論書法中的夸大與簡省

文︱秦迤松

夸張是文學(xué)上常用的一種修辭手法，是對客觀的人、事物故意言過其實(shí)，做夸大或縮小的描述?？鋸埖氖址?，抓住了事物的主要特征，豐富了人的想象力，讓人們對所描述的人、事物有了更加鮮明和深刻的認(rèn)識。藝術(shù)創(chuàng)作也無一例外的借用了這種手法。

先言夸大。這些例子，在浪漫主義詩人李白的詩里面，比比皆是。如：“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”“白發(fā)三千丈，緣愁似個長”“危樓高百尺，手可摘星辰”?，F(xiàn)實(shí)生活中沒有三千尺的瀑布，沒有三千丈的長發(fā)，也沒有高到手伸起來可以摘到星辰的高樓，這些都是對客觀事物進(jìn)行擴(kuò)大、夸大的描述。

人民共和國開國領(lǐng)袖毛主席也是運(yùn)用夸張手法的高手。他不僅會用夸大還擅長用縮小。他的詩句“小小寰球，有幾個蒼蠅碰壁”“五嶺逶迤騰細(xì)浪,烏蒙磅礴走泥丸”“人猿相揖別，只幾個石頭磨過”把妄圖扼殺中國發(fā)展的西方國家說成是蒼蠅，鼓勵中國人民要蔑視敵人；把長征途中遇到的艱難險阻，說成是騰細(xì)浪，走泥丸，體現(xiàn)了老一輩無產(chǎn)階級革命家們樂觀主義和大無畏的犧牲精神；把猿到人的進(jìn)化過程說成是只磨了幾個石頭，反映了詩人瑰麗的想象力和高度總結(jié)概括事物的能力。這是運(yùn)用夸張手法對事物進(jìn)行縮小的描述。通過上述例子可以知道，夸張是對事物的特征作主觀的渲染，讓人感到雖不真實(shí)，卻勝似真實(shí)，是對客觀事物的取舍、提煉、升華，更加突出了客觀事物。

藝術(shù)作品，是藝術(shù)家在生活實(shí)踐中，從自然界得到的啟示（靈感）或模仿自然界，通過藝術(shù)家的取舍、提煉、升華而得到的藝術(shù)勞動產(chǎn)品。這種產(chǎn)品，并不是直接對客觀世界的描摹或照抄、照搬。通俗的說：藝術(shù)來源于生活，又高于生活。在藝術(shù)家藝術(shù)勞動的過程中，夸大與縮小也就成為了藝術(shù)創(chuàng)作的主要手段。

有句話說：“生活的真實(shí)，不等于藝術(shù)的真實(shí)?！焙诟駹栐凇睹缹W(xué)》開篇中指出：“不過我們可以肯定地說，藝術(shù)美高于自然。因?yàn)樗囆g(shù)美是由心靈產(chǎn)生和再生的美。心靈和它的產(chǎn)品，比自然和它的現(xiàn)象高多少，藝術(shù)美也比自然美高多少。從形式上看，任何一個無聊的幻想，都是經(jīng)過人的頭腦，也就比任何一個自然產(chǎn)品高一些，因?yàn)檫@種幻想出自于心靈的活動和自由?！焙诟駹栐谶@里明確提出了藝術(shù)美高于自然美的論斷。

在我們的書法創(chuàng)作中，也經(jīng)常借用夸張，夸張還是書法創(chuàng)作中最有效、最動人心魄的創(chuàng)作手段。夸張?jiān)跁ㄖ?，同樣存在夸大和縮小兩個方面。首先來看，書法中的夸大怎么體現(xiàn)？

一、就單個字而言，在數(shù)個筆畫中，往往只突出1-2個長筆畫，也即主筆。漢字是方塊字，很多漢字的造型，有著中國古典建筑的美。主筆是一字中，起到支撐作用的筆畫，如建筑物中的樑柱或飛檐。它可以讓這個字神采煥發(fā)，生機(jī)勃勃，讓人看了覺得過癮。當(dāng)然，主筆的展現(xiàn)，必須依靠眾多短筆畫的映襯。即書寫中的矛盾二元律——以短映長，以曲映直。從書法美學(xué)上講也稱之為“縮者伸之勢，抑者暢之機(jī)”。如楷書大家歐陽詢在《九成宮碑》中對“九”“成”“監(jiān)”“年”等字某個筆畫的突出（圖一）。這樣一來，字就有了主次之分，就能一筆統(tǒng)領(lǐng)數(shù)畫。在漢字的書寫中，蘊(yùn)含了中國人的行政管理思想“副筆要服從主筆的管理”“做事要有輕重緩急，要分得清主次”。所以從某種意義上講漢字體現(xiàn)了中國人的哲學(xué)思維。

（圖一）

二、有些書法家，在體現(xiàn)其獨(dú)特書風(fēng)的過程中，往往夸大字的某個部件，如“口”或半包圍結(jié)構(gòu)。如書成于魏晉時期的擘窠大字《泰山金剛經(jīng)》，書體雄渾，以隸為主，間有篆、楷、行筆意。其中“衞”字的中部（圖二），“佛”字的右部（圖三），“若”字的“口”（圖四）。這種作橫向的夸大，能給人寬博、厚拙的感覺。八大山人朱耷，為了突出其個性書風(fēng)，純中鋒用筆，而且還夸張字的某個部分，留出大的空間（圖五）。這件作品中，很多字的內(nèi)部空間進(jìn)行了夸大的處理。

（圖三）

（圖二）

（圖四）

三、就一篇作品而言，夸大的筆畫往往起到“畫龍點(diǎn)睛”之用，是一幅字的“字眼”所在，可體現(xiàn)書寫者一種亢奮、歡快、喜悅的心情。如顏真卿書法《劉中使帖》中的“耳”字（圖六），《裴將軍詩帖》中的“軍”“來”“麟”等字（圖七、八、九）。這些字的出現(xiàn)，正如杜甫詩《聞官軍收河南河北》中的“即從巴峽穿巫峽，便下襄陽向洛陽”，表達(dá)了喜悅和淋漓痛快之感。需要注意的是，一幅作品中長筆畫不宜過多，且長筆畫的出現(xiàn)是以大量短筆畫或小的字、部首為鋪墊的。如果出現(xiàn)許多長筆畫，這幅字就會“打架”，雜亂不堪，“氣”也就散了。長筆畫猶如統(tǒng)軍之帥，主帥就一個，兵將萬萬千。

（圖五）

（圖六）

（圖七、八、九）

下面，談一談縮小。在書畫藝術(shù)中，我們姑且將“縮小”稱之為“簡省”。顧名思義，簡即簡潔、簡化，省即省略。前面說過藝術(shù)家的勞動即是將生活中的“真實(shí)”，經(jīng)過取舍、提煉、升華，變?yōu)樗囆g(shù)的“真實(shí)”。清代書畫家鄭板橋的竹子是畫壇一絕。他自言畫竹無所師承，完全得益于紙窗粉壁的日光月影中（圖十）。他的竹子是對現(xiàn)實(shí)生活中的竹子做“減法”，就像剪紙藝術(shù)家剪出的人的肖像“剪影”。他有一首題畫詩云：“四十年來畫竹枝，日間揮寫夜間思。冗繁刪盡留清瘦，畫到生時是熟時。”這說明了板橋先生從眼中之竹到心中之竹再到筆下之竹的取舍過程，是生活“真實(shí)”轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)“真實(shí)”的過程。我們文化館的舞蹈老師楊銳森，他編的民間舞蹈、少兒舞蹈多次在全國的比賽上獲獎。他曾說過一句話：創(chuàng)作不是把民間的東西照搬來舞臺上，而是把民間的東西通過藝術(shù)者的思考、提煉、取舍，把最有特點(diǎn)的東西拿出來。這句話也適合于行草書的創(chuàng)作。許多人寫行草書，不會使用簡省之法，而是把楷書的筆畫接連書寫。這樣的結(jié)果是，整幅字顯得臃腫，不透氣，不流暢，不簡潔，太實(shí)，沒有了想象力。藝術(shù)者對客觀事物進(jìn)行思考、分析、取舍、提煉、升華是為藝一輩子都要做的功課。沒有這個過程，生活的真實(shí)，轉(zhuǎn)化不成藝術(shù)的真實(shí)。

（圖十）

畢加索的一張畫牛圖，給我們上了生動的一課。他在一年多的時間里，連續(xù)畫了十多張“?！钡膶懮嫛淖铋_始的用了許多顏料，明暗調(diào)子描繪了一只現(xiàn)實(shí)生活中真實(shí)的牛，到最后一張，丟了顏色，只有三五根簡潔線條組成的抽象的牛（圖十一、十二、十三 ）。最后這幅牛，人人都看得出來是牛，卻又不同于生活中的牛。其實(shí)就是為藝者提煉、簡省的過程。無獨(dú)有偶，畢加索佩服的藝術(shù)大師——齊白石先生，也是運(yùn)用簡省來進(jìn)行抽象的高手。

眾所周知，齊白石先生擅長畫蝦?？墒前资壬P下的蝦，并不是現(xiàn)實(shí)生活中的蝦?，F(xiàn)實(shí)生活中的蝦，頭部有3對顎足，5對步足，腹部有5對游泳肢（圖十四）。白石的蝦是將透明的白蝦與長臂青蝦結(jié)合起來，用濃墨點(diǎn)寫頭部，濃墨橫點(diǎn)突出眼睛；淡墨四至五筆畫腹部，腳，夸張了蝦的觸須和兩支有力的螯。整體顯得通明透亮，活靈活現(xiàn)，呼之欲出，是對現(xiàn)實(shí)生活中蝦的大膽概括簡化。用白石老人自己的話說即是“妙在似與不似之間”（圖十五）。

（圖十一）

（圖十二）

（圖十三）

簡省于書法而言，有何妙用？一是刪去了一些繁雜、纏繞的筆畫，使主次更加突出，字的神采得以彰顯。二是簡省之后，字的內(nèi)外空間留出了大片空白，透氣了、透光了，虛實(shí)相生，計(jì)白當(dāng)黑，增添了書寫的藝術(shù)魅力。清朝著名書畫理論家笪重光在 《書筏》中提出了字中的光感問題，即“光之通明在分布”。這種處理字的方法，也正符合了中國傳統(tǒng)文化中的道家思想“多則惑，少則得”（老子《道德經(jīng)》句）。

（圖十五）

（圖十四）

（圖十六）

（圖十七）

（圖十八）

簡省的表現(xiàn)方法：一、借用行草書中約定俗成的書寫符號，代替過多、過繁雜的筆畫。如王羲之《初月帖》（圖十六）中對偏旁、部首書寫符號的總結(jié)；二、以短筆畫代替長筆畫（圖十六）；三、在不影響辨識的前提下，直接減省原有筆畫或部首（圖十七、十八）“業(yè)”省一橫，“藏”省了兩個部件，“圖”省了國字框；四、以覆筆、并筆減省原有筆畫。通俗地說就是把字的內(nèi)部“糊化”，形成大塊面，留出大空間。北宋書法家蘇軾在這方面可以說是貢獻(xiàn)巨大。在他的《寒食帖》（圖十九）用覆筆、并筆處理的字比比皆是。如：“惜、年、海、燕、闇、屋、寒、塗”等字。當(dāng)代書家沙孟海先生將這種方法用來寫榜書，顯得真力彌漫，真率老辣（圖二十、二十一）。

（圖十九）

綜上所述，書法藝術(shù)是矛盾二元律的藝術(shù)，從筆畫來說，有：長短、粗細(xì)、曲直、方圓、藏露、疾澀等；從結(jié)構(gòu)上來說，有：大小、疏密、繁簡、穿插、避讓、欹正、離合、收放、輕重、向背、斷連、呼應(yīng)等；從章法上講，有：濃淡、枯濕、燥潤、虛實(shí)、黑白、賓主、前后、遠(yuǎn)近等。在書寫中敢于把各種矛盾都用進(jìn)去，造成大起大落的節(jié)奏，這要數(shù)元代書家楊維楨了，他的書風(fēng)縱橫不羈，清勁剛邁，個性鮮明。欣賞其《華亭帖》（圖二十二），感覺就是在吃重慶火鍋，人生百味都融入其中了。

當(dāng)然，書法既是對比的藝術(shù)又是調(diào)和的藝術(shù)，那些解決了對立統(tǒng)一的技法問題，又能體現(xiàn)書家人格魅力、人生修養(yǎng)及審美取向（司空圖《詩品》二十四種，即：雄渾、沖淡、纖秾、沉著、高古、典雅、洗練、勁健、綺麗、自然、含蓄、豪放、精神、縝密、疏野、清奇、委曲、實(shí)境、悲慨、形容、超詣、飄逸、曠達(dá)、流動）的作品，才能稱為上品之作。

（圖二十）

（圖二十一）

（圖二十二）