhǔn)確的把握住。但是,情感表達(dá)能夠?qū)⒙晿繁硌菡叩谋硌葙|(zhì)量進(jìn)行有效的提升,所以表演者需要對表達(dá)方式做到有效的掌握。由此,表演者需要做好這幾個(gè)準(zhǔn)備,其一,便是在表演前,就需要對聲樂表演的作品所蘊(yùn)含的意義以及內(nèi)容了解透徹;其二,便是在選擇作品的時(shí)候,盡可能的選擇符合自身風(fēng)格的作品;其三,便是需要對整個(gè)表演作品的意境進(jìn)行整體性把握;其四,便是有效的融合一些聲樂技巧,通過這樣一些方式,來使得表演出來的水平與質(zhì)量能夠得到提升。
藝術(shù)會隨著時(shí)間的推移產(chǎn)生變化,一些聲樂作品也會隨著時(shí)代背景發(fā)生演變,由此便使得其中所蘊(yùn)含的情感也產(chǎn)生變化。而聲樂表演者在對這些詞曲進(jìn)行演唱的時(shí)候,需要結(jié)合具體的情境,來表達(dá)出自己的感悟。而這種情感表達(dá)方式,能夠使得觀眾的想象力被有效的激發(fā)出來,所以便需要聲樂表演者在表演過程中注意自身情感的變化。首先,需要對自身的情感有足夠的控制力,這樣一來,在表演過程中才不會被外界所干擾;其次,便是需要盡可能的發(fā)揮自身的想象,通過借助這一想象來創(chuàng)設(shè)出生動的情境,并將觀眾代入其中,如此才能夠使觀眾有更深的感悟;此外,便是需要使自身的情感根據(jù)不同的作品產(chǎn)生變化,從而使得觀眾在不同的旋律中能夠感受到不同的畫卷。
足夠的情感表達(dá),能夠使得觀眾的審美體驗(yàn)得到提升。由此,便需要聲樂表演者在表演過程中注意這兩個(gè)過程。其一,便是聲樂表演者在表演過程中,需要讓觀眾感受到音樂旋律中所體現(xiàn)的主體。其二,便是需要聲樂表演者在表演過程中將臺下的觀眾看成是體驗(yàn)的主體,這樣一來,便能夠讓觀眾對聲樂藝術(shù)的魅力產(chǎn)生更深的感受。一旦觀眾能夠體會出聲樂表演的美妙,便能夠使表演者與觀眾產(chǎn)生靈魂上的交流,從而使得觀眾的聲樂審美體驗(yàn)得到提高。
總的來說,在聲樂表演過程中,表演者會受到更高層次的要求,不僅需要表演者提高自身的演唱水平與技巧,還需要在表演中傾注自身的情感,以此來使得聲樂表演的藝術(shù)價(jià)值得到進(jìn)一步升華。