范子登藝術(shù)輯評

范子登藝術(shù)輯評

子登作畫，驅(qū)行健之筆，而致簡能之功，乾坤之蘊(yùn)也。其神思之來，時(shí)如火之燎于原，不可向邇。其筆力之運(yùn)，復(fù)如河漢千里，一直一曲，其日進(jìn)無疆。

—饒宗頤

范先生的畫，不拘一格，什么都能畫，特別廣 。范先生說自己畫畫是“下筆無方”，這話講得挺好，“無方”不是說一點(diǎn)方法都沒有，而是不愿守著那些規(guī)矩，是“無法而法”。

范先生的畫自成一體。他的畫很大膽，很粗獷，有個(gè)性，熱情奔放，不拘一格。動、靜、放、收平衡，不受傳統(tǒng)限制。他的山水畫吸收了一些現(xiàn)代的東西。他的風(fēng)格是畫得很有力度，特別是竹子，表現(xiàn)了很強(qiáng)烈的動勢。

—郎紹君

范子登 黃山歸來 56cm×135cm 紙本設(shè)色 1992年

范子登的潑墨、潑彩，最引人注目。他用墨有個(gè)性，是他自己的，很溫厚，表現(xiàn)一種和藹的、可以讓人親近的性格。

他的山水畫跟張大千的不一樣。我們看他20世紀(jì)50年代的兩幅畫，一幅叫《焦土》，一幅叫《沉艦》，我們不管他是從哪一種沖突里面得到的感受，他畫的是他心靈的一種感受、一種震撼，通過藝術(shù)實(shí)現(xiàn)一種心靈的自由。他的構(gòu)圖已經(jīng)完全不是古人的山水畫的構(gòu)圖了，滿幅的，我們現(xiàn)在感覺很現(xiàn)代。不同的畫用不同的色調(diào)，這也不是老傳統(tǒng)，是創(chuàng)新。畫中焦土的紅調(diào)子，沉艦的冷調(diào)子，跟他要表現(xiàn)的這種心情和感受是密切結(jié)合的。他很注重感受時(shí)代、感受自然。感受了之后，不只是把景記下來，這棵樹什么樣，那塊石頭什么樣，而是整體地帶有音樂感地融入心里。然后通過他對傳統(tǒng)的積累，考慮怎么操作筆，怎么操作墨，怎么潑墨，怎么用水，怎么來安排構(gòu)圖，把他心里的感覺表現(xiàn)出來，達(dá)到“天人合一”，人和景、心和物、筆和手都成為一體。所以，他每一筆都不空泛，都有具體的心情，有他對時(shí)代、環(huán)境的感受。這種感受是別人也有的。個(gè)性和共性的結(jié)合，才會在觀眾心中產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴。

他的潑墨是隨意發(fā)揮的筆觸，不是線條，不是把墨往上一倒就完了。他的潑墨很講究，有大片的，有散碎的，跟他要描寫的景象是有關(guān)系的，這很有新意。他按照傳統(tǒng)的文化精神，傳統(tǒng)的工具材料，把物象變成心象，變成具體的意象，通過這種水墨語言，把感受表現(xiàn)出來。這個(gè)實(shí)際就是“融古開新”。

范子登的水墨畫，跟他自己內(nèi)心的關(guān)系很密切。這個(gè)內(nèi)心包括他對時(shí)代的感受，在這方面他是很有代表性的。他的水墨畫里，大片的墨含有書法用筆的意念，通過一個(gè)過程，來展現(xiàn)內(nèi)心的激動、情感的流瀉，跟心靈很貼近，跟他的感受很貼近。

—薛永年

看了范先生的作品，第一個(gè)想法就是聯(lián)想到他和張大千作品的關(guān)系，這應(yīng)該是個(gè)突出的問題。他的潑彩和張大千的潑彩不太一樣，包括他的荷花、他的山水、他的潑墨，這需要史家進(jìn)行一些梳理工作。張大千的潑彩是流紋，先把墨潑上去然后再收拾。而范先生的潑彩是用筆畫的，這是傳統(tǒng)的一種潑墨。為什么傳統(tǒng)的潑墨大家都不敢碰，是因?yàn)閭鹘y(tǒng)的用筆到底怎么用并不容易掌握。范先生的畫看似是潑出來的，實(shí)際是用筆畫的，在畫的過程中才能把書法用筆用進(jìn)去。這是范先生最重要的一個(gè)環(huán)節(jié)，水一多了筆就看不到了，那這個(gè)書法用筆的精神就看不到了。如果潑不好，就如黃賓虹形容潑墨像“墨豬”，就是一堆墨是軟的。所以大家想解決的就是怎么能夠既是潑的又是染的，但又不像軟泥。對此，范先生用了漬法，從范先生的畫中可以看到他早期已經(jīng)開始思考這個(gè)問題了，筆和筆之間有水痕，從他的運(yùn)筆過程能看出他的運(yùn)筆是很有激情的，他的畫最主要是看他和張大千兩個(gè)人的比較，他的位置是什么、區(qū)別關(guān)系等。一個(gè)藝術(shù)家在歷史上到底是什么地位。他這個(gè)人很低調(diào)，這是文人畫畫家的一個(gè)特點(diǎn)。如要研究他的潑墨，看畫的年代顯得很重要，年代一出來，他的脈絡(luò)就出來了。他在潑墨上也是一位先行者，史學(xué)價(jià)值很高。范先生的畫代表了中國人的趣味，他畫抽象的東西也不放棄自然的意境，像趙無極、朱德群都是這樣的。

—劉驍純

范子登小張大千30歲，卻比張大千早20年開始潑墨。他20世紀(jì)50年代的潑墨，如《西線無戰(zhàn)事》系列中的《焦土》《沉艦》，是一種大寫意。畫中燃著的戰(zhàn)火，燒黑的焦土，兵艦沉入水底的那種海浪、煙，那種可怕的沉寂和強(qiáng)烈的動感，深深觸動著人的靈魂。他是滿懷憤怒畫出來的，這里有他對整個(gè)世界的感悟，有很深刻的人文關(guān)懷。他的墨，給人一種震撼的感覺，讓人無法不對他心生崇敬。

—陶詠白

范子登 湖上風(fēng)來荷飄香 154cm×84cm 紙本設(shè)色 2002年

范子登先生有著深厚的傳統(tǒng)用筆用墨功力和基礎(chǔ)，他的水墨山水畫把水的地位提高到與筆墨并重的高度，成為一種與筆墨同等的藝術(shù)語言。先生在畫中既能大膽潑灑，亦能控制水的流淌，這就必須既具有飽滿的激情，又要有冷靜的理智，既要具有深厚的造型功力，又要有豐富的想象力，既要有對客觀自然的深刻認(rèn)識和理解，又要有對人生的感悟。運(yùn)用流淌的水跡墨痕去表現(xiàn)畫家內(nèi)在的精神、氣質(zhì)和品格，這是很難把握的藝術(shù)手法，而范子登先生做到了。從先生的畫中可以見得看出他熱情而沉穩(wěn)，開放而有度，大氣、大度、瀟灑而又不失細(xì)節(jié)，既有豐富閱歷、人生經(jīng)驗(yàn)，又有一顆純真而稚氣的童子之心，既有傳統(tǒng)畫理畫法修養(yǎng)，又有現(xiàn)代的觀念和意識。所有這些內(nèi)在人格精神的魅力，都隱含在他滿紙流淌的水跡墨痕之中。

范子登先生用水和用墨都達(dá)到一種極致?？瓷先M紙無形、無象、無序，卻往往在畫的虛空處點(diǎn)綴以屋宇，使抽象中有具象。但細(xì)賞之，則有形、有象、有序，這正應(yīng)著“大象無形”之理。所以，他的畫呈現(xiàn)一種大氣之勢。在先生的畫中，墨色經(jīng)水的自然溶融，濃淡虛實(shí)有序，充滿詩意，富有十足的韻致，應(yīng)著傳統(tǒng)繪畫“以詩為法”之理。

—左莊偉

范子登 仿貫休羅漢 80cm×41cm 紙本設(shè)色 1950年

他的可貴之處，就在于他不僅全面繼承了傳統(tǒng)，而且在精研古法的過程中，變化出“我法”，突破了中國畫傳統(tǒng)陳舊的筆墨程式，開辟了通向當(dāng)代審美觀念的一條新路。他的潑墨山水雄麗清奇，這種畫風(fēng)更符合他敦厚恬淡的性格。

—王鏞

范子登先生的繪畫創(chuàng)作兼收并蓄、交融中西，其文采郁郁的畫風(fēng)，既切合這個(gè)時(shí)代的一般價(jià)值取向和審美理想，也表現(xiàn)出源自天賦才情和深厚修養(yǎng)的鮮明藝術(shù)個(gè)性。自20世紀(jì)50年代以來，范子登先生一直在探索具有現(xiàn)代品格的潑墨、潑彩，努力在寫意風(fēng)格的繪畫中尋求內(nèi)心感受和筆墨形式的統(tǒng)一，取得了令世人矚目的成就。他的寫意山水畫，筆法多變，筆風(fēng)灑脫，長于營造別致的畫境。其起伏跌宕、凝重幽深的畫面，每每透著一種生動自然的韻致和清雅脫俗的氣質(zhì)，不媚俗，不市儈，賞來別有風(fēng)味。

—呂品田

范子登先生的畫追求淡逸之境，重視個(gè)人在生活中的感受。他用側(cè)鋒多，不見火燥氣，保留著畫家心底那一份淡泊，這在20世紀(jì)下半葉是非?？少F的。中國畫是人心的藝術(shù)，它首先追求的是格，范先生在這一點(diǎn)上頗得中國畫的精神真髓。

—程大利

范先生是位文人畫畫家，他的畫格調(diào)高、不俗、不匠氣，其士大夫的畫風(fēng)十分高雅。他的作品傳統(tǒng)功力很強(qiáng)，思想很活潑，作品也無定式。晚年潑墨作品，更沉靜、更深刻。畫畫，最難得的就是個(gè)性。范先生的畫，畫法靈活，個(gè)性很強(qiáng)，很自信。他的荷花不是按照一般的樣式畫的，他畫的是自己的荷花，清雅、厚重、不零碎、不輕飄。他的作品充滿個(gè)人感受，因而有個(gè)性、有特色。他的墨色很重，但很有韻味、很有意境、很有氣勢。他的墨，有一種顏色的感覺。他的作品中有一些近似抽象的元素，這是很難的，其中心靈的追求是完全靠感覺來畫的。所以，他畫出了個(gè)性，而不是單純追求形式。

—孫克

范先生的畫，意境特別好，是對傳統(tǒng)的一種發(fā)展。他的畫肌理感很強(qiáng)，把物象抽象化了，這是他對中國畫的貢獻(xiàn)。他的抽象水墨不比趙無極、朱德群差。他的牡丹很有個(gè)性，牡丹入俗易而出雅難。如果按照“逸、神、妙、能”四品來評價(jià)范先生的牡丹，應(yīng)該介于“逸”和“神”之間。畫牡丹，在這個(gè)層次上的畫家很少，這是一個(gè)修養(yǎng)問題。

—張曉凌

范子登 行書贊語 136cm×61.5cm 紙本 1987 年

范子登是一個(gè)將中國畫推向現(xiàn)代的先行者。他的潑墨，趣味盎然，厚重潤澤，用筆和自然的節(jié)奏十分吻合，是純真的、發(fā)自內(nèi)心的、由內(nèi)而外的，是一種意料之外的美感。他的墨潑得透亮、清澈、靈動、夸而不飾、盈而不躁，顯示出他深厚的學(xué)養(yǎng)和高雅的格調(diào)。他的畫很大氣，很有視覺張力，意向也很飽滿。他的花鳥用宿墨表現(xiàn)得十分出色，尤其是牡丹花，十分接近黃賓虹的墨趣。

—尚輝

范公子登先生，書畫皆妙，格高氣舒，神融筆暢，規(guī)矩諳練，入神于古韻，情愫飽蘊(yùn)，冥心于造化。子登先生擅行草書法，無論是單幅書法作品還是畫面題款附識，極重氣格與性靈。他從“二王”正脈到懷素小草、孫過庭《書譜》中悟道，從六朝碑刻到明清書風(fēng)中思考，會心古法又暢情個(gè)性，將返歸先天的理性與現(xiàn)代藝術(shù)精神相融通。其書氣格沉雄豪邁，筆法精到自然，可謂風(fēng)姿清健、骨氣洞達(dá)、儀態(tài)爛漫、遒勁鍤利。顯意趣逸韻而不失矩度之嚴(yán)，既抽樸安雅又呈流暢之美。他以自然本色建立起自己的個(gè)性王國，創(chuàng)造于一派生機(jī)之中。

—言恭達(dá)

范子登 高崖松泉圖 44cm×97cm 紙本設(shè)色 1989年

范子登 焦土 22cm×41cm 紙本設(shè)色 1956年

范子登 溪先生愛蓮圖 110cm×63cm 紙本設(shè)色 1949 年

范子登 潑彩山水 69cm×70cm 紙本設(shè)色 1992年

范子登 潑墨大寫意 24cm×24cm 紙本墨筆 2006年

宋建華