王軍
戲劇與特色街區(qū)、商業(yè)中心或旅游景區(qū)結(jié)合后,既盤活了“留白”空間,也為這些區(qū)域注入了文化靈魂
沒有專業(yè)劇場和舞臺,卻有獨具特色的戲劇表演,行進在街道、咖啡屋、茶館、書店或美食區(qū),都能偶遇川劇變臉、古裝小品、劇情再現(xiàn)、雜技魔術(shù)……
近日,筆者前往四川樂山大佛景區(qū)時看到,與之毗鄰的特色文化街區(qū)被散布其間的數(shù)十個小戲臺所包圍,觀眾、游人、顧客摩肩接踵,人氣、商氣、財氣異常火爆。
作為一種舞臺表演藝術(shù),中國戲劇的誕生發(fā)展其實也得益于街頭市井的繁榮。如今,戲劇在中國又如何與特色街區(qū)結(jié)合,產(chǎn)生“乘數(shù)效應”?
戲劇與特色街區(qū)結(jié)合,主要是依托特色街區(qū)人文和“吃、住、行、游、購、娛”產(chǎn)業(yè)鏈,通過創(chuàng)新劇目、創(chuàng)新版本、創(chuàng)新演藝、創(chuàng)新運作等方式,推動戲劇在適應現(xiàn)代市場需求中得到傳承與發(fā)展。
近年來,戲劇藝術(shù)通過與多產(chǎn)業(yè)業(yè)態(tài)高度融合發(fā)展,較好地實現(xiàn)了戲曲與現(xiàn)代生活的高效對接。
例如,連續(xù)舉辦了五屆的烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)年年都有新劇目、新亮點、新突破,不僅讓千年古鎮(zhèn)煥發(fā)了勃勃生機和活力,也收獲了意想不到的人氣、名氣和財氣。
再如,2016年登陸上海新天地的“表演藝術(shù)新天地藝術(shù)節(jié)”,16部來自中國、英國、法國、澳大利亞、捷克等國家和地區(qū)的戲劇在帳篷劇場、咖啡館、餐廳、博物館、廣場等空間次第上演,在短時間內(nèi)匯聚了大量人氣。
突破表演空間制約,讓觀眾零距離體驗,是基于數(shù)學邏輯的創(chuàng)新思維。
當前戲劇發(fā)展的一個最大問題是,隨著城市建設規(guī)劃步伐加快,許多劇場的位置由過去的中心地帶變成了“城市角落”,受到客群不足、劇目缺乏、運營成本過高、缺乏商業(yè)運營模式等諸多問題的困擾。
然而,戲劇與特色街區(qū)、商業(yè)中心或旅游景區(qū)結(jié)合后,既盤活了“留白”空間,也為這些區(qū)域注入了文化靈魂。
這一空間融合的理念,在打破人們對傳統(tǒng)劇場表演原有認識的同時,也催生了更多的商業(yè)與文化融合的創(chuàng)新思維。
在樂山市的特色街區(qū),除戲劇表演外,既有地方小吃、創(chuàng)意產(chǎn)品、時尚潮購等特色商鋪,也有老字號商店、非遺工藝體驗館、連鎖書咖,還有民宿民宅、文創(chuàng)集市、臨江夜市、實景演出劇場等配套服務項目,全方位實現(xiàn)戲劇藝術(shù)與“吃、住、行、游、購、娛”等產(chǎn)業(yè)的無縫對接。
如果說戲劇與特色街區(qū)融合是做“加法”的話,那么它所帶來的效益則是變“乘法”。
戲劇藝術(shù)表演與特色街區(qū)結(jié)合,主要是小景式演出為主,不拘形式、劇目、場地,采取多點位同步演出方式進行,商業(yè)運營方免費向表演方提供演出服務,所有演出方均不收“門票”,觀眾和游客行走在街區(qū)隨時都可駐足觀看。
這種文化共享模式帶來的社會效應無需贅述,而最突出的經(jīng)濟效益,就是人氣經(jīng)濟。
觀眾在特色街區(qū)通過觀看豐富的戲劇表演找到樂趣的同時,通過微信發(fā)圖發(fā)視頻擴大宣傳效應,可以在短時間內(nèi)形成強大的人氣。如果一個節(jié)目在10分鐘內(nèi)吸引100人,30分鐘就可能達到500人,60分鐘就可能達到1000人。
看似“不花錢”的藝術(shù)表演,其實卻延長了觀眾和游客在街區(qū)活動的時間,增加了周邊商業(yè)項目的經(jīng)濟消費量,免費提供演出服務的商業(yè)運營方,通過整個街區(qū)效益的增加而得到了回報。
通過戲劇這種文化表演留住了人,帶來人氣,拉動周邊消費,這就是所謂的“乘法效應”,也是文化共享模式下經(jīng)濟效益的表現(xiàn)形式。
烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)所帶來的吸附效應就是最好的例證。2017年10月中旬,雖然國慶黃金周剛過不久,但10天的戲劇節(jié)期間,烏鎮(zhèn)游客總數(shù)并未像其他景區(qū)一樣大幅回落,反而超過了27萬。
相比2016年的55萬人次,這個數(shù)字似乎并不亮眼,但烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)給烏鎮(zhèn)帶來的社會效益和經(jīng)濟綜合效益,其實遠遠超過了活動本身所創(chuàng)造的直接收入,已經(jīng)讓烏鎮(zhèn)有了一張全新的文化名片。
從戲劇類表演受觀眾關(guān)注度的客觀反映看,創(chuàng)新表現(xiàn)形式和空間載體是一個方面,最重要的創(chuàng)新,其實體現(xiàn)在契合時代需求的內(nèi)容創(chuàng)新上。
戲劇的表現(xiàn)形式多種多樣,常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等,在討論中國戲劇時,傳統(tǒng)戲曲也被歸入其中。
經(jīng)典需要傳承,更需要創(chuàng)新。從當前國內(nèi)戲劇傳承發(fā)展的形勢看,在創(chuàng)新轉(zhuǎn)化上所下功夫還不夠,有的一味泥古不化、有的仍然“穿新鞋走老路”,缺乏喜聞樂見的傳播方式。
近年來,經(jīng)“跨界”創(chuàng)意包裝的戲劇表演形式越來越受觀眾喜愛。
在樂山市特色街區(qū)展演的120多個劇目中,均聚焦當下社會熱點和文化生活消費時尚,有的傳統(tǒng)川劇劇本還融入了網(wǎng)絡體劇目格式,武生以網(wǎng)絡主播的身份浸入到了劇目表演中,通過傳統(tǒng)和現(xiàn)代元素的有機結(jié)合,使戲劇不再是“老年人的專屬”,受到了年輕觀眾的熱捧。
當前傳統(tǒng)戲劇趨冷,究其根源就是沒有創(chuàng)作出更多受觀眾喜愛的新劇目,導致內(nèi)容創(chuàng)作與時代脫節(jié),因此就會失去賴以生存的基礎——觀眾。
過去的傳統(tǒng)戲劇編劇在選材時,大都取材于廣大群眾喜聞樂見的歷史故事、民間傳記及社會熱點等,以此來引起觀眾的興趣。如今,戲劇創(chuàng)作也必須考慮觀眾的需求,自覺地受觀眾的口味和品位的制約,這也是當前推動傳統(tǒng)文化創(chuàng)新發(fā)展和創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化亟待解決的現(xiàn)實課題。
傳統(tǒng)與創(chuàng)新之間總是矛盾的,其矛盾的根源則是觀念碰撞導致的。所以,當業(yè)內(nèi)在呼吁傳承創(chuàng)新要“不拘一格”的時候,也有很多專家學者強調(diào)“尊重傳統(tǒng)”。
推動戲劇創(chuàng)新性發(fā)展創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化,決不能僅想著打傳統(tǒng)戲劇經(jīng)曲劇目“改良”的主意,應遵循“不忘本來、吸收外來、面向未來”的要求,讓傳統(tǒng)歸于傳統(tǒng),讓創(chuàng)新得以創(chuàng)新。
(作者系四川省樂山市文廣新局副調(diào)研員)