淺析《風(fēng)蕭瑟》演唱中情感的重要性

徐 婷 婷

（中北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，山西 太原 030051）

情感是聲之根本，是音樂的靈魂，而音樂是溝通人們心靈情感的橋梁，是任何其他東西無法取代的，那么對于歌者來說，豐富的內(nèi)心情感是完成一首完美作品的首要條件。演唱者要深入體會音樂情感，并且在演唱過程中充分進(jìn)行再度創(chuàng)作，從而達(dá)到感心動耳的演唱效果，表達(dá)出帶有明確音樂風(fēng)格的音樂作品，最終達(dá)到歌者與觀眾心與心的交流，使音樂最原始的意義充分發(fā)揮。詠嘆調(diào)《風(fēng)蕭瑟》描寫了一位為愛勇敢反抗封建壓迫，最終又被現(xiàn)實(shí)重重?fù)艨宓慕?jīng)典女主人公形象，將女主人公內(nèi)心無奈、痛苦、怨恨以及對現(xiàn)實(shí)生活的苦苦思索刻畫的惟妙惟肖，形象的描述了女主人公在現(xiàn)實(shí)與情感沉重的雙重打擊下痛苦煎熬的心理。情感細(xì)膩又具爆發(fā)力，是歌曲強(qiáng)有力且必不可少的支撐。

本文通過對多位學(xué)者的文章研讀以及分析，引發(fā)了對情感表達(dá)在《風(fēng)蕭瑟》演唱過程中重要性的問題思考。李學(xué)勤主編在北京大學(xué)出版社出版的《十三經(jīng)注疏》一書中對《樂記》進(jìn)行了清晰的記載與分析，其中提到的“情感為聲音的本源”這一觀點(diǎn)給予了筆者啟發(fā)。李煜發(fā)表的《聲樂演唱過程中的情感表達(dá)》一文對筆者論文的研究提供了學(xué)術(shù)支撐，他認(rèn)為情感表達(dá)是聲樂演唱過程中必須做到的，筆者對此十分認(rèn)同。姜慶敏在濟(jì)寧師范?？茖W(xué)校學(xué)報(bào)發(fā)表的《淺談歌曲的情感表達(dá)》一文為筆者提供了更加細(xì)致的研究點(diǎn)。通過對學(xué)者們文獻(xiàn)的研究與思考，筆者由面及點(diǎn)，通過思考與實(shí)踐，得出了情感在《風(fēng)蕭瑟》演唱中至關(guān)重要的結(jié)論。

下面筆者將從詠嘆調(diào)《風(fēng)蕭瑟》的創(chuàng)作背景進(jìn)行分析，深入了解歌曲內(nèi)涵，進(jìn)而對詠嘆調(diào)《風(fēng)蕭瑟》演唱中情感的重要性做一個(gè)深入認(rèn)識。

歌劇《傷逝》是由王泉和韓偉作詞，施光南作曲，由魯迅同名小說改編而來的。這部小說是魯迅先生眾多作品中少有的與愛情相關(guān)的作品，基本可作為唯一，也是經(jīng)典。這部歌劇清晰地展示了原著的抒情色調(diào)，深刻地描繪了上世紀(jì)20年代女主人公和男主人公反抗封建制度的鮮明青年形象，揭示了當(dāng)時(shí)社會有識青年的弱點(diǎn)以及社會給予他們的壓迫與無奈?！讹L(fēng)蕭瑟》是主人公子君的著名唱段，是一首難度很大的抒情女高音歌曲。這首歌形象的描繪了“秋”的圖景，反映了女主人公的悲傷和復(fù)雜的內(nèi)心世界。歌劇《傷逝》與傳統(tǒng)歌劇結(jié)構(gòu)分布不同，結(jié)構(gòu)新穎大膽，巧妙借用四季作為結(jié)構(gòu)布局順序，其中四個(gè)序列和六個(gè)連貫場景作為線索發(fā)展情節(jié)，并充分運(yùn)用了想象力，以四個(gè)季節(jié)作為參照物，生動形象的描寫了男主人公及女主人公的情感線條，揭示了子君與涓生愛情的酸甜苦辣。其中，“春夏”兩個(gè)序列是該作品的劇情開始，“秋冬”兩個(gè)序列是該作品發(fā)展的結(jié)局部分。與季節(jié)性的時(shí)間相參照，他們的愛情逐漸消失，然后一段舞蹈被用來成為一個(gè)過渡部分。最后，它又以回到“春”的形式進(jìn)行再現(xiàn)，體現(xiàn)了女主人公并沒有絕望對生活依然心懷希望的心情，并且揭露了在生活的影響和輿論的影響下現(xiàn)代人的精神實(shí)質(zhì)以及色彩多樣的人性。

作品情感背景豐厚，情感層次分明，感情基調(diào)鮮明，使其擁有了細(xì)膩且強(qiáng)有力的演唱支撐。詠嘆調(diào)作品《風(fēng)蕭瑟》是基于彷徨無助的悲情基調(diào)的。在這首歌中，主人公表達(dá)了封建禮節(jié)的不滿和對于幸福生活幻滅的崩潰。人物內(nèi)心感受復(fù)雜多變，演唱者在演唱時(shí)要學(xué)會改變情緒，隨著音樂的發(fā)展而變化。歌者應(yīng)把握作品的悲劇色彩，分析每一種情感的細(xì)微變化，使歌曲的抒情性和爆發(fā)性達(dá)到高度統(tǒng)一，進(jìn)而達(dá)到一個(gè)有一定高度的再度創(chuàng)作。其中人物特點(diǎn)十分鮮明，有血有肉，作為女主人公的由喜轉(zhuǎn)悲式轉(zhuǎn)折戲劇片段，始終貫穿著“秋”的意境，是一部充滿著愛與怨的作品。

講述了一個(gè)經(jīng)歷過短暫幸福生活后又墜入深淵的封建社會女性的故事，她對男主人公的愛就像秋天的樹葉一樣，很快就被沾染了風(fēng)雨，被暴風(fēng)雨席卷，朋友之間的疏離，世間的嘲弄，失業(yè)的失意，工作的失敗，輿論和生活的經(jīng)濟(jì)負(fù)擔(dān)使快樂的女主人公開始一步步墜入深淵。子君感到無助和無奈，慢慢開始反思自己，反思涓生對她的愛。同時(shí)，女主人公從世間的冷眼和公眾輿論的嘲諷中尋求答案。子君認(rèn)為自己沒有做錯(cuò)什么，為什么要受到所有人的譴責(zé)與拋棄？與此同時(shí)，涓生面對如此不堪的生活現(xiàn)實(shí)對子君的感情開始發(fā)生變化。子君意識到了自己曾經(jīng)的美好幻想正在悄悄破滅，但她仍然相信他們的愛是純潔的，無罪的，仍然沉浸在幸福的泡沫中。

詠嘆調(diào)《風(fēng)蕭瑟》是一個(gè)難度系數(shù)很高的聲樂作品，演唱中聲音技巧與情感是很難拿捏的。在這首歌中，不同的情緒，如抑郁、低沉、指責(zé)、怨恨等，應(yīng)該與之對應(yīng)相同的情緒，在技術(shù)與情感上盡可能的達(dá)到盡善盡美。但是，技術(shù)達(dá)到了要求，卻忽略了歌曲的情感表達(dá)，聲音蒼白而無力，就談不上達(dá)到盡善盡美的程度了。因此，在這首歌中，我們必須把握主人公在愛破碎后無助、無奈、困惑和怨恨的感覺。音色感覺上應(yīng)該是干凈、明亮、連貫和爆炸性的。讓聽眾聽后能使他們震撼，就算成功了。技術(shù)和藝術(shù)，聲音和情感，始終是歌唱的血肉之軀的兩部分。聲音、詞語、表情和情感的表達(dá)構(gòu)成了歌唱的整體。歌唱的發(fā)聲是基于整個(gè)人的身體作為樂器的，所以歌唱是一種充分參與的表演藝術(shù)。情緒和聲音，聲音在外，情緒在內(nèi)，內(nèi)部和外部應(yīng)該是統(tǒng)一的。只有二者充分結(jié)合，才能達(dá)到動人的境界，產(chǎn)生令人心曠神怡的藝術(shù)效果。所以，在歌曲演唱中情感是極需要引起重視的。詠嘆調(diào)《風(fēng)蕭瑟》只有注入了豐富的情感，才能夠稱之為完整的演唱。