金 瀟
(鄭州師范學(xué)院,河南 鄭州 450044)
縱觀國內(nèi)除音樂學(xué)院外的各大高校音樂系,我們可以看到室內(nèi)樂課程基本上屬于起步階段。國內(nèi)高校室內(nèi)樂發(fā)展的空白,筆者認(rèn)為原因有三。
其一,就學(xué)校培養(yǎng)以及學(xué)生認(rèn)知而言,各大高校的音樂系中,似乎存在著一種奇怪的“唯主專業(yè)獨(dú)尊”現(xiàn)象。視唱練耳、曲式和聲、中西方音樂史等課程一直被排擠在“主流”課程之外,室內(nèi)樂這門課程更是形同虛設(shè)??v觀我國高校過往音樂類的教育,一直都在強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)“獨(dú)奏家”、“獨(dú)唱家”,試想,有多少學(xué)生具有成為“獨(dú)家”的資質(zhì)?不管是室內(nèi)樂還是交響樂,都是器樂與器樂之間的相互交流,明白什么是室內(nèi)樂,充分掌握樂器間的獨(dú)特語言,才有可能讓學(xué)生學(xué)會(huì)在樂隊(duì)中找準(zhǔn)自己的角色,才能在畢業(yè)后,迅速適應(yīng)工作崗位的需求,這才是高校建立學(xué)生樂隊(duì)培養(yǎng)樂手的真正價(jià)值所在。既然樂隊(duì)的建立發(fā)展已然成為高校音樂發(fā)展的必然趨勢(shì),那么對(duì)室內(nèi)樂課程的重視以及對(duì)學(xué)生樂手未來的發(fā)展方向進(jìn)行探索和研究就是非常必要的。然而,學(xué)校的培養(yǎng)不夠重視,室內(nèi)樂專業(yè)演出也寥寥無幾,造成學(xué)生對(duì)于室內(nèi)樂認(rèn)識(shí)不足,因此很難發(fā)揮室內(nèi)樂的價(jià)值。只有正視對(duì)室內(nèi)樂的認(rèn)識(shí),優(yōu)化課程結(jié)構(gòu),才有可能將室內(nèi)樂發(fā)展壯大,讓學(xué)生在樂手這一角色上更得心應(yīng)手。調(diào)查顯示很多學(xué)生對(duì)于室內(nèi)樂的認(rèn)識(shí)是陌生的,急功近利的心態(tài)造成他們學(xué)習(xí)各種技巧,演奏(唱)譜面音符,為了追求炫技,忽略作品本身的內(nèi)涵。也許能學(xué)會(huì)幾首協(xié)奏曲,卻仍然只能停留在譜面的階段。成不了獨(dú)奏家,樂隊(duì)工作無法勝任,這樣的學(xué)生,即使畢業(yè),也很有可能面臨著失業(yè)的窘境。學(xué)生在學(xué)校里是為畢業(yè)后打基礎(chǔ),是在學(xué)未來,而不是學(xué)現(xiàn)在。這個(gè)社會(huì)所需要的是具有全面素質(zhì)的復(fù)合型人才,獨(dú)奏是最基本的演奏形式,而室內(nèi)樂才是音樂表現(xiàn)手段的更高層次。
其次,就師資力量而言,我國的室內(nèi)樂專業(yè)教師匱乏。很多高校即便是開設(shè)這門課,也是作為輔修課程,指導(dǎo)老師大多數(shù)本身并不是主修專業(yè),也很少積極投身于這個(gè)專業(yè)。大多數(shù)的教師即便是擁有高超的專業(yè)技能,也很少與其他專業(yè)老師相互交流,比較容易在一定程度上形成思維僵化。然而隨著我國教育事業(yè)的飛速發(fā)展,教師若只具備單方面的專業(yè)技能已經(jīng)越來越無法滿足教學(xué)的需要,室內(nèi)樂更是挑戰(zhàn)教師把教學(xué)實(shí)踐與科研理論相結(jié)合。高校教師只有不斷改革、創(chuàng)新、實(shí)踐才能對(duì)室內(nèi)樂的教學(xué)設(shè)置,教學(xué)內(nèi)容等方面做系統(tǒng)的規(guī)劃。放眼歐洲國家,無論是獨(dú)奏還是交響樂協(xié)奏都處于世界領(lǐng)先水平,這得益于學(xué)校的培養(yǎng),將合奏放在全面素質(zhì)培養(yǎng)的重要地位。中小學(xué)生在校期間,無論是否走上專業(yè)訓(xùn)練的道路,就已經(jīng)開始了各種重奏作品的訓(xùn)練,科學(xué)的學(xué)習(xí)、排練室內(nèi)樂作品,各種室內(nèi)樂夏令營(yíng)活動(dòng)豐富,校與校的交流,國際間的交流非常頻繁,各個(gè)學(xué)校、地區(qū)教師相互研究探討,幫助學(xué)生全面培養(yǎng)音樂素質(zhì)發(fā)展?jié)摿Α?/p>
再者,室內(nèi)樂是高層次的音樂表演類型,但是它在我國器樂表演領(lǐng)域一直處于可有可無的位置,與交響樂的演出相比更是顯得落寞。對(duì)于大多數(shù)普通聽眾而言,它沒有交響樂的視聽震撼,也無法散發(fā)獨(dú)奏家的個(gè)人魅力,因?yàn)椴焕斫猓訜o法體驗(yàn)到室內(nèi)樂演出深度的內(nèi)涵和純音樂的感染力。室內(nèi)樂需要的是我們浮躁的社會(huì)人耐下心來,靜靜地去體會(huì)作品中的靈魂的傾談。市場(chǎng)決定需求,當(dāng)室內(nèi)樂的市場(chǎng)如此蕭條,它邊緣化的地位也就顯得理所當(dāng)然了。只有當(dāng)它真正從學(xué)校教育開始普及,才能培養(yǎng)更多的聽眾,才能在音樂會(huì)推廣開來。
最后,學(xué)生學(xué)習(xí)資源的缺乏性。古典音樂的室內(nèi)樂作品難度是在很多獨(dú)奏作品難度之上的。那么在缺乏專業(yè)訓(xùn)練的前提下,綜合類高校的學(xué)生能夠勝任的室內(nèi)樂作品少之又少。特別是管樂的室內(nèi)樂,樂譜資料匱乏,于是更多的學(xué)生只能選擇去演奏一些超出他們能力范圍的重奏,這種愚笨的方法只能事倍功半。學(xué)生沒有太多的選擇余地,只能被動(dòng)接受有限的古典浪漫重奏作品,這也將大大削弱他們的演奏積極性。
近幾年各大普通高校涌現(xiàn)出一股建立校內(nèi)交響樂團(tuán)的熱潮,這是一支有別于專業(yè)交響樂團(tuán)和音樂學(xué)院交響樂團(tuán)的隊(duì)伍。首先,在樂團(tuán)成員上,普通高校的器樂學(xué)生各個(gè)專業(yè)沒有辦法與音樂專業(yè)院校人數(shù)相媲,不管是弦樂、管樂還是打擊樂器,因此在樂團(tuán)編制上人數(shù)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。其次,普通高校的學(xué)科設(shè)置比較綜合,有些學(xué)校會(huì)以學(xué)分制要求學(xué)生參加排練以及演出,無論如何,大部分學(xué)生并不會(huì)以樂團(tuán)排練為專注點(diǎn),因此在專業(yè)水準(zhǔn)上相對(duì)不那么盡如人意。況且交響樂的作品織體相對(duì)豐富,而普通高校的學(xué)生可能在技能上暫時(shí)不具備駕馭復(fù)雜交響樂的能力,因此在演出曲目上大都只能以符合大眾的審美去做安排,更多只能流于形式。再者,綜合類大學(xué)師資力量不如專業(yè)院校那么儲(chǔ)備充足,很多聲部可能沒有專業(yè)老師,例如巴松、短笛、豎琴等樂器,在沒有老師的情況下,可能學(xué)生也沒辦法招收,或者不得不面臨改專業(yè)的困境,這無疑給樂團(tuán)的排練增大了難度,很多演奏曲目不得不因?yàn)槁暡咳笔ФM(jìn)行另類的改編。最后,即便樂團(tuán)的人數(shù)能夠達(dá)到小規(guī)模編制,可是學(xué)生流動(dòng)性太大,在培養(yǎng)了三年之后,學(xué)生即將畢業(yè),那么樂團(tuán)不得不面臨再一次去培養(yǎng)新樂手的情況,這給樂團(tuán)的穩(wěn)定性造成了極大的阻礙。
綜上所述,要想在普通高校建設(shè)一支支優(yōu)秀的樂團(tuán)其實(shí)是舉步維艱的。
由于資源分配的不平衡、逐步擴(kuò)大的地域差異等原因,導(dǎo)致各高校樂團(tuán)發(fā)展步伐差距逐步拉大。以下以北京、武漢和鄭州三個(gè)地區(qū)高校為例,來論述國內(nèi)高校室內(nèi)樂及樂團(tuán)建設(shè)程度。
首先以位于北京的首都師范大學(xué)為例。首都師范大學(xué)處于我國高等師范類音樂教育的領(lǐng)先地位。他們的樂團(tuán)成立時(shí)間很早,目前已經(jīng)發(fā)展成國內(nèi)一流的大學(xué)生藝術(shù)社團(tuán)。不僅是樂隊(duì),他們還擁有民樂團(tuán),室內(nèi)樂團(tuán)等多個(gè)具有相當(dāng)水準(zhǔn)的藝術(shù)社團(tuán)。取得這樣的成績(jī)得益于三個(gè)重要因素:一、首都師范大學(xué)有著得天獨(dú)厚的條件,前有中央音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院兩所專業(yè)院校的為標(biāo)榜,后有國內(nèi)一流的專業(yè)樂團(tuán)為指導(dǎo),因此他們享受著極為充沛的教師資源,師資優(yōu)良。形成了相對(duì)完整的教學(xué)體系。聘請(qǐng)的聲部教師大多是來自于北京各大樂團(tuán)的專業(yè)演奏員,教學(xué)起點(diǎn)高,專業(yè)老師的業(yè)務(wù)水平使得室內(nèi)樂課程以及樂團(tuán)常規(guī)訓(xùn)練有了基本的保證。更有國家著名指揮擔(dān)任學(xué)生樂團(tuán)指揮。二、位于北京這一有利地理?xiàng)l件,使得他們能夠爭(zhēng)取到更多大型演出,例如08年奧運(yùn)會(huì)、建國60周年大慶等。樂團(tuán)不僅僅停留在國內(nèi)的演出,他們常常獲得走出國門遠(yuǎn)赴德國、奧地利等過演出交流機(jī)會(huì),他們訓(xùn)練目的也側(cè)重于培養(yǎng)留學(xué)生出國,滿足他們的學(xué)習(xí)需求。三、自主招生帶來的好處是學(xué)校會(huì)根據(jù)樂團(tuán)聲部所欠缺人數(shù)比例來制定招生計(jì)劃,此舉在很大程度上可以彌補(bǔ)樂團(tuán)聲部人數(shù)不足的遺憾。因此,功能性與趣味性的統(tǒng)一,演奏者水平較高,使得聲音融合度,對(duì)音準(zhǔn)、音樂性的概念都能準(zhǔn)確把握,科學(xué)的設(shè)置,讓學(xué)生從根本上獲得收益。
相比北京這類已經(jīng)取得優(yōu)異效果的地區(qū),再來看看中部地區(qū)——武漢,中部最大的城市。高校聚集,教育資源相對(duì)豐富,綜合教育實(shí)力名列全國。在剛步入二十一世紀(jì)之初,武漢各高校樂團(tuán)就已紛紛建立。華中師范大學(xué)就是全國師范教育的佼佼者。聘請(qǐng)海外博士作為院長(zhǎng),帶來先進(jìn)的教育理念。武漢大學(xué)的樂團(tuán)指揮更是享譽(yù)世界級(jí)指揮家切利比達(dá)克的關(guān)門弟子。短短幾年武漢大學(xué)學(xué)生樂團(tuán)就已成為武大的一張響亮名片。本人曾有幸參與兩所高校樂團(tuán)的成長(zhǎng),見證他們實(shí)現(xiàn)了從室內(nèi)樂到樂團(tuán)的進(jìn)化,深刻感受到了在這兩所大學(xué)中室內(nèi)樂起到的推動(dòng)作用。在華中師范大學(xué)音樂系內(nèi),經(jīng)常舉辦各類室內(nèi)樂講座,切利比達(dá)克學(xué)生率德指揮作為客座教授(其本身就是小提琴演奏家、鋼琴家)常年指導(dǎo)室內(nèi)樂課程,傳遞國外教學(xué)經(jīng)驗(yàn)。并且該學(xué)生社團(tuán)經(jīng)常與武漢音樂學(xué)院各室內(nèi)樂團(tuán)進(jìn)行交流合作,相互傳遞學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn),營(yíng)造良好的學(xué)習(xí)氛圍。武大學(xué)生的好學(xué)性與音樂學(xué)院學(xué)生的專業(yè)性共同締造了樂手的綜合素質(zhì)與音樂素養(yǎng)。相比于北京的成熟發(fā)展,位于武漢的華中師范大學(xué)也開始將室內(nèi)樂納入必修課程,雖然學(xué)生在技能上無法與專業(yè)院校相比較,但是因?yàn)橥ㄟ^室內(nèi)樂的聆聽聲部、指揮、相互織體推動(dòng)發(fā)展等正規(guī)訓(xùn)練,已經(jīng)對(duì)樂團(tuán)的排練進(jìn)度和音樂性起著積極的推動(dòng)作用。已經(jīng)慢慢從以曲養(yǎng)技轉(zhuǎn)化成處理音樂效果階段,使得樂隊(duì)的訓(xùn)練更加完整和靈活。
再以發(fā)展相對(duì)滯后的河南為例。據(jù)筆者調(diào)查河南大部分高校的學(xué)生交響樂團(tuán)現(xiàn)狀如下:一、學(xué)生樂團(tuán)由于樂手人數(shù)嚴(yán)重不足,出現(xiàn)了聲部老師與學(xué)生比例失衡的問題,尤其是弦樂聲部,除了前排教師,坐在后面的學(xué)生在演出的時(shí)候都還處于識(shí)譜的初級(jí)階段。二、受學(xué)生演奏能力的限制,曲目選擇相當(dāng)有限,演出曲目重復(fù),大多只是在音樂會(huì)前夕盲目排練,學(xué)生以及各聲部老師對(duì)于日常訓(xùn)練不夠重視,沒有合理安排室內(nèi)樂訓(xùn)練課程,缺乏老師科學(xué)指導(dǎo),缺乏室內(nèi)樂的功效:通過困難片段化整為零,重新整合,細(xì)化各個(gè)步驟這一重要過程,廣度和深度都得不到發(fā)展,缺乏核心訓(xùn)練,學(xué)生自行練習(xí)作品,錯(cuò)誤的概念越來越根深蒂固,導(dǎo)致質(zhì)量無法保證。三、建設(shè)樂團(tuán)目的的差異性導(dǎo)致大多數(shù)學(xué)生對(duì)于室內(nèi)樂,樂團(tuán)沒有正確的認(rèn)識(shí)。四、全國統(tǒng)招無法自主選擇學(xué)生,器樂無法齊全,專業(yè)程度差距太大等重要制約因素。五、雖然各大高校都設(shè)有學(xué)生樂團(tuán),但卻很少進(jìn)行相互學(xué)術(shù)交流,政府以及民間給予的各大高校巡演機(jī)會(huì)屈指可數(shù),無法形成良性競(jìng)爭(zhēng)。由此可見高校課程設(shè)置更應(yīng)該從訓(xùn)練學(xué)生的小型室內(nèi)樂著手,通過室內(nèi)樂訓(xùn)練和演出,讓學(xué)生對(duì)合作有初步的認(rèn)知,再進(jìn)入小編制的樂隊(duì)才能更得心應(yīng)手,把水平不一的學(xué)生按相似程度組成若干重奏組,分開排練、授課,分別布置程度不一樣的作品,才能發(fā)揮室內(nèi)樂的作用。學(xué)校更應(yīng)注重各類室內(nèi)樂名師講座,定期舉行學(xué)術(shù)沙龍等系列活動(dòng),讓學(xué)生對(duì)室內(nèi)樂產(chǎn)生清楚的認(rèn)識(shí)繼而產(chǎn)生興趣。把室內(nèi)樂的訓(xùn)練納入樂團(tuán)常規(guī)建設(shè)當(dāng)中,才能更好的發(fā)展樂隊(duì)。因此,以河南省大學(xué)為例的各大內(nèi)陸高校仍處于并將長(zhǎng)期處于建團(tuán)的初級(jí)階段。
首先,樹立集體概念,培養(yǎng)聽覺契合度。室內(nèi)樂無非是交響樂隊(duì)的微型,當(dāng)聲部驟多且作品織體復(fù)雜時(shí),沒有經(jīng)驗(yàn)的學(xué)生只能埋頭眼前的譜面信息,速度、拍點(diǎn)也許沒有辦法與指揮保持一致,那么慌亂中必然破壞整個(gè)團(tuán)隊(duì)的演出。室內(nèi)樂培養(yǎng)的是什么?是音色的統(tǒng)一,節(jié)奏的一致,甚至組合中連呼吸氣口都充斥著默契。重奏給我們帶來的,是幾個(gè)音樂上的伙伴從技術(shù)到音樂的溝通,從點(diǎn)頭之交到親密無間,彼此間的熟絡(luò)是根據(jù)作品慢慢磨合培養(yǎng)起來的。由于人數(shù)少,而聲音又要求度協(xié)調(diào),那么一丁點(diǎn)不準(zhǔn)確都是極易被發(fā)現(xiàn)的,迫使演奏者必然需要在音準(zhǔn)、演奏法上做各種調(diào)和,竭盡所能去聽其它聲部的變化,去共同追尋每一首作品所需要的正確音色。在一個(gè)重奏組中,不一定每一次都非常幸運(yùn)的每一個(gè)樂手水平相當(dāng),那么當(dāng)出現(xiàn)差距懸殊的時(shí)候,當(dāng)某個(gè)聲部盲目冒尖的時(shí)候,當(dāng)某個(gè)樂手性格鋒芒畢露的時(shí)候,如何去完成技術(shù)和聲音的融洽,這無疑是集體所必備的素質(zhì),也是團(tuán)體觀念的體現(xiàn)。無論是弦樂重奏還是管樂重奏,由于它聲部所需的人數(shù)較少,聲音容易讓學(xué)生清晰而聽。因此當(dāng)細(xì)微的變奏,聲音的均衡需要時(shí),更容易讓學(xué)生在演奏時(shí)達(dá)到要求。從室內(nèi)樂里學(xué)到的運(yùn)用到樂隊(duì)中去,不是獨(dú)奏,不是突出個(gè)性,是成員的共性,是犧牲是包容是海納百川整齊劃一。
再者,技術(shù)的訓(xùn)練。對(duì)于室內(nèi)樂而言,技術(shù)方面的訓(xùn)練可以包含兩個(gè)方向:橫向以及縱向。橫向是指器樂本身的演奏技能,縱向則是演奏的和聲織體。例如在弦樂四重奏中,音樂作品的表現(xiàn)并不是單一的,有些作品需要四個(gè)個(gè)聲部旗鼓相當(dāng)互相斗爭(zhēng),有些作品則可能需要以第一聲部為主其余聲部相互烘托,那么如何做到音樂豐富的表現(xiàn)手段,考驗(yàn)的是演奏者的技術(shù)搭配。又譬如鋼琴五重奏,弦樂使用的是純律,而鋼琴使用的則是十二平均律,那么弦樂如何通過指觸的改變達(dá)到與鋼琴在聽覺上的統(tǒng)一,如何通過自己的技術(shù)使橫向與縱向兩方面在聲部中得到和諧,這些都是演奏者音樂素質(zhì)的體現(xiàn)。當(dāng)習(xí)慣了室內(nèi)樂的訓(xùn)練,學(xué)會(huì)了如何在強(qiáng)的時(shí)候不把自己的音色凌駕于集體之上,在弱的時(shí)候給予對(duì)手足夠的發(fā)揮空間,各個(gè)聲部相互相互依存卻又獨(dú)立存在。當(dāng)鍛煉出了室內(nèi)樂中和聲、節(jié)奏的結(jié)合的能力,再去進(jìn)入樂隊(duì),無疑是打下了良好的基礎(chǔ)。
最后是興趣的培養(yǎng)。在學(xué)校建立一支支學(xué)生的室內(nèi)樂組合,培養(yǎng)幾個(gè)興趣一致的好友,偶爾聽到一首大家都喜歡的作品,拎起各自的樂器,談笑間,不需要學(xué)分的強(qiáng)制老師的呵責(zé),步入排練廳,樂逢知己只嘆時(shí)間飛逝,音樂聲中緩緩道來的是各自的感悟是靈魂的碰撞。此間一個(gè)眼神,一個(gè)會(huì)心的微笑,一個(gè)巧妙的心領(lǐng)神會(huì),已經(jīng)是興趣最大的催化劑。學(xué)音樂的人身上固然會(huì)帶有一絲浪漫色彩,初登舞臺(tái)時(shí)內(nèi)心的小小激動(dòng),即使是一首《小星星》也讓兒時(shí)的自己滿足竊喜。然而繁多的課業(yè),久攻不破的技術(shù)難題,長(zhǎng)時(shí)間的音階練習(xí),或許已經(jīng)讓學(xué)生們忘記了彼時(shí)自己選擇專業(yè)的初衷。這時(shí)候,幾個(gè)好友,帶著放松的心情,從霍夫曼到莫扎特,從海頓到德沃夏克,用你的樂器代替說話,用他的樂器代替回響,或許在初長(zhǎng)成的時(shí)候略顯笨拙,但卻沒有了獨(dú)奏的炫技,重拾了對(duì)音樂最初的喜愛。獨(dú)奏相對(duì)來說是一件苦悶的事情,沒人陪你練習(xí)各種技巧,沒人聽你音階是否跑調(diào),室內(nèi)樂恰好避免了苦悶的練琴過程,嬉笑間,作品已經(jīng)成為了我們手中揮霍的暢快。帶著貝多芬交響曲生命的敬意,帶著對(duì)莫扎特童真的樂趣,帶著老柴民族的長(zhǎng)嘆,感情的流露就變得如此自然而然情真意切。
對(duì)手中“家伙”的喜愛重新回來了,那么我們便可以積極投身于學(xué)校樂團(tuán)的徜徉之中了。那里聲勢(shì)更加浩大,那里有更多志同道合的新朋友,轟隆隆的音樂聲好不熱鬧,此時(shí)的年輕樂手們體驗(yàn)著全然不同的創(chuàng)造氛圍,蓄勢(shì)待發(fā)。
綜上所述,如果學(xué)生能在大學(xué)期間系統(tǒng)的學(xué)習(xí)室內(nèi)樂,構(gòu)建室內(nèi)樂演奏的基本方法,對(duì)于他們?cè)趯W(xué)校樂隊(duì)的打磨也會(huì)更加來的有成效。