任衛(wèi)新：微信煮詞 第二十五輯

情人的詩與詩人的情

作詩有兩種境界，一種是情人的詩，一種是詩人的情。天下情人境界的詩很多，可詩人境界的情不多，比如，像普希金，像徐志摩，像戴望舒，他們無論怎么寫情愛，都是詩人情懷的東西。文章也如此，讀一讀林語堂，特別是讀一讀梁實秋，所記都是生活小事兒，但是一經他們筆下，一讀就是大師文筆。這就是境界的區(qū)別。

這段話似乎一下子不太好懂。認真去悟，終竟會懂。因為，寫東西如果悟不到這一層，你就不會提升到破繭化蝶。再說的明白一點吧，于此就本人觀點而言，舒婷是一個詩壇鄧麗君，到不了徐志摩。

還是要靠潛心苦思冥想

一九八一年，本人隨中國音協(xié)組織的詞曲作家到安徽采風，在馬鞍山采石磯，因頭一晚和一路同屋的詞作家東久喝酒大醉，參觀李白衣冠冢時還醉意未消。工作人員請每人在題名冊上留言，于是，寫下了這樣的句子：李白墓前謁李白，詩意不來睡意來。

現(xiàn)在想起，對李白這位詩仙來說，這句留言似乎實在是有點兒惡作劇故作掃興的調侃，但細想起來，也說明一個道理，那就是，真正能做到李白那樣酒醉后，激情澎湃，恣意縱橫，揮灑天地，落筆成篇，鑄造經典的曠世詩才，實在沒幾個人能夠達到。絕大多數(shù)還是靠潛下心苦思冥想得來。

藝術難得的是簡約

本人曾記得，早年聽過一位國外美聲女高音的黑膠木唱片，洋文雖然聽不懂，但印象頗為深刻的是：整個演唱就是一把小號伴奏，歌曲幾乎沒有前奏，開始只給了一個三連音作為音準，然后就開始唱，演唱中小號時不時只是點一下節(jié)奏而已。簡約至極。再看我們現(xiàn)在那些民族唱法頌歌流水線生產化千篇一律的歌曲伴奏，根本就不是配器。

要把意思明確表達出來

這個說學習經典，那個也說學習經典，到底怎么個學？其實各自心里未必能說清楚。

別小看《雨巷》這首詩，很多人都知道，但你未必能真正讀出它的味道來。我希望逢著一位，結著丁香一樣愁怨的姑娘。僅就這句，它的味道就在于，在幽深的雨巷里，希望，而不是真的遇上。是夢幻。除此之外，戴望舒不過是化解了“丁香能結雨中愁”這句古詩。但就是用這個意境寫出了成名作，而且獲得“雨巷詩人”的美譽。

其味道在于，即使把這首詩的具體句子忘掉了，但那個打著油紙傘結著丁香一樣愁怨的姑娘飄忽的影子忘不掉。這就是《雨巷》的厲害這就是魂?？墒俏覀兊母柙~，只要句子拆開就什么都沒有了。徐志摩的那首《再別康橋》也是這樣，句子忘了，那個揮手那個橋的魂還在。所以說，讀好作品，光覺得美是不夠的。要有更深的感受力。

還是心態(tài)放松來寫歌詞

喬方寫詞很少，但一首《紅旗飄飄》火了，就連朝鮮藝術團的女子小合唱都在演唱，紅在網絡上。就他而言，平時見他很少寫歌詞，因為他根本就沒有打算寫出什么流行的東西，心態(tài)很放松。而有些人夢寐以求地特別想有一首流行的自己的作品，雖然寫的也多，機會也多，但是直到今天還是沒見其有一首流行。天不眷顧，沒辦法的事情。一首歌曲的流行就是：有意栽花花不發(fā)，無心插柳柳成蔭。我們的喬老爺早就講過的。

好東西一看就是好東西

很多年紀大些的人都還記得全國糧票，歌詞不能是全國糧票，在哪里都能用，誰都寫得出。有人寫了幾首湖南歌詞，不盡人意。就是改掉里面的“湘”字放在哪里都能用。

本人以為寫好湘詞，可讀一下湖南石煌遠先生的作品：三角叉，叉天又叉地；爛船篙，晾褲又晾衣；小鼎鍋，煮干又煮??；小漁船，搖兒又搖妻。站在船頭撒一網，洞庭只剩四百里；瞇起眼睛哼一曲，洞庭全在酒杯里。

請注意后四句！好東西一看就是好東西。好在哪里？好在獨一無二的感受力，好在獨一無二的表現(xiàn)力。好在別人寫不出來的獨一無二的境界與情懷。

對文字需要一種尊敬感

既然操練文字作為歌詞創(chuàng)作，就要講究文采，特別要學會把自己和把自己的文字帶著性格，帶著角色和體溫。要把握段落的節(jié)奏與跳躍的關系。以文字作為文學創(chuàng)作的這個行業(yè)對文字需要有一種尊敬感。哪怕關鍵時需要粗話，但是也要高級。

散文和隨筆不是散亂和隨意，更要講文采。幾句話，該收就收。切記不能拖沓。文句之間，段落之間，還是要強調跳躍，沒有跳躍，就沒有空間，就沒有靈動。就完全成了死泥疙瘩。就像食品做包子，里面肉餡太少，可是面皮太厚，肯定不會好吃。

只有專業(yè)和業(yè)余水準的區(qū)別

現(xiàn)在的歌詞創(chuàng)作，包括歌手，只有專業(yè)和業(yè)余水準的區(qū)別，已經沒有專業(yè)和業(yè)余作者或者歌者之分。比如，很多從藝術院校里畢業(yè)的歌唱演員，最后并沒有在專業(yè)文藝團體里就業(yè)。比如，現(xiàn)在的很多音樂創(chuàng)作人才并沒有進入專業(yè)文藝團體的機會，作為自由職業(yè)者或個體戶，成立了自己的工作室。

再進一步說，本人看現(xiàn)在很多自由職業(yè)者或工作室的年輕人寫出的歌詞，都遠比原來曾在專業(yè)文藝團體從事創(chuàng)作的老作家們寫出來的作品的水平要高的多，這到底誰是專業(yè)呢？誰是業(yè)余呢？

一個低能作者最喜歡這個

很多年前，本人和憲瑞說，你主編叢書，一下子給那么多的詞人出版了歌詞集，對于歌詞界來說夸一句功高至偉。但大多數(shù)歌詞集，從作者的資質到作品的品質都是根本達不到這個標準的。可他們認為自己都出書了，自鳴得意的很。這種虛幻的成功，其實是害人的。

此外，就拿歌詞點評來說，很多作者被點評人夸一句就有了一種樂瘋了的竊喜。實際，那種夸本身就沒有見地，說不到致命點子上。半文不值。完全是誤導，同樣也是害人之殃?？蓪σ粋€低能作者來說，最喜歡的就是這個。

準確，準確，再準確

一首歌唱母親的歌詞，感情寫得非常深切，這就不說了。但是本人認為，首先，歌名叫《我最愛的女人》覺得不是太好。可以叫《我最愛的人》就行了。為什么呢？因為，這“最愛的女人”應該是自己的父親對妻子的口吻，作為兒子這樣說不是很合適。

其次，歌詞中有一句：歌聲記錄了你從女孩變成了女人。也不是很準確。首先，為什么是歌聲記錄？再說，歌聲又怎么記錄從女孩變成了女人？再挑剔一下，從女孩變成了女人，在生理變化上，大家都知道那是怎么回事兒。作為子女這樣描述母親，也不太合適。

歌詞：準確，準確，再準確。

梅開二度要慎用，莫把納妾當續(xù)弦

有人談起，舊時文人把“梅開二度”戲稱續(xù)弦，于是還有人把“續(xù)弦”理解為娶二房了。于是，考證一下：

梅開二度源于惜陰堂主人《二度梅》小說。在京劇和越劇中均有此戲。故事描寫唐朝梅良玉父親被陷害，梅良玉在梅花盛開后又被狂風吹落祈禱，梅花二度重開，其父冤情昭雪。后來，被最有名的引申是巴塞羅那著名球員梅西常單場踢進兩球，梅西字頭有梅。個別略懂中文的媒體以梅開二度為其喝彩。另外，如果連獲兩次梅花獎的演員，也被稱為二度梅。至于續(xù)弦絕非納妾，原配夫人死了再娶方為續(xù)弦。如果把納妾用為續(xù)弦，等于說自己現(xiàn)妻已死。大忌。大笑話也。

歌詞說易非簡單，薄厚深淺在里邊；

梅開二度要慎用，莫把納妾當續(xù)弦。