焦鑫鑫
[摘要]音樂劇是在歐美資本主義工業(yè)化時期和市場經(jīng)濟(jì)條件下逐漸發(fā)展繁榮起來的一種娛樂性和商業(yè)化的通俗歌舞劇,本文即以經(jīng)典音樂劇劇目《劇院魅影》中的唱段《夜之樂章》分析,筆者結(jié)合自己演唱的感受,簡單地論述了音樂劇中流行唱法的運(yùn)用。
[關(guān)鍵詞]音樂??;流行唱法;結(jié)合
《劇院魅影》凄美地描寫了在巴黎的一家歌劇院里寄居了一個“幽靈”——魅影,他愛上了女演員克里斯汀。作為一個被毀容的音樂天才,魅影長期藏身于巴黎歌劇院的地下室當(dāng)中,同時具有神出鬼沒的特點。后來當(dāng)他發(fā)現(xiàn)自己愛上了女演員克里斯汀后,魅影決定要將克里斯汀打造成一位璀璨的明顯,同時還要將她據(jù)為己有。女演員克里斯汀本身深愛著青梅竹馬的拉烏爾,也就是劇院的經(jīng)紀(jì)人,所以整個劇情也就出現(xiàn)了嫉妒、謀殺以及追逐的跌宕起伏的情節(jié)。在最后,作為幽靈的魅影終于還是發(fā)現(xiàn)了自己對于克里斯汀的愛的實質(zhì)性,已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了個人對她的占有欲望,為了實現(xiàn)克里斯汀的理想,他選擇留下披風(fēng),最終消失在昏暗的地下迷宮中。
音樂劇可以理解為從古典歌劇藝術(shù)上發(fā)展而來的另一門藝術(shù),因此它的表演形式、結(jié)構(gòu)形態(tài)及手法等方面都帶有濃厚的歌劇藝術(shù)色彩。美聲唱法作為音樂劇唱法的基礎(chǔ),與其密不可分,可之所以音樂劇唱法在這個時代被人們接受,更重要的是由于流行唱法的融入,一種自然的,完全脫離了傳統(tǒng)束縛的聲音技巧,給予了音樂劇新的活力。
流行唱法和美聲唱法不同,是一種運(yùn)用真聲為主的演唱方法,它要求聲音非常自然,聲音的方向也是由內(nèi)而外,逐漸鋪開,聲音具備流動性特質(zhì),作品情感的抒發(fā)與音樂的風(fēng)格表現(xiàn)放在第一位,不要求聲音必須有很強(qiáng)大的共鳴腔體,也不要求聲音完全統(tǒng)一。歌唱技巧常有真聲、假聲、混聲的運(yùn)用,氣聲、啞音(氣泡音)的使用。這在音樂劇的演唱中得到了大量的體現(xiàn),音樂劇演員在演唱時發(fā)出的自然放松,豐富多變的嗓音是流行唱法得以運(yùn)用的最好體現(xiàn),首先要建立自然的聲音概念。流行唱法是建立在說話的基礎(chǔ)上的,不難理解,就是你的聲音方向是由下往上,由內(nèi)向外地訴說,當(dāng)一個演員使用不同的唱法時,必須要根據(jù)自己的特點與優(yōu)勢去演繹每一個樂句,同時還要通過音樂劇作品本身的演唱要求去逐漸將共鳴腔體打開,但是這種打開并不是完全意義上的打開,而是傾向于使用語言邏輯的重音去實現(xiàn)良好的演唱藝術(shù)效果。
筆者前段時間親自演唱了魅影的獨唱《The music of the night》這首作品,這是一首旋律優(yōu)美并且略帶催眠曲風(fēng)格的歌曲。魅影第一次將克里斯汀帶到他的地下住所,他向克里斯汀解釋教她音樂的原因,并希望她能一直演唱他的作品,魅影一面唱著這首歌,一面將克里斯汀催眠,同時向克里斯汀傾訴愛慕之情。
歌曲第一句唱道:“夜晚降臨,興奮你種種感覺,黑暗到來,喚醒你想象活躍,解除你的警覺,把種種疑慮拋棄?!边\(yùn)用氣聲唱法使本來就瑯瑯上口的音樂更加深印在聽眾腦海。音樂線條流暢,能讓初次聆聽者迅速記憶其旋律并哼唱。
同樣旋律在接下來的歌曲進(jìn)行中反復(fù)出現(xiàn)過多次,這段音樂旋律輕柔,在演唱時需要保持氣息往外吹與聲帶結(jié)合的動作,讓聲音沒有過多的阻礙,順暢連貫地傳出來,進(jìn)而使情感演繹淋漓盡致地得到發(fā)揮。這段最出彩的在于休止前的最后一個“soar”的技巧使用,這里是個“u”母音,恰好是個假聲,要使聲音在聲帶處自然地轉(zhuǎn)向假聲,而不要躲聲帶,保持氣息的支持,使聲音圓潤飽滿。
第二段同樣的旋律處,最后尾音的“be”用真聲站穩(wěn)這個降A(chǔ)可謂整首作品最難的部分,除了此前的聲音在氣息的保持下流動鋪開外,還要擁有聲音的爆發(fā)力,這個“i”母音不要求有強(qiáng)烈的共鳴,但一定要讓聲音傳出去,而不能由于發(fā)聲管道不通暢導(dǎo)致聲音的滯留,就直接會影響到聲音的表現(xiàn)力。
整首作品保持音樂的連貫,而每個音之間的轉(zhuǎn)換在聲區(qū)上不苛求毫無痕跡地統(tǒng)一,更強(qiáng)調(diào)的是人物情感的表現(xiàn)和劇情的推進(jìn)。所以,音樂的流暢性和情感的層層深入要顯著地體現(xiàn)出來,并需要注重咬字的清晰度,做到自然、放松。
綜上所述,不難看出這個音樂劇曲目的演唱包含了以下幾個要點:第一,中、低聲區(qū)強(qiáng)調(diào)“氣聲”運(yùn)用;第二,高聲區(qū)不一味追求“頭腔共鳴”;第三,各聲區(qū)及音色轉(zhuǎn)換隨意、不苛求統(tǒng)一;第四,注重歌曲音樂的表達(dá)和情感的表現(xiàn)。也就更加印證了流行演唱技巧在音樂劇唱法中運(yùn)用帶來的巨大收益,美聲唱法技巧作為基礎(chǔ)無可厚非,但是流行唱法技巧的運(yùn)用是使得音樂劇唱法區(qū)別于古典聲樂的最大特點。endprint