淺析指揮的內(nèi)在構(gòu)思對實(shí)際音響之影響

□張 黎 齊魯師范學(xué)院

音樂是表現(xiàn)情感的藝術(shù)，是一種善于表現(xiàn)人對客觀現(xiàn)實(shí)的心理感受，尤其是感情態(tài)度的藝術(shù)。對于指揮來說，要能給聽眾展現(xiàn)出有價(jià)值的音樂，必需有情感的投入與細(xì)致詳盡的探索，尤其需具備理性與靈感同時(shí)兼顧的能力。換言之，就是從排練到演出一首成熟的作品所需要的過程，這個(gè)過程始于指揮的內(nèi)在構(gòu)思，對作品的內(nèi)在構(gòu)思將對演出時(shí)的實(shí)際音響產(chǎn)生直接的影響。

一、對音樂作品的分析與把握

在處理音樂作品時(shí)，首先作品必須要是你喜歡的，進(jìn)而通過對譜面的試唱和視奏、范例音響的試聽等方式使音樂與你的心靈去碰撞，從而使你對作品的總譜有一個(gè)初步的印象。做完這一步之后，我們就要仔細(xì)地去“鉆”進(jìn)某些細(xì)節(jié)里去，即從整體理解到局部鉆研，如此往返兩三次，一直到對作品有總體印象為止。這時(shí)的印象仍為表面的印象，隨后開始仔細(xì)研讀作品的階段，主要是在譜面上進(jìn)行二度創(chuàng)作，標(biāo)記下自己獨(dú)到的想法，進(jìn)行到此時(shí)的譜面已經(jīng)基本明朗了。最后再從內(nèi)心當(dāng)中將作品“過一遍”，比照原有表面的印象，核對自己現(xiàn)今的想法。兩者結(jié)合之后，便形成了自我的“內(nèi)在音響”，也就是“最終印象”[1]。此時(shí)對作品的理解趨于成熟，對其所表現(xiàn)的音樂形象已經(jīng)形成自己獨(dú)到的見解，尋找到自己認(rèn)為正確的邏輯，這其實(shí)就是所謂“靈感”。這就可以解釋在二次創(chuàng)作音樂的過程中，當(dāng)靈感大發(fā)時(shí)對作品新的想法也會(huì)隨之閃現(xiàn)出來，就如同陸游所說的“佳句本天成，妙手偶得之”，這樣一來在演出當(dāng)中，表演者與聽眾對音樂的感受都會(huì)煥然一新。

二、排練的計(jì)劃、手段與內(nèi)容

首先，要根據(jù)作品的難易程度與表演者的熟悉程度制訂出計(jì)劃，高效率地充分排練。其次，指揮在排練中要善于把表演者的注意力集中在“最需要集中的地方”，同時(shí)兼顧表演者所能夠接受的能力范圍。假定有些細(xì)節(jié)排練時(shí)臨時(shí)做不出來，只要不影響整體進(jìn)度的進(jìn)行，完全可以暫時(shí)擱置起來。但是，如果是對某個(gè)重點(diǎn)“吹毛求疵”時(shí)，就必須堅(jiān)持到底，畢竟個(gè)別關(guān)鍵的細(xì)節(jié)總是“牽一發(fā)而動(dòng)全身”。因此，指揮在排練過程當(dāng)中對“松”與“緊”的分寸拿捏非常重要。

同時(shí)，指揮在排練中要善于運(yùn)用三大“法寶”：手勢、眼睛、語言。手勢負(fù)責(zé)各種表情變化的旋律流動(dòng)、進(jìn)入和音響的平衡；眼睛負(fù)責(zé)與音樂進(jìn)行中與表演者進(jìn)行交流；語言不僅可以解釋表演者看不懂的手勢，更重要的是向他們傳達(dá)指揮自身對音樂作品的理解與情感處理。在排練中三種手段相互結(jié)合相互補(bǔ)充[2]。例如，如果指揮的手勢不能較為深刻地被表演者所理解，倘若立刻以領(lǐng)導(dǎo)者的姿態(tài)迫使集體服從于你，這時(shí)的服從只是表面上的服從。此時(shí)，應(yīng)用眼睛和面部表情來表達(dá)情緒，間接地引導(dǎo)表演者，同時(shí)需要用語言表達(dá)出作品此時(shí)所要揭示的潛臺(tái)詞。注意此時(shí)不能采取冗長乏味的長篇大論，盡量用簡短的語言去論述。這樣合理的使用三種手段才能游刃有余地駕馭排練的過程，使表演者真心實(shí)意地按照你的思路走。

再有，在排練當(dāng)中要善于聯(lián)想。中規(guī)中矩的聲音是不能產(chǎn)生流動(dòng)性的，也無法打動(dòng)表演者們的情緒，導(dǎo)致想象的貧乏與處理的簡單化。因此在排練時(shí)，要善于進(jìn)行各種“音畫式”的提示，因?yàn)檎Z言可以產(chǎn)生特定的情緒，這種情緒在很大程度上決定了表演者的聲音。

三、演出時(shí)指揮的現(xiàn)場表現(xiàn)能力

這是聽眾與表演者都能直觀看到的，但卻也是最難捕捉的。例如，有些指揮家在演出時(shí)氣定神閑，面無表情，整個(gè)音樂在他心中響著，他所需要的就是檢查表演者的聲音是否符合其內(nèi)心的音響；還有些指揮在排練時(shí)不在乎細(xì)節(jié)而是只要求表演者了解其總體布局，但是在演出時(shí)卻用卓越的指揮技術(shù)來實(shí)現(xiàn)所有的細(xì)節(jié)。所以，在演出時(shí)所用的指揮技術(shù)除了要使表演者圓滿完成作品外，更重要的是通過手勢提醒他們回想起排練時(shí)指揮所做的要求[3]。

總之，指揮所創(chuàng)造的音響就是與表演者共事的原則以及在演出時(shí)創(chuàng)造出共事的結(jié)果之后所產(chǎn)生的音響效果。這種音響會(huì)受到各種方面的影響，包括：對音樂作品的分析與把握；排練的計(jì)劃、手段與內(nèi)容以及演出時(shí)指揮的現(xiàn)場表現(xiàn)能力。這些影響的源頭即為指揮所具有的內(nèi)在構(gòu)思，這些也正是不同指揮具有不同風(fēng)格的基本所在。因此，能夠產(chǎn)生真正激發(fā)聽眾內(nèi)心共鳴的音響是一個(gè)指揮所具有的“智慧與技術(shù)”成熟的標(biāo)志。這要求指揮要不斷地用各種方式發(fā)掘內(nèi)心之中情感體驗(yàn)有價(jià)值的部分，并使其不斷地升華、沉淀。只有這樣才能更加切近大眾對審美的要求，才能更加適應(yīng)音樂發(fā)展的潮流。