探析薩拉薩蒂小提琴作品的創(chuàng)作特點和演奏技巧

張酉

摘要：薩拉薩蒂作為一名天才小提琴演奏家及作曲家，因其在小提琴作曲領(lǐng)域和演奏領(lǐng)域的非凡成就，成為后世小提琴家演奏家的追隨、研究和學習對象，同時他也對小提琴演奏技巧的發(fā)展和音樂藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展起到了推動作用。本文將從薩拉薩蒂的生平、薩拉薩蒂小提琴作品的創(chuàng)作特點和薩拉薩蒂小提琴作品的演奏技巧三個方面切入，就其音樂作品創(chuàng)作特點和小提琴演奏技巧等進行深入細致的探析，以便更好地理解與演奏薩拉薩蒂的小提琴作品。

關(guān)鍵詞：薩拉薩蒂 音樂創(chuàng)作特點 作品演奏技巧

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）23-0016-03

一、薩拉薩蒂生平

薩利薩蒂作為著名的西班牙小提琴藝術(shù)家，其創(chuàng)作的《流浪者之歌》《西班牙舞曲》等小提琴曲經(jīng)久不衰，為后世的小提琴演奏家所鐘愛。薩拉薩蒂1844年出生于西班牙的潘普洛納，五歲時跟隨自己的父親學琴，八歲首次公開演出，被當時的西班牙人譽為小提琴神童。在為西班牙皇室演出時，更是以其驚人的琴技贏得了皇室的贊譽，并被賜予了名貴的斯特拉迪瓦里琴，同時被資助進入巴黎音樂學院繼續(xù)深造。在巴黎音樂學院學習期間，僅用9個月就完成了巴黎音樂學院的全部小提琴課程并獲得了一等獎。俄國小提琴大師奧爾曾評價薩拉薩蒂道：“他拉琴輕快自然，兩只手的運動和配合總是那么自如……他是個多么走運的家伙啊，不像我們，做琴的奴隸，一天不練琴都不行，而他根本不用練琴，每天舒舒服服的躺在那里。”由此可見薩拉薩蒂小提琴造詣之高超，天賦之卓越。

二、薩拉薩蒂小提琴作品的創(chuàng)作特點

結(jié)合薩拉薩蒂一生所創(chuàng)作的小提琴作品，對《吉普賽之歌》《卡門主題幻想曲》《西班牙舞曲》《引子與塔蘭泰拉》等進行研究，其音樂作品的創(chuàng)作特點集中于以下三個方面——時代性、靈感性和民族性。

（一）作品創(chuàng)作時代性強

19世紀下半葉，整個世界的社會和經(jīng)濟經(jīng)歷著重大變革，工業(yè)革命帶來了一系列負面影響，包括廣泛的社會分層所造成的不合理的工廠條件。在這一環(huán)境的刺激下，歐洲興起了完全不同于浪漫主義時期的歌劇題材——現(xiàn)實主義歌劇，這種類型的歌劇與當時社會的真實性更加一致，通過現(xiàn)實主義的手法呈現(xiàn)了貧窮、工業(yè)上的剝削與犯罪，尤其是社會底層人民的痛苦。薩拉薩蒂的《卡門主題幻想曲》正是根據(jù)比才著名的現(xiàn)實主義歌劇《卡門》改編而成，作品中采用了歌劇《卡門》中的幾大經(jīng)典段落，同時被賦予了眾多精深而炫技性的小提琴難度技巧，使整首作品呈現(xiàn)出濃郁的西班牙風格。該作品共分為序幕以及后四個部分，序幕則源自歌劇中的阿拉貢舞曲，配以高難度小提琴技巧，使整首作品旋律絢麗多彩。音樂作品描述了一位名叫卡門的熱情坦率、追求自由的吉普賽女郎，以及發(fā)生于她身上的愛情悲劇，作品暴力血腥的結(jié)局凸顯了現(xiàn)實主義特性，并在當時的觀眾中產(chǎn)生了巨大沖擊。整部作品音樂旋律誘人，后四部分中的第一幕采用了當時極為流行的哈巴涅拉——19世紀在西班牙所屬的古巴發(fā)展起來的一種舞蹈歌曲，在音樂風格上受到了拉丁和非洲的影響，擁有強烈感染力的節(jié)奏，之后的探戈舞曲便由哈巴涅卡舞曲發(fā)展而來。

（二）作品創(chuàng)作靈感性強

帕布羅·德·薩拉薩蒂經(jīng)常喜歡在進行全球性旅行演奏的同時，發(fā)表他新創(chuàng)作的小提琴作品，這些作品大多根據(jù)西班牙和匈牙利的民族舞曲或歌曲而進行創(chuàng)作的。薩拉薩蒂于1878年，在一次去匈牙利布達佩斯旅行的途中，偶然聆聽到幾首吉普賽人的歌曲，這原本只是布達佩斯的咖啡館和飯店中經(jīng)常能聽到的吉普賽風格的小曲，但卻激發(fā)出他將這些民間歌曲的旋律素材創(chuàng)作成《吉普賽之歌》的熱情。在這首膾炙人口的《吉普賽之歌》中，薩拉薩蒂保持了吉普賽民族的獨特風格，全曲洋溢著優(yōu)美的旋律，鮮明的節(jié)奏，通過音樂這一藝術(shù)形式傳神地描繪出吉普賽這一幾個世紀以來都過著顛沛流離、居無定所生活的民族的精神以及他們所具有的狂放不羈、堅韌頑強的精神。

（三）作品創(chuàng)作民族性強

“民歌直接而具體地體現(xiàn)了民族的心理素質(zhì)和民族特性，它是音樂中民族因素的基礎(chǔ)，也是產(chǎn)生、繁榮專業(yè)音樂藝術(shù)的自然土壤，偉大的作曲家都是和他的人民一樣具有民族性的”。19世紀中葉以后，隨著東歐和北歐民族運動的蓬勃發(fā)展，各國音樂家的民族意識空前高漲，強烈要求音樂作品中凸顯出本民族音樂的特色，在創(chuàng)作上作曲家通常喜歡從民族民間音樂語言中取材，或是采用本國的民族文學作品，如神話等作為題材，這些音樂作品中都集中體現(xiàn)出了鮮明的民族色彩，描繪出了祖國的歷史和人民的生活風俗，以此表達作曲家的愛國情懷。薩拉薩蒂所創(chuàng)作的《吉普賽之歌》，正是高度融合了本民族元素，例如旋律對于民族樂器的模仿、旋律所具有的匈牙利民族舞曲元素、旋律采用的吉普賽特殊節(jié)奏型，以及使用的吉普賽裝飾音等，極生動地刻畫出吉普賽人只能依靠占卜、賣藝等卑賤雜工謀生的悲苦流浪生活。

三、薩拉薩蒂小提琴作品的演奏技巧

縱觀薩拉薩蒂的音樂作品，演奏技巧主要體現(xiàn)在節(jié)奏風格鮮明、演奏技術(shù)華麗兩個方面。

（一）節(jié)奏風格鮮明

薩拉薩蒂的每一首小提琴作品節(jié)奏鮮明生動，例如《西班牙舞曲》該作品在演奏過程中更是突出了節(jié)奏感這一特點，足以調(diào)動每一位演奏者和每一位配合演奏者，乃至每一位觀眾，都隨著《西班牙舞曲》的節(jié)奏感翩然而動，隨著《西班牙舞曲》的節(jié)奏感享受藝術(shù)所帶來的美感。在《吉普賽之歌》中，薩拉薩蒂運用了查爾達什舞曲——吉普賽這一代表性的舞曲。查爾達什（czardas）起源于19世紀的匈牙利沙龍（社交）舞曲，可能取材于一種在酒吧演出的鄉(xiāng)村舞蹈，節(jié)奏鮮明，呈現(xiàn)快慢兩個部分的樂曲結(jié)構(gòu)。在《吉普賽之歌》的第四段Allegro molto vivace，a小調(diào)中，薩拉薩蒂選用了舞曲的第二部分——弗里斯來結(jié)束整首樂曲。在第三段哀怨的抒情之后，旋律情緒迥然不同，一反之前的哀傷與悲怨之情，好似完全將所有的煩惱拋諸九霄之外，進入了典型的熱烈狂放的查爾達什舞蹈中。endprint

（二）演奏技術(shù)華麗

薩拉薩蒂作為“19世紀的帕格尼尼”“花腔表演藝術(shù)之王”，最擅長演奏炫技性的小提琴作品，他本人所創(chuàng)作的作品也大多以炫技見長。他的演奏技術(shù)完美無缺，無拘無束而又華麗流暢；尤其是左手技巧十全十美，令人難以置信；他對音準的把握精準純正，并對他同時代的演奏家產(chǎn)生了巨大影響；他的右手運弓細精美細致，完全聽不出弓毛摩擦琴弦的聲音。卡爾·弗萊什對薩拉薩蒂的演奏技巧作出如下評價：“他的雙手有著準確無誤的技巧，從而使他成為全能型的小提琴家，他的左手手指尖非常流暢自如?！彼_拉薩蒂一生所創(chuàng)作的小提琴作品正是以絢麗奪目的演奏技巧，跌宕起伏的旋律聞名于世，十分考驗每一位演奏者的演奏水平。薩拉薩蒂創(chuàng)作的小提琴作品大大提高了當時的小提琴演奏水平，拓寬了小提琴演奏技術(shù)，他通過將高度發(fā)展的小提琴演奏技巧，融合具有異域風情的西班牙民族風格的旋律、節(jié)奏等，創(chuàng)作出一批風靡至今的小提琴演奏曲目。

四、結(jié)語

民族與世界是一對不可分割的共生關(guān)系，“吉普賽音樂代言人”的薩拉薩蒂熱愛自己的祖國，將自己的一生獻給了小提琴事業(yè)，留給我們大量的優(yōu)秀作品。當時的社會環(huán)境、歷史潮流等綜合因素，造就了這些作品與眾不同的風格。正因為薩拉薩蒂巧妙地運用了豐富的民族元素，才使得他的作品吸引了一代又一代的小提琴演奏者。他的創(chuàng)作不僅弘揚了民族的音樂，也將推動了西班牙的音樂藝術(shù)的發(fā)展，這位獨一無二的小提琴大師為小提琴藝術(shù)的發(fā)展做出了卓越的貢獻。

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