感受力對于演員創(chuàng)作的重要性

戴定勛

摘要：一部話劇，是導(dǎo)演、劇本、演員以及音、光、服、化、道各個(gè)部門團(tuán)結(jié)合作創(chuàng)作出的作品。但是，最終在舞臺(tái)上還是以演員的呈現(xiàn)為主。因此，演員必須要對自己有著嚴(yán)格的要求，也必須具備多種素質(zhì)。本文對感受力對于演員創(chuàng)作的重要性進(jìn)行分析。

關(guān)鍵詞：感受力；演員創(chuàng)作；重要性

引言

演員的工作就是把劇作家創(chuàng)作的劇本中的人物形象，經(jīng)過再創(chuàng)作，活生生地呈現(xiàn)于舞臺(tái)上。這是一項(xiàng)極為嚴(yán)肅的艱辛的勞動(dòng)。因?yàn)檠輪T是在用智慧、用意志、用責(zé)任感、用血肉之軀創(chuàng)造人類的精神財(cái)富，通過宣揚(yáng)真、善、美，鞭勒假、惡、丑。因此，演員作為一項(xiàng)特殊的職業(yè)，必然有其特殊的基本素質(zhì)，其中敏銳、真摯的感受力尤為重要。

一、感受力對于演員創(chuàng)作的重要性

一些演員認(rèn)為在學(xué)習(xí)初期進(jìn)行元素訓(xùn)練后便認(rèn)為自己的能力完全發(fā)揮到了極致并且將終身為自己的創(chuàng)作而服務(wù)，殊不知感受力的不斷加強(qiáng)對于演員來講是應(yīng)該貫穿生命的工作。擁有更強(qiáng)的感受力便能讓演員有越強(qiáng)的信念感，在這里又不得不提到信念感，戲劇表演有一個(gè)前提便是假使，這是一種藝術(shù)虛構(gòu)。戲劇中的一切事物及角色的各種遭遇對于客觀世界和演員本身是不存在的，但是通過假使演員就是其所飾演的角色，假使我們來到了那樣一個(gè)年代，假使是那樣一個(gè)社會(huì)背景等等。其實(shí)這些假使就為演員提供了一個(gè)“規(guī)定情境”演員就是在這個(gè)規(guī)定情境中生活并展開行動(dòng)的。同時(shí)演員的行動(dòng)也受到此“規(guī)定情境”的制約和管束。演員的所有舞臺(tái)行動(dòng)都不能跳脫和違背這個(gè)“規(guī)定情境”即剛才我們提到的“假使”。說道這里不難看出如果演員沒有很強(qiáng)的信念感是不行的，即如果沒有很強(qiáng)的信念感演員是無法相信舞臺(tái)上發(fā)生的一切的，也不會(huì)認(rèn)為舞臺(tái)上所發(fā)生的一切與演員自身有什么關(guān)系，好像還是以一個(gè)旁觀者的身份看著眼前發(fā)生的一切。其實(shí)對于這個(gè)問題究其主要原因就是演員信念感不夠強(qiáng)。呢么導(dǎo)致信念感不夠強(qiáng)的原因是什么呢？在這里作者認(rèn)為就是演員沒有強(qiáng)而有效的感受力。常說表演藝術(shù)是生活的藝術(shù)，其實(shí)表演既是生活的藝術(shù)又是一門研究人的藝術(shù)?！比恕边@個(gè)物種對于大眾來說可謂又簡單又復(fù)雜，簡單在于我們本來就是真實(shí)存在的人，我們就是這個(gè)生物體本身；而復(fù)雜就在于好像人好像永遠(yuǎn)也不能完全理解人的真諦，甚至終其一生等到生命即將完結(jié)的時(shí)候你若是問他“人到底是什么？”恐怕他還是無法向你清楚的詮釋。然而表演就是這樣一門研究人的藝術(shù)，演員的工作是塑造完整的人物形象，而塑造完整的人物形象絕非像淺顯理解的角色扮演那么簡單，一個(gè)鮮活的人物形象不僅需要演員對于角色內(nèi)外部的整體探究更為可貴也更具難度的是探索和挖掘人物深藏的人性和人物背后不同的靈魂。由此我們可以發(fā)現(xiàn)表演藝術(shù)的藝術(shù)高度和創(chuàng)作難度可見一斑，所以作為演員必須擁有超乎常人的感受力。

二、演員創(chuàng)作中感受力的提升

首先，要表達(dá)人物的內(nèi)在精神，要提高自身的認(rèn)知度，要深入到角色的性格，氣質(zhì)和內(nèi)涵。進(jìn)一步挖掘融入自己的感受。演員在某種程度上是被動(dòng)的，要受到劇本本身的限制。但并不意味著是任人操縱的木偶，要突破和創(chuàng)新，要把規(guī)定的東西變成鮮活的人物形象?！案惺堋笔腔谏罱?jīng)驗(yàn)積累與情緒體驗(yàn)的升華，感受了自己的喜怒哀樂才能理解別人。要從各個(gè)方向各個(gè)層面來捕捉生活中最真實(shí)的一面，要用敏銳的目光觀察生活，在生活的實(shí)踐中提高人物感受力。

蘇東坡有言：“與凡耳目之所接者，雜然有觸于中，而發(fā)于詠嘆?！辈荒芨惺?，便不可能有藝術(shù)上的發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)的認(rèn)識(shí)。敏銳的感受，才能處之于心，動(dòng)之以情，產(chǎn)生對藝術(shù)形象正確而深刻的體驗(yàn)與表現(xiàn)。

其次，要利用主觀、客觀角度在不同層次上感受作品及角色。

（1）主觀感受是自我對角色的認(rèn)知與逐步理解，是超越機(jī)械模仿階段而進(jìn)行的表演升華；事故挖掘人性本身的關(guān)鍵；也是形成自己獨(dú)特表演風(fēng)格的重要環(huán)節(jié)。

（2）客觀感受則進(jìn)行多方面的換位思考。以作者的角度感受角色，以對手的角度感受角色，以觀眾的角度感受角色。從不同的角度切入，并把主、客觀感受有機(jī)的結(jié)合，從而更好的把握角色、診釋作品。

一名優(yōu)秀的藝術(shù)家之所以成功，既有外在的因素，更包括了內(nèi)在的努力，要?dú)v經(jīng)時(shí)間的打磨方能超越自己。我們要不斷的學(xué)習(xí)和借鑒，提高藝術(shù)修養(yǎng)和自身素質(zhì)。

角色創(chuàng)造是不斷感受，不斷行動(dòng)的過程。感覺引出行動(dòng)，行動(dòng)中傳達(dá)著感受，行動(dòng)又獲取新的感覺，又推動(dòng)了行動(dòng)的發(fā)展?？傊?，它們是交織在一起的、有機(jī)的進(jìn)展過程。演員是在認(rèn)真進(jìn)行人物的行動(dòng)過程中，來獲取角色的內(nèi)心體驗(yàn)的“只要真確的執(zhí)行著有目的的活動(dòng)，那么通過行動(dòng)的邏輯和順序，演員就會(huì)自覺的進(jìn)入扮演的人物內(nèi)心世界，并在自己心里引起相應(yīng)的體驗(yàn)”。而實(shí)施行動(dòng)的過程就創(chuàng)造著感受的流動(dòng)，人物的感受也從行動(dòng)中得以體現(xiàn)、傳達(dá)。《茶館》第三幕中，王利發(fā)催促兒媳帶孫女快走時(shí)，從他那像哄小孩的“再見，再見”的語調(diào)里，從他那背轉(zhuǎn)身不忍看的行動(dòng)中，從他那跺腳急迫的：“快走，快走呀”的崔喊里，傳達(dá)著王利發(fā)與親人深思離別的內(nèi)心情感。同時(shí)，在行動(dòng)的過程中“演員一一角色”獲得了更充實(shí)的內(nèi)心體驗(yàn)，并推動(dòng)了角色行動(dòng)的發(fā)展。于是之在談到這段創(chuàng)造體會(huì)時(shí)說到：“王掌柜決心吧兒媳、孫女送去解放區(qū)的一段戲，既是生離，又是死別，是可以感人的演起來也會(huì)不由自主的落淚。究竟怎么演？一字一淚，哭腔悲調(diào)的演，還是另外的演法？研究一下生活吧。王利發(fā)這時(shí)一定不愿意哭，他要控制自己，要再親人面前裝作輕松，當(dāng)兒孫們欲哭時(shí)，他甚至還要申訴，為的是要他們迅速逃出災(zāi)難的虎口。因此，這個(gè)悲劇小段，就不能直接去演那個(gè)一悲一，而要多演那個(gè)一悲一的控制，甚至強(qiáng)作歡笑。那么演就可以含蓄些，也可能更感人。也就是說情感的感受，在行動(dòng)中引發(fā)更真實(shí)的內(nèi)心體驗(yàn)。

結(jié)語

綜上所述，感受的能力對演員來說是非常重要的。一位具有鮮明的感受力的演員，同樣會(huì)具有鮮明的形象感，他可以感受到一般人沒有感受到的東西，因此他對劇本和人物的理解會(huì)更加的深刻。他可以在認(rèn)識(shí)劇本和構(gòu)思人物時(shí)敏銳強(qiáng)烈的感受到人物的思想情感，而且將人物再現(xiàn)于舞臺(tái)上時(shí)，能夠準(zhǔn)確地把握住人物的思想情感。他可以在構(gòu)思人物形象時(shí)，敏銳強(qiáng)烈的感受到劇本和人物的復(fù)雜多變與速度節(jié)奏，并且能夠準(zhǔn)確的把握往人物內(nèi)心和外部的速度與節(jié)奏，使之準(zhǔn)確的融入全劇的速度節(jié)奏中。

參考文獻(xiàn)

[1]《田沁鑫的戲劇場》田沁鑫北京大學(xué)出版社（2010-01出版）

[2]《中國戲劇史研究入門》康保成復(fù)旦大學(xué)出版社（2009-05出版）endprint