“舊瓶裝舊酒”韻味醇厚
——觀北路梆子傳統(tǒng)戲《劈殿》

王 越

“舊瓶裝舊酒”韻味醇厚
——觀北路梆子傳統(tǒng)戲《劈殿》

王 越

王 越，女，山西省戲劇研究所副所長，副研究員，《戲友》副主編。

“舊瓶裝新酒”，簡單地說就是用舊的形式表現(xiàn)新的內(nèi)容，我們常常以此形容那些富有創(chuàng)意的新編劇目，認(rèn)為代表了一種進(jìn)步。但是，觀看了北路梆子傳統(tǒng)戲《劈殿》之后，我認(rèn)為傳統(tǒng)戲不用現(xiàn)代高科技包裝，“舊瓶裝舊酒”風(fēng)景依舊。

9月11日晚，我第一次觀看了由忻州市北路梆子劇團(tuán)演出的原汁原味的經(jīng)典北路梆子傳統(tǒng)戲《劈殿》。真是聲腔激越，慷慨高昂，震徹太原工人文化宮劇場。如果梆子戲在農(nóng)村廣場上演奏聲音傳之甚遠(yuǎn)具有優(yōu)越性，但是在城市劇場內(nèi)演出還是這么高的分貝，加之音響的運用，真是讓我深切體會到了郭沫若先生“聽罷南梆又北梆，激昂慷慨不尋?！钡脑娋?。

在首屆山西藝術(shù)節(jié)55臺劇（節(jié)）目中，共演出了三臺傳統(tǒng)戲，即北路梆子《劈殿》、上黨梆子《打龍袍》和晉劇《清風(fēng)亭》。我看了前兩出戲，老劇本沒有改編，劇種特色濃厚，沒有融合其他音樂元素，沒有因為參加藝術(shù)節(jié)進(jìn)行刻意的包裝，就是原汁原味的傳統(tǒng)老戲。聽忻州北路梆子一團(tuán)團(tuán)長成鳳英講，他們在鄉(xiāng)下怎么演，在藝術(shù)節(jié)就怎么演，直接“搬”過來。我很開心，因為，我看到了地地道道的“原生態(tài)”梆子戲。

看傳統(tǒng)戲極大的好處是悠閑。劇情反復(fù)交待，故事情節(jié)事先知曉，舞臺節(jié)奏輕松緩慢，觀眾精神不緊張。以前曾有人形容看戲的感覺，出去喝碗丸子湯回來也不耽誤看戲，照樣能連上劇情，說明傳統(tǒng)戲故事情節(jié)簡單而且重復(fù)。我以前曾認(rèn)為，戲曲之所以被有些人形容為“夕陽藝術(shù)”，原因之一就是內(nèi)容陳舊、節(jié)奏緩慢，年輕人為什么不愛看戲呢？因為傳統(tǒng)戲與快節(jié)奏的現(xiàn)實生活距離太遙遠(yuǎn)。但是，看了傳統(tǒng)戲《劈殿》之后，顛覆了我以往的觀點，我認(rèn)為，傳統(tǒng)戲就這么悠哉悠哉地演，挺好！挺美！為什么？

因為觀看新編歷史劇和現(xiàn)代戲，注意力高度集中，精神緊張。劇作家編寫故事情節(jié)時唯恐沒有懸念，挖空心思抖“包袱”，抖得好說明這個戲編得精彩，目的就是吊住觀眾的胃口，使你欲罷不能。這類型的戲重點看的是故事，于是，戲曲舞臺上大量吸收影視劇的編劇手法，蒙太奇、閃回、穿越等等，新穎別致，情節(jié)緊湊，節(jié)奏較快，觀眾往往邊看戲邊聽唱腔還得邊看字幕邊觀賞演員表演，目不暇接。假如遇到有的戲結(jié)構(gòu)別扭，人物關(guān)系理得不順，你還得動腦筋猜。尤其是，現(xiàn)在有些演員不練功，道白不清晰，聲音沒有穿透力，又沒有字幕，你就會不知所云。試想生活已經(jīng)很累了，觀眾到劇場是為了放松和娛樂的，有時，新編戲不必搞那么沉重。劇團(tuán)上演的劇目，可以有快節(jié)奏的新編戲，也可以有慢節(jié)奏的傳統(tǒng)戲，年輕人喜歡新創(chuàng)劇，老年人欣賞傳統(tǒng)戲，蘿卜青菜各有所愛。所以，無論是“舊瓶裝新酒”，還是“新瓶裝老酒”，或者“舊瓶裝舊酒”，都可以有。傳統(tǒng)戲、新編歷史劇、現(xiàn)代戲“三并舉”，黨的文藝方針早已指明方向。

看《劈殿》就相對輕松，主要是欣賞演員的演唱。當(dāng)然，再次體會了什么叫“聽?wèi)颉?，閉上眼睛，豎著耳朵，欣賞唱腔，聽到過癮處心里也跟著哼唱，聽到不入耳處也可瞇上一下，也是一種看戲休閑的方式。唱工戲，主要聽演員演唱水平如何，是否字正腔圓，抑揚頓挫。如果是做工戲，那自然要全神貫注，盯著舞臺演員的一招一式，看基本功是否扎實。觀眾其實是最糊弄不了的，演員舉手投足，幾個動作就知道你平時是否練功，一張嘴唱兩句，就在心里把你定位。

《劈殿》屬唱工戲，主要以程咬金、武則天、狄仁杰及武三思為主要人物，圍繞皇權(quán)展開一場殊死斗爭。武則天作為中國歷史上唯一的女皇帝，對于應(yīng)該選擇武姓子弟還是李姓皇子來繼承皇位的問題猶豫不決，當(dāng)她有意立其侄子武三思為儲君時，立即招來群臣的激烈反對，紛紛上朝奏本，甚至以死相脅，最終她只得作罷。

這出北路梆子的看家戲，1954年董福曾帶這出戲參加全省戲曲會演，至今仍然是花臉行當(dāng)?shù)漠?dāng)家劇目。1980年忻州舉辦全省戲曲花臉培訓(xùn)班，各劇種多位花臉演員曾去忻州統(tǒng)一培訓(xùn)，其中就有這出戲。從20世紀(jì)50年代一直傳演至今，已經(jīng)成為經(jīng)典保留劇目和教學(xué)劇目。著名青衣表演藝術(shù)家賈桂林曾于80年代和董福、安秉琪聯(lián)袂演出《劈殿》，轟動晉北，留下了北路梆子當(dāng)代戲曲史上的一段佳話。60多年來，這出戲幾乎被原汁原味地繼承下來，據(jù)觀眾說，這次看的和40年前看的演出一模一樣，沒有改變。不由得令我感慨萬分，傳統(tǒng)戲的魅力真是無窮！我查閱了山西省戲劇研究所編輯的《山西地方戲曲匯編》中收錄的高三桂口述的《劈殿》劇本，與現(xiàn)在的劇本大同小異。

忻州市北路梆子劇團(tuán)的演出陣容氣勢壯、底氣足。幾位主演的演唱挺精彩，嗓子不錯，唱腔韻味濃郁。唱高音時，高亢激昂不炸裂；唱低音時，柔和婉轉(zhuǎn)很入耳，唱出了實力，唱出了水平。扮演武則天的王水先，年輕漂亮，嗓子富余，做戲端莊穩(wěn)當(dāng)，“咳咳咳”的拖腔很有藝術(shù)前輩賈桂林老師的演唱韻味，十分入耳。扮演程咬金的李瑞星和扮演狄仁杰的張世平，都有一副好嗓子，表演得有人物有性格，演唱很用心，是當(dāng)今北路梆子少有的優(yōu)秀男演員。

北路梆子近些年的發(fā)展情況不太好，在山西“四大梆子”中屬最弱的一個。據(jù)2016年全國戲曲劇種普查信息數(shù)據(jù)平臺顯示，該劇種只有五個劇團(tuán)，一個國辦團(tuán)體，兩個轉(zhuǎn)企改制團(tuán)體，兩個民營團(tuán)體，演員后繼乏人，衰落較快。相反，同是晉北劇種的二人臺，卻呈現(xiàn)興旺之勢，目前有16個劇團(tuán)。北路梆子的發(fā)展現(xiàn)狀令人擔(dān)憂，花臉行當(dāng)演員不多，李瑞星能繼承前輩董福的藝術(shù)，令人欣喜。

散戲出劇場，放眼望去，滿目皆是白發(fā)蒼蒼的老同志。看到前面有兩位不足五十歲的觀眾，我忙追上前問：“是北路人看家鄉(xiāng)戲嗎？”“是了?！薄昂每磫幔俊薄昂每戳?。”“你不覺得這個戲太老了嗎？”“老才好看呢，就是要看老的了，新的還不看了?！薄肮！蔽掖笮Α?/p>

根據(jù)多年來我對劇場觀眾的觀察，每逢演出蒲劇，劇場內(nèi)多是晉南人；演出上黨梆子，觀眾多是晉東南人；演出北路梆子，觀眾更多的是雁北人。不用問，自然是鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情，鄉(xiāng)音難改，鄉(xiāng)情纏綿，那種情感可是時時刻刻縈繞在心田的。記得1997年我在中國藝術(shù)研究院研究生部讀書時，山西晉劇去首都演出，給我送去了一些票，我和同學(xué)們興高采烈地去觀看。剛一聽到晉劇曲牌我的眼睛就濕潤了，熟悉的晉劇唱腔和道白如此親切，眼淚止不住就流下來了。那是一種思鄉(xiāng)情懷，對家鄉(xiāng)故土的熱愛，對家人、對生我養(yǎng)我這片土地的思念，更是一種溫暖的情懷。但這并不能說明，晉劇很美不必改革了。讓我記憶猶新的是，我當(dāng)時激動得熱淚盈眶，而我的同學(xué)們卻都睡著了。演出結(jié)束他們告訴我，因為是我的家鄉(xiāng)戲，他們沒敢走。

對待傳統(tǒng)藝術(shù)我們不是要保守，不一定老的就一定是好的。為什么20世紀(jì)50年代要進(jìn)行“改人、改制、改戲”呢，就是要保留精華，去其糟粕，任何藝術(shù)都需要隨著時代不斷改變，以適應(yīng)不同時期觀眾的審美需求。梅蘭芳先生不是一直對京劇進(jìn)行改革嗎？我們今天還能看到宋元雜劇、明清傳奇嗎？它們不也是被興起的地方梆子戲取代了嗎？柴可夫斯基的芭蕾舞劇《天鵝湖》，創(chuàng)作于1876年，至今仍然在舞臺上演出，它也不是一成不變的，至少在舞臺調(diào)度、舞蹈節(jié)奏、服裝燈光等方面，都與時代審美融合。音樂劇《貓》，1981年5月11日在倫敦首演后，成為百老匯最大的音樂劇，創(chuàng)下了百老匯歷史上最長演不衰的紀(jì)錄。但是，它在不同國家巡演時，也要根據(jù)演員作不同的調(diào)整和藝術(shù)處理。

所以，應(yīng)該是在繼承好優(yōu)秀傳統(tǒng)經(jīng)典劇目的基礎(chǔ)上創(chuàng)新，傳統(tǒng)戲可以稍微進(jìn)行藝術(shù)加工，與時俱進(jìn)。據(jù)悉，目前忻州北路梆子有36個可上演的保留劇目，在這些保留劇目中選擇思想進(jìn)步的、有藝術(shù)價值的劇目進(jìn)行傳承改編，經(jīng)過舞臺上打磨，不斷精加工，是可以把優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目很好地傳承保留的。2000年以來，忻州上演了131個新編（含移植、改編）劇目，目前可上演的劇目只有66個?？梢?，劇目保留不住就會失傳，沒有好的劇目就難出優(yōu)秀表演人才。

事實上，劇團(tuán)下鄉(xiāng)演出，農(nóng)村觀眾看的最多的戲基本上都是傳統(tǒng)戲。那么，就讓傳統(tǒng)戲曲文化的精髓，深入更多年輕觀眾的心田。讓戲曲文化像飲食文化一樣，在他們心中留下不可忘卻的記憶。

（責(zé)編：荊 晶）