淺析舞劇表演中動作與情感的融合

張 茜

（龍巖學院，福建 龍巖 364012）

舞蹈動作是舞劇表演的載體，不僅包括舞蹈演員的肢體動作，還包括舞蹈表演中的表情、眼神、姿態(tài)等。情感是舞劇表演的靈魂和生命，呈現(xiàn)了舞劇作品想要傳達給觀眾的價值觀念和精神內(nèi)涵。然而，在舞劇表演中情感需要動作的傳遞，這也是動作表演的意義所在。如果沒有情感，再高難度的舞蹈動作也難以呈現(xiàn)出美感；如果舞蹈表演者擁有充沛的情感，再簡單的動作也賦予了更深層的意義。顯然，在舞劇表演中動作與情感同等重要，舞蹈動作內(nèi)蘊豐富的情感，舞劇才更具感染力，更能打動人心。然而，豐富的情感表達需要舞蹈表演者長期的實踐和積累，通過對舞蹈內(nèi)涵的理解轉(zhuǎn)化為豐富的肢體語言，通過舞蹈韻律展現(xiàn)出深厚的藝術(shù)情感。

一、舞劇表演中動作與情感的關(guān)系

（一）和諧統(tǒng)一

情感是無聲無形的，其價值在于通過動作的演繹給予觀眾視覺美感，形成一種情感感悟和情感享受。如果說舞蹈動作是舞蹈表演的骨架，情感則是舞蹈表演的靈魂所在。不同于其他藝術(shù)表演形式，舞劇的藝術(shù)價值不在于舞蹈動作多么復雜、體現(xiàn)多難的技巧，而在于其內(nèi)涵的情感是否真摯，能否打動觀眾的心靈。因此，想要通過舞蹈動作展示舞劇的內(nèi)涵和審美，不僅需要身體姿態(tài)律動的表達，還需要豐富的情感支撐。顯然，只有兼具優(yōu)美動作和豐富情感的舞劇表演，才能從內(nèi)涵和外延兩個方面吸引觀眾、打動觀眾，才能算的上真正成功的舞劇表演?？梢哉f，只有動作與情感的和諧統(tǒng)一，才能創(chuàng)造出更具藝術(shù)美感的舞蹈作品。

（二）相輔相成

動作生澀的舞蹈創(chuàng)編不算完整的舞蹈作品，然而沒有情感的舞蹈表演也不具備舞蹈作品應備的藝術(shù)內(nèi)涵，可見舞蹈動作與情感二者之間是相輔相成，缺一不可的。舞蹈表演者只有將情感融入到舞蹈動作中，在每一個肢體動作、每一個表情神態(tài)、每一個眼神傳遞中融入內(nèi)心情感，準確地傳遞給觀眾，才能賦予舞蹈作品真正的藝術(shù)生命力。在舞蹈表演中，情感越充沛，舞蹈動作就越有魅力；舞蹈動作越具有表現(xiàn)力，情感傳遞的就越豐富。顯然，舞蹈動作與情感的相互依存，相互影響，前者是后者的載體，后者是前者的延伸，兩者共同促成了舞劇的藝術(shù)價值和藝術(shù)審美，交輝相應，不可或缺。

二、舞劇表演中提升動作與情感的融合途徑

（一）增強生活體驗，打造情感基礎(chǔ)

俗話說藝術(shù)來源于生活，舞劇創(chuàng)作也不例外。舞劇是創(chuàng)作者從生活中取材，再進行藝術(shù)加工而形成的一種藝術(shù)形式。在舞劇表演中，舞蹈表演者想要將舞蹈動作與情感融合，完美地展現(xiàn)舞蹈作品的思想情感，使之能夠與觀眾藝術(shù)審美更加貼切。所以，舞蹈表演者必須具備豐富的生活經(jīng)驗和情感體驗，才能夠理解舞蹈作品創(chuàng)作背后蘊含的意義。一方面，舞蹈表演者應注重生活體驗和人文素養(yǎng)，為舞蹈表演中的情感表達奠定基礎(chǔ)。在日常的生活中，舞蹈表演者應該有意識地觀察、學習與舞蹈相關(guān)的知識，如不同的舞蹈風格、各種形體特征等。另一方面，舞蹈表演者應熟悉舞蹈作品的藝術(shù)特征，包括創(chuàng)作背景、故事情節(jié)、歷史環(huán)境、人文情懷等，以便于更好地把握作品內(nèi)涵和人物特征，為舞蹈作品情感的完美展現(xiàn)奠定基礎(chǔ)。以著名舞劇《白毛女》為例，舞劇表演者必須了解這個故事發(fā)生的時代背景和人物背景，結(jié)合歷史環(huán)境，才能理解并展現(xiàn)出舊社會窮苦大眾遭受壓迫時的憤慨以及翻身做主人后的揚眉吐氣和喜悅之情，這樣才能使表達出來的情感更加真實，獲得觀眾的情感共鳴。

（二）加強動作技巧，突出情感表達

在舞劇表演中，動作是情感的載體，怎樣發(fā)揮載體的作用，更好地表達情感，是每一位舞蹈表演者都十分關(guān)注的問題。為什么同樣的舞蹈動作，由不同的人演繹出來，給予觀眾的感覺并不一樣呢？其實很大程度上，是由舞蹈表演者動作的節(jié)奏和力度影響造成的。而對于動作節(jié)奏和力度的掌握，則源于舞蹈表演者對舞蹈技巧的熟練程度。用什么樣的節(jié)奏和力量，能夠表達出什么樣的情感，需要舞蹈者通過不斷的訓練和思索才能感悟。只有具有深厚的舞蹈底蘊和高超的舞蹈技巧，才能使力發(fā)于意而起于情，用貼切的動作展示恰當?shù)那楦小τ谖璧副硌菡叨?，一方面，要在不斷的舞蹈訓練中摸索不同情感的表達方式。不同的節(jié)奏，不同的力度，不同的肢體配合，都能表達出不同的情感，怎樣將想要表達的情感用最貼切的動作表達出來，需要長期堅持不懈的練習。技藝嫻熟的舞蹈表演者，內(nèi)心情感和舞蹈技巧則已經(jīng)能夠達到水乳交融的境界，心隨舞動，情感自然隨著動作變化而流露，才能自然而然感染觀眾。另一方面，要訓練神態(tài)和眼神的表達技巧。舞劇中的舞蹈動作不僅指身體和四肢的動作，還包括表情、眼神等元素。不同于肢體動作，眼神和表情的情感表達效果更加鮮明直接，更具感染力。因此在舞劇表演中，一定要注意眼神、表情與情感的統(tǒng)一和配合，使舞蹈動作與情感的融合更加緊密，使觀眾充分感受到表演的情感和思想，獲得情感的渲染，使舞劇表演兼具藝術(shù)特色和藝術(shù)品位。

三、結(jié)語

綜上所述，動作和情感是構(gòu)成舞劇的血肉和靈魂，也是感染、打動觀眾的根由。舞蹈動作和情感的水乳交融，互相促進，使舞劇的藝術(shù)特色更加鮮明。作為舞蹈表演者，一定要重視動作與情感的結(jié)合，將豐富的情感與動作技巧相互融合起來，才能展示出舞劇豐富的藝術(shù)特色，引發(fā)觀眾的審美感受。

[1]謝麗.分析舞劇《孔雀》表演中的動作與情感[J].大眾文藝,2017,03：178.

[2]黃琤圈.情感性動作技能及其舞蹈教學應用[D].上海師范大學,2016.