電子管風(fēng)琴的即興演奏（課題即興）教學(xué)探究

宋國(guó)華

【摘 要】對(duì)于每一個(gè)音樂學(xué)習(xí)者來講，看譜演奏是最基本最有效的學(xué)習(xí)方法，從古至今音樂都必須靠樂譜來記錄、傳遞，使其可以留存長(zhǎng)久。從我們初學(xué)音樂開始，樂譜就一直陪在我們身邊，久而久之大家不由得形成一種習(xí)慣，演奏音樂時(shí)必須要看譜或背譜，除此之外可能不會(huì)進(jìn)行音樂演奏，這是由于我們大部分人在學(xué)習(xí)音樂的過程里缺失一種音樂a能力——即興演奏能力。本文主要通過幾個(gè)方面來論述即興演奏的教學(xué)方法。

【關(guān)鍵詞】電子管風(fēng)琴；即興演奏；教學(xué)方法

中圖分類號(hào)：J628.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2018）01-0155-02

電子管風(fēng)琴的教學(xué)內(nèi)容主要分為三大部分：樂曲演奏、編曲以及即興演奏。在我國(guó)的電子管風(fēng)琴教育模式下，從初期的單純樂曲演奏教學(xué)到加入了編曲教學(xué)，可謂是邁出了一大步，但這其中還缺少一個(gè)重要的教學(xué)內(nèi)容就是即興演奏。

那么什么是即興演奏呢？顧名思義，演奏者不通過已有樂譜，而是由自己即刻的想法來演奏出的音樂就是即興演奏，也可稱為快速作曲。在流行音樂以及爵士音樂里經(jīng)常會(huì)用到即興演奏，甚至在古典音樂中也有很多通過即興演奏來發(fā)展成最終的樂曲。此外，幾乎每一樣樂器都有自己獨(dú)立的即興演奏方法，不論是長(zhǎng)笛、小號(hào)、大提琴，還是鋼琴、管風(fēng)琴或者馬林巴、架子鼓等，不同的樂器，不同的音樂體裁更是百花齊放。那么對(duì)于電子管風(fēng)琴，它的即興演奏有什么特點(diǎn)呢？其實(shí)還是要?dú)w功于它的演奏模式，其上鍵盤、下鍵盤、腳鍵盤每一個(gè)區(qū)域都可以獨(dú)立地完成樂曲的某一部分，使音樂內(nèi)容層次清晰、分布明確；再有就是其強(qiáng)大的音色功能，如在上鍵盤演奏單簧管的旋律部分，下鍵盤演奏鋼琴的和聲部分，腳鍵盤來完成貝司的低音部分，并在某一段及時(shí)切換音色搭配，這樣可以使即興音樂更加豐富多彩。

電子管風(fēng)琴的即興演奏可分為兩種，課題即興演奏（例1）和主題即興演奏（例2）（以雅馬哈新即興演奏課題）為例。對(duì)于電子管風(fēng)琴即興演奏的教學(xué)中，其編寫旋律的發(fā)散思維很重要，甚至確立演奏風(fēng)格，使用的節(jié)奏種類等等，都是不可缺少的部分。下面就對(duì)于課題即興演奏的具體教學(xué)步驟進(jìn)行探究。

例1

例2

課題即興演奏，可以理解為電子管風(fēng)琴即興演奏的入門階段。課題（例1）提示的內(nèi)容中，確定了拍子種類8beat or Latin、由16小節(jié)的單旋律以及和聲內(nèi)容組成。

首先，我們要熟悉和聲功能標(biāo)記，在電子管風(fēng)琴中同樣使用的是通用鍵盤和聲，如C、Dm、Em7、Faug、G7等等。但其演奏方式和鋼琴、合成器等單層鍵盤樂器有一定差異，就是和聲的大部分根音，需要通過腳鍵盤來演奏，左手在下鍵盤演奏完整和聲及其轉(zhuǎn)位，所以最開始訓(xùn)練的就是通過下鍵盤和腳鍵盤來完成和聲標(biāo)記的演奏，初級(jí)訓(xùn)練中需要注意在下鍵盤演奏柱式和聲時(shí)，要在小字組f與小字1組g1之間完成，通過轉(zhuǎn)位來完成樂曲所有的和聲連接，這樣避免了和聲大跳，使和聲連接更加融合，演奏分解和聲時(shí)可以相對(duì)自由。

其次，在熟悉和聲及低音位置后，我們?cè)摽紤]給下鍵盤和腳鍵盤套用合適的伴奏織體。伴奏織體可以總分為兩類：柱式及分解，如果在這兩大類織體中加入不同的節(jié)奏后，就會(huì)出現(xiàn)豐富的演奏效果。如例3、例4、例5、例6中，分別是2beat、3beat（華爾茲）、8beat和Latin Rhythm。除此之外，還有4beat、1beat等。

例3

例4

例5

例6 （下接第157頁(yè)）

其中，課題（例1）提示了用8beat或Latin節(jié)奏，所以我們可以用例5或例6的節(jié)奏來做伴奏，例5、例6中橫線上的音符在下鍵盤演奏，橫線下的音符在腳鍵盤演奏。這樣確定好下鍵盤與腳鍵盤演奏內(nèi)容后，加上旋律聲部，就可以簡(jiǎn)單地演奏出課題曲的基本內(nèi)容。一般，課題曲即興演奏要做三遍，每一遍做不同的變化。

第一遍按照以上內(nèi)容熟悉原曲以及和聲連接。第二次進(jìn)行變奏，來豐富課題曲的音樂內(nèi)容，從而開始即興練習(xí)。

第二遍做變奏的方式由以下幾點(diǎn)要素構(gòu)成：

1.腳鍵盤（bass）的行進(jìn)。腳鍵盤的演奏除了之前提到的和弦根音外，還可以使用Alternating Bass，我們俗稱交替貝司。在2Beat的節(jié)奏中經(jīng)常使用交替貝司，即1、3拍演奏腳鍵盤，2、4拍演奏下鍵盤，如例3第一種，而演奏的原則是主和弦、下屬和弦及其他和弦中，在1拍踩根音，3拍踩5音；在屬和弦中，1拍踩5音，3拍踩根音。由此來進(jìn)行交替演奏。除了交替貝司演奏法，還可以在合適的和聲連接中，演奏和弦3音、5音形成琶音效果。再或者也可以音階形式把貝司連起來，形成Walking Bass（行走貝司）等等。

2.原曲旋律的變奏。所謂變奏，就是在原曲的基礎(chǔ)上，進(jìn)行旋律的改編，但是要注意的是，原曲的本意一定要保留下來，它的大體走向要保持一致。我們可以做的就是在原旋律上改變它的節(jié)奏或者加入經(jīng)過音、裝飾音、和聲音程（確保原旋律在高音位置）等等。這樣下來既可以保留原曲內(nèi)容，又可以逐漸鍛煉我們的創(chuàng)作意識(shí)。但是其中需要注意的是原曲的起伏是相互呼應(yīng)的，也就是前四小節(jié)和后四小節(jié)有著某種相似行進(jìn)，如例1的1-4小節(jié)與5-8小節(jié)就有相似之處。

3.副旋律的添加。副旋律我們經(jīng)常添加到下鍵盤聲部，也有時(shí)添加在旋律聲部。下鍵盤添加副旋律時(shí)我們經(jīng)常使用和聲的高音來保持或者以2度進(jìn)行，達(dá)到一個(gè)小型的旋律片段，可以保持4/8小節(jié)不等。上鍵盤添加的時(shí)候，可以在旋律長(zhǎng)音的位置來添加類似3到4個(gè)經(jīng)過音的小音群，一般只加三分之二個(gè)小節(jié)，如果太長(zhǎng)的話可能會(huì)影響到旋律的走向。

第三遍就是轉(zhuǎn)調(diào)演奏。通常會(huì)把第一遍的演奏內(nèi)容，全部轉(zhuǎn)到另一個(gè)調(diào)上，這樣既升華了原曲內(nèi)容，又讓聽眾找到似曾相識(shí)的音樂印象。

三遍即興演奏熟練后就可以添加樂曲的前奏、尾奏，來完善整個(gè)樂曲。所以最終的課題曲即興演奏模式就是【前奏+原曲+變奏+轉(zhuǎn)調(diào)+尾奏】。

在音樂教學(xué)中，除了讓學(xué)生掌握樂器演奏，深入分析作品，傳授練習(xí)技術(shù)以外，更重要的是讓學(xué)生對(duì)音樂本身有所認(rèn)識(shí)，能夠創(chuàng)作音樂，而即興演奏就是快速創(chuàng)作，從而自由地表達(dá)演奏者的音樂情感。因此，我們?cè)陔娮庸茱L(fēng)琴的教學(xué)中，即興演奏作為一項(xiàng)不可缺少的教學(xué)內(nèi)容，可以通過以上方式來進(jìn)行教學(xué)，從而讓學(xué)生掌握音樂即興演奏能力。

參考文獻(xiàn)：

[1]廣川和志.新即興演奏課題集VOL.10[M].雅馬哈音樂振興會(huì)，1994（9）.endprint