格雷森素描的隨意之跡

李村子

摘 要：運(yùn)用西畫中被視為“造型藝術(shù)基礎(chǔ)”的素描為例，以跡象的理念重新看待素描。素描是單色之跡描繪物象的，沒有更多的因素分散注意力，所以對(duì)跡象的表述和把握就更單純、更透徹，將素描的畫面看成跡與象兩種因素的結(jié)合，是一種全新的專業(yè)理論和審美視角。

關(guān)鍵詞：素描；金妮·格雷森；繪畫跡象論

一、格雷森的“因跡生象”

歌德說：“風(fēng)格，這是藝術(shù)所能企及的最高境界?！敝袊?guó)人常言“畫如其人”，用來指主體與作品的精神投射關(guān)系。正如鐘孺乾在《繪畫跡象論》中所說，“有什么樣的工作狀態(tài)，就有什么樣的跡象，這是事實(shí)”。金妮·格雷森的素描風(fēng)格是現(xiàn)實(shí)的、唯美的，這與她的工作狀態(tài)大有關(guān)系。她的作畫過程實(shí)際上就是“作跡”過程，作跡的狀態(tài)自信而松動(dòng)，手指的揉擦痕跡以及虛實(shí)、軟硬、潤(rùn)燥、線跡的組合都在感覺的基礎(chǔ)上加以理性的組織和調(diào)整。她的素描有一種寫意的感覺，雖不完全寫實(shí)，卻又十分生動(dòng)，其朦朦朧朧的氣氛仿佛在夢(mèng)里一樣，這種效果是通過一系列看似隨意的作跡手段來實(shí)現(xiàn)的。

以跡象論來解釋繪畫的視覺原理和工作過程，就是八個(gè)字“落筆成跡，因跡生象”。金妮·格雷森的素描可以說是這個(gè)論點(diǎn)的典型例證。她的所有畫作第一眼看上去更像一個(gè)污點(diǎn)或一堆灰塵，坦然而稀松地展現(xiàn)在人們面前，不禁讓我們感嘆，用碳條、炭筆，寥寥幾筆，卻能畫出前所未有的神韻?？此朴悬c(diǎn)雜亂的筆觸，卻生動(dòng)地組合成一個(gè)物像，用筆不多，卻把需要表達(dá)的地方都落到了點(diǎn)上。這位澳大利亞女畫家正是通過這種風(fēng)格形式，慢慢變得廣為人知。

二、格雷森素描中的“X”

金妮·格雷森的素描并不是把整個(gè)主體刻畫得很死板，很周全，而是僅僅突出主體，并且力圖通過主體的跡象傳遞精神信息?！独L畫跡象論》為繪畫藝術(shù)擬定了一個(gè)完整的公式——“跡+象+X=畫”。作者認(rèn)為，繪畫是一種跡象活動(dòng)，繪畫以作跡造象的方式，致力于人的精神表達(dá)。X即指觀念、境界、情感、美以及你想要表達(dá)的內(nèi)涵[1]。繪畫是一種制造跡象的手工活動(dòng)，精神表達(dá)的目的都是建立在跡象技巧基礎(chǔ)之上的。

往深里說，生活本身似乎就是無形的，有很多情感是不能透過作品輕易表達(dá)出來的，而只能通過觀者的經(jīng)驗(yàn)和閱歷來感知?？赡苓@就是作者透過作品傳達(dá)的“X”和觀者所接收到的“X”之間的一種聯(lián)系吧。

依照叔本華的看法，他把藝術(shù)當(dāng)成一種“彌補(bǔ)認(rèn)識(shí)的東西”[2]。在格雷森的畫中，我甚至感覺到她實(shí)際是在畫自己，她把自己的情緒淋漓盡致地表現(xiàn)在其中。我們平時(shí)在畫畫中所包含的情感也是很豐富的，越是負(fù)面的感覺可能越有內(nèi)涵，你可能很痛苦很沮喪，你有這種強(qiáng)烈的挫敗感，你甚至絕望，無聊，覺得無可奈何，這種感覺越重，就越能擠壓靈魂，迸發(fā)情感?？墒牵窭咨葹榭少F之處在于，她成功地表達(dá)著苦澀和無奈，卻并不是通過壓抑和沉悶的畫面痕跡，而是借由莫名的、虛幻的以至于放浪的筆跡來呈現(xiàn)的，作者是明智的，她為我們提出了一個(gè)在創(chuàng)作時(shí)需要思考的問題。

三、痕跡的張力、生命聯(lián)想

金妮·格雷森的素描作品《紙》（圖1），向我們展現(xiàn)出了存在與消散必然有規(guī)律的交替出現(xiàn)的現(xiàn)象。就像一個(gè)人看到一個(gè)數(shù)字或一個(gè)物體，懷疑的心理使得觀眾重新審視他們眼前所見到的景象，依靠各自的經(jīng)驗(yàn)得以感知那些難以言表、不可捉摸的東西。

占據(jù)大空間的形象能夠讓人想到龐大的體積。渾圓和充實(shí)的象、具有擴(kuò)張性向量的畫面處理等，都能帶來特別的體量感。單一的黑白色，用溶解的形式制造出紋理的表面。這是一個(gè)非常漂亮的作品，它的范圍從一個(gè)小酒吧的吧臺(tái)滾動(dòng)展開，沿著一個(gè)17米的墻壁，所有描繪旨在讓我們思考自己是誰，我們?cè)谑澜绲哪膫€(gè)位置。這件作品從另一個(gè)側(cè)面透露了作者藏在跡象深處的那個(gè)X。

四、與其他素描風(fēng)格的跡差異

風(fēng)格就是跡象差異，與“象差異”相比，“跡差異”是更為活躍、更為本質(zhì)的差異，這里不妨請(qǐng)出兩位眾所周知的大師來和格雷森加以比照，側(cè)重于跡元素方面。首先看安格爾。

有人說安格爾是誤生在19世紀(jì)中葉的雅典廢墟上的中國(guó)畫家，他的作品存在保守以及華麗繁瑣的特點(diǎn)，但其技法之精湛難以掩蓋。他在人物肖像方面有獨(dú)樹一幟的風(fēng)格：純凈、莊重、古典美、簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單?？此漠嫞那闀?huì)變得平靜愉悅。他的素描概括能力極強(qiáng)，筆觸流暢優(yōu)美。他的構(gòu)圖人物居中，人物的臉部、衣著都刻畫得十分具體，作跡狀態(tài)嚴(yán)謹(jǐn)，繪畫的主體物表現(xiàn)得實(shí)，參照物表現(xiàn)得虛，虛實(shí)結(jié)合，他的作品排線少但黑白灰關(guān)系體現(xiàn)得十分明確。

魯本斯的素描（圖4）暗部面積少，有一個(gè)清晰的黑白灰界面，均衡整個(gè)畫面中的黑白灰關(guān)系則是塑造節(jié)奏感的方法，就像音樂一樣，一曲過后你能很清晰地聽到拍子強(qiáng)弱，各種樂器的配合，而畫也是這樣。光影從結(jié)構(gòu)出發(fā)，豐富的明暗變化體現(xiàn)出物體的體積，模擬畫面中光線構(gòu)成的起伏轉(zhuǎn)折與穿插以構(gòu)成完美的體積感。光影的明暗虛實(shí)與角度變化體現(xiàn)物體的體積感與空間視覺形象。所有這些，都來自他獨(dú)特的作跡方式，但依靠強(qiáng)烈的對(duì)比，依然表現(xiàn)出極強(qiáng)的分量感。他的素描人物暗部揉擦痕跡較多而且極為恰當(dāng)，排線不多，藏露、虛實(shí)拿捏得恰到好處。經(jīng)典的素描作品，其經(jīng)典性無不首先體現(xiàn)在跡與象的非凡表現(xiàn)之上。

從以上描述可以看出：前人的畫作總是以某種他們認(rèn)為正確的形式展示出來，但由于時(shí)代、風(fēng)格、材質(zhì)的不同，其間的差異十分巨大。究其原因，一個(gè)重要的因素，就是跡象論中所提到的“跡象觀演變”出現(xiàn)的差異。

安格爾、魯本斯雖然不屬于同時(shí)代，但同屬于古典主義風(fēng)格，由于古典繪畫注重?cái)⑹潞徒袒袊?yán)格的寫實(shí)要求，所以作品更加嚴(yán)謹(jǐn)，通過“近大遠(yuǎn)小、空間、透視”等來塑造形體。明暗、虛實(shí)關(guān)系都處理得特別好，于此相適應(yīng)，其筆下的痕跡必然是縝密有序的，不允許有隨意的揮灑和虛實(shí)處理，作品的跡元素偏于潔凈、優(yōu)美，每一根線條都有流暢的容貌，同時(shí)又承載著準(zhǔn)確造象的任務(wù)。相對(duì)于古典大師，格雷森的作品則充斥著更多的隨意性，在格雷森的作品中，通過腳本和題材，詩(shī)意的“重寫”，畫面流露著溫柔和淡淡的憂郁，反映了作者的一種本能欲望，更加注重自身的主觀感受和情緒的宣泄。

對(duì)于我們學(xué)習(xí)者來說，這里可能存在一個(gè)矛盾。古典大師的畫作更加嚴(yán)謹(jǐn)、寫實(shí)，這對(duì)于塑造扎實(shí)的基本功有極大的幫助，卻略微顯得刻板，沒有很強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格和情緒的宣泄，顯得特別理性。格雷森的畫作更傾向于感性表達(dá)，有極強(qiáng)的風(fēng)格和隨意性，但缺乏嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目陀^描繪。這種差異性在同時(shí)代的藝術(shù)家中也是普遍存在，考驗(yàn)著我們借鑒時(shí)的揚(yáng)棄能力，以及建立獨(dú)特風(fēng)格時(shí)的跡象抉擇方向，因?yàn)槿缜八?，風(fēng)格就是跡象差異，尤其是跡的差異。

有一句話叫“得素描者得天下”，帶點(diǎn)戲謔的成分，但在某種程度上可以說明素描的重要性。我們?cè)诶L畫初期，老師給予我們的蘇式素描基礎(chǔ)教學(xué)方法，經(jīng)由中國(guó)一代代素描家的模仿和不自覺改造，早已在不知不覺中被中國(guó)化了。所以我們甚至可以從格雷森隨意作跡的素描作品中，解讀出中國(guó)式的“寫意性”，她那帶有明顯表現(xiàn)性和主觀性的、虛實(shí)相生的素描作品，最能給予我們感動(dòng)。以跡象論來闡述這樣的實(shí)例，便于我們用一種全新的思維方式去思考，為今后探索性的創(chuàng)作提供了更廣闊的參考途徑。

參考文獻(xiàn)：

[1]鐘孺乾.繪畫跡象論[M].北京：人民美術(shù)出版社，2004.

[2]阿瑟·丹托.藝術(shù)的終結(jié)[M].歐陽(yáng)英譯.南京：江蘇人民出版社，2005.

[3]貢布里希.藝術(shù)的故事[M].范景中譯，楊成凱校.南寧：廣西美術(shù)出版社，2008.

作者單位：

中南民族大學(xué)endprint