論拉維香卡對(duì)現(xiàn)代歐美流行音樂和爵士樂發(fā)展的貢獻(xiàn)和影響

劉虹艷

拉維香卡（Ravi Shankar）是印度當(dāng)代著名的西塔爾演奏家、作曲家。拉維香卡的音樂生涯有92年，在他的藝術(shù)人生的旅途中他致力于印度音樂在世界范圍的傳播。他不僅繼承了印度傳統(tǒng)音樂的精髓，以獨(dú)特、高超的演奏技巧和非凡、聰穎的創(chuàng)作才能享譽(yù)全球。還為印度音樂與西方、與世界的溝通架起了交流的橋梁。繼承、傳播、開拓、創(chuàng)新的精神蘊(yùn)含在他一生中對(duì)“東方與西方”、“古典與流行”、“傳統(tǒng)與現(xiàn)代”的藝術(shù)實(shí)踐中。他是印度傳統(tǒng)音樂文化的繼承者、傳播者；是印度與西方音樂文化交流融合的先驅(qū)者、創(chuàng)新者。

出生在印度東北部地區(qū)的印度教圣城——貝拿勒斯。這個(gè)城市位于印度偉大的母親河——恒河的岸邊。那里有濃郁的宗教氛圍、以及古老的印度文化。幼年時(shí)期的拉維香卡就是在這個(gè)城市中成長起來的。而之后的他跟隨他的舞蹈家哥哥烏代香卡的舞蹈團(tuán)去歐洲學(xué)習(xí)演出，所以拉維香卡在實(shí)現(xiàn)自己的人生目標(biāo)的發(fā)展道路上有其自身的特性。宗教與世俗、失敗與超越、奉獻(xiàn)與平凡、東方與西方的相互碰撞，這是一個(gè)有別于其他印度斯坦音樂家的特殊背景。然而，他把這種多樣性，多元性融為一體，最終走出一條屬于自己的真正的、印度與世界融合的真正之路。隨著他的音樂傳播的腳步從全世界各地?cái)U(kuò)散開來，合作的各種風(fēng)格的各個(gè)國家的音樂家不計(jì)其數(shù)，同樣隨著拉維香卡在歐洲的長達(dá)幾十年的斷斷續(xù)續(xù)巡演，印度音樂印度音階以及印度音樂思維在一定程度上對(duì)現(xiàn)代歐美流行音樂以及爵士樂的發(fā)展有著很大的影響力。

拉維香卡童年時(shí)最大的樂趣就是同母親和兄長們一起去參觀河岸階梯，那里有很豐富的娛樂活動(dòng)，可以聽到廟宇或?qū)m殿里面演奏的各種音樂，音樂家們每天按不同的時(shí)間演出風(fēng)格各異的拉格，交織在一起的完美音樂回蕩在恒河的岸邊。時(shí)至今日的瓦格納西地區(qū)仍然保留著這種河岸階梯音樂，并于印度的電影音樂、流行音樂和說唱音樂等多種元素互相結(jié)合。這種世界上獨(dú)特的“河岸階梯音樂”在拉維香卡幼小的心靈里扎下了根，這為其后來形成他自己獨(dú)特的音樂風(fēng)格奠定了基礎(chǔ)。

拉維香卡是20世紀(jì)世界范圍內(nèi)具有影響力的印度音樂家之一。他的影響力不僅限于古典音樂領(lǐng)域，同時(shí)更加作用于流行音樂領(lǐng)域。要發(fā)掘這一影響力的根源就要追溯到20世紀(jì)60年代初期，出現(xiàn)在西方的“拉維香卡”“西塔爾”“印度音樂”“異國情調(diào)”之熱潮。拉維香卡的名字總是與“蒙特利爾流行音樂節(jié)”“伍德斯托克搖滾音樂節(jié)”聯(lián)系在一起，與當(dāng)時(shí)盛行的異國情調(diào)、印度文化相提并論。拉維香卡的音樂對(duì)爵士樂硬波普風(fēng)格的薩克斯演奏家約翰柯川的打動(dòng)、對(duì)英國甲殼蟲樂隊(duì)的主場(chǎng)喬治哈里森的啟迪，均體現(xiàn)在他東西方文化交流實(shí)踐的流行音樂之中。

1961年年末，拉維香卡來到美國的西海岸，與好友迪克博克籌備制作“東方——與西方”的錄音節(jié)目。這是拉維香卡第一次與印度之外的音樂家合作，而且是與西方演奏爵士樂風(fēng)格音樂的流行樂手們合作。美國方面參加節(jié)目制作的音樂家有吉他手“丹尼斯布迪米爾（Dennis Budimir）、低音貝斯手“加里皮科克”（Gary Peacock）、架子鼓手“路易斯赫斯”（Louis Hayes）、爵士樂橫笛手“布迪山克”（Bud Shank）。印度方面的音樂家有：演奏塔布拉鼓的“卡納杜特”（Kanai Butt）等，拉維香卡沒有演奏西塔爾，他的任務(wù)是進(jìn)行音樂創(chuàng)作，根據(jù)印度拉格“塔尼”（Dhani）的音階創(chuàng)作主題旋律，并指揮樂隊(duì)所有成員進(jìn)行演奏。由世界太平洋錄音——百代唱片公司發(fā)行（Licensed courtesy of world Pacific Records/EMI）。

應(yīng)該說，20世紀(jì)60年代初期，拉維香卡第一次與西方流行音樂樂手們的合作是成功的，他不僅為印度音樂在非本土的傳播和發(fā)展中尋求到一個(gè)途徑，同時(shí)也證明了印度與西方不同律制、古典與爵士不同風(fēng)格的音樂具有合作、交融的可能性。

1964—1965年，拉維香卡第四次到美國舉辦第二次“由大西洋海岸至太平洋海岸”四十二場(chǎng)獨(dú)奏音樂會(huì)。這期間，迪克博克介紹約翰柯川與拉維香卡在紐約見面。約翰柯川闡釋爵士樂的方法與拉維香卡曾經(jīng)見過的其他樂手有所不同。在拉維香卡面前的約翰柯川衣著整潔、舉止端莊、隨和謙遜。這讓拉維香卡很驚訝，并且他是一位素食主義者。作為一名爵士樂手，印度音樂喚起了他對(duì)異國音樂文化的興趣，他向拉維香卡咨詢了許多印度音樂方面的情況。拉維香卡向他講述了印度拉格的形式特征以及即興演奏時(shí)的規(guī)則方法。拉塔中的循環(huán)及其復(fù)雜性，印度音樂的審美，所有這些都使約翰柯川大吃一驚。

巡演期間，拉維香卡與約翰柯川見面數(shù)次，并上了3、4節(jié)課，給他講述印度拉格和塔拉中的基本知識(shí)，用延長和西塔爾彈奏做示范，約翰柯川學(xué)得非常認(rèn)真，記錄要點(diǎn)并提出問題。他表示有機(jī)會(huì)要追隨拉維香卡學(xué)習(xí)。1966年拉維香卡再次到紐約短期演出時(shí)，又見到約翰柯川，柯川再次與拉維香卡約定來年到洛杉磯正式拜師學(xué)習(xí)。不幸的是，他在這之前離開了人世。約翰柯川為了表達(dá)對(duì)印度音樂的喜愛和對(duì)老師拉維的尊敬，給自己的兒子取名拉維。

20世紀(jì)70年代，拉維香卡雖然將自己的重心回歸古典音樂領(lǐng)域但是，依然沒有完全放棄流行音樂領(lǐng)域，他以足夠的熱情繼續(xù)尋找印度音樂與爵士音樂混合的可能性。 爵士音樂與印度古典音樂的共性是對(duì)“即興創(chuàng)作”“即興演奏”的強(qiáng)調(diào)與重視，印度音樂與爵士音樂的交融仍然具有挑戰(zhàn)性拉維香卡對(duì)于這種形式的熱心，源于一種“對(duì)兒時(shí)懷舊”的情節(jié)。20世紀(jì)60年代，年齡尚小的的拉維香卡曾在“棉花俱樂部”（Cotton Club）聽到爵士音樂縈繞的聲音留給他深刻的印象。這些年來，拉維香卡與爵士音樂領(lǐng)域的巴德香卡（Bud Shanker）和約翰柯川、唐愛麗絲等朋友和學(xué)生保持聯(lián)系。

1980年在印度孟買的一個(gè)盛大流行音樂（爵士樂）匯演上，拉維香卡與來訪的美國爵士樂演奏家再次現(xiàn)場(chǎng)合作。拉維香卡創(chuàng)作了一個(gè)作品系列，由爵士樂演奏家一起演奏，這種形式被拉維香卡稱作“爵士礦”。這次的合作交流，拉維香卡一方面努力地尋求印度民族古典音樂與民間內(nèi)在音樂關(guān)系及其相互影響。另一方面進(jìn)一步尋出印度音樂與流行音樂（爵士樂）的匯合點(diǎn)。

【參考文獻(xiàn)】

[1]張玉榛，陳自明.拉格音樂——印度音樂家拉維香卡的音樂人生[M].北京：中央編譯出版社，2014.endprint