艾雨露
摘 要:在動畫電影中,空間是在一種虛擬空間狀態(tài)下構建的“真實”的存在,它是故事人物活動的場所,飽含著人與自然的生命意識,同時,在動畫電影中,創(chuàng)作者繪制不同場景采用不同色彩氣氛的對比手法來體現(xiàn)非具象空間的轉變,并且渲染環(huán)境,文章從空間表現(xiàn)在動畫電影中起的來探尋空間表現(xiàn)在動畫中的應用。
關鍵詞:動畫電影;空間表現(xiàn);水墨動畫;動畫場景設計
中圖分類號:J954
文獻標識碼:A
一、幻想性
動畫電影在虛擬的藝術中給人們構筑了一個幻想的空間,它們是非現(xiàn)實的,像《亞瑟的迷你墨國王》中有一個地下秘密小人國。
動畫電影對故事空間的幻想并不是無邊無際的,也需要保證對幻想空間的合理與“真實”,所以動畫空間的幻想性是一種真實而有節(jié)制的幻想。我們看到,大多數(shù)動畫電影中都會設定一些具體卻虛無的地點,表達“真實”的人物和事件的合理存在,使故事更容易自由地展開。
二、運動性
動是生命的表現(xiàn)。動畫電影空間的運動性主要是依靠動畫技術手段的運用。相比國外動畫電影的幻想性和運動性,中國傳統(tǒng)水墨動畫所強調的靜止時空別有一番獨特韻味。水墨動畫是中國傳統(tǒng)畫桂冠上的一顆明珠。經(jīng)過八十多年的發(fā)展,中國動畫逐步確立了自己名族性的特征。水墨動畫具有強烈的藝術感染力,在時空的表現(xiàn)上,不同于其他動畫作品。他對傳統(tǒng)水墨畫的技術和理論進行了繼承,并與鏡頭語言結合發(fā)展成為一個獨特的動畫形式,形成了其獨特的風格。水墨動畫作品確然不多,卻在國際上享有盛譽。其中,《山水情》號稱當時中國30年動畫片之最。
1.傳統(tǒng)水墨畫的構圖空間及在《山水情》中的背景應用
水墨動畫脫胎于傳統(tǒng)水墨畫,同時也繼承了傳統(tǒng)水墨畫的空間觀念。“空間感就是運用透明、明暗、色彩深淺和冷暖差別表現(xiàn)出物體之間的遠近層次關系,使人在平面的繪畫上獲得立體的、深度空間感覺?!敝袊嬛械目臻g表達具有獨特的協(xié)議特色。
背景的處理。實際上,《山水情》中的北京其實就是真正的傳統(tǒng)水墨畫,其空間表現(xiàn)也遵循了傳統(tǒng)繪畫的思想。水墨動畫也將畫面的虛實關系表現(xiàn)的很充分。虛實對表現(xiàn)山水畫中的空間非常重要,可以理解為有畫處為實,無畫處為虛;虛中見實,實中有虛,才能達到最佳效果。水墨畫中以一點一線之功,可以使整個畫面靈空起來。在《山水情》中大量的空白與實景的配合也充分地表現(xiàn)了這一點。
2.傳統(tǒng)空間理論與現(xiàn)代空間理論的結合
中國傳統(tǒng)動畫中的視角是三點透視,其特征在水墨動畫中得到了繼承。中國畫提倡用活動的視點觀察景物,強調“景隨人移”,使畫面所表現(xiàn)的內容更加全面、生動,不收一個固定地點視域的局限,具有時空的跨越性。但由于動畫的影視特征,不可避免地對國畫的透視進行影視語言的改造,合理地導入影視的透視語言。
《山水情》中的背景設計以遠景、全景為主,最大限度地保持了傳統(tǒng)水墨畫散點透視的精髓。大量移動鏡頭的運用,將水墨山水畫的長卷一般展開。中國的散點透視有別于現(xiàn)代透視的復合透視理論??v觀全片,為了維持中國畫散點透視的特征,作品最大限度地保持了表現(xiàn)形式的平面化。保持山水背景以及靜止幀的構圖平衡就被打破了。為了表現(xiàn)空間的縱深感,動畫采用了現(xiàn)代影視化的表現(xiàn)語言,符合現(xiàn)代透視理論,即遵循了“近大遠小”的基本原理。巧妙的是,在全片中現(xiàn)代透視和傳統(tǒng)的散點透視巧妙結合,令人感覺自然、流暢,并沒有產(chǎn)生不適感,要做到這點是很困難的。片中背景的表現(xiàn),我們可以總結為:在背景的影像構圖上,盡最大可能保留中國水墨化的原始特征,而在局部則保持細節(jié)的動態(tài)。
由此可見,空間表現(xiàn)在動畫影視場景設計中發(fā)揮著極其重要的作用,是一部成功動畫電影的重要組成部分,更有助于動畫影片立體感和真實感的表現(xiàn)且增強影片的可看性。空間表現(xiàn)既能交代時空關系,另外,它能夠增加情節(jié)吸引力,塑造生動感,制造神秘感和危機感。因此,動畫影視作品中場景的設計,空間表現(xiàn)是一個重要部分,但在不同的場景中空間表現(xiàn)的意義不同,在運用空間表現(xiàn)語言時,要根據(jù)不同場景要求來表現(xiàn)空間,使空間表象更好地為場景服務,為動畫影視作品服務。
參考文獻:
王十分.動畫形式在商業(yè)空間營造中的應用研究.杭州:中國美術學院,2014.
高清雪.動畫場景中的裝飾性風格運用研究.北京:中國地質大學,2012.