張海林
摘要:色彩,作為國畫作品中的重要元素之一,其對于作品內(nèi)涵的表述有著精準(zhǔn)邏輯和闡釋,對于作品成型和意義的表達(dá)有著重要作用。重視國畫色彩,并關(guān)注其在美術(shù)作品中的運(yùn)用和表達(dá),理應(yīng)成為美術(shù)工作者和愛好者關(guān)注的重要方面。本文著眼于國畫色彩,嘗試在簡要概述當(dāng)前國畫色彩在美術(shù)作品運(yùn)用現(xiàn)狀的基礎(chǔ)上,分析和尋求其在美術(shù)作品中運(yùn)用的優(yōu)化,以為美術(shù)工作者和愛好者互相探討與共同提高提供啟示。
關(guān)鍵詞:國畫色彩;美術(shù)作品;運(yùn)用
中國畫,簡稱國畫,是中華民族幾千年文明的象征,國畫,作為一種藝術(shù)形式,對于豐富和發(fā)展藝術(shù)內(nèi)涵有著重要作用,其所形成的作品,更是裝點(diǎn)世界的重要形式。為了增強(qiáng)美術(shù)作品效果,不少元素被有效融入其中,國畫色彩就是典型代表之一。色彩作為增進(jìn)國畫作品效果的重要表現(xiàn)形式,需要加以重視。當(dāng)前有關(guān)國畫色彩與美術(shù)作品研究的文章很多,本文從不同層面探究國畫色彩在美術(shù)作品中的運(yùn)用。
一、國畫色彩在美術(shù)作品中的運(yùn)用現(xiàn)狀
常言道:“欲知其所以然,需要先知其然”,因此,要想尋求和分析色彩在國畫作品中的運(yùn)用自如,就必須先了解國畫色彩在美術(shù)作品中的運(yùn)用現(xiàn)狀。
總體而言,目前國畫色彩在美術(shù)作品中運(yùn)用較廣,且對美術(shù)作品的質(zhì)量提升、內(nèi)涵表達(dá)產(chǎn)生了積極作用。當(dāng)前國畫色彩在美術(shù)作品中的運(yùn)用方式主要表現(xiàn)在三個方面。第一,作為光源色,運(yùn)用于美術(shù)作品中,讓物體在不同光線之下產(chǎn)生出不同的顏色。第二,作為固有色,讓美術(shù)作品在正常光照下呈現(xiàn)出其原本的顏色。第三,作為環(huán)境色,將物體自身的色彩進(jìn)行改變和調(diào)整,使其展現(xiàn)方式更為鮮明,增強(qiáng)美術(shù)作品的表現(xiàn)力。這三種運(yùn)用方式,都在一定程度上對美術(shù)作品的質(zhì)量提升奠定了基礎(chǔ)。
但是,目前國畫色彩在美術(shù)作品中的運(yùn)用,也呈現(xiàn)出較多問題。筆者通過文獻(xiàn)閱讀和梳理,進(jìn)一步理清了各方面問題的集中表現(xiàn)形式,發(fā)現(xiàn)當(dāng)前色彩在美術(shù)作品中運(yùn)用的主要問題,主要體現(xiàn)在四個方面。第一,部分不是專業(yè)美術(shù)工作者和美術(shù)愛好者對于色彩的重視程度不夠,在國畫色彩運(yùn)用上較為隨意,且很難進(jìn)行精心設(shè)計(jì),同時(shí),部分美術(shù)工作者運(yùn)用國畫色彩的積極性仍舊有待提升,更是在一定程度上不利于美術(shù)作品質(zhì)量的進(jìn)一步提升。第二,國畫色彩與墨的科學(xué)處理,在較長一段時(shí)間內(nèi),一直是美術(shù)工作者有待提高的重要方面,其對國畫色彩與墨的關(guān)系的重視度需要進(jìn)一步提升,并且,在部分美術(shù)工作者的作品中不難發(fā)現(xiàn),其對國畫色彩與墨相乎應(yīng)方法的運(yùn)用很是貧乏,影響了美術(shù)作品質(zhì)量。第三,國畫色彩的基本原理,在一定程度上直接影響著美術(shù)作品的內(nèi)涵詮釋和發(fā)展,但是不少文獻(xiàn)資料表明,當(dāng)前美術(shù)工作者群體中有相當(dāng)一部分工作者在運(yùn)用國畫色彩于美術(shù)作品時(shí),并未對國畫色彩原理有著清晰的了解,這無疑不利于美術(shù)作品的制作。第四,初學(xué)者甚至于部分美術(shù)工作者對國畫色彩運(yùn)用于美術(shù)作品中的練習(xí)重視不足,而且在進(jìn)行美術(shù)作品制作之前,或者說在進(jìn)行美術(shù)作品知識的學(xué)習(xí)之后,并未注重國畫色彩的練習(xí)。不僅在這兩個環(huán)節(jié),其他諸多環(huán)節(jié)中,也難以做到多練習(xí)、多提升。這些問題,在一定程度上形成了國畫色彩運(yùn)用于美術(shù)作品的基本困境,需要采取相應(yīng)舉措予以突破。
二、國畫色彩在美術(shù)作品中運(yùn)用的優(yōu)化策略
(一)提升重視,積極運(yùn)用
美術(shù)工作者的重視程度,理應(yīng)成為增強(qiáng)國畫色彩在美術(shù)作品中的運(yùn)用的重要一環(huán),但是,出于諸多方面的原因,在當(dāng)前國畫色彩在美術(shù)作品中的運(yùn)用里,作者的重視程度亟待提升,整個美術(shù)作品制作活動在這一現(xiàn)狀的推動下,很難獲得質(zhì)量突破性提升。因此,要想進(jìn)一步提升作者在增強(qiáng)國畫色彩在美術(shù)作品中運(yùn)用的意識,必須改變這一現(xiàn)狀,采取多種舉措促進(jìn)其意識層面的提升,加強(qiáng)對國畫色彩在美術(shù)作品中的重要性的基本認(rèn)識,進(jìn)而增強(qiáng)在創(chuàng)作過程中對國畫色彩的重視程度。
哪些舉措可有效提升美術(shù)工作者對色彩的重視程度?筆者認(rèn)為,舉措的采取,要根據(jù)不同的情況,施加不同的策略,不可一成不變,更不可肆意而為,同時(shí),要注重明確舉措施加對象,致力于作者自身作為意識的推進(jìn)和提升。美術(shù)工作者要充分認(rèn)識到國畫色彩對于美術(shù)作品質(zhì)量提升的顯著作用,并發(fā)揮自身主動性和積極性,強(qiáng)化運(yùn)用國畫色彩的意識,增進(jìn)運(yùn)用國畫色彩的能力。美術(shù)工作者要善于借助多種資源,尤其是網(wǎng)絡(luò)資源,獲得運(yùn)用國畫色彩的基本技能,亦可通過觀摩成功案例的展示,進(jìn)一步增強(qiáng)對國畫色彩在美術(shù)作品中的重要性認(rèn)識。
(二)著眼分類,善用對比
國畫色彩,作為美術(shù)作品中的重要元素,其有著自身的特性,只有了解國畫色彩的特性,并掌握好、運(yùn)用好這些特性,才可更為靈活、更有成效的將其運(yùn)用到美術(shù)作品中,突出主體效果,提升作品藝術(shù)價(jià)值。國畫色彩的分類,就是其重要特性之一。要想更好的將國畫色彩運(yùn)用于美術(shù)作品中,必須了解美術(shù)作品的分類,善于運(yùn)用色彩對比,充分打造更為吻合美術(shù)作品需求的效果。這一目標(biāo)的達(dá)成,需要合理有序地理清色彩分類,提升美術(shù)作品視覺成效。
具體來講,國畫色彩分類主要包括兩種形式,本文更為側(cè)重視覺效果分類。其主要是分為中性色、彩色兩種。美術(shù)工作者和愛好者應(yīng)該認(rèn)識到中性色主要包括白色、黑色、灰色等,其基本上沒有任何色相,這一點(diǎn)美術(shù)工作者必須明確。而中性色的功效主要在于將色彩對比相對強(qiáng)烈的情況轉(zhuǎn)變的相對柔和,增強(qiáng)視覺效果。彩色則與此相反。美術(shù)工作者和愛好者在將國畫色彩應(yīng)用于美術(shù)作品過程中,需要著眼于這一分類,善于借助其實(shí)現(xiàn)色彩對比,墨色結(jié)合,要把中國畫與其他畫種的著色方法區(qū)分開來,以增強(qiáng)其作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。
(三)了解原理,強(qiáng)化感知
國畫色彩具有一定的感知功能,這點(diǎn)在諸多研究中已經(jīng)被有效證明。要想充分增強(qiáng)國畫色彩在美術(shù)作品中運(yùn)用的效能,必須注重國畫色彩感知功能的發(fā)揮。那么,何為國畫色彩感知功能?其主要是指:作者作為美術(shù)作品的制作者,在掌握調(diào)色基本規(guī)則的基礎(chǔ)上,可以調(diào)制出眼睛所能感知到的各種色彩。因此,美術(shù)工作者要想有效實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo),必須了解和掌握國畫色彩產(chǎn)生的基本原理。與此同時(shí),我們需要知道,在有光的條件下,眼睛可以感受不同物體的繽紛色彩,而作者需要做的就是借助國畫色彩產(chǎn)生的基本原理,進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作中墨色與彩色的深入融通。endprint
本部分結(jié)合國畫色彩的基本原理之一“色相”,進(jìn)行簡要說明。我們經(jīng)常會看到一個紅彤彤的蘋果,其本身所帶的紅色,我們可以稱之為固有色,其就是色相的具體表現(xiàn)。在掌握國畫色彩產(chǎn)生基本原理的基礎(chǔ)上,可以通過加入不同分量的水和其他顏色,對這一固有色進(jìn)行調(diào)和,固有色會出現(xiàn)不同程度的變化,其色相就會發(fā)生變化。根據(jù)這一規(guī)律,美術(shù)工作者和愛好者可以經(jīng)過進(jìn)一步加工和制作,將其組合成為新的顏色,呈現(xiàn)出新的視覺效果。這就是了解原理,強(qiáng)化感知的重要體現(xiàn)。
(四)注重練習(xí),增強(qiáng)實(shí)踐
練習(xí),不僅是增強(qiáng)國畫色彩對美術(shù)作品提升作用的重要方式,更是強(qiáng)化美術(shù)工作者和愛好者對國畫色彩運(yùn)用能力的重要舉措。注重練習(xí),應(yīng)該成為自覺行動,以增強(qiáng)國畫色彩運(yùn)用實(shí)踐,切實(shí)提升國畫色彩在美術(shù)作品中的運(yùn)用效果。練習(xí)的方式,要根據(jù)作者自身的情況而定,尤其是美術(shù)工作者愛好者的興趣特征,如有的作者在設(shè)計(jì)和運(yùn)用國畫色彩時(shí),喜歡用真實(shí)的色彩直接開展相關(guān)練習(xí),用真實(shí)的效果來檢驗(yàn)和提升自身對國畫色彩效能的認(rèn)知和了解。但是,也有美術(shù)工作者出于各方面的原因,喜歡借助網(wǎng)絡(luò)手段在繪畫板上進(jìn)行練習(xí),借此提升自身對國畫色彩運(yùn)用于美術(shù)作品中的能力和水平。
具體來講,美術(shù)工作者和愛好者注重國畫色彩在美術(shù)作品中的運(yùn)用練習(xí),以增強(qiáng)實(shí)踐,需要多方面的共同促進(jìn)和努力。內(nèi)部因素,也就是美術(shù)工作者和愛好者自身而言,要加深對練習(xí)的理解力,切實(shí)保證練習(xí)成效能夠深入落地。外部因素而言,與美術(shù)行業(yè)相關(guān)的群體,要致力于為美術(shù)工作者和愛好者創(chuàng)設(shè)良好的練習(xí)環(huán)境,尤其是良好平臺的建立,讓整個練習(xí)和創(chuàng)作過程更加多元化、更加人性化、更加逼真化。唯有作者與外部群體協(xié)調(diào)一致,共同努力,方可真正促進(jìn)其練習(xí)效能,進(jìn)而增強(qiáng)美術(shù)工作者和愛好者的實(shí)踐機(jī)會和實(shí)踐能力,切實(shí)提升國畫色彩在美術(shù)作品中的應(yīng)用成效。
三、結(jié)語
總而言之,不難看出,講究色彩在中國畫里的運(yùn)用,是畫好國畫的重要條件,是提升色彩對于美術(shù)作品所產(chǎn)生良好效果的重要環(huán)節(jié)、是對美術(shù)作品意義充分表達(dá)的基本要求。其可有效增強(qiáng)美術(shù)作品感染力,提升美術(shù)作品的審美價(jià)值。因此,美術(shù)工作者或愛好者需要注重色彩在美術(shù)作品中的這一效能,善于采取多種舉措將色彩更好地運(yùn)用于美術(shù)作品中。筆者在本文中所闡述的四種觀點(diǎn),希望可提供一定參考。
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